REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

Okej, zanurzmy się w świecie tworzenia oszałamiających portretów za pomocą jednego lampy błyskowej. To minimalistyczne podejście może być zaskakująco potężne i pomaga zrozumieć podstawy światła. Oto podział, jak osiągnąć fantastyczne wyniki:

i. Sprzęt, którego potrzebujesz (niezbędne):

* jedno światło prędkości (flash): To jest rdzeń. Wybierz jeden z ręczną kontrolą mocy. TTL jest pomocna, ale nauka kontroli władzy ma kluczowe znaczenie.

* kamera: Konieczne jest DSLR lub kamera bezlusterkowa z trybem ręcznym.

* obiektyw: Obiektyw przyjazny dla portretów. Pomyśl o 50 mm, 85 mm, a nawet powiększenie w tym zakresie (np. 24–70 mm). Szersze apertury (f/2.8, f/1.8, f/1.4) pomogą ci rozmyć tło.

* Light Stand (opcjonalnie, ale wysoce zalecany): Umożliwia ustawienie lampy błyskowej poza kamerą, zapewniając znacznie większą kontrolę.

* wyzwalacz flash (opcjonalnie, ale zachęcany): Pozwala wystrzelić lampę błyskową, gdy jest poza kamerą. Wygodne wyzwalacze bezprzewodowe są najwygodniejsze. Niektóre kamery mają wbudowane wyzwalacze, w którym to przypadku musisz upewnić się, że lampa błyskowa jest kompatybilna.

* modyfikator (niezbędny): To kształtuje światło. Wybory obejmują:

* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Miękkie, pochlebne światło; stosunkowo niedrogi. Parasole z pędu zmiękcza światło, rozpraszając je, przechodząc przez materiał, podczas gdy odblaskowe parasole odbijają światło z powrotem w kierunku obiektu.

* softbox: Bardziej kontrolowany i kierunkowy niż parasol.

* Bare Flash (najmniej zalecany, ale przydatny do zrozumienia bezpośredniego światła): Surowe, kontradycyjne światło; Dobry do dramatycznych efektów, ale zazwyczaj nie pochlebia portretów.

ii. Zrozumienie podstawowych pojęć:

* Światło otoczenia vs. światło flash: Twój ostatni portret to mieszanka światła otoczenia (istniejące światło w scenie) i światło z lampy błyskowej. Kontrolujesz oba!

* Trójkąt ekspozycji: Przysłona, czas otwarcia migawki i ISO. Kluczem jest zrozumienie, w jaki sposób wpływają one na twój obraz.

* apertura (f-stop): Kontroluje głębokość pola (ile obrazu jest w centrum uwagi). Szersze apertury (np. F/2.8) tworzą płytką głębokość pola, rozmywając tło.

* Sprawa migawki: Kontroluje, ile światła otoczenia wchodzi do aparatu. Wpływa również na rozmycie ruchu.

* ISO: Kontroluje wrażliwość czujnika kamery na światło. Zachowaj jak najniższe, aby zminimalizować hałas.

* Power Flash: Określa jasność lampy błyskowej. Dostosuj go, aby odpowiednio ujawnić obiekt za pomocą lampy błyskowej. Niższe ustawienia mocy są ogólnie preferowane w celu zmniejszenia surowości i szybszego recyklingu.

* Pozycja flash: * Najważniejszy czynnik. Opowiada kierunek, cienie i ogólny wygląd światła.

* odległość: Im bliżej lampy błyskowej, tym bardziej miękkie i jaśniejsze światło. Im dalej, tym trudniejszy i ściemniacz.

iii. Proces:krok po kroku

1. Scout swoją lokalizację: Poszukaj tła, które uzupełnia Twój temat. Rozważ kolory, tekstury i ile światła już tam jest.

2. Ustaw aparat na tryb ręczny (M): Daje to pełną kontrolę.

3. Ustaw swoją podstawową ekspozycję otoczenia:

* ISO: Zacznij od podstawy ISO w swoim aparatu (zwykle 100).

* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola. W przypadku portretów f/2.8 - f/5.6 jest dobrym punktem wyjścia.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aż światło otoczenia w tle będzie * nieznacznie * niedoświetlone (nieco ciemniejsze niż chcesz na ostatecznym obrazie). Umożliwia to Flash być głównym źródłem światła na twoim temacie. Nie przekraczaj prędkości synchronizacji błyskowej aparatu (zwykle 1/200 lub 1/250. sekundy).

* Zrób strzał testowy: Sprawdź ekspozycję w tle. W razie potrzeby dostosuj czas otwarcia migawki. Dążysz do nieco ciemniejszego tła.

4. Ustaw swój flash (KLUCZ KROK): Tutaj dzieje się magia. Eksperymentuj z tymi pozycjami:

* 45-stopniowy kąt: Umieść lampę błyskową na bok i lekko przed obiektem, pod kątem 45 stopni. To tworzy klasyczny wzór oświetlenia portretowego z miękkim cieniem.

* bezpośrednio powyżej (oświetlenie motyli): Ustaw błysk bezpośrednio nad obiektem, nieco z przodu. To tworzy cień w kształcie motyla pod nosem. Dobry na pochlebny, a nawet wygląd.

* oświetlenie boczne: Umieść błysk na boku tematu, tworząc dramatyczne cienie. Dobre dla bardziej artystycznych lub nastrojowych portretów.

* za przedmiotem (oświetlenie obręczy): Zapal krawędź tematu. Używaj ostrożnie, ponieważ może to obezwładnić obraz i najlepiej jest używać w połączeniu z odbłyśnikiem z przodu obiektu lub inną jednostką Flash.

5. Ustaw swoją moc flash:

* start nisko: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy flash (np. Moc 1/32 lub 1/64).

* Zrób strzał testowy: Spójrz na narażenie swojego pacjenta. Czy ich twarz jest odpowiednio oświetlona?

* Dostosuj moc flash:

* Jeśli obiekt jest zbyt ciemny, zwiększ energię błyskową.

* Jeśli badany jest zbyt jasny, zmniejsz energię błyskową.

* iterate: Robienie strzałów testowych i reguluj moc lampy błyskowej, aż twarz pacjenta nie zostanie odpowiednio odsłonięty. To może wziąć kilka prób!

6. Dopracuj i udoskonal:

* Pozycjonowanie: Dokonaj niewielkich regulacji pozycji Flash, aby udoskonalić cienie i podświetlenia.

* odległość: Przesuń błysk bliżej, aby zmiękczyć światło lub dalej, aby go stwardnieć.

* modyfikator: Eksperymentuj z różnymi modyfikatorami, aby zmienić jakość światła.

* pozowanie: Pracuj z przedmiotem, aby znaleźć pochlebne pozy.

* wyrażenie: Uchwyć prawdziwe emocje i połączenie.

7. Processing (opcjonalnie): Używaj oprogramowania, takiego jak Adobe Lightroom lub przechwytuj jedno, aby dostosować równowagę białą, kontrast, kolor i ostrość.

iv. Wskazówki i wskazówki:

* strzelaj w surowym: Daje to większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.

* Użyj szarej karty: Szara karta pomaga ustawić prawidłową równowagę białą.

* Skoncentruj się na oczach: Ostre skupienie się na oczach ma kluczowe znaczenie dla atrakcyjnego portretu. Użyj jednopunktowego autofokusu.

* Utwórz Catchlights: Catchlights to odbicia światła w oczach, które dodają życia i blasku. Umieść swój lampę błyskową, aby utworzyć pochlebne światła.

* pióro światło: „Feathering” Światło oznacza celowanie * krawędzi * światła w kierunku obiektu, a nie środka. Pomaga to stworzyć bardziej miękkie, bardziej stopniowe przejścia.

* odwrotne prawo kwadratowe: Intensywność światła gwałtownie maleje, gdy odchodzisz od źródła światła. Podwojenie odległości zmniejsza światło czterech! Pamiętaj o tym podczas pozycjonowania lampy błyskowej.

* dyfuzja jest kluczem: Im większe źródło światła (lub bardziej rozproszone światło), tym miękko cienie. Dlatego modyfikatory są tak ważne.

* odbijanie flash (jeśli to możliwe): Jeśli strzelasz w pomieszczeniu białymi lub jasnozielonymi ścianami lub sufitami, spróbuj podskakiwać od nich, aby uzyskać jeszcze bardziej miękkie światło. Cel głowicę błyskową w górę lub na bok.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej eksperymentujesz, tym lepiej zrozumiesz, jak działa światło i jak stworzyć portrety, które wyobrażasz sobie.

* Użyj reflektora (nawet bez drugiego lampy błyskowej): Reflektor może odbić światło otoczenia z powrotem na twarz pacjenta, wypełniając cienie i dodając odrobinę jasności.

v. Powszechne błędy, których należy unikać:

* Obezwładnianie światła otoczenia: Jeśli twój błysk jest zbyt silny, zmyje tło i sprawi, że portret będzie wyglądał nienaturalnie.

* Direct Flash: Unikaj używania bezpośredniego lampy błyskowej z gorącego buta aparatu. Tworzy ostre cienie i niepochlebne światło.

* ignorowanie tła: Tło jest tak samo ważne jak temat. Upewnij się, że jest czysty, uporządkowany i uzupełnia portret.

* Nie reguluj mocy flash: Nie po prostu ustawiaj lampy błyskowej na losowy poziom mocy i mam nadzieję na najlepsze. Poświęć czas na dostosowanie go, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję.

* Nie robiąc strzałów testowych: Ujęcia testowe są niezbędne do oceny światła i dokonywania regulacji.

Podsumowując, fantastyczne portrety z jednym lampą błyskową można osiągnąć z solidnym zrozumieniem światła, starannego pozycjonowania i praktyki. Podejmij wyzwanie, eksperymentuj i baw się dobrze, tworząc piękne obrazy!

  1. 50 mm vs 85 mm:który jest najlepszy do fotografii portretowej?

  2. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  3. Fotografowanie ludzi:zrobić portrety w stylu, czy nie?

  4. Jak korzystać z widoku twarzy i kątu kamery, weź pochlebne portrety

  5. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

Porady dotyczące fotografii
  1. Czarno-biała fotografia portretowa po prostu wyjaśniona

  2. Mikser wideo Shark Week, ataki!

  3. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  4. Co wszyscy powinni wiedzieć o pozowaniu do portretów

  5. Jak stworzyć światło połowowe w swoich naturalnych portretach

  6. Jak zrobić kolaż wideo w 5 prostych krokach

  7. 6 niezbędnych ustawień efektów FCPX dla edytorów wideo