Fotografowanie fantastycznych portretów z jednym flashem:przewodnik
Używanie jednego lampy błyskowej może wydawać się ograniczające, ale dzięki kreatywności i zrozumieniu światła możesz osiągnąć oszałamiające i profesjonalne portrety. Oto podział, jak najlepiej wykorzystać jeden błysk na fantastyczną fotografię portretową:
i. Zrozumienie podstaw
* odwrotne prawo kwadratowe: To jest kluczowe. Intensywność światła maleje wykładniczo wraz ze wzrostem odległości od źródła. Nieco poruszanie lampą błyskową może znacznie zmienić światło na twój temat.
* Jakość światła: Pomyśl o twardym i miękkim świetle.
* Hard Light: Małe, bezpośrednie źródło światła tworzy ostre cienie, wysoki kontrast i zdefiniowane tekstury. Zasadniczo mniej pochlebne dla portretów, ale można je twórczo stosować do dramatycznych efektów.
* miękkie światło: Większe źródło światła rozprasza światło, tworząc bardziej miękkie cienie, niższy kontrast i gładsze odcienie skóry. Bardziej pochlebne dla większości portretów.
* kierunek światła: Tam, gdzie umieszczasz światło, znacząco wpływa na nastrój i kształt twarzy twojego pacjenta.
* Oświetlenie czołowe: Minimalizuje cienie, ale mogą być płaskie i nieciekawe.
* oświetlenie boczne: Tworzy głębokość i wymiar, podkreśla tekstury i może być dramatyczne.
* Oświetlenie tylne (oświetlenie obręczy): Oddziela przedmiot od tła, tworząc efekt halo. Wymaga precyzyjnej ekspozycji.
* Światło otoczenia: Rozważ istniejące światło w środowisku. Czy chcesz go całkowicie obezwładnić, czy pozwolić mu przyczynić się do ostatecznego obrazu?
ii. Niezbędny sprzęt
* flash (prędkość listelight/strobe): Niezbędny. Poszukaj jednego z ręczną kontrolą mocy i regulowanymi ustawieniami powiększenia.
* wyzwalacz flash (nadajnik/odbiornik): Pozwala wystrzelić lampy błyskowej poza kamerą. Rozważ możliwości TTL dla początkujących, ale naucz się ręcznej kontroli, aby uzyskać większą spójność.
* Light Stand: Aby ustawić lampę błyskową tam, gdzie go potrzebujesz.
* Modyfikator światła: Kształtować i zmiękczyć światło. Mają one kluczowe znaczenie dla osiągnięcia pochlebnego wyglądu.
* Opcjonalnie, ale wysoce zalecane:
* reflector: Odskoczyć światło z powrotem w cienie i wypełnić ciemne obszary. Niezwykle przydatne z pojedynczym lampą błyskową.
* żele: Aby dodać kolor do światła.
iii. Kluczowe techniki i konfiguracje
Oto kilka powszechnych i skutecznych technik portretu jednoprzepustowego:
* 1. Odbicie odbicia:
* konfiguracja: Umieść błysk na jednej stronie obiektu, celując go w odbłyśnik po przeciwnej stronie. Reflektor podskakuje światło z powrotem na obiekt, tworząc bardziej miękki, bardziej równy światło.
* zalety: Prosty, łatwy do skonfigurowania, wytwarza pochlebne światło.
* Rozważania: Rozmiar i odległość reflektora wpłyną na miękkość i ilość światła wypełnienia. Eksperymentuj z różnymi powierzchniami reflektora (biały, srebrny, złoto).
* Przykład: Flash po lewej, odbłyśnik po prawej, lekko pod kątem w kierunku obiektu.
* 2. Odbijanie się od ściany/sufitu:
* konfiguracja: Kieruj lampę błyskową na pobliskiej ścianie lub suficie. Światło podskakuje z powrotem na temat, tworząc większe, bardziej miękkie źródło światła.
* zalety: Wygodny, zwłaszcza w pomieszczeniu. Tworzy naturalnie rozproszone światło.
* Rozważania: Kolor ściany/sufitu wpłynie na kolor światła. Biała jest idealna. Unikaj jasnych powierzchni. Odległość od ściany/sufitu wpływa na miękkość światła. Wyższe sufity mogą zmniejszyć światło.
* Przykład: Flash skierował się w górę na biały sufit, nieco ustawiony w kierunku obiektu. Użyj ustawienia powiększania na lampę błyskową, aby kontrolować rozprzestrzenianie się światła.
* 3. Parasol do strzelania:
* konfiguracja: Zamontuj błysk na lekkim stojaku i umieść ją za pędem. Parasol rozprasza światło, tworząc większe, bardziej miękkie źródło światła.
* zalety: Stosunkowo niedrogi, przenośny, tworzy miękki, a nawet światło.
* Rozważania: Umieszczenie parasola bliżej obiektu tworzy bardziej miękkie światło. Rozmiar parasola wpływa na ogólną jakość światła.
* Przykład: Błóż za premierowym parasolem, lekko podnoszonym w kierunku tematu.
* 4. Softbox:
* konfiguracja: Zamontuj błysk w softbox. Softbox tworzy duże, miękkie i rozproszone źródło światła.
* zalety: Bardziej kontrolowane światło niż parasol daje doskonałe wyniki.
* Rozważania: Droższe niż parasole, nieco mniej przenośne. Rozmiar i kształt softbox wpływają na jakość światła.
* Przykład: Mruknij w softbox, ustawiony lekko z boku i powyżej obiektu.
* 5. Bare żarówka (starannie kontrolowana):
* konfiguracja: Użyj flash bez żadnych modyfikatorów.
* zalety: Może stworzyć dramatyczny i ostry wygląd.
* Rozważania: Tworzy bardzo ostre światło i cienie. Wymaga starannego pozycjonowania i zrozumienia odwrotnego prawa kwadratowego, aby uniknąć nadmiernej ekspozycji lub niepochlebnych rezultatów. Najlepiej używany z siatką do kontrolowania wycieku światła.
* Przykład: Flash umieszczony wysoko i z boku, lekko ustawiony. Użyj siatki, aby skupić światło i zapobiec rozlaniu na tle.
iv. Kroki dotyczące wykonania portretu
1. Zaplanuj swój strzał: Zdecyduj o pożądanym nastroju, pozie i pochodzeniu.
2. Skonfiguruj aparat:
* Strzelaj w trybie ręcznym (M): Zapewnia pełną kontrolę nad narażeniem.
* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola, rozmywając tło.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować światło otoczenia. Na przykład, jeśli chcesz ciemniejszego tła, użyj szybszego czasu migawki. Zazwyczaj 1/200 SEC to prędkość synchronizacji większości kamer.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100, ISO 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ ISO tylko w razie potrzeby, aby nieznacznie rozjaśnić obraz bez poświęcania mocy flash.
3. Skonfiguruj Flash:
* Tryb ręczny (M): Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/32, 1/16) i zwiększ w razie potrzeby.
* Ustaw Flash: Na podstawie wybranej techniki (odbicie odbicia, odbijanie się od ściany itp.).
4. Zrób strzały testowe: Zajmij serię strzałów testowych, regulując moc lampy błyskowej, otwór, czas otwarcia migawki i ISO, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję i oświetlenie.
5. poza swój temat: Podaj jasne i zwięzłe instrukcje. Zwróć uwagę na ich postawę, ekspresję i sposób, w jaki oddziałują ze światłem.
6. Zrób ostatnie strzały: Kontynuuj monitorowanie oświetlenia i dostosuj ustawienia w razie potrzeby.
v. Kluczowe rozważania i wskazówki
* Kontrola mocy: Mistrzostwo manualne sterowanie mocą flash. Jest bardziej spójny i przewidywalny niż TTL w wielu sytuacjach.
* odległość to twój przyjaciel (czasami): Odchodzenie lampy błyskowej stwarza bardziej miękkie światło, ale wymaga większej mocy. Wykorzystaj odwrotne prawo kwadratowe na swoją korzyść.
* tło: Rozważ ostrożnie tło. Czyste, proste tło pomoże Twojemu obiektowi wyróżnić się. Ciemniejsze tła mogą być bardziej dramatyczne, a jaśniejsze tła mogą stworzyć jaśniejszy, bardziej przestronny charakter.
* Bilans biały: Ustaw saldo białego na „Flash” lub użyj kontrolera kolorów, aby uzyskać dokładne interpretację kolorów.
* Practice czyni idealne: Eksperymentuj z różnymi technikami, modyfikatorami i pozycjami oświetleniowymi, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Processing: Użyj oprogramowania do przetwarzania postów (takiego jak Adobe Lightroom lub Photoshop), aby dopracować obrazy, dostosować ekspozycję, kontrast i kolor.
vi. Przykłady konfiguracji oświetlenia:
* klasyczny portret: Flash pod kątem 45 stopni do poddanego, nieco powyżej poziomu oczu, odbijając biały parasol. Odbłyśnik użyty jako wypełnienie po przeciwnej stronie.
* Dramatyczna sylwetka: Podświetl się podświetlenie z Flashem, z podmiotem niedocenianym do stworzenia sylwetki.
* Portret wysokiego klucza: Flash odbił białą ścianę lub sufit, aby stworzyć jasny, przestronny wygląd. Przedmiot ubrany w jasne kolory.
Rozumiejąc zasady światła, opanowując sprzęt i ćwicząc te techniki, możesz tworzyć fantastyczne portrety za pomocą jednego lampy błyskowej. Powodzenia i szczęśliwego strzelania!