i. Przygotowanie przed sesją:
* Zdefiniuj swoją wizję:
* Konsultacje z klientem: To jest najważniejsze! Dokładnie porozmawiaj ze swoim klientem. Zrozum ich potrzeby, pożądany styl, osobowość i sposób, w jaki zamierzają korzystać z portretów (np. Profesjonalne strzały w głowy, portrety rodzinne, portrety seniorów, marki osobistej).
* Board/Inspiration: Stwórz tablicę nastroju lub zbierz inspiracyjne obrazy. Udostępnij je swoim klientowi, aby upewnić się, że oboje jesteś na tej samej stronie dotyczącej pożądanej estetyki, pozowania i ogólnego wyczucia.
* Umowa: Zawsze mają pisemną umowę przedstawiającą usługi, dostawy, warunki płatności, prawa do użytkowania, zasady anulowania i wydanie modelu.
* Zwiadowcze i planowanie lokalizacji:
* Wybór lokalizacji: Wybierz lokalizację, która uzupełnia wizję klienta. Rozważ czynniki takie jak:
* oświetlenie: Oceń dostępne światło o różnych porach dnia. Często preferowane jest naturalne światło, ale w razie potrzeby wiem, jak pracować ze sztucznym światłem.
* Tła: Poszukaj uporządkowanego, atrakcyjnych wizualnie tła. Unikaj rozpraszania elementów.
* Dostępność: Upewnij się, że lokalizacja jest dostępna dla klienta i sprzętu.
* Uprawnienia: W przypadku kręcenia własności prywatnej uzyskaj niezbędne uprawnienia.
* pora dnia: „Złota godzina” (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) jest często idealny do naturalnych portretów światła. Światło jest miękkie i ciepłe.
* Plan kopii zapasowej: Mieć lokalizację lub plan zapasowy w przypadku niesprzyjającej pogody lub nieprzewidzianych okoliczności.
* Lista kontrolna sprzętu:
* kamera: Wybierz aparat odpowiedni do portretowania (DSLR lub bezlusterka z wymiennymi soczewkami).
* soczewki: Soczewki portretowe (np. 50 mm, 85 mm, 100 mm, 70-200 mm) oferują płytką głębokość pola i pochlebną perspektywę.
* oświetlenie:
* naturalne światło: Odbiecki (biały, srebrny, złoty), aby odbijać światło i wypełnić cienie. Dyfuzory, aby zmiękczyć ostre światło.
* sztuczne światło (w razie potrzeby): Światła błyskawiczne, stroby, softboxy, parasole, stojaki, wyzwalacze.
* Baterie i karty pamięci: W pełni naładowane baterie i wystarczające karty pamięci (zawsze przynoszą dodatki!).
* statyw: Dla ostrych obrazów, szczególnie w słabym świetle lub dla pozycji statycznych.
* akcesoria: Rekwizyty (jeśli dotyczy), ubrania do czyszczenia obiektywu, taśma gaffera, szpilki bezpieczeństwa, krawaty włosów itp.
* Przygotowanie klienta:
* Konsultacje garderoby: Poprowadź swojego klienta w zakresie wyborów garderoby. Zaproponuj kolory, wzory i style, które będą dobrze fotografować. Doradzaj im, aby przynieśli wiele strojów.
* pielęgnacja: Zachęcaj do profesjonalnych włosów i makijażu (lub podaj zasoby do rekomendacji). Dobrze przywiezieni badani fotografują lepiej.
* odpoczynek i nawodnienie: Doradzaj klientowi, aby miał dużo odpoczynku i pozostał nawodniony przed sesją.
* Komunikacja: Powtórz szczegóły sesji, lokalizację, czas i czego się spodziewać. Odpowiedz na wszelkie pozostałe pytania.
ii. Podczas sesji:
* Budowanie relacji:
* Bądź profesjonalistą i przyjazną: Przedstaw się wyraźnie i ustal wygodną, zrelaksowaną atmosferę.
* komunikacja jest kluczowa: Ciągle komunikuj się z klientem. Wyjaśnij, co robisz, dlaczego to robisz, i podaj pozytywne opinie.
* Posłuchaj swojego klienta: Zwróć uwagę na poziom komfortu i preferencje.
* Pomóż im się zrelaksować: Angażuj się w rozmowę, opowiedz żarty lub odtwarzaj muzykę, aby złagodzić nerwowość.
* pozowanie i reżyserowanie:
* Zacznij od podstawowych pozy: Zacznij od prostych, wygodnych pozów i stamtąd stopniowo budować.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Sprawdź postawę, umieszczenie ręki, mimika i zmarszczki odzieżowe.
* Pochlebne kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami, aby znaleźć najbardziej pochlebną perspektywę twarzy i ciała klienta.
* Użyj gestów ręcznych: Umieszczenie ręki prowadzącego i kierunek twarzy, aby pomóc w stworzeniu głębokości i zainteresowania.
* Podaj jasne instrukcje: Używaj zwięzłych i łatwych do zrozumienia kierunków. W razie potrzeby zademonstruj pozy.
* Zachęcaj ruch: Włącz ruch w pozy, aby stworzyć bardziej naturalny i dynamiczny wygląd. Chodzenie, wirowanie lub interakcja z rekwizytami może działać dobrze.
* różne wyrażenia: Uchwyć szereg emocji - uśmiechy, poważne wyrażenia, zamyślony wygląd itp.
* Skoncentruj się na oczach: Upewnij się, że oczy są ostre i skupione. Oczy są centralnym punktem portretu.
* oświetlenie i skład:
* Control Light: Umieść klienta, aby skorzystać z dostępnego światła. Użyj reflektorów lub dyfuzorów, aby w razie potrzeby zmodyfikować światło.
* Zwróć uwagę na tła: Upewnij się, że tło jest czyste i uporządkowane.
* Zastosuj zasady składu: Używaj technik takich jak zasada trzeciego, wiodących linii i negatywnej przestrzeni, aby stworzyć atrakcyjne wizualnie kompozycje.
* Sprawdź swoje ustawienia: Regularnie sprawdzaj ustawienia aparatu (ISO, przysłona, czas otwarcia migawki), aby zapewnić odpowiednią ekspozycję i skupienie.
* przejrzyj i dostosuj:
* Pokaż zdjęcia klientowi (czasami): Krótko pokaż klientowi kilka zdjęć, aby uzyskać opinię i upewnij się, że są zadowoleni z tego kierunku.
* Dokonaj korekt: Przygotuj się na dostosowanie swojego podejścia na podstawie informacji zwrotnej klienta, warunków oświetlenia lub nieoczekiwanych wyzwań.
iii. Post-Session Workflow:
* Culling &Edyting:
* Culling: Wybierz najlepsze obrazy z sesji. Użyj spójnego systemu do oznaczania i organizowania obrazów.
* Edycja: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć (np. Adobe Lightroom, Photoshop), aby ulepszyć obrazy.
* Podstawowe korekty: Ekspozycja, kontrast, bilans biały, atrakcje, cienie.
* retuszowanie: Usuń wady, gładką skórę (użyj lekkiej dłoni!) I zająć się wszelkimi rozrywkami.
* Korekta kolorów: Zapewnij dokładne i przyjemne kolory.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby uzyskać optymalne szczegóły.
* Spójność: Utrzymuj spójny styl edycji w całym zestawie obrazów.
* Dostawa:
* Formaty plików: Podaj obrazy w odpowiednich formatach plików (np. JPEG, TIFF) i rozmiarach do zamierzonego użycia klienta.
* Galeria online: Utwórz galerię online, aby klient mógł wyświetlić i pobrać jego obrazy.
* wydruki i produkty (jeśli dotyczy): Oferuj profesjonalne wydruki, albumy i inne produkty.
* następstwa:
* Dziękuję Uwaga: Wyślij do klienta notatkę z podziękowaniami.
* żądanie informacji zwrotnej: Poproś o opinię na temat sesji i ostatecznych zdjęć.
* Zapytaj o referencje: Zachęcaj zadowolonych klientów do napisania referencji.
* pozostań w kontakcie: Utrzymuj kontakt z klientami w celu budowania długoterminowych relacji.
Kluczowe wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej stanie się pozować, oświetlenia i interakcja z klientami.
* Ucz się od innych fotografów: Przestudiuj pracę innych fotografów portretowych i poznaj ich techniki.
* Zainwestuj w edukację: Weź warsztaty, kursy online lub weź udział w konferencjach, aby poprawić swoje umiejętności.
* Przygotuj się na wszystko: Mieć plany tworzenia kopii zapasowych typowych wyzwań (np. Zła pogoda, niechętnie osoby).
* baw się dobrze! Twój entuzjazm będzie zaraźliwy i pomoże swoim klientom zrelaksować się i cieszyć się tym doświadczeniem. Zrelaksowany klient zapewnia lepszy portret!
* Branding: Opracuj spójną markę, która odzwierciedla Twój styl i docelowe odbiorców. Obejmuje to twoją stronę internetową, obecność w mediach społecznościowych i ogólne materiały marketingowe.
* ubezpieczenie: Noś ubezpieczenie od odpowiedzialności zawodowej, aby chronić się przed potencjalnymi wypadkami lub roszczeniami.
* zgodność prawna: Uważaj na wszelkie lokalne przepisy lub zezwolenia wymagane do fotografii w Twojej okolicy.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi oraz ciągle ucząc się i dostosowywania, możesz konsekwentnie tworzyć oszałamiające portrety i budować udaną firmę fotograficzną. Powodzenia!