i. Planowanie i przygotowanie przed shoot:
* koncepcja i nastrój:
* Zdefiniuj swoją wizję: Jaki nastrój chcesz stworzyć? Zabawny, eteryczny, dramatyczny, nerwowy? Wpłynie to na twój model, tło, kolor brokatu i pozowanie.
* Obrazy odniesienia: Zbierz inspirację z innych brokatowych portretów, które lubisz. Zwróć uwagę na umieszczenie brokatu, oświetlenie i ogólny charakter.
* Paleta kolorów: Zdecyduj o schemacie kolorów. Monochromatyczne (różne odcienie jednego koloru), uzupełniające się kolory lub analogiczne kolory mogą działać dobrze. Zastanów się, w jaki sposób kolor brokatu uzupełni odcień i ubrania skóry modelu.
* Model:
* Rozważ funkcje modelu: Pomyśl o tym, jak brokat będzie oddziaływać z kształtem twarzy, włosami i ogólnym stylem.
* komfort jest kluczem: Dokładnie poinformuj swój model o procesie (aplikacja brokatowa, potencjalny bałagan itp.) Uzyskaj ich zgodę i upewnij się, że są wygodne. Rozważ wykonanie testu na niewielkim obszarze skóry, aby sprawdzić alergie lub wrażliwość.
* Glitter:
* Typ: Drobny brokat jest na ogół łatwiejszy w pracy i wygląda bardziej nawet na zdjęciach. Chunky Glitter może dodać teksturę, ale może być trudniejszy do kontrolowania. Opalizujący brokat może tworzyć piękne, zmieniające się kolory. Biodegradowalny brokat jest bardziej ekologiczną opcją.
* kolor: Jak omówiono w sekcji palety kolorów, wybierz kolory, które uzupełniają ogólną wizję.
* Ilość: Miej dużo pod ręką! Prawdopodobnie użyjesz więcej niż myślisz.
* tło:
* Prostota: Zwykle najlepsze jest proste, stałe tło (czarny, biały lub kolor, który uzupełnia brokat). Pomaga wyróżnić brokat i model.
* tekstura: Teksturowane tło (materiał, papier, a nawet ściana) może dodać głębokość, ale upewnij się, że nie odwraca uwagi od głównego tematu.
* Papier bezproblemowy: Rolka bezproblemowego papieru to dobra inwestycja w portrety studyjne.
* bezpieczeństwo:
* Ochrona oczu: Chociaż nie zawsze jest używane, rozważ okulary bezpieczeństwa dla modelu, aby zapobiec dostaniu się brokatu do oczu.
* Ochrona przestrzeni roboczej: Zakryj swój obszar strzelania z kropli lub dużymi arkuszami papieru, aby zawierać brokat.
* Czułość skóry: Wykonaj test punktowy brokatu na niewielkim obszarze skóry modelu, aby sprawdzić reakcje alergiczne * przed * zastosowaniem go na twarz.
* Ochrona oddychania: Jeśli używasz dużej ilości luźnego brokatu, rozważ noszenie maski.
ii. Zastosowanie brokatu:
* klej:
* żel do włosów: Powszechna i stosunkowo delikatna opcja nakładania brokatu na twarz i ciało.
* Jelly ropy naftowej (wazelina): Może być używany oszczędnie do błyszczącego efektu i przyczepności brokatowej. Używaj ostrożnie na wrażliwej skórze.
* Klej kosmetyczny: Zaprojektowany specjalnie do przylegania brokatu i innych ozdób skóry. Najpierw test na alergie.
* Klej pros-aide: Silny klej na bazie wody stosowany do makijażu efektów specjalnych. Wymaga zmywacza.
* Metody aplikacji:
* pędzel: Użyj pędzla do makijażu (samodzielne włosie, aby nałożyć klej w obszarach, w których chcesz przykleić brokat.
* Sponge: Gąbka może być używana w większych obszarach.
* Butelka sprayowa: W przypadku światła, a nawet powlekania brokatu możesz użyć butelki z rozpylaczem wypełnioną mieszanką wody i brokatu.
* nalewanie/posypanie: Ostrożnie wlej lub posyp brokatem klejem. Trzymaj brokat blisko skóry, aby zminimalizować opad.
* Umieszczenie: Bądź strategiczny z umieszczeniem blasku. Rozważ podkreślenie kości policzkowej, kości brwi lub obojczyków. Możesz także tworzyć wzory lub wzory.
* czyszczenie:
* taśma: Użyj taśmy, aby podnieść luźny brokat ze skóry i okolic.
* zmywacza makijażu: Użyj delikatnego zmywacza do makijażu, aby usunąć klej.
* woda: Spłucz skórę wodą, aby usunąć pozostały brokat.
iii. Oświetlenie:
* światło kluczowe: Główne źródło światła, które oświetla temat.
* wypełnij światło: Wtórne źródło światła, które wypełnia cienie stworzone przez światło kluczowe.
* podświetlenie (światło obręczy): Światło umieszczone za obiektem, które oddziela je od tła i dodaje efekt halo. To może naprawdę sprawić, że brokat pop.
* Techniki oświetlenia:
* miękkie światło: Użyj dużego źródła światła (softbox, parasol), aby utworzyć miękkie, rozproszone światło, które minimalizuje cienie. Jest to ogólnie pochlebne dla portretów.
* Hard Light: Użyj małego, bezpośredniego źródła światła, aby stworzyć dramatyczne cienie i podkreślić teksturę brokatu. Może to być skuteczne dla bardziej ostrego lub artystycznego wyglądu.
* światło pierścienia: Może stworzyć unikalny światło w oczach, a nawet oświetlenie.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi konfiguracjami oświetleniowymi, aby zobaczyć, co najlepiej działa na twoją wizję. Zwróć uwagę na to, jak światło odbija się od brokatu.
iv. Ustawienia aparatu:
* Tryb aparatu: Tryb ręczny (m) lub apertury (av lub a) jest zalecany dla maksymalnej kontroli.
* apertura:
* płytka głębokość pola (np. f/2.8, f/4): Tworzy rozmyte tło i izoluje temat. Dobry do skupienia uwagi na twarzy i blasku. Krytyczne skupienie jest niezbędne!
* głęboka głębokość pola (np. f/8, f/11): Utrzymuje więcej sceny. Przydatne, jeśli chcesz pokazać więcej szczegółów w tle lub kręcisz portret grupowy.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować ilość światła wchodzącego do aparatu. Użyj wystarczająco szybkiego czasu otwarcia migawki, aby uniknąć rozmycia ruchu (zwłaszcza jeśli model się porusza lub strzelajesz ręcznie). Zacznij około 1/125 sekundy i dostosuj w razie potrzeby.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100, ISO 200), aby zminimalizować hałas. Jeśli chcesz zwiększyć ISO, spróbuj pozostać poniżej ISO 800.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby pasować do warunków oświetlenia. Użyj szarej karty, aby uzyskać dokładny bilans biały. Możesz także dostosować saldo białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Focus: Skoncentruj się ostrożnie na oczach modelu lub na obszarze z najbardziej brokatem. W razie potrzeby użyj ręcznego ostrości.
* Tryb pomiarowy: Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru (np. Ewaluacyjna, ważona centrum, miejsce), aby zobaczyć, co najlepiej działa w Twojej sytuacji oświetleniowej.
* strzelaj na surowo: Strzelaj w surowym formacie, aby zachować maksymalną ilość danych obrazu i umożliwić większą elastyczność w przetwarzaniu.
v. Pozowanie i wyrażenie:
* wskazówki: Podaj swoje modelu jasne i zwięzłe instrukcje.
* eksperyment: Zachęcaj swój model do eksperymentowania z różnymi pozami i wyrażeniami.
* Połączenie: Nawiązaj połączenie z modelem, aby stworzyć zrelaksowaną i wygodną atmosferę.
* kąty: Rozważ kąty, które najlepiej pochwalić się brokatem i funkcjami modelu.
* Ruch: Subtelne ruchy mogą dodać do portretu życie i energię. Zastanów się, czy model delikatnie wstrząśnij głową lub poruszaj rękami, aby stworzyć poczucie ruchu w brokatu.
vi. Procesing (edycja):
* oprogramowanie: Adobe Photoshop, Lightroom, Capture One lub inne oprogramowanie do edycji zdjęć.
* Dostosowania:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby błyszczał pop.
* Podprawy i cienie: Dostosuj wyświetlanie i cienie, aby ujawnić więcej szczegółów.
* Bilans biały: Dostosuj równowagę białą, aby zapewnić dokładne kolory.
* klarowność i tekstura: Zwiększ jasność i teksturę, aby zwiększyć szczegóły brokatu. Uważaj, aby go nie przesadzić.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby poprawić ogólną ostrość.
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć pożądany nastrój i atmosferę.
* retuszowanie: Usuń wszelkie wady lub zakłócenia. Pamiętaj o nadmiernej edycji.
* Dodge &Burn: Użyj narzędzi Dodge i Burn, aby selektywnie rozjaśnić i przyciemnić obszary obrazu, aby poprawić kształt i formę tematu.
vii. Przykładowy scenariusz fotografowania (podsumowanie):
* koncepcja: Eteryczny portret brokatu
* Model: Uczciwa skóra, długie włosy.
* Glitter: Dobra, opalizująca brokat.
* tło: Bezproblemowy biały papier.
* oświetlenie: Dwa softboxy (klucz i wypełnienie) i światło obręczy za modelem.
* Ustawienia aparatu: Przysłona:f/2.8, czas otwarcia migawki:1/160, ISO:200.
* Zastosowanie brokatu: Żel do włosów zastosowany do kości policzkowych i obojczyków modelu. Brokat posypał się po żelu.
* pozowanie: Model wyglądający nieco w górę z spokojnym wyrazem. Delikatne ruchy, aby złapać światło.
* Processing: Dostosowanie ekspozycji, kontrastu, jasności i koloru, aby stworzyć marzycielski, eteryczny charakter.
Kluczowe wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi technikami i konfiguracją oświetlenia, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Cierpliwość: Portrety błyszczące mogą być nieuporządkowane i czasochłonne. Bądź cierpliwy i uporczywy.
* dbałość o szczegóły: Zwróć uwagę na szczegóły, od umieszczania brokatu do ostatecznego przetwarzania końcowego.
* baw się dobrze! Ciesz się procesem twórczym i pozwól swojej wyobraźni szaleć.
To kompleksowy przewodnik. Powodzenia w tworzeniu własnych oszałamiających błyszczących portretów! Pamiętaj, że bezpieczeństwo jest najważniejsze i zawsze komunikować się z modelem.