REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

Przeciąganie migawki w fotografii portretowej jest techniką, w której używasz powolnego czasu otwarcia migawki, jednocześnie stosując błysk. Stwarza to urzekający obraz z ostrym, dobrze oświetlonym przedmiotem na tle, które wykazuje rozmycie ruchu. Oto podział tego, jak osiągnąć ten efekt:

1. Zrozumienie celu:

* Sharp Temat: Flash zamraża poddanego, uniemożliwiając mu rozmycie z powodu powolnego czasu otwarcia migawki. Czas trwania lampy błyskowej jest niezwykle krótki, zwykle znacznie szybszy niż czas otwarcia migawki.

* Rozmyte tło: Powolna czas otwarcia migawki pozwala na przechwytywanie światła otoczenia w miarę poruszania się podmiot lub tło, co powoduje rozmycie ruchu artystycznego.

* Wkład oświetlenia otoczenia: Chcesz zrównoważyć lampę błyskową i światło otoczenia, aby utworzyć atrakcyjny wizualnie obraz, w którym rozmycie tła uzupełnia ostre podmiot.

2. Sprzęt:

* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Oferuje ręczną kontrolę nad ustawieniami, takimi jak czas otwarcia migawki, przysłona i ISO.

* Zewnętrzny flash: Zewnętrzna lampa błyskowa (światło błyskawiczne) ma kluczowe znaczenie dla zamrażania tematu. Pop-up l. Flash jest często zbyt słaby i nie oferuje takiego samego poziomu kontroli.

* statyw (opcjonalnie, ale zalecany): Jeśli chcesz uchwycić rozmycie, które jest tylko wokół tematu, a nie wstrząsnąć kamerą, statyw jest bardzo pomocny.

* dyfuzor (opcjonalnie): Zmiękcza światło lampowe, dzięki czemu jest bardziej pochlebne dla twojego tematu. Softbox, parasol, a nawet prosta czapka dyfuzora może działać.

* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Zmniejsza koktajl aparatu, szczególnie przy bardzo powolnych czasach otwarcia migawki, szczególnie gdy nie używa statywu.

3. Ustawienia aparatu (punkt początkowy):

* Tryb fotografowania: Tryb ręczny (M) jest zalecany do pełnej kontroli. Priorytet przysłony (AV lub A) może również działać, ale wymaga dokładniejszego monitorowania.

* Sprawa migawki: To jest klucz. Zacznij około 1/30 drugiego, 1/15, a nawet wolniej (1/8, 1/4). Eksperyment, aby znaleźć pożądany poziom rozmycia tła. Wolniejsze prędkości powodują bardziej rozmyte. Twoja maksymalna prędkość zostanie prawdopodobnie ograniczona prędkością synchronizacji błyskowej aparatu (zwykle 1/200 lub 1/250. sekundy).

* apertura: Dostosuj na podstawie pożądanej głębokości pola i dostępnego światła otoczenia. F/2.8 do f/5.6 to dobre punkty początkowe. Szerszy otwór (mniejsza liczba F) da ci płytszą głębokość pola.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (zwykle ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby rozjaśnić ekspozycję na światło otoczenia, ale pamiętaj o jakości obrazu.

* Tryb flash:

* ttl (przez-soczewki): Flash automatycznie dostosowuje swoją moc na podstawie pomiaru aparatu. To dobry punkt wyjścia dla początkujących.

* Manual (M): Zapewnia pełną kontrolę nad energią flash. Bardziej przewidywalne, ale wymaga więcej doświadczenia.

* Power Flash: Zacznij od niskiej mocy (np. 1/32, 1/16 lub 1/8 mocy). Chcesz, aby Flash subtelnie zamroził obiekt, a nie obezwładnia światło otoczenia.

* Bilans biały: Ustaw to zgodnie z dominującym źródłem światła (np. Światło dzienne, wolfram, fluorescencyjny). Auto White Bilans może czasem działać, ale może być mniej spójny.

* Tryb ostrości: Autofokus jednopunktowy jest często najlepszy do portretów. Skoncentruj się na oczach swojego pacjenta.

4. Proces:krok po kroku

1. Ustaw scenę: Wybierz lokalizację z interesującymi elementami tła, które mogą wywołać atrakcyjny rozmycie. Poszukaj świateł, wzorów lub ruchu.

2. Ustaw swój temat: Zdecyduj, gdzie chcesz, aby Twój temat stał. Rozważ tło i sposób interakcji z rozmyciem.

3. Ustawienia aparatu (początkowe): Zacznij od wyżej wymienionych ustawień (tryb ręczny, powolny czas otwarcia migawki, umiarkowana przysłona, niski ISO).

4. Ustawienia flash (inicjały): Ustaw Flash na TTL lub tryb ręczny o niskiej mocy. Dostosuj powiększenie Flash, aby z grubsza dopasować ogniskową obiektyw (np. 50 mm zoom flash z obiektywem 50 mm).

5. Zrób strzał testowy: Oceń obraz. Spójrz na następujące:

* ostrość tematu: Jeśli badany jest rozmyty, zwiększ energię błyskową lub upewnij się, że utrzymują stosunkowo nieruchomo w momencie lampy błyskowej.

* Tło rozmyte: Jeśli nie ma wystarczającej ilości rozmycia, spowolnij czas otwarcia migawki.

* Ogólna jasność: Jeśli obraz jest zbyt ciemny, zwiększ ISO lub poszerz otwór. Jeśli jest zbyt jasny, zmniejsz ISO lub zawęzić otwór.

* Równowaga między lampą błyskową a otoczeniem: To jest kluczowe. Chcesz, aby Flash zamroził temat, ale światło otoczenia powinno nadal przyczyniać się do ogólnej ekspozycji i rozmycia tła. Dostosuj moc Flash, aby osiągnąć pożądaną równowagę.

6. Dostosuj i powtórz: Robienie strzałów testowych i reguluj ustawienia aparatu i lampy błyskowej, aż osiągniesz pożądany efekt.

7. Ruch podmiotu Jeśli chcesz się poruszyć, poinstruuj go, ile się poruszać na strzał. To wymaga instrukcji, prób i błędów.

5. Ważne rozważania i wskazówki:

* prędkość synchronizacji flash: Twój aparat ma maksymalną prędkość synchronizacji flash. Jest to najszybszy czas otwarcia migawki, jakiej możesz użyć, jednocześnie otrzymując odpowiednio odsłonięty obraz z lampą błyskową. Przekroczenie tej prędkości spowoduje czarny pasek na twoim obrazie. Skonsultuj się z instrukcją aparatu.

* Flash Faleff: Światło z błysku szybko zmniejsza się wraz z odległością. Upewnij się, że temat znajduje się w efektywnym zakresie lampy błyskowej.

* rozproszenie lampy błyskowej: Bezpośredni lampa błyskowa może być surowa i tworzyć niepochlebne cienie. Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć światło.

* synchronizacja tylnej kurtyny (opcjonalnie): W trybie synchronizacji tylnej kurtyny Flash strzela na * końcu * ekspozycji. Może to stworzyć inny wygląd rozmycia ruchu, często pokazując rozmycie * za * tematem. Eksperyment, aby sprawdzić, czy wolisz. (Na wielu kamerach nazywa się to także „Second Curtain Sync”).

* Stabilność przedmiotu: Chociaż chcesz rozmycie tła, Twój temat musi być w tej chwili w pewnym stopniu, że Flash strzela. Poinstruuj ich, aby trzymali swoją pozy przez ułamek sekundy.

* Ćwicz: Przeciąganie migawki wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i osobami, aby poczuć, jak to działa.

* pomiar: Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru. Pomiar punktów może być przydatny, aby zapewnić właściwą ekspozycję na twarzy pacjenta. Pomiar oceny/matrycy może być bardziej pomocny w scenach o silnym świetle otoczenia.

* Processing: Możesz wprowadzić dalsze korekty w oprogramowaniu do przetwarzania po przetwarzaniu, takim jak Adobe Lightroom lub Photoshop. Dostosuj ekspozycję, kontrast, równowagę białych i w razie potrzeby wyostrzyć obiekt.

Przykładowy scenariusz:

Powiedzmy, że fotografujesz tancerza w słabo oświetlonym studio z kolorowymi światłami.

1. Ustaw aparat na tryb ręczny.

2. Zacznij od czasu otwarcia migawki 1/15 sekundy, otwór F/4 i ISO 200.

3. Ustaw zewnętrzny lampę błyskową na tryb TTL i niską moc (np. 1/32).

4. Niech tancerz wykonał powolny, kontrolowany ruch.

5. Zrób strzał testowy.

6. Jeśli tancerz jest zbyt rozmyty, nieznacznie zwiększ energię błyskową. Jeśli tło nie jest wystarczająco rozmyte, zwolnij czas otwarcia migawki do 1/8 sekundy.

7. Dostosuj ustawienia, aż osiągniesz pożądaną równowagę ostrego obiektu i niewyraźnego tła.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz opanować sztukę przeciągania migawki i stworzyć oszałamiające, dynamiczne portrety o unikalnym artystycznym stylu. Powodzenia!

  1. Jak korzystanie z rekwizytów w portretach może sprawić, że Twoje zdjęcia są bardziej interesujące

  2. Co wszyscy powinni wiedzieć o pozowaniu do portretów

  3. 15 błędów fotograficznych portretowych (i jak je naprawić)

  4. Jak korzystać z kadrowania na pierwszym planie, poprawiają fotografię portretową

  5. Jak poszukiwać w lokalizacji strzelania do portretów

Porady dotyczące fotografii
  1. Zmiana liczby ekspozycji w Canon 6D

  2. Jak tworzyć oszałamiające obrazy przybrzeżne bez fantazyjnego sprzętu

  3. Anatomia mikrofonu

  4. Jak wybrać krajobrazy miejskie do fotografii portretowej

  5. 5 najlepszych ramion mikrofonowych dla podcasterów i twórców wideo — Riverside.fm

  6. Czego Mona Lisa może cię nauczyć o robieniu wspaniałych portretów

  7. Dramatyczna fotografia krajobrazowa na Wyspach Owczych