1. Przygotowanie i planowanie:
* Zidentyfikuj kluczowe elementy: Zdecyduj, jakie części sceny muszą być ostre. Zwykle oznacza to wybór najbliższych i najdalszych punktów, jakie chcesz ostro.
* Wybierz sprzęt:
* kamera: Kamera cyfrowa (DSLR lub bezlusterka) z ręcznym ostrością i stabilną platformą (statyw) jest niezbędny.
* obiektyw: Ważny jest ostry obiektyw. Zasadniczo soczewki najlepiej zatrzymały się nieco z najszerszego otworu. Rozważ swoją ogniskową - krótsze ogniskowe (szersze obiektywy kątowe) naturalnie mają większą głębokość pola. Zoom średniej klasy lub obiektyw główny około 24-50 mm jest często dobrym wyborem.
* statyw: Solidny statyw jest absolutnie krytyczny. Każdy ruch między strzałami uniemożliwił układanie.
* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie, ale zalecane): To minimalizuje koktajl aparatu, szczególnie przy użyciu wolniejszych czasów otwarcia migawki.
* oprogramowanie: Będziesz potrzebować oprogramowania do połączenia obrazów (np. Adobe Photoshop, Helicon Focus, Zerene Stacker).
* Scout the Location: Zrozumienie wyzwań lokalizacji (wiatr, ruchome elementy, takie jak woda lub rośliny) pomaga zaplanować sesję zdjęciową. Spróbuj strzelać w spokojny dzień, aby zminimalizować wpływ wiatru.
2. Ustawienia i konfiguracja aparatu:
* statyw i poziom: Zabezpiecz aparat do statywu i upewnij się, że jest poziom. Horyzont poziomu ma kluczowe znaczenie.
* Tryb ręczny: Ustaw aparat w tryb ręczny, aby kontrolować zarówno przysłonę, jak i czas otwarcia migawki. Zapewnia to spójną ekspozycję na wszystkich obrazach.
* apertura: Wybierz przysłanę, która równoważy ostrość i dyfrakcję. Zazwyczaj coś między f/8 a f/11 jest dobrym punktem wyjścia. Unikaj bardzo wąskich otworów (np. F/16 lub f/22), ponieważ dyfrakcja może zmiękczyć obraz.
* ISO: Użyj najniższego możliwego natywnego ISO, aby uzyskać najlepszą jakość obrazu i najmniej szumu.
* Bilans biały: Ustaw spójny bilans biały.
* Format obrazu: Strzelaj w surowym formacie. Zapewnia to najwięcej danych i elastyczności dla przetwarzania końcowego.
* Stabilizacja obrazu: Wyłącz stabilizację obrazu/redukcję wibracji podczas korzystania z statywu, ponieważ czasami może wprowadzać niepożądany ruch.
* lustrzane blokowanie (DSLR): Jeśli masz lustrzaną lustrzaną blokadę lustrzaną, aby zminimalizować koktajl aparatu.
* Skomponuj swój strzał: Ostrożnie sformułuj swoją scenę.
3. Technika skupienia:
* Widok na żywo i zoom: Użyj trybu widoku na żywo i powiększ do 100%, aby zapewnić precyzyjne skupienie się na każdym punkcie.
* Ręczne skupienie: Przełącz do trybu ręcznego ostrości. Nie reguluj zoomu soczewki ani nie zmień ramy między strzałami.
* Pierwszy punkt ostrości: Skoncentruj się na najbliższym punkcie sceny, w którym chcesz być ostry.
* Kolejne punkty ostrości: Stopniowo dostosowuj skupienie do punktów dalej, zapewniając, że każda część sceny jest ostro skupiona w co najmniej jednej ramce. Liczba punktów ostrości zależy od głębokości sceny i zastosowanej apertury.
* zasada dla punktów ostrości: Nie ma magicznej liczby obrazów. Będziesz potrzebować więcej zdjęć z szerszym otworem (płytsza głębokość pola) i bardziej złożoną scenę. Rozważ taką strategię:
* blisko: Co najmniej jeden punkt skupienia na najbliższym obiekcie.
* Middle: Kilka punktów skupienia na ziemi, aby wypełnić lukę.
* Far: Jeden lub więcej punktów skupienia na odległych elementach.
* nakładaj się: Upewnij się, że między sąsiednimi punktami ostrości jest wystarczające nakładanie się. Pomaga to bezproblemowo mieszać oprogramowanie do układania.
* Nie skupiaj się na nieskończoności: Unikaj skupienia się bezpośrednio na nieskończoności. Hiperfokalna odległość jest lepszym przewodnikiem dla maksymalnej ostrości w całej scenie w jednym ujęciu, ale dla układania skupienia, precyzyjne skupienie się na określonych elementach jest kluczowe.
4. Robienie strzałów:
* Zrób każde zdjęcie: Ostrożnie rób każde zdjęcie, upewniając się, że aparat jest całkowicie nieruchomo przed naciskiem migawkę. Zalecane jest zdalne wydanie migawki.
* Recenzja: Sprawdź każdy obraz na ekranie LCD, aby upewnić się, że skupienie jest ostre tam, gdzie zamierzałeś.
5. Processing:Focus Stacking
* Importuj obrazy: Zaimportuj wszystkie obrazy do wybranego oprogramowania do układania ostrości (Photoshop, Helicon Focus, Zerene Stacker).
* wyrównanie: Oprogramowanie dostosuje obrazy, aby zrekompensować niewielkie ruchy (nawet przy statywie mogą wystąpić niewielkie zmiany).
* układanie/mieszanie: Oprogramowanie analizuje każdy obraz i wybiera najostrzejsze części każdej ramki, aby utworzyć pojedynczy, złożony obraz o maksymalnej głębokości pola.
* retuszowanie (opcjonalnie): Może być konieczne retusz wszelkich drobnych niedoskonałości lub artefaktów, które powstają podczas procesu układania.
* końcowe korekty: W razie potrzeby dostosuj kontrast, kolor i ostrość.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz: Układanie ostrości wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi scenami, otworami i oprogramowaniem, aby udoskonalić swoją technikę.
* wiatr: Wiatr jest wrogiem. Jeśli to możliwe, strzelaj w spokojny dzień. Jeśli jest wiatr, może być konieczne użycie krótszych czasów otwarcia migawki, co może wymagać wzrostu ISO. Rozważ maskowanie w ruchomych częściach z jednej ostrej ramy w Photoshopie.
* żywotność baterii: Układanie ostrości może szybko wyczerpać baterię aparatu. Upewnij się, że masz w pełni naładowaną baterię lub rozważ za pomocą chwytania baterii.
* Unikaj przenoszenia elementów: Układanie ostrości działa najlepiej z scenami statycznymi. Poruszająca się woda, chmury lub ludzie mogą tworzyć duchy lub rozmycie na ostatecznym obrazie. Może być konieczne przyjęcie wielu stosów i połączenia ich, aby poradzić sobie z poruszającymi się obiektami.
* Użyj Focus Peaking (jeśli jest dostępny): Niektóre kamery koncentrują się na szczycie, co podkreśla obszary, które ułatwiają dopracowanie ręcznego skupienia.
* Strzały testowe: Zajmij strzały, aby określić najlepszą otwór i punkty skupienia dla swojej sceny.
* Rozważ odległość hiperfokalną (dla pojedynczych strzałów): Zrozum hiperfokalną odległość. Jeśli ekstremalna głębokość pola nie jest wymagana, a czujesz się komfortowo z * małą * mięknością w najbliższym punkcie, stosowanie techniki hiperfokalnej odległości dla jednego strzału może być szybsze i łatwiejsze.
Postępując zgodnie z tymi krokami, możesz tworzyć oszałamiające zdjęcia krajobrazowe z niesamowitą głębokością pola przy użyciu układania ostrości. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby znaleźć najlepsze techniki dla konkretnego sprzętu i stylu fotografowania.