i. Podstawowe zasady i wskazówki ogólne
* komunikacja jest kluczowa: Zanim zdobędziesz aparat, porozmawiaj z tematem. Wyjaśnij nastrój, który zamierzasz, klimat, który chcesz uchwycić, i daj im pewien kierunek. Nie tylko szczeka zamówienia.
* Obserwuj i dostosuj: Każdy jest inny. To, co działa dla jednego faceta, może wyglądać niezręcznie na drugim. Ciągle obserwuj ich język ciała w wizjerze i dokonuj małych regulacji.
* relaksacja jest najważniejsza: Napięty temat będzie wyglądał napięty. Zachęcaj ich do rozluźnienia ramion, oderwania szczęki i głęboko oddychania. Spraw, aby wygodnie!
* Rozpocznij proste, zbuduj: Nie rzucaj na nich złożonej pozą. Zacznij od podstawowej postawy i stopniowo dodawaj elementy.
* Kątki ma znaczenie: Strzelanie lekko z góry (niezbyt drastycznie) może często sprawić, że mężczyzna wygląda mocniej. Strzelanie od dołu może działać, ale uważaj, że nie staje się niepochlebne. Strzelanie prosto jest w porządku, ale może wydawać się sztywne.
* dłonie i stopy: Są to często najtrudniejsze części. Daj im coś do * rąk * z rękami (patrz konkretne pomysły poze poniżej). Unikaj płaskich postaw; Zachęcaj do niewielkiej zmiany wagi.
* Użyj środowiska: Opierając się o ścianę, siedząc na schodach, używając rekwizytów - wszystkie mogą zwiększyć zainteresowanie i sprawić, że pozy jest bardziej naturalny.
* wyolbrzymiaj (nieznacznie): To, co wydaje się naturalne osobiście, może nie przetłumaczyć dobrze na zdjęciu. Zachęcaj ich do lekkiego wyolbrzymiania pozy, co może pomóc w tworzeniu silniejszych linii.
* Mirroring: Niech odzwierciedlają twoje ruchy. Łatwiej je pokazać niż wyjaśnić.
* chimping to twój przyjaciel: (Chimping =sprawdzanie zdjęć z tyłu aparatu). Pokaż im wyniki. Pozytywne wzmocnienie pomaga. Jeśli wyglądają niezręcznie, pokaż im, dlaczego i dostosuj.
* Pamiętaj o historii: Dlaczego robisz zdjęcie? Jaki jest cel? Korporacyjny strzał w głowę będzie wymagał innej pozy niż zwykły portret.
ii. Stojące pozy
* klasyczna postawa:
* Stopa szerokość ramion od siebie, jedna stopa nieco do przodu.
* Waga nieco przesunęła się na jedną nogę.
* Ręce w kieszeniach (częściowo lub w pełni), splecione z przodu lub jedna ręka na biodrze.
* Unikaj blokujących kolan.
* Lekki obrót tułowia w kierunku kamery.
* pochylanie się:
* Na ścianie, drzewie lub innym solidnym obiekcie.
* Jedno ramię przy ścianie, a drugi nieco wyłączony.
* Jedna noga prosta, drugi wygięty.
* Ramiona skrzyżowane, jedna ręka w kieszeni lub spoczywa na ścianie.
* skrzyżowane ramiona:
* Ramiona skrzyżowane luźno, niezbyt mocno.
* Lekko pod kątem do aparatu.
* Podbródek i lekko do przodu (unikaj podwójnego podbródka).
* „Pose Power”:
* Stopy mocno sadzone, rozłożenie ramion.
* Ręce na biodrach.
* Wyjdź z klatki piersiowej, ramiona do tyłu.
* Pewne wyrażenie. (Używaj oszczędnie; może wyglądać tandetnie, jeśli przesadza)
* Walking/Motion:
* Uchwyć ich w ruchu - idzie w kierunku kamery, patrząc przez ramię itp.
* Dodaje dynamizm i naturalność.
* Użyj szybszego czasu otwarcia migawki, aby zamrozić ruch lub wolniejszy czas otwarcia migawki do rozmycia ruchu.
* odwróć wzrok:
* Niech patrzą na bok, na ramię lub w odległości.
* Stwarza intrygę i poczucie tajemnicy.
* Dobra do portretów środowiskowych.
* Kontemplacyjna pozy:
* Stojący w pobliżu okna, patrząc na zewnątrz w myślach.
* Jedna ręka spoczywa na podbródku lub czole.
iii. Siedzący pozy
* na krześle/stołku:
* Siedząc naprzód na krawędzi krzesła.
* Jedno ramię spoczywa na kolanie, a drugie zwisające.
* Opierając się lekko do tyłu, z skrzyżowanymi rękami lub spoczywającymi na ramionach.
* Siedzący na bok na krześle, skierowany do aparatu.
* na schodach/schodach:
* Siedząc na kroku z wyciągniętą jedną nogą, a drugą wygiętą.
* Opierając się na ręce w celu wsparcia.
* Patrzenie w górę lub z dół schodów.
* na ziemi:
* Zespół (pamiętaj o elastyczności).
* Jedna noga przedłużona, druga wygięta.
* Opierając się na rękach.
* Unikaj garbowania.
* Casual Lean:
* Opierając się o ścianę lub przedmiot podczas siedzenia.
* Jedna noga przedłużona, druga wygięta.
* Zrelaksowana postawa.
iv. Umieszczenie ręki i gesty
* w kieszeniach:
* Częściowo lub w pełni w kieszeniach.
* Dodaje zrelaksowaną atmosferę.
* Unikaj zaciśniętych pięści w kieszeniach.
* splecione z przodu:
* Ręce splecione luźno przed ciałem.
* Dodaje poczucie formalności.
* na biodrach:
* Ręce na biodrach (może być potężne, ale zachowują ostrożność).
* spoczywając na twarzy/podbródku:
* Dodaje kontemplacyjny lub przemyślany nastrój.
* Uważaj, że nie wygląda to niezręcznie.
* trzymanie obiektu:
* Puchar kawy, książka, narzędzie lub inny rekwizyt.
* Daje ręce coś do zrobienia i dodaje kontekst.
* Regulacja odzieży:
* Lekko regulując krawat, mankiet lub kurtkę.
* Dodaje odrobinę wyrafinowania.
* skrzyżowane ramiona:
* Luźno skrzyżowane, niezbyt mocno.
* Może przekazać pewność siebie, ale także dystans, więc pamiętaj o ekspresji.
* Pointing/gestying:
* W przypadku istotności do celu zdjęcia subtelny gest może być skuteczny.
v. Wyraz twarzy i kontakt wzrokowy
* Naturalny uśmiech:
* Prawdziwe uśmiechy są zawsze najlepsze.
* Poproś ich, aby pomyśleli o czymś zabawnym lub przyjemnym.
* „Squinching” (lekko mrużanie oczu) może sprawić, że uśmiech będzie wyglądał bardziej autentyczny.
* subtelny uśmieszek:
* Lekki wzrost ust.
* Dodaje odrobinę intrygi i pewności siebie.
* poważny wygląd:
* Bardziej intensywna, skoncentrowana ekspresja.
* Dobra do przekazywania siły i determinacji.
* kontakt wzrokowy:
* Bezpośredni kontakt wzrokowy może być bardzo potężny.
* Patrzenie się nieco dalej może stworzyć poczucie tajemnicy.
* Zmieniaj kontakt wzrokowy dla różnych efektów.
* Jawline:
* Niech nieco popchnąli głowę do przodu, aby zdefiniować linię szczęki. Czuje się nienaturalny, ale świetnie wygląda na zdjęciach.
vi. Rozważania dotyczące odzieży
* dopasowanie jest kluczem: Dobrze dopasowane ubrania są kluczowe. Ubrania, które są zbyt workowe lub zbyt ciasne, będą wyglądać niepochlebnie.
* współrzędna, nie pasuj: W przypadku fotografowania pary lub grupy koordynuj palety kolorów, ale unikaj zbyt dopasowania.
* prasowanie jest niezbędne: Pomarszczona odzież krzyczy „nieprofesjonalna”.
* Rozważ tło: Wybierz odzież, która uzupełnia tło i ogólny styl zdjęcia.
* Timeless Style: Unikaj zbyt modnej odzieży, która szybko umów się na zdjęciu.
vii. Lokalizacja i środowisko
* Ustawy miejskie: Ściany z cegły, ulice, obszary przemysłowe.
* Naturalne ustawienia: Parki, lasy, plaże.
* w pomieszczeniu: Domy, biura, studia.
* Rozważ oświetlenie: W miarę możliwości używaj naturalnego światła lub uzupełnij sztuczne oświetlenie.
* Butter Tło: Minimalizuj rozproszenie uwagi w tle.
viii. Rzeczy, których należy unikać
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Unikaj rąk zwisających bezwładnych lub całkowicie ukrytych.
* Podwójne podbródki: Uważaj na pozycję głowy i kąt kamery.
* Sluching: Zachęcaj do dobrej postawy.
* sztywne, nienaturalne pozy: Skoncentruj się na relaksacji i naturalności.
* nadmiernie symetryczne pozy: Asymetria jest ogólnie bardziej atrakcyjna wizualnie.
* wymuszanie pozy: Jeśli nie wydaje się to właściwe, nie wymuszaj tego. Przejdź do czegoś innego.
* Pobierz założenia: Nie zakładaj, że wszyscy mężczyźni chcą być postawione w ten sam sposób. Dostosuj pozy do ich osobowości i stylu.
* Nadmierna edycja: Utrzymuj edycję naturalną i unikaj nadmiernej skóry.
ix. Ćwicz i eksperymentowanie
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym bardziej komfortowe poczujesz się z pozowaniem mężczyzn.
* Eksperymentuj z różnymi pozami: Nie bój się próbować nowych rzeczy.
* przestudiuj innych fotografów: Spójrz na pracę fotografów, których podziwiasz, i przeanalizuj ich techniki pozowania.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś osób o opinie na temat pozycji, których używasz.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i ćwicząc regularnie, możesz nauczyć się skutecznie pozować mężczyzn i tworzyć oszałamiające portrety, które wychwytują ich siłę, pewność siebie i osobowość. Powodzenia!