Gdy formatowanie portretów działa dobrze:
* Nacisk na twarz i górną część ciała: Format portretowy pozwala wypełnić ramkę twarzą i górną częścię ciała, wydobywając szczegóły i tworząc poczucie intymności.
* Wyeliminowanie rozpraszających tła: Może pomóc zminimalizować rozpraszające elementy w tle, utrzymując wyłącznie na tym temacie.
* klasyczny styl portretu: Jeśli dążysz do tradycyjnego, formalnego portretu, format portretowy jest naturalnym wyborem.
* strzał z całego ciała jednego obiektu: Portret pozwala na pionowe strzały pełne ciała jednego obiektu.
Gdy formatowanie krajobrazu może być lepsze:
* w tym kontekst i środowisko: Jeśli środowisko odgrywa znaczącą rolę w opowiadaniu historii podmiotu lub zwiększa ogólny nastrój, format krajobrazu pozwala zaprezentować więcej otoczenia. Pomyśl o portrecie środowiskowym pokazującym rolnika w swojej dziedzinie lub artysty w ich studio.
* Portrety grupowe: Format krajobrazu często działa lepiej w przypadku portretów grupowych, ponieważ zapewnia więcej poziomej przestrzeni, aby pomieścić wiele osób.
* strzały akcji: Jeśli podmiot jest zaangażowany w ruch lub aktywność, format krajobrazu może lepiej uchwycić akcję i zapewnić poczucie dynamizmu.
* Kompozycja artystyczna: Czasami format krajobrazu może stworzyć bardziej interesujący i zrównoważony kompozycję, nawet dla jednego tematu.
* kadrowanie: Formatowanie krajobrazu można zastosować, gdy po lewej lub prawej stronie znajduje się coś, co czyni lepszą „ramę” dla portretu, takiego jak gałęzie drzew.
Inne rozważania:
* Cropping: Zawsze możesz później wprowadzić zdjęcie krajobrazowe w orientację portretową lub odwrotnie, ale stracisz dane obrazowe w tym procesie. Lepiej rozważyć skład, który chcesz w momencie strzelania.
* współczynnik kształtu: Oprócz tylko portretu vs. krajobraz, specyficzny współczynnik kształtu (np. 4:3, 16:9, 1:1) może również wpływać na skład i styl portretu.
* Styl osobisty: Ostatecznie najlepszy format to kwestia osobistej preferencji i wizji artystycznej. Eksperymentuj z formatami portretowymi i krajobrazowymi, aby zobaczyć, który z nich wolisz, a który najlepiej przekazuje wiadomość, którą próbujesz się komunikować.
w podsumowaniu:
Nie ma twardej i szybkiej zasady. Podczas gdy format portretowy jest często dobrym punktem wyjścia do portretów, rozważ kontekst, historię podmiotu i swoje cele artystyczne w celu ustalenia najlepszego formatu dla każdego portretu. Nie bój się eksperymentować i łamać „zasady”!