i. Cel:pochlebstwo, opowiadanie historii i zainteresowanie wizualne
Zanim zanurzymy się pod określonymi kątami, pamiętaj o ogólnym celu:
* pochlebstwo: Aby przedstawić temat w najlepszym świetle, podkreślając ich pozytywne cechy i minimalizując postrzegane wady. Jest to często główna troska w portrecie.
* historia: Przekazać uczucie, emocje lub cechę charakteru. Kąt może przyczynić się do poczucia mocy, wrażliwości lub zabawności.
* Wizualne zainteresowanie: Aby uniknąć statycznych, nudnych kompozycji. Zmienianie kątów dodaje dynamizmu i utrzymuje zaangażowanie widza.
ii. Wspólne kąty portretowe (z wyjaśnieniem wizualnym):
Oto rozkład najczęstszych kąty, co osiągają i jak je zobaczyć na zdjęciu:
1. Czołowe/proste (poziom oczu):
* Opis: Kamera jest umieszczona bezpośrednio przed twarzą pacjenta, przy mniej więcej poziomie oczu.
* Wskazówki wizualne:
* Widzisz oba oczy jednakowo.
* Twarz wydaje się symetryczna (lub tak symetryczna jak naturalnie).
* Istnieje bezpośredni związek między podmiotem a widzem.
* Efekt:
* uczciwy i intymny: Tworzy poczucie zaufania i połączenia.
* prosty i bezpośredni: Może być bardzo potężny, jeśli podmiot ma silną obecność.
* Neutral: Zazwyczaj nie pochlebia ani nie zniekształca.
* kiedy używać: Dobry do prostych portretów, strzałów w głowę, a kiedy chcesz podkreślić osobowość podmiotu. Użyj go, gdy chcesz, aby widz czuł się, jakby wchodził w interakcję bezpośrednio z tematem.
* Rozważania: Może być trochę płaski, jeśli oświetlenie jest również płaskie.
2. Wysoki kąt:
* Opis: Kamera jest ustawiona nad obiektem, spoglądając w dół.
* Wskazówki wizualne:
* Widzisz górną część głowy i ramiona podmiotu.
* Oczy pacjenta często patrzą w stronę kamery.
* Czoło wydaje się większe w stosunku do podbródka.
* Efekt:
* podatność/słabość: Sprawia, że temat wydaje się mniejszy, mniej potężny i być może dziecinny.
* niewinność/słodycz: Może stworzyć uczucie łagodności i naiwności.
* Pochlebianie niektórych funkcji: Może zminimalizować podwójny podbródek.
* kiedy używać: Do przedstawiania dzieci, przekazywania wrażliwości lub zmiękczenia silnej osobowości. Używaj ostrożnie, ponieważ nadużywanie może wydawać się protekcjonalne.
* Rozważania: Może zniekształcać rysy twarzy, jeśli kąt jest zbyt ekstremalny.
3. Niski kąt:
* Opis: Kamera jest ustawiona poniżej tematu, patrząc w górę.
* Wskazówki wizualne:
* Widzisz spód podbródka i nos pod względem nosu.
* Oczy pacjenta często patrzą w dół w kierunku kamery.
* Jawline wydaje się silniejsza.
* Efekt:
* Power/dominacja: Sprawia, że temat wydaje się większy, bardziej imponujący i autorytatywny.
* siła/pewność: Przekazuje poczucie kontroli i pewności siebie.
* może być niepochlebne: Podkreśla podbródek i szyję.
* kiedy używać: Do przedstawiania autorytetów, przekazywania siły lub dodawania dramatu.
* Rozważania: Może być niepochlebne, jeśli kąt jest zbyt ekstremalny, szczególnie dla osób z podwójnymi brodami.
4. Kąt boczny (profil):
* Opis: Kamera jest ustawiona na boku obiektu, pokazując jedną stronę twarzy.
* Wskazówki wizualne:
* Widzisz tylko jedno oko.
* Twarz pojawia się jako wyraźna sylwetka.
* Efekt:
* tajemniczy/intrygujący: Ukrywa część twarzy podmiotu, tworząc poczucie tajemnicy.
* elegancki/klasyczny: Może podkreślić strukturę kości podmiotu.
* dramatyczny: Szczególnie skuteczny z silnym oświetleniem, które rzuca cienie.
* kiedy używać: Aby podkreślić profil podmiotu, przekazać poczucie tajemnicy lub stworzyć klasyczny, elegancki wygląd.
* Rozważania: Działa dobrze tylko wtedy, gdy temat ma silny profil. Wymaga starannego oświetlenia, aby uniknąć płaskiego, pozbawionego cech obrazu.
5. Kąt trzech czwarty:
* Opis: Obiekt jest lekko odwrócony od kamery, pokazując około trzy czwarte twarzy. (Dla większości ludzi jest to uważane za najbardziej pochlebny kąt)).
* Wskazówki wizualne:
* Widzisz oba oczy, ale jedno oko jest nieco bliżej krawędzi ramy niż druga.
* Nos jest nieco poza środkiem.
* Jawline jest bardziej zdefiniowana z jednej strony.
* Efekt:
* Plearting: Rozciela się twarz i dodaje głębokości.
* naturalne: Czuje się mniej pozowany i bardziej zrelaksowany.
* angażujące: Nadal pozwala na dobre połączenie z widzem.
* kiedy używać: Świetny wszechstronny wybór portretów. Działa dobrze dla różnych przedmiotów i sytuacji. Ogólnie bezpieczny zakład.
* Rozważania: Zwróć uwagę na to, która strona twarzy jest podkreślona. Wybierz stronę, która jest najbardziej pochlebna dla tematu.
iii. Łączenie kątów z innymi elementami:
Pamiętaj, że kąt to tylko jedno narzędzie w twoim zestawie narzędzi. Rozważ te czynniki:
* oświetlenie: Oświetlenie dramatycznie wpływa na to, jak wygląda kąt. Na przykład oświetlenie boczne może poprawić dramat strzału profilu.
* wyrażenie: Wyrażenie podmiotu jest kluczowe. Wysoki kąt może wyglądać słodko, jeśli obiekt się uśmiecha, ale smutny, jeśli marszczą brwi.
* Kompozycja: Reguła trzeciego, wiodących linii i innych technik kompozycyjnych może zwiększyć wpływ wybranego kąta.
* wybór obiektywu: Soczewki szerokokątne mogą zniekształcać funkcje, gdy są używane z bliska, podczas gdy teleobiektywa kompresują funkcje. Rozważ pożądany efekt.
* tło: Rozmyte tło (Bokeh) może pomóc w izolacji obiektu i zwrócić uwagę na ich twarz, niezależnie od kąta.
iv. Praktyczne wskazówki dotyczące znalezienia prostego kąta:
* eksperyment: Poruszaj się po temacie i rób wiele zdjęć z różnych stron.
* obserwuj: Zwróć uwagę na to, jak światło spada na twarz pacjenta pod różnymi kątami.
* komunikat: Porozmawiaj ze swoim tematem i uzyskaj ich opinię. Zapytaj ich, co lubią i nie lubią w różnych kątach.
* Przykłady badań: Spójrz na portrety słynnych fotografów i przeanalizuj stosowane strony. Jakie efekty osiągnęli?
* Użyj lustra: Zapewnij swój temat w lustrze i samodzielnie eksperymentuj z różnymi kątami. Może to pomóc im zidentyfikować kąty, które uważają za najbardziej pochlebne.
v. Wizualne elementy przewodników (dla rzeczywistych przewodników - jeśli tworzysz slajd lub pdf):
Każdy opis kątowy powyżej powinien być idealnie towarzyszyć:
* Przykładowe zdjęcia: Pokaż różne portrety pokazujące każdy kąt. Idealnie pokazuj ten sam temat z wielu stron do bezpośredniego porównania.
* Diagramy: Prosty schemat pokazujący względne pozycje aparatu, obiektu i źródła światła.
* Adnotacje: Dodaj adnotacje tekstowe do zdjęć podkreślających wskazówki wizualne wspomniane powyżej (np. „Zwróć uwagę, jak czoło wydaje się większe w tym ujęciu wysokim kątem”).
* Podpisy: Napisz opisowe podpisy wyjaśniające efekt kąta i dlaczego został wybrany.
Przykład wejścia wizualnego przewodnika (dla kąta trzech czwartych):
[Zdjęcie:Portret kobiety, lekko odwrócony od kamery.]
kąt: Trzy czwarte
Opis: Obiekt jest nieznacznie obrócony, pokazując około trzy czwarte jej twarzy.
[Schemat:prosty schemat pokazujący aparat ustawiony nieznacznie z boku obiektu.]
Wskazówki wizualne:
* [Adnotacja na obrazie:podkreślenie jednego oka jest nieco bliżej krawędzi ramy.] „Jedno oko jest bliżej krawędzi”.
* [Adnotacja na obrazie:podkreślenie nieco poza środkiem nos.] „Nos jest nieco poza środkiem”.
* [Adnotacja na obrazie:Podkreślenie bardziej zdefiniowanej linii szczęki po jednej stronie.] „Silniejsza linia szczęki po tej stronie”.
Efekt: Ten kąt jest ogólnie uważany za pochlebny, ponieważ przenosi twarz i dodaje głębokości. Wydaje się również bardziej naturalne i wciągające niż strzał z czołowym.
Dlaczego to działa: Ten kąt podkreśla strukturę kości podmiotu i tworzy poczucie wymiaru. Niewielki zwrot głowy sprawia, że portret jest bardziej dynamiczny i mniej statyczny.
Łącząc te opisy, przykłady wizualne i praktyczne wskazówki, możesz stworzyć skuteczny przewodnik po użyciu kąty portretowej do tworzenia oszałamiających i znaczących obrazów. Powodzenia!