i. Przygotowanie:ustawienie etapu
* Wyczyść bałagan: Pierwszym i najważniejszym krokiem jest odrzucenie. Usuń samochody, narzędzia, pudełka i wszystko, co odwróci uwagę od obiektu lub pojawią się w tle. Czysta, uporządkowana przestrzeń jest niezbędna do profesjonalnego wyglądu.
* Wybierz tło:
* Papier bezproblemowy: To najbardziej wszechstronna i profesjonalna opcja. Możesz kupić bułki białych, szarych, czarnych lub kolorowych bezproblemowych papierów online lub w sklepach z dostawami fotografii. Zawieś go na stojaku tła lub DIY System za pomocą rur i zacisków PCV.
* tkanina: Tkanina drapowania (aksamit, pościel, muślin) dla tła teksturowanego lub wzorzystego. Zastanów się nad kolorem i jak uzupełni to odzież twojego podmiotu.
* Malowana ściana: Jeśli twoja ściana garażowa jest gładka i dobrze utrzymana, rozważ malowanie neutralnego koloru, takiego jak szary lub czarny. Może to stworzyć czyste, proste tło.
* tło kreatywne: Użyj arkuszy, gobelinów, świateł sznurkowych, a nawet starych palet drewnianych, aby uzyskać bardziej wyjątkowy i ostry wygląd. Pamiętaj o kompozycji i tego, jak pasuje do twojego tematu.
* Przygotuj podłogę:
* bezproblemowe rozszerzenie papieru: Jeśli używasz bezproblemowego papieru, rozszerz go na podłogę, aby stworzyć ciągłe tło. Użyj taśmy lub zacisków, aby ją zabezpieczyć.
* płytki piankowe: Używaj blokujących się płytek z pianki, aby uzyskać wygodną i czystą powierzchnię, aby poddać się stand lub usiąść.
* Dywan lub dywan: Dywan lub dywan może dodać tekstury i ciepła do sceny.
* Kontrola drzwi garażowych: Pomyśl o tym, jak możesz użyć drzwi garażowych na swoją korzyść. Czy możesz go częściowo otworzyć, aby wpuścić naturalne światło? Czy możesz użyć go jako samego tła (zwłaszcza jeśli jest to interesujące)? A może musisz znaleźć sposób, aby go całkowicie zablokować?
* Kontrola temperatury: Garaże mogą być gorące lub zimne. Użyj grzejnika przestrzeni w zimie lub wentylatory/przenośnej prądu przemiennego latem, aby upewnić się, że Twój przedmiot jest komfortowy.
ii. Oświetlenie:rzeźbienie za pomocą światła
* naturalne światło (jeśli to możliwe):
* drzwi garażowe: Częściowo otwórz drzwi garażowe, aby wpuścić miękkie, rozproszone światło. Użyj reflektora (biała tablica, rdzeń pianki, a nawet arkusza łóżka), aby odbić światło z powrotem na twarz pacjenta, wypełniając cienie.
* dyfuzory: Jeśli światło słoneczne jest zbyt ostre, użyj cienkiego białego prześcieradła lub panelu dyfuzora, aby zmiękczyć światło.
* sztuczne oświetlenie (bardziej kontrolowane): Tutaj pojawia się „dramatyczny”.
* Strobes/Flashes (najlepsza opcja):
* jeden konfiguracja światła: Zacznij od pojedynczego stroboskopu/lampy błyskowej. Umieść go pod kątem 45 stopni pod kątem w celu klasycznego oświetlenia portretowego. Użyj modyfikatora (softbox, parasol), aby rozproszyć światło i utworzyć bardziej miękki, bardziej pochlebny efekt.
* Dwie konfiguracja światła: Użyj kluczowego światła (główne światło) pod kątem 45 stopni i światła wypełnienia (słabsze światło) po przeciwnej stronie, aby wypełnić cienie.
* podświetlenie: Podświetlenie, umieszczone za tematem, może wywołać separację i dodać dramatyczny efekt światła obręczy.
* Ciągłe oświetlenie (łatwiejsza do wizualizacji):
* Panele LED: Panele LED są dobrą opcją do ciągłego oświetlenia. Są energooszczędne i wytwarzają mniej ciepła.
* Światła robocze: Można użyć, ale uważaj na temperaturę kolorów (upewnij się, że wszystkie są podobne) i surowość. Użyj dyfuzji, aby je zmiękczyć.
* Modyfikatory oświetlenia:
* softboxes: Twórz miękkie, a nawet lekkie, idealne do portretów.
* parasole: Bardziej przystępne niż softboxy i powodują podobny efekt.
* reflektory: Odskocz światło z powrotem na temat, aby wypełnić cienie. Odtwarzacze białe, srebrne i złote oferują różne efekty.
* snoots/siatki: Skoncentruj światło na wąskiej wiązce, tworząc dramatyczne podświetlenia i cienie.
* żele: Dodaj kolor świateł, aby uzyskać kreatywne efekty.
iii. Ustawienia i techniki aparatu
* kamera: DSLR lub aparat bezlusterkowy jest idealny, ale smartfon o dobrych możliwościach o słabym świetle może działać w szczycie.
* obiektyw:
* 50 mm obiektyw: Wszechstronny obiektyw do portretów.
* 85 mm obiektyw: Tworzy piękny rozmycie tła (bokeh).
* Ustawienia:
* apertura (f-stop): Użyj szerokiej apertury (f/2.8, f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola i rozmyć tło.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować ilość światła wchodzącego do aparatu. Zacznij od 1/125 drugiego lub szybszego, aby uniknąć rozmycia ruchu. W przypadku korzystania z strobów/lampy błyskowej ważna jest szybkość synchronizacji (zwykle 1/200s lub 1/250).
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100, ISO 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby pasowało do źródła oświetlenia (światło dzienne, wolfram, flash).
* RAW Format: Strzelaj w surowym formacie, aby zachować więcej szczegółów i umożliwić większą elastyczność w przetwarzaniu.
* Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centrum, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.
* wiodące linie: Użyj linii w tle, aby przyciągnąć oko widza w kierunku obiektu.
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i spokoju.
* pozowanie:
* Komunikuj się z przedmiotem. Spraw, by wygodnie.
* Eksperymentuj z różnymi pozami. Niech stają, usiąść, pochylą się, a nawet położyć się.
* Zwróć uwagę na ręce i stopy. Upewnij się, że wyglądają naturalnie i zrelaksowane.
* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami aparatu, aby stworzyć różne perspektywy. Strzelanie pod niskim kątem może sprawić, że Twój obiekt wyglądał potężny, podczas gdy strzelanie z wysokiego kąta może sprawić, że wyglądają na wrażliwe.
* Focus:
* skup się na oczach. Oczy są najważniejszą częścią portretu.
iv. Processing:udoskonalenie obrazu
* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One lub GIMP (bezpłatna alternatywa).
* Dostosowania:
* Ekspozycja: Dostosuj ekspozycję na rozjaśnienie lub przyciemnienie obrazu.
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby dodać więcej dramatu.
* Podprawy i cienie: Dostosuj atrakcje i cienie, aby odzyskać szczegóły w jasnych i ciemnych obszarach.
* Bilans biały: Dostosuj równowagę białej, aby osiągnąć dokładne kolory.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby wydać szczegóły.
* Redukcja szumu: Zmniejsz hałas, zwłaszcza jeśli musiałeś użyć wysokiego ISO.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój lub styl. Rozważ desatuowanie niektórych kolorów lub za pomocą podziału tonizowania.
* unikanie i spalanie: Użyj unikania i spalania, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary obrazu, zwiększając wyświetlenia i cienie.
* retuszowanie (opcjonalnie):
* Wygładzanie skóry: Zmniejsz skazy i zmarszczki, ale unikaj nadmiernego gładkości.
* Ulepszenie oka: Rozjaśnij i wyostrzcie oczy, aby uczynić je bardziej urzekającymi.
v. Wskazówki dotyczące dramatycznych portretów
* emocje: Uchwyć prawdziwe emocje. Porozmawiaj ze swoim tematem i zachęć ich do wyrażenia siebie.
* Shadows: Enccace Shadows! Są kluczem do stworzenia dramatycznego nastroju.
* kontrast: Użyj wysokiego kontrastu, aby oddzielić obiekt od tła i stworzyć poczucie głębokości.
* historia: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć swoim portretem. Użyj rekwizytów, odzieży i oświetlenia, aby przekazać tę historię.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi technikami oświetleniowymi, pozami i kompozycjami. Najlepszym sposobem nauki jest wypróbowanie nowych rzeczy.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu dramatycznych portretów.
Przykładowe konfiguracje oświetlenia:
* Rembrandt Lighting: Umieść światło pod kątem 45 stopni na obiekcie, tworząc mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła.
* Lighting: Podobne do oświetlenia Rembrandta, ale trójkąt światła jest mniejszy i niższy na policzku.
* podzielone oświetlenie: Umieść światło na jedną stronę tematu, tworząc dramatyczny podział światła i cień w dół twarzy.
* oświetlenie obręczy: Podświetl podmiot, aby stworzyć wokół nich świecący zarys.
Rozważania bezpieczeństwa:
* Bezpieczeństwo elektryczne: Zachowaj ostrożność podczas korzystania z urządzeń elektrycznych w garażu. Użyj odpowiednio uziemionych punktów sprzedaży i unikaj obwodów przeciążenia.
* Zagrożenia podróży: Upewnij się, że wszystkie sznurki i kable są zabezpieczone, aby zapobiec wyznaniu.
* wentylacja: Jeśli używasz farb lub innych chemikaliów, upewnij się, że odpowiednia wentylacja.
* asystent: Posiadanie asystenta może być nieocenione w celu dostosowania oświetlenia i pomocy w pozowaniu.
Podążając za tymi krokami, możesz przekształcić swój garaż w kreatywne studio portretowe i stworzyć oszałamiające, dramatyczne portrety, które zaimponują wszystkim. Powodzenia!