i. Zrozumienie podstaw:
* odwrotne prawo kwadratowe: To jest kluczowe. Intensywność światła maleje wraz z kwadratem odległości. Porusz lampę błyskową dwa razy bardziej, a dostaniesz ćwierć światła. Właśnie dlatego małe zmiany w odległości flash mają dużą różnicę.
* Modyfikatory światła: Te kształtują i kontrolują światło z lampy błyskowej, dzięki czemu jest bardziej miękkie, bardziej kierunkowe lub bardziej rozproszone. To twoi najlepsi przyjaciele.
* Światło otoczenia: Nie ignoruj istniejącego światła na scenie! Może uzupełniać błysk i dodać głębokość do zdjęć.
* Ustawienia aparatu: Kluczowe jest zrozumienie ISO, przysłonę i czas otwarcia migawki.
ii. Niezbędny sprzęt:
* flash: Najczęstsze jest światło błyskawiczne (na kamerze lub poza kamerą).
* Light Stand: Niezbędne do umieszczania flash poza kamerą.
* modyfikator: Wybierz na podstawie pożądanego efektu (patrz sekcja IV poniżej).
* wyzwalacz (jeśli używasz poza kamerą): Wyzwalacz bezprzewodowy, aby zdalnie wystrzelić lampę błyskową.
iii. Ustawienia aparatu:
* Strzelaj w trybie ręcznym (M): Daje to pełną kontrolę.
* ISO: Zacznij od niskiego ISO (np. 100), aby zminimalizować szum. W razie potrzeby zwiększyć, aby rozjaśnić światło otoczenia, ale pamiętaj o poziomach hałasu.
* apertura:
* * Szerszy apertura (np. F/2.8, f/4):* Tworzy płytką głębokość pola, rozmywa tło i izolując poddanego. Dobry jak bardziej marzycielski, artystyczny wygląd.
* * Węższa apertura (np. F/8, f/11):* zapewnia większą głębokość pola, utrzymując zarówno podmiot, jak i tło ostrzejsze. Przydatne dla portretów środowiskowych, w których ważne jest tło.
* Sprawa migawki: Kontroluje ilość światła otoczenia.
* * Szybszy czas otwarcia migawki:* przyciemnia tło. Użyj tego, jeśli chcesz podkreślić Flash.
* * Wolniejszy czas otwarcia migawki:* Rozjaśnia tło. Użyj tego, aby zrównoważyć lampę błyskową z światłem otoczenia, a nawet pozwolić, aby jakiś ruch się rozmył. Nie znikaj poniżej prędkości synchronizacji aparatu (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy).
* Tryb flash: Ustaw Flash na TTL lub instrukcję.
* * TTL (przez soczewki):* Flash automatycznie dostosowuje swoją moc na podstawie światła, które odczytuje przez soczewkę. Dobry dla początkujących i sytuacje, w których oświetlenie szybko się zmienia. Często wymaga odszkodowania ekspozycji.
* * Instrukcja:* Ustawiasz moc flash ręcznie (np. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 Power). Daje to najbardziej spójne wyniki po ich wybraniu. Użyj światła dla dokładności lub szympansa i dostosuj na podstawie LCD.
* Bilans biały: Ustaw saldo białe, aby pasowały do lampy błyskowej (zwykle „błysk” lub „światło dzienne”).
iv. Umieszczenie i modyfikatory (klucz do sukcesu!):
* lampa lampa na kamerze (mniej idealna, ale może działać w szczypt):
* * Bare Flash:* tworzy ostre cienie i niepochlebne podświetlenia. Zasadniczo unikaj, chyba że wybierasz określony, wysokowydajny wygląd.
* * Kapita lub bramkarz dyfuzora:* Rozkłada światło, zmiękczając cienie. Skieruj błysk w górę lub w kierunku białego sufitu lub ściany, aby odbić światło. Działa to najlepiej w małych, jasnych pokojach.
** Wspornik lampy błyskowej:** Podnosi lampę błyskową powyżej osi soczewki, lekko zmniejszając czerwone oczy i lekko zmiękcza cienie.
* flash poza kamerą (znacznie bardziej wszechstronny):
* 45-stopniowy kąt: Umieść błysk pod kątem 45 stopni do poddanego, nieco powyżej poziomu oczu. Stwarza to klasyczne, pochlebne oświetlenie. Nieco dostosuj kąt, aby uzyskać różne efekty.
* Modyfikatory: Tutaj dzieje się magia!
* * Parasol (robienie strzelania lub odblaskowy):* zapewnia miękkie, nawet oświetlenie. Parasole odblaskowe (srebrne lub białe) są bardziej wydajne.
** Softbox:** tworzy bardziej kontrolowane i kierunkowe światło niż parasol z miękkimi krawędziami. Prostokątne softboxy są dobre do strzałów z całego ciała.
** Danie kosmetyczne:** wytwarza bardziej skoncentrowane, wyraźne światło ze stopniowym upadkiem. Dobry do portretów podkreślających teksturę skóry.
* * Bare żarówka:* Można użyć do wypełnienia obszaru światłem, ale może również tworzyć ostre cienie. Czasami używane z żelami do kreatywnego efektu.
** Snoot:** tworzy wąską wiązkę światła, idealną do wyróżnienia określonych obszarów (włosów, oczu itp.).
** Siatki:** Przyłącz do softboxów lub odbłyśników, aby kontrolować rozprzestrzenianie się światła i zmniejszyć wyciek.
v. Techniki oświetlenia:
* Konfiguracja jednorodka (klasyczna i wszechstronna):
* Umieść lampę błyskową na bok i lekko przed obiektem (kąt 45 stopni). Użyj softboxa lub parasola do miękkiego światła.
* Dostosuj moc lampy błyskowej, aby zrównoważyć błysk za pomocą światła otoczenia.
* Aby uzyskać bardziej dramatyczny wygląd, ulepsz światło, celując w krawędź źródła światła w kierunku twojego tematu.
* Rembrandt Lighting:
* Ustaw światło pod kątem 45 stopni, wystarczająco wysoko, aby stworzyć mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła. Twarz pacjenta powinna być lekko odwrócona od światła.
* To tworzy nastrojowy i dramatyczny portret.
* oświetlenie motyla (oświetlenie najważniejsze):
* Umieść światło bezpośrednio przed i nieco powyżej obiektu. To tworzy mały cień w kształcie motyla pod nosem.
* Użyj reflektora poniżej twarzy pacjenta, aby wypełnić cienie. To pochlebne światło dla wielu kształtów twarzy.
* Podświetlenie:
* Umieść lampę błyskową za obiektem, celując w stronę aparatu. Stwarza to efekt halo i oddziela podmiot od tła.
* Prawdopodobnie będziesz musiał znacznie zwiększyć energię błyskową.
* Użyj reflektora, aby odbić się z powrotem na twarz pacjenta.
* Używając ścian jako odblasków:
* Umieść obiekt w pobliżu jasnej ściany i odrzuć błysk z ściany na obiekcie. To tworzy duże, miękkie źródło światła.
vi. Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Eksperymentuj z różnymi pozycjami flash i modyfikatorami, aby zobaczyć, jak wpływają na światło. Zrób wiele zdjęć!
* start proste: Nie próbuj robić zbyt wiele naraz. Opanuj podstawy fotografii jednorodka, zanim przejdzie do bardziej złożonych konfiguracji.
* Zwróć uwagę na cienie: Cienie są tak samo ważne jak najważniejsze informacje. Definiują kształt i formę twojego tematu.
* Obejrzyj tło: Upewnij się, że tło nie rozprasza. Użyj szerokiej apertury, aby zamropić tło lub wybierz proste, uporządkowane tło.
* Pijanie światła: Zamiast wskazywać błysk bezpośrednio na temat, spróbuj upiekać światło, celując w niego krawędź źródła światła. Może to stworzyć bardziej miękki, przyjemniejszy wygląd.
* reflektory są twoim przyjacielem: Nawet przy jednym lampce błyskowej reflektor może mieć ogromną różnicę. Użyj go, aby wypełnić cienie i dodać światła do oczu.
* Processing: Aby udoskonalić zdjęcia. W razie potrzeby dostosuj jasność, kontrast, równowagę białą i kolor.
* Komunikuj się z tematem: Spraw, aby Twój obiekt czuje się komfortowo i zrelaksowany. Podaj im jasne wskazówki i podaj pozytywne informacje zwrotne.
* strzelaj do uwiązania: Podłącz aparat do komputera, abyś mógł przeglądać obrazy na większym ekranie i dokonać regulacji.
vii. Typowe problemy i rozwiązania:
* ostre cienie: Użyj większego modyfikatora światła lub przenieś lampę błyskową bliżej obiektu. Użyj reflektora, aby wypełnić cienie.
* czerwone oko: Użyj wspornika Flash, aby podnieść błysk powyżej osi soczewki.
* Hot Spots: Przenieś światło dalej lub użyj dyfuzora.
* nierównomierne oświetlenie: Umieść światło ostrożnie i użyj odblaskowego, aby odbijać światło na ciemniejszych obszarach.
* tło zbyt ciemne: Obniż czas otwarcia migawki, aby umożliwić więcej światła otoczenia na obraz. Zwiększ energię błyskową.
* tło zbyt jasne: Podnieś czas otwarcia migawki, aby przyciemnić tło.
Rozumiejąc te zasady i ćwicząc technikę, możesz tworzyć oszałamiające portrety za pomocą jednego lampy błyskowej. Powodzenia i baw się dobrze!