pozowanie i pod kątem ciała w celu lepszych portretów:kompleksowy przewodnik
Pozowanie i wędkarstwo ciała są kluczowe dla tworzenia pochlebnych i wciągających portretów. Chodzi o coś więcej niż powiedzenie komuś, żeby „stał tam i uśmiechnął się”. Chodzi o zrozumienie, w jaki sposób światło oddziałuje z ciałem i jak różne pozy mogą podkreślić lub zminimalizować niektóre cechy. Oto awaria:
i. Zrozumienie podstaw:
* naturalne jest kluczowe (przez większość czasu): Podczas gdy określone pozy mają swoje miejsce, dążą do naturalnego, zrelaksowanego wyglądu. Unikaj sztywnych, niezręcznych postaw. Porozmawiaj ze swoim tematem, spraw, aby wygodnie je wygodnie i pozuj ewolucję organicznie.
* Kamera dodaje wagę: Pamiętaj, że kamery często spłaszczają i poszerzają podmioty. Rozważ to, pozując, aby uniknąć niepochlebnych wyników.
* „zgnij to, nie złam go”: Niezbędne jest zachęcanie do lekkich zakrętów w kończynach i ciele. Linie proste często wyglądają sztywno i nienaturalnie.
* Kąty są twoim przyjacielem: Podłączenie ciała od aparatu powoduje głębokość, przesuwa postać i zwiększa wizualne zainteresowanie.
* Zwróć uwagę na światło: To, w jaki sposób światło wpada na twój temat, ma kluczowe znaczenie. Udaj je, aby skorzystać z światła, podkreślając ich funkcje i minimalizując cienie w niechcianych obszarach.
ii. Pozując ciało:
* Trzy czwarta postawa:
* Opis: Przedmiot podnosi swoje ciało około 45 stopni od kamery.
* Korzyści: Efekt odchudzania, tworzy wizualne zainteresowanie, pozwala na bardziej wciągające połączenie z widzem.
* How-to: Poproś podmiot o pozycję jednego ramienia bliżej aparatu niż drugiego. Niech lekko odwrócili głowę w kierunku kamery, aby uzyskać kontakt wzrokowy.
* Wariacje: Poproś ich o przeniesienie wagi na jedną nogę, tworząc naturalną krzywą.
* poza czołowa (używaj ostrożności):
* Opis: Przedmiot skieruje się bezpośrednio do aparatu.
* Korzyści: Bezpośredni i potężny, pokazuje pewność siebie, może być intymne.
* Wyzwania: Może być niepochlebny, jeśli nie jest to poprawnie wykonane, podkreśla szerokość.
* How-to: Zapewnij dobrą postawę. Niech badanie pochyl się lekko do przodu w kierunku aparatu, aby uniknąć podwójnych podbródków. Lekko kątem głowy.
* Wskazówki: Użyj oświetlenia, aby wyrzeźbić twarz i ciało. Unikaj niepochlebnych cieni.
* Profil Pose:
* Opis: Obiekt jest całkowicie skierowany na bok.
* Korzyści: Podkreśla profil szczęki i twarzy, może być dramatyczny i artystyczny.
* How-to: Zapewnij dobrą postawę. Zwróć uwagę na pochodzenie. Zastanów się, jak padają włosy pacjenta.
* Wariacje: Przedmiot patrz w kierunku kamery lub w odległości.
* Siedzący pozy:
* Opis: Obiekt siedzi na krześle, ławce lub ziemi.
* Korzyści: W różnych ustawieniach można użyć zrelaksowanego, wygodnego.
* How-to:
* Unikaj przysiadu: Nigdy nie mam kogoś przysiadu, chyba że jest to określony cel artystyczny.
* pochyla się do przodu: Zachęcaj tematu do lekko pochylonego do przodu, aby uniknąć garbowania.
* kąt nogi: Przejdź przez nogi lub kątem ich, aby stworzyć bardziej dynamiczną pozę.
* Użyj rekwizytów: Książka, filiżanka kawy lub malowniczy widok może zwiększyć zainteresowanie.
* stołek/krzesło: Zmusza dobrą postawę, ponieważ podmiot jest aktywnie zaangażowany.
* Wskazówki: Uważaj na pochodzenie i sposób, w jaki uzupełnia temat.
* leżące pozy:
* Opis: Pacjent leży na ziemi, łóżku lub innej powierzchni.
* Korzyści: Może być intymny, zrelaksowany i kreatywny.
* How-to:
* kąt ciało: Unikaj leżenia płasko na plecach. Lekko kątem ciała.
* podnieś głowę: Użyj poduszki lub rekwizytu, aby nieznacznie podnieść głowę, zapobiegając podwójnym podbródkom.
* zgnij kończyny: Utrzymaj kończyny zrelaksowane i lekko zgięte.
* Skoncentruj się na twarzy: Upewnij się, że twarz jest dobrze oświetlona i widoczna.
* Wskazówki: Używaj naturalnego światła twórczo. Rozważ teksturę i kolor powierzchni, na której leżą.
iii. Podwogowanie do pochlebstwa:
* Tilt Head: Lekkie pochylenie głowy jest często pochlebne. Przechylenie głowy do przodu może zminimalizować podwójny podbródek. Odchylenie go może podkreślić linię szczęki. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może wyglądać nienaturalnie.
* Umieszczenie podbródka: Pozycja podbródka jest kluczowa.
* Podwójne zapobieganie podbródek: Niech przedmiot rozciąga się lekko do przodu (pomyśl „żółw”) i nieco obniżyć podbródek. Strzelaj pod nieco wyższym kątem.
* Definicja Jawline: Niech przedmiot nieco podbij podbródek.
* Pozycjonowanie barku:
* Efekt odchudzania: Wędko na ramiona od kamery przesuwa ciało.
* szerokie ramiona: Przybliżanie ramion do aparatu może je podkreślić.
* Umieszczenie ręki:
* Unikaj zaciśniętych pięści: Odprężone dłonie wyglądają bardziej naturalnie.
* Unikaj płaskich dłoni: Pod kątem ręce są bardziej atrakcyjne wizualnie.
* Użyj rekwizytów: Trzymanie rekwizytu lub umieszczenie dłoni na biodrze lub obiektu może zwiększyć zainteresowanie.
* uważaj na twarz: Unikaj pokrycia twarzy, chyba że jest to celowy wybór artystyczny.
iv. Dodatkowe wskazówki:
* komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim tematem podczas sesji zdjęciowej. Podaj im szczegółowe instrukcje i zachętę.
* Mirroring: Pokazaj pozy, które chcesz, aby spróbowali. Pomaga im to zrozumieć, czego szukasz.
* Obserwuj i dostosuj: Ciągle obserwuj podmiot przez wizjer i w razie potrzeby dostosuj ich pozę.
* Ćwicz: Ćwicz pozuje z przyjaciółmi, rodziną, a nawet siebie w lustrze.
* przestudiuj inne portrety: Przeanalizuj pozy i kąty używane w udanych portretach przez innych fotografów.
* Przygotuj się na złamanie zasad: Gdy zrozumiesz podstawy, nie bój się eksperymentować i wypróbować nowe rzeczy. Niektóre z najlepszych portretów to te, które łamią zasady w kreatywny sposób.
* Rozważ osobowość podmiotu: Dostosuj pozy do osobowości i stylu podmiotu. Czy są nieśmiali, powściągliwi, czy towarzyszący i pewny siebie?
* Zwróć uwagę na garderobę: Odzież pacjenta może wpłynąć na pozę. Rozważ dopasowanie, kolor i konsystencję ich odzieży.
v. Rozważania dotyczące przetwarzania:
Podczas gdy dobre pozowanie jest kluczowe, przetwarzanie końcowe może pomóc w zwiększeniu końcowego wyniku. Subtelne dostosowania kontrastu, koloru i ostrości mogą mieć duży wpływ. Nie polegaj jednak na przetwarzaniu końcowym, aby naprawić słabe pozowanie.
Rozumiejąc te zasady i regularnie praktykując, możesz znacznie ulepszyć fotografię portretową i stworzyć bardziej pochlebne i wciągające obrazy. Powodzenia!