REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Co wszyscy powinni wiedzieć o pozowaniu do portretów

Okej, rozbijmy to, co „wszyscy powinni wiedzieć o pozowaniu do portretów”. Ta informacja jest cenna, niezależnie od tego, czy jesteś przedmiotem, fotografem, czy po prostu chcesz zrozumieć sztukę dobrego portretu.

i. Zrozumienie podstaw:co sprawia, że ​​dobra pozy?

* Plearting: Dobra poza minimalizuje niepochlebne kąty, podkreśla pozytywne cechy i ukrywa obszary obaw. To sprawia, że ​​temat wygląda najlepiej.

* naturalne (zwykle): Chociaż istnieją wyjątki dla portretów artystycznych i stylizowanych, większość ludzi preferuje pozę, która wygląda na stosunkowo naturalną i wygodną, ​​nie wymuszoną lub niezręczną. Stwarza to poczucie autentyczności.

* ekspresyjne: Poza powinna przekazać coś na ten temat - ich osobowość, nastrój lub charakter.

* Składowo dźwięk: Poza musi działać w ramach zdjęcia, tworząc atrakcyjny wizualnie obraz.

* komunikat: Poza powinna działać z resztą elementów obrazu, takiego jak tło, oświetlenie i garderoba, aby opowiedzieć historię wizualną.

ii. Kluczowe zasady pozowania dla podmiotów

* postawa jest najważniejsza:

* stań wysoki (ale zrelaksowany): Dobra postawa natychmiast sprawia, że ​​wyglądasz bardziej pewnie i szczuplej. Wyobraź sobie, że sznur podciąga cię z korony głowy. Ale unikaj sztywności!

* ramiona do tyłu i w dół: To otwiera twoją klatkę piersiową i unika garbowania.

* Zaangażuj swój rdzeń (nieznacznie): Tylko subtelne zacieśnienie mięśni brzucha poprawi twoją postawę i wygląd.

* Wędźnie swoje ciało:

* Unikaj skierowania się do aparatu prosto (ogólnie): Lekko obracanie ciała (około 45 stopni) jest zwykle bardziej pochlebne. Stwarza to bardziej dynamiczny i odchudzający efekt. Eksperyment, aby zobaczyć, jaki kąt najbardziej Ci odpowiada.

* „pop” biodro: Lekkie przeniesienie ciężaru na jedno biodro może dodać naturalną krzywą i sprawić, że wyglądasz bardziej zrelaksowany.

* Umieszczenie ramienia:

* Unikaj ramion dociśniętych płasko do ciała: To sprawia, że ​​twoje ramiona wyglądają większe.

* Utwórz przestrzeń: Zegnij lekko ramiona w łokcie, tworząc małą szczelinę między rękami a tułów.

* Umieszczenie ręki: Zwróć uwagę na swoje ręce! Unikaj zaciśniętych pięści lub niezręcznych pozycji. Naturalne opcje obejmują:

* Delikatnie opierając ręce na kolanach.

* Trzymanie czegoś (rekwizyt, odzież lub inny przedmiot).

* Umieszczenie dłoni na biodrze (z lekkim zgięciem w łokciu).

* Lekko dotykając twarzy lub włosów.

* podbródek i szyja:

* Technika „żółwi” (subtelnie): Lekko wysuwaj podbródek do przodu i odrobinę w dół. To napina skórę pod brodą i zmniejsza wygląd podwójnego podbródka. Nie przesadzaj! Powinno być subtelne.

* Wydłużyć szyję: Wyobraź sobie, że twoja szyja jest delikatnie ciągnięta w górę. To poprawia twoją postawę i może sprawić, że wyglądasz na wyższy.

* Wyrażenia twarzy:

* zrelaksuj twarz: Napięcie pojawia się łatwo na zdjęciach.

* Ćwicz swój uśmiech: Prawdziwy uśmiech dociera do twoich oczu. Ćwicz w lustrze, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze. Niewielki, zrelaksowany uśmiech jest często lepszy niż szeroki, wymuszony uśmiech.

* Pomyśl szczęśliwe myśli: Skoncentrowanie się na czymś pozytywnym może pomóc w osiągnięciu bardziej naturalnej i przyjemnej ekspresji.

* mrugnij tuż przed ujęciem: Pomaga to uniknąć wyglądu „jelenia w reflektorach”.

* Rozważ „smize”: Wkutywa przez Tyrę Banks, „Smizing” oznacza uśmiech o oczach. Obejmuje subtelnie mrużanie i angażowanie mięśni wokół oczu, aby stworzyć bardziej autentyczną i urzekającą ekspresję.

* kontakt wzrokowy:

* Połącz z kamerą (lub fotografem): Kontakt wzrokowy może utworzyć potężne połączenie z przeglądarką.

* Zmieniaj wzrok: Nie wpatruj się bezpośrednio w aparat dla każdego strzału. Spójrz lekko na bok, w górę lub w dół, aby uzyskać różne efekty.

* Siedzący pozy:

* usiądź prosto: Unikaj garbowania na krzesłach.

* kąt swoje ciało: Tak samo jak stoi, nieco obróć swoje ciało, aby było bardziej pochlebne.

* Przejrzyj nogi (ostrożnie): Przekraczanie nóg w kostkach lub kolan może wyglądać elegancko, ale unikać niewygodnych lub niewygodnych pozycji. Pamiętaj o ubraniach ubrania.

* Użyj rąk: Wygodnie opieraj ręce na kolanach, krześle lub stole.

iii. Wskazówki dla różnych typów ciała (ogólne wytyczne - indywidualna wariacja jest kluczowa)

* Curvy Figures:

* podkreśl swoje krzywe: Nie próbuj ukrywać swoich krzywych - świętuj je!

* Zdefiniuj swoją talię: Ubranie, które zapycha się w talii, mogą być bardzo pochlebne. Strategiczne umieszczenie ramienia może również tworzyć wizualną talię.

* Unikaj nieporęcznych ubrań: Wybierz odzież, która dobrze pasuje i nie dodaje niepotrzebnej objętości.

* Slim Figures:

* Dodaj objętość: Odzież z marszonkami, warstwami lub teksturą może zwiększyć zainteresowanie wizualne i stworzyć bardziej zrównoważony wygląd.

* Unikaj zbyt ciasnej odzieży: Czasami może podkreślić bonness.

* Wysokie liczby:

* Użyj swojego wzrostu na swoją korzyść: Wysokimi ludzie często zdejmują bardziej dramatyczne pozycje i style ubrań.

* Bądź uważny na przycinanie: Unikaj przycinania w niezręcznych punktach (jak kolana lub kostki), co może sprawić, że będziesz wyglądać krótszy.

* Krótsze liczby:

* Wydłużyć nogi: Noś obcasy (jeśli wygodne), lekko skieruj palce u stóp i unikaj pozycji, które skracają nogi.

* Linie pionowe: Odzież z pionowymi paskami lub detalami może stworzyć efekt wydłużenia.

iv. Współpraca jest kluczowa

* Komunikuj się z fotografem: Poinformuj fotografa, jeśli masz jakieś konkretne obawy lub preferencje.

* Zaufaj specjalistycznej wiedzy fotografa: Mają oko na to, co wygląda dobrze. Bądź otwarty na ich sugestie.

* Nie bój się przekazać informacji zwrotnej: Jeśli czujesz się niekomfortowo z pozą, mów!

* Przejrzyj obrazy (jeśli to możliwe): Sprawdzanie obrazów na ekranie aparatu może pomóc w dokonaniu regulacji pozy i ekspresji.

v. Rzeczy, których należy unikać

* niezręczne kąty: Uważaj na to, jak kamera jest pod kątem w stosunku do twojego ciała.

* złe oświetlenie: Ostre lub niepochlebne oświetlenie może zrujnować nawet najlepszą pozę.

* rozpraszające tła: Wybierz tło, które uzupełnia temat, nie odwraca ich uwagi.

* wymuszone lub nienaturalne pozy: Zrelaksuj się i staraj się być sobą.

* Overponowanie: Zbyt wiele skomplikowanych lub nienaturalnych pozy może wyglądać na wymyślone.

vi. Pamiętaj, aby zrelaksować się i dobrze się bawić!

Najważniejsze jest relaks i cieszenie się procesem. Prawdziwy uśmiech i pewna pewna postawa znacznie przyczynią się do stworzenia pięknego i niezapomnianego portretu. Pozowanie do portretów nie musi być stresujące. Przy odrobinie wiedzy i praktyce możesz nauczyć się pozować w sposób, który sprawia, że ​​wyglądasz i czujesz się najlepiej.

  1. Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

  2. Fotografia krajobrazu:Jak przygotować się na epicką sesję zdjęciową

  3. Jak zrobić delikatne pozowanie:Kolekcja podpowiedzi zaczynasz

  4. Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

  5. Fotografia krajobrazowa podświetlana:Dlaczego powinieneś strzelać w słońce (+ wskazówki)

Porady Fotograficzne
  1. Przewodnik 2021 dotyczący tworzenia wirusowych filmów wideo na LinkedIn

  2. Najlepsze porady fotograficzne dPS w 2021 r.

  3. Jak korzystanie z rekwizytów w portretach może sprawić, że Twoje zdjęcia są bardziej interesujące

  4. Jak edytować zdjęcia krajobrazu i przyrody z funkcjami maski narzędzi Lightroom Gradient Range

  5. Wykorzystaj w pełni swoje jesienne sesje portretowe

  6. Brandon Li recenzuje gimbal Moza AirCross

  7. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)