Zrozumienie podstaw:
* Jakość światła: Miękkie światło (rozproszone) jest ogólnie bardziej pochlebne dla portretów, minimalizując ostre cienie. Hard Light (bezpośredni) tworzy silne cienie i atrakcje, które mogą dodać dramat.
* kierunek światła: W tym miejscu pojawia się „kąt”. Kierunek, w którym światło pochodzi od względnego podmiotu, a kamera ma znaczący wpływ.
* kontrast: Różnica między najjaśniejszymi i najciemniejszymi częściami twojego obrazu. Wyższy kontrast tworzy bardziej dramatyczny, mocny wygląd.
Kąty oświetlenia kluczowe i jak z nich korzystać:
1. przednie oświetlenie:
* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio przed obiektem, za kamerą.
* Plus: Minimalizuje cienie, zapewniają nawet oświetlenie, wyraźnie pokazuje twarz pacjenta. Dobry do przechwytywania szczegółów.
* wady: Może być płaski i nudny. Brakuje głębokości i wymiaru. Może powodować mrużenie, jeśli jest zbyt jasne.
* kiedy używać: Portrety w stylu dokumentalnym, sytuacje, w których potrzebujesz maksymalnej widoczności twarzy, zmiękczające zmarszczki z miękkim wypełnieniem.
* Jak dodać Punch:
* Użyj reflektora poniżej twarzy pacjenta. Odbicie oświetlenia dodaje światła i wypełnia cienie pod podbródkiem i oczami.
* Szukaj interesujących tła. Ponieważ światło na temat jest równe, teksturowane lub kolorowe tło może zwiększyć zainteresowanie.
* Skoncentruj się na ekspresji i pozie. Przy mniej dramatycznym oświetleniu osobowość podmiotu staje się głównym celem.
2. oświetlenie boczne (kąt 90 stopni):
* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio po lewej lub prawej stronie podmiotu.
* Plus: Tworzy silne cienie po jednej stronie twarzy, podkreślając teksturę i formę. Dodaje głębokość i wymiar.
* wady: Może być niepochlebne, jeśli nie są kontrolowane. Jedna strona twarzy będzie znacznie ciemniejsza.
* kiedy używać: Aby podkreślić mocne cechy, stwórz poczucie tajemnicy, podkreśl teksturę (np. Zmarcia na starszej osobie), portrety artystyczne.
* Jak dodać Punch:
* Kontroluj cienie: Użyj reflektora po stronie cienia, aby odbić się od lekkiego tyłu i zmiękczyć ciemność.
* Obejrzyj kontrast: Nie bój się silnych cieni! Są to, co daje temu oświetleniu jego dramatyczną jakość.
* Skoncentruj się na kompozycji: Zwróć uwagę na to, jak światło i cienie spadają na twarz i ciało obiektu.
* Rozważ czarno -biały: Ten styl oświetlenia często działa pięknie w czerni i bieli, podkreślając kontrast i konsystencję.
3. 3/4 oświetlenie:
* Opis: Źródło światła znajduje się pod kątem 45 stopni do obiektu, od lewej lub prawej i nieco powyżej. Jest to bardzo powszechna i wszechstronna konfiguracja oświetlenia portretowego. Zobaczysz mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła (oświetlenie Rembrandt).
* Plus: Pochlebne dla większości kształtów twarzy. Tworzy dobrą równowagę światła i cienia, dodając głębokość i wymiar. Podkreśla cechy obiektu, jednocześnie minimalizując niedoskonałości.
* wady: Może być przewidywalne, jeśli nie są używane twórczo.
* kiedy używać: Ogólne portrety, strzały w głowę, kiedy chcesz pochlebny i dobrze oświetlony obraz.
* Jak dodać Punch:
* Dostosuj wysokość światła: Podniesienie lub obniżenie źródła światła zmieni wzory cienia na twarzy.
* Zmodyfikuj światło: Użyj softboxa lub parasola, aby zmiękczyć światło, aby uzyskać bardziej pochlebny wygląd lub siatkę do kontrolowania wycieku i stworzenia bardziej skoncentrowanych cieni.
* Eksperymentuj z oświetleniem Rembrandt: Osiągnij to, umieszczając światło wyżej i dalej na bok, tworząc ten charakterystyczny trójkąt światła na zacieniony policzek.
4. Podświetlenie:
* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio za tematem, skierowane do aparatu.
* Plus: Tworzy efekt halo wokół tematu, oddzielając go od tła. Może stworzyć piękne sylwetki. Dodaje marzycielski, eteryczny charakter.
* wady: Może być trudne do prawidłowego ujawnienia. Twarz pacjenta może być niedoświetlona.
* kiedy używać: Aby stworzyć romantyczny lub dramatyczny efekt, podkreśl kształt i formę tematu, oddziel temat od ruchliwego tła.
* Jak dodać Punch:
* Expose dla tła: To stworzy sylwetkę tematu.
* Użyj reflektora, aby wypełnić twarz: Odskocz trochę światła na twarzy podmiotu, aby ujawnić szczegóły i uniknąć pełnej sylwetki.
* Poszukaj światła obręczy: Światło, które owija się wokół krawędzi tematu. To właśnie tworzy efekt halo.
* Obejrzyj Flare: Umożliwienie niektórych obiektywów może dodać kreatywny i marzycielski dotyk.
* Zwróć uwagę na tło: Proste, uporządkowane tło działa najlepiej.
5. Top Lighting:
* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio powyżej obiektu.
* Plus: Może tworzyć ciekawe wzory cieni.
* wady: Często niepochlebne. Tworzy silne cienie pod oczami, nosem i podbródkiem, dzięki czemu obiekt wygląda na zmęczoną lub surową. Może rzucić głębokie cienie w gniazdach oczu.
* kiedy używać: Używaj oszczędnie i z zamiarem. Można twórczo używać do stworzenia efektu dramatycznego lub nastrojowego lub do podkreślenia określonych funkcji.
* Jak dodać Punch:
* Użyj reflektora poniżej twarzy pacjenta: Ma to kluczowe znaczenie dla wypełnienia cieni pod oczami i podbródkiem.
* Przechyl głowę podmiotu: Eksperymentuj z różnymi kątami głowy, aby zobaczyć, jak zmieniają się cienie.
* Poszukaj elementów architektonicznych: Użyj struktur ogólnych, aby stworzyć interesujące wzory światła i cienia.
* Zmień negatyw w pozytywne: Czasami niepochlebne aspekty można wykorzystać dla określonego efektu artystycznego.
Wskazówki dotyczące dodawania uderzenia:
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych kąty oświetlenia i zobaczyć, co najlepiej działa dla twojego tematu.
* obserwuj: Zwróć uwagę na to, jak światło pada na ludzi w życiu codziennym. Zwróć uwagę na cienie i atrakcje oraz sposób, w jaki wpływają one na ogólny wygląd.
* Użyj modyfikatorów: Softboxy, parasole, reflektory i siatki można użyć do kontrolowania jakości i kierunku światła.
* Rozważ kształt twarzy podmiotu: Różne kąty oświetlenia pochlebne będą różne kształty twarzy. Na przykład oświetlenie boczne może podkreślić silną linię szczęki, a przednie oświetlenie może zmiękczyć zmarszczki.
* Zwróć uwagę na Catchlights: Małe odbicia światła w oczach pacjenta. Catchlights dodają do oczu życie i błyszczą. Ustaw źródło światła, aby tworzyło Catchlighs.
* Użyj światła (lub histogramu aparatu): Pomoże to upewnić się, że obraz jest odpowiednio odsłonięty i że nie przycinasz podświetleń ani cieni.
* Processing: Możesz ulepszyć „poncz” na zdjęciach, dostosowując kontrast, cienie i wyświetlenia w oprogramowaniu końcowym. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to sprawić, że twój obraz wyglądał nienaturalnie.
* Naucz się odwrotnego kwadratowego prawa: Kluczowe jest zrozumienie, jak zmienia się intensywność światła wraz z odległością. Gdy przesuwasz źródło światła bliżej tematu, światło staje się jaśniejsze, a cienie staje się trudniejsze.
w podsumowaniu:
Kluczem do użycia kątu światła do dodatkowego uderzenia w fotografii ludzi jest zrozumienie, w jaki sposób różne kąty wpływają na cechy i nastrój obiektu, a następnie wykorzystanie tej wiedzy do stworzenia pożądanego efektu. Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetleniowymi i modyfikatorami, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla Ciebie i Twoich tematów. Nie bój się przełamać zasad i wypróbować nowe rzeczy! Najważniejsze jest, aby dobrze się bawić i tworzyć obrazy, z których jesteś dumny.