1. Zrozumienie podstawowych kątów światła:
* przednie światło: Źródło światła znajduje się bezpośrednio przed obiektem.
* Plus: Minimalizuje cienie, wygładza skórę, pokazuje prawdziwe kolory. Dobry dla początkujących.
* wady: Może być płaski i brak wymiaru. Może prowadzić do mrużenia, jeśli światło jest zbyt surowe.
* Światło boczne (45 stopni): Źródło światła znajduje się pod kątem 45 stopni do obiektu.
* Plus: Tworzy większą głębokość i wymiar z podświetleniami i cieniami. Definiuje rysy twarzy. Klasyczny i wszechstronny kąt.
* wady: Może być niepochlebne, jeśli nie są kontrolowane, podkreślając zmarszczki lub przebarwienia.
* Light boczne (90 stopni): Źródło światła znajduje się bezpośrednio z boku obiektu.
* Plus: Tworzy silny kontrast, dramatyczne cienie i podkreśla teksturę. Może być bardzo artystyczne.
* wady: Może być surowe i bezlitosne. Wymaga starannej kontroli pozowania i oświetlenia. Często tylko połowa twarzy jest dobrze oświetlona.
* podświetlenie: Źródło światła stoi za tematem.
* Plus: Tworzy efekt sylwetki, podkreśla włosy i krawędzie (światło obręczy), daje marzycielski, eteryczny charakter.
* wady: Obiekt może być niedoświetlony, jeśli nie zostanie zrekompensowany. Wymaga starannego pomiaru i/lub edytowania.
* Top Light: Źródło światła znajduje się bezpośrednio powyżej obiektu.
* Plus: Może tworzyć dramatyczne cienie pod oczami i nosem. (Często używane do tworzenia nikczemnego wyglądu).
* wady: Ogólnie niepochlebne dla portretów, ponieważ mogą tworzyć ostre cienie i podkreślać niedoskonałości.
* dolne światło (rzadkie): Źródło światła znajduje się poniżej tematu.
* Plus: Tworzy upiorny lub nienaturalny efekt.
* wady: Rzadko używane w pochlebnym portrecie.
2. Praktyczne zastosowanie i techniki:
* złota godzina (wschód/zachód słońca): Światło jest miękkie, ciepłe i kierunkowe, pochodzące z niskiego kąta. Nie bez powodu jest to ulubieniec fotografa.
* Użyj: Podświetlenie dla obręczy światła i ciepłej, świecącej skóry. Oświetlenie boczne dla miękkich, pochlebnych portretów.
* wskazówka: Umieść podmiot, aby złapać ciepłe światło i użyj odblaskowego, aby w razie potrzeby odbić się od ich światła w twarz.
* Ogromne dni: Światło jest rozproszone, a nawet, zachowując się jak gigantyczna softbox.
* Użyj: Oświetlenie przednie lub lekkie oświetlenie boczne, aby stworzyć miękkie, pochlebne portrety. Unikaj bezpośredniego górnego światła, które często wciąż niepochlebne nawet w pochmurne dni.
* wskazówka: Ogromne światło świetnie nadaje się do szczegółów i zmniejsza mrużanie.
* Za pomocą reflektorów: Reflektor odbija światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając jasność.
* Użyj: Aby zmiękczyć cienie w oświetlonych bocznych portretach. Aby dodać światło do oczu podczas podświetlenia. Aby rozjaśnić twarz podczas strzelania w cieniu.
* wskazówka: Srebrne odbłyśniki są bardziej odblaskowe i wytwarzają chłodniejsze światło. Złote reflektory dodają ciepła. Białe odblaski zapewniają bardziej miękkie, bardziej neutralne światło.
* Za pomocą dyfuzorów: Dyfuzor zmiękcza i rozprasza światło, zmniejszając ostre cienie i tworząc bardziej równomierne oświetlenie.
* Użyj: Aby zmiękczyć ostre światło słoneczne podczas strzelania na zewnątrz. Aby rozproszyć światło z lampy błyskowej.
* wskazówka: Duży dyfuzor jest bardziej skuteczny niż mały.
* Kontrolowanie cieni: Zwróć uwagę na cienie na twarzy pacjenta. Zbyt dużo cienia może być niepochlebne, a zbyt mała cień może sprawić, że obraz wyglądał płasko. Użyj odblasków lub wypełnij lampę błyskową, aby kontrolować cienie.
* oświetlenie obręczy (podświetlenie): Ustaw źródło słońca lub światła za temat, aby stworzyć aureolę światła wokół ich krawędzi.
* Użyj: Oddzielić obiekt od tła. Aby wyróżnić włosy i odzież.
* wskazówka: Ujawnij twarz pacjenta, pozwalając tło prześwietlone dla dramatycznego efektu. Użyj pomiaru punktowego, aby uzyskać lepszą dokładność.
* Portrety wewnętrzne z światłem okiennym: Użyj światła okiennego jako głównego źródła światła.
* Użyj: Ustaw obiekt w pobliżu okna, aby uzyskać miękkie, kierunkowe światło. W razie potrzeby użyj zasłon lub zwykłych tkanin, aby rozproszyć światło.
* wskazówka: Unikaj okna bezpośrednio za tematem, ponieważ stworzy to sylwetkę.
* Za pomocą sztucznego światła (Flash/Strobe): Dowiedz się, jak kontrolować kąt i moc lampy błyskowej.
* Użyj: Flash poza kamerą z modyfikatorami (softboxy, parasole), aby tworzyć pochlebne portrety. Odskocz błysk z sufitu lub ściany, aby rozproszyć światło.
* wskazówka: Unikaj używania bezpośredniego lampy błyskowej na kamerze, ponieważ może to tworzyć ostre cienie i czerwone oczy.
3. Eksperymenty i praktyka:
* Strzelaj w trybie ręcznym: Daje to największą kontrolę nad ustawieniami aparatu i pozwala dostosować ekspozycję.
* Obserwuj światło stale: Zwróć uwagę na to, jak światło wpływa na różne tematy i sceny w życiu codziennym.
* Ćwicz z modelem: Pracuj z przyjacielem lub członkiem rodziny, aby eksperymentować z różnymi technikami oświetleniowymi i kątami.
* Przeanalizuj swoje wyniki: Przejrzyj swoje zdjęcia i określ, co działa dobrze i co można poprawić.
4. Poza podstawami:rozważanie tematu i nastroju
* Starsze tematy: Bardziej miękkie, rozproszone światło jest ogólnie bardziej pochlebne. Unikaj ostrych cieni.
* młodsze tematy: Może poradzić sobie z większym kontrastem i dramatycznym oświetleniem.
* Męskie portrety: Pożądane mogą być silniejsze cienie i bardziej zdefiniowane funkcje. Oświetlenie boczne często działa dobrze.
* kobiece portrety: Często preferowane są bardziej miękkie światło i delikatny wygląd.
* portrety z historią: Pomyśl o nastroju, który chcesz stworzyć. Zamężny nastrój może skorzystać z dramatycznego oświetlenia bocznego. Szczęśliwy, beztroski nastrój może skorzystać z prześwietlenia Golden Hour.
Kluczowe wyniki:
* Kąt światła ma kluczowe znaczenie dla kształtowania tematu i stworzenia nastroju.
* Zrozum charakterystyki różnych kąty światła i ich wpływu na podmiot.
* Użyj modyfikatorów (reflektory, dyfuzory) do kontrolowania światła.
* Ćwicz i eksperymentuj, aby znaleźć style oświetlenia, które lubisz najlepiej.
* Rozważ podmiot i pożądany nastrój przy wyborze kąta światła.
Rozumiejąc i eksperymentując z różnymi jasnymi kątami, możesz przenieść fotografię ludzi na wyższy poziom i tworzyć obrazy, które są zarówno atrakcyjne wizualnie, jak i emocjonalnie angażujące. Powodzenia!