i. Używając soczewki przesunięcia przechylania (w aparacie)
*To jest autentyczny sposób na osiągnięcie efektu.*
a. Zrozumienie soczewek przechylania:
* tilt: Zmienia płaszczyznę ostrości. To pozwala na koncentrację części tematu, które normalnie nie byłyby jednocześnie skupione na tej aperturze.
* shift: Przesuwa soczewkę równoległą do czujnika obrazu. Głównie używane do korygowania zniekształceń perspektywicznych (np. Zbieżne linie w fotografii architektonicznej). W przypadku portretów funkcja przesunięcia jest mniej ważna.
* Rotacja: Pozwala niezależnie obracać osie pochylenia i przesunięcia, zapewniając precyzyjną kontrolę nad płaszczyzną ostrości.
b. Gear:
* soczewki przechylania: Zazwyczaj 24 mm, 45 mm lub 90 mm. Canon, Nikon, Laowa i Samyang są typowymi producentami.
* kamera: Ciało kamery kompatybilne z wybranym soczewką przesunięcia przechylania.
c. Technika:
1. Skomponuj swój strzał: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć i o tym, jak przyczyni się selektywne skupienie. Która część tematu powinna być ostra i narysować oko widza? Tło jest również ważne - w jaki sposób rozmycie ulepszy lub umknie?
2. Ustaw aperturę: Zacznij od szerszego otworu (np. F/2.8, f/4), aby zmaksymalizować efekt rozmycia. Eksperymentuj i dostosuj w razie potrzeby. Pamiętaj, że zatrzymanie zbyt dużej ilości neguje efekt.
3. Focus: Skoncentruj się * Po pierwsze * na konkretnym punkcie, który chcesz być krytycznie ostry. Używanie widoku na żywo i powiększanie może pomóc w osiągnięciu dokładności.
4. Zastosuj pochylenie: To jest klucz! Powoli przechyl obiektyw, aż obszar, który chcesz w ognisku, stanie się ostry. Obejrzyj widok na żywo. Małe korekty mają duże znaczenie.
* poziome pochylenie: Powszechne do tworzenia efektu miniaturyzacji, często używanego do skupienia oczu podmiotu, podczas rozmycia górnej i dolnej części ramy.
* pionowe pochylenie: Rzadziej dla portretów, ale można je twórczo wykorzystywać do tworzenia nietypowych samolotów ostrości.
5. Dostosuj się i strzel: Gdy masz pożądany samolot ostrości, strzel. Eksperymentuj z nieco innymi kątami pochylenia, aby zobaczyć wpływ na obraz.
6. Strzały testowe: Zajmij wiele zdjęć testowych i uważnie je przejrzyj na LCD aparatu, aby upewnić się, że samolot fokusowy jest dokładnie tam, gdzie chcesz.
d. Ważne rozważania z soczewkami przesunięciami:
* Ćwicz: Soczewki przechylania przechylają się do Mistrza. Nie spodziewaj się, że od razu go dostaniesz.
* Cierpliwość: Korekty są często małe i przyrostowe.
* statyw: Zalecany jest statyw, szczególnie przy użyciu wolniejszych czasów otwarcia migawki lub dokonaniu bardzo precyzyjnych regulacji.
* Ręczne skupienie: Większość soczewek przechylania to tylko ręczne skupienie.
ii. Naśladowanie efektu przesunięcia pochylenia w przetwarzaniu końcowym (edycja cyfrowa)
*Jest to oparte na oprogramowaniu przybliżenie efektu.*
a. Oprogramowanie:
* Photoshop: Najczęściej używane, oferując wiele metod.
* Lightroom: Można wykonać za pomocą filtra promieniowego lub pędzla regulacyjnego.
* gimp (bezpłatny): Potężna alternatywa dla Photoshopa.
* Dedykowane aplikacje pochylenia: Kilka aplikacji mobilnych i komputerowych jest specjalnie zaprojektowanych do tworzenia efektów przesunięcia przechylania (np. Generator TiltShift, rozmycie obiektywu w zdjęciach Google).
b. Metody (Photoshop - najczęstsze):
1. galeria rozmycia - przesunięcie pochylenia:
* Otwórz swój obraz w Photoshopie.
* Przejdź do `Filter> Blur Gallery> Tilt-Shift`.
* Na twoim obrazie pojawi się pudełko z liniami. Linie ciągłe definiują obszar ostrego ostrości, a kropkowane linie wskazują przejście do rozmycia.
* Pozycja: Przeciągnij punkt środkowy, aby ustawić ostry obszar.
* tilt: Obróć pudełko, aby wyregulować kąt płaszczyzny ogniskowej.
* Blur: Dostosuj suwak „Rozmycie”, aby kontrolować ilość rozmycia. Wyższe wartości tworzą bardziej dramatyczny efekt.
* Odkształcenie: (Opcjonalnie) Dostosuj zniekształcenie w celu dalszego zwiększenia miniaturowego wyglądu.
* Kliknij „OK”, aby zastosować efekt.
2. Rozmycie gradientu:
* Otwórz swój obraz w Photoshopie.
* Utwórz duplikat warstwy (warstwa> duplikat warstwy).
* Przejdź do `Filter> Blur> Gaussian Blur`. Zastosuj umiarkowaną rozmycie (np. 5-15 pikseli), w zależności od obrazu i pożądanego efektu.
* Dodaj maskę warstwy do rozmytej warstwy (warstwa> Maska warstwy> Ujawnij wszystko).
* Wybierz narzędzie gradientu (G). Wybierz „Gradient odbity” lub „gradient liniowy” (eksperyment, aby zobaczyć, który działa najlepiej). Upewnij się, że gradient przechodzi z czarnego do białego.
* Kliknij i przeciągnij obraz, aby utworzyć gradient w masce warstwy. Czarne obszary w masce będą przezroczyste (pokazujące oryginalną ostrą warstwę), białe obszary będą w pełni zamazane, a szare obszary będą częściowo zamazane.
* Dostosuj pozycję i długość gradientu, aby dopracować efekt. Kliknij dwukrotnie miniaturę maski warstwy, aby edytować gradient.
3. Selektywne skupienie się z maskami warstwowymi i rozmyciem gaussowskiego
* Zduplikuj warstwę
* Zastosuj silny rozmycie Gaussa do górnej warstwy.
* Dodaj maskę warstwy do górnej warstwy niewyraźnej.
* Użyj narzędzia gradientu jako techniki rozmycia gradientu, aby stworzyć selektywny efekt ostrości. W razie potrzeby dostosuj gradient.
c. Lightroom:
* Filtr radialny:
* Wybierz narzędzie filtra promieniowego.
* Narysuj elipsę nad obszarem, który chcesz zachować skupienie.
* Odwróć maskę, sprawdzając pole „Invert”.
* Opuść suwak „ostrości” i zwiększ suwak „jasności” (aby dodać odrobinę ostrości w punkcie centralnym).
* Dostosuj suwak „pióro”, aby kontrolować przejście między ostrymi i rozmytych obszarów.
* W razie potrzeby dostosuj inne suwaki.
* pędzel regulacyjny:
* Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego
* Pomaluj obszary, które chcesz zacierać.
* Opuść suwak „ostrości”, możesz również eksperymentować z innymi suwakami, aby poprawić rozmycie.
d. Wskazówki dotyczące przesunięcia pochylenia po przetwarzaniu:
* subtelność jest kluczowa: Przesunięcie rozmycia sprawi, że efekt będzie wyglądał nierealny i sztuczny.
* Wybierz odpowiednie tematy: Efekt najlepiej działa na scenach, które mają poczucie głębokości i skali. Portrety nakręcone pod nieco wyższym kątem często wyglądają bardziej przekonująco.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Ostrożnie wybierz obszar, aby się skupić. Ostry, dobrze zdefiniowany punkt centralny ma kluczowe znaczenie dla stworzenia iluzji.
* kolor i kontrast: Nieco zwiększenie nasycenia i kontrastu może czasem zwiększyć efekt miniaturyzacji.
* perspektywa: Spójrz na perspektywę oryginalnej fotografii. Efekt działa najlepiej, gdy perspektywa naśladuje widok wysokiego kąta często związany z miniaturowymi scenami.
* eksperyment: Wypróbuj różne techniki i ustawienia, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla Twojego obrazu.
iii. Kluczowe rozważania dla obu metod:
* Wybór tematu: Najlepsze tematy do portretów przechylania są te, które mają pewną głębokość i wyraźnie zdefiniowany punkt centralny. Rozważ tło i sposób rozmycia na to.
* Kompozycja: Kompozycja twojego strzału jest kluczowa. Użyj wiodących linii i innych elementów kompozycyjnych, aby przyciągnąć oko widza do ostrego obszaru.
* historia: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć swoim portretem. Selektywne skupienie można zastosować, aby podkreślić niektóre aspekty tematu i stworzyć określony nastrój.
* kąt: Eksperymentuj z kątem strzelania. Nieco podwyższone kąty mogą zwiększyć efekt miniaturyzacji, szczególnie w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Unikaj nadużywania: Podobnie jak w przypadku jakiegokolwiek efektu specjalnego, nadużywanie może zmniejszyć jego wpływ. Użyj przesunięcia pochylenia oszczędnie i tylko wtedy, gdy naprawdę poprawia obraz.
Rozumiejąc zasady przesunięcia przechylania i praktykując te techniki, możesz tworzyć unikalne i urzekające portrety wyróżniające się z tłumu. Powodzenia!