Fotografowanie fantastycznych portretów z jednym Flashem:Kompleksowy przewodnik
Używanie tylko jednego lampy błyskowej do portretów może być zaskakująco wszechstronne i skuteczne. Zmusza cię do kreatywnego myślenia i uczenia się, jak kontrolować kierunek i intensywność światła. Oto rozkład, jak tworzyć fantastyczne portrety z jednym Flashem:
i. Zrozumienie podstaw
* odwrotne prawo kwadratowe: Pamiętaj, że intensywność światła dramatycznie maleje wraz z odległością. Przeniesienie błysku bliżej tematu rozjaśni je znacznie bardziej, niż mogłoby się wydawać.
* Modyfikatory światła: Pomyśl o modyfikatorach, takich jak softboxy, parasole, a nawet po prostu białej ścianie jako narzędzia do kształtowania i zmiękczania światła. Zwiększają pozorny rozmiar źródła światła, tworząc bardziej miękkie cienie.
* Światło otoczenia: Nie ignoruj istniejącego światła otoczenia. Naucz się równoważyć go z lampą błyskową dla różnych nastrojów i efektów.
* Power Flash: Naucz się kontrolować moc wyjściową lampy błyskowej. Zbyt dużo mocy może prowadzić do wysadzenia wrabiania i nienaturalnego wyglądu.
ii. Niezbędny sprzęt
* flash (prędkość listelight/strobe): Dedykowana jednostka flash jest niezbędna. Upewnij się, że jest kompatybilny z aparatem i umożliwia ręczne sterowanie mocą.
* wyzwalacze (opcjonalnie, ale zalecane): Wyzwalacze bezprzewodowe pozwalają na pobranie lampy błyskowej poza kamerą. To znacznie zwiększa opcje umieszczania światła. Wyzwalacze radiowe są bardziej niezawodne niż wyzwalacze optyczne.
* Light Stand (opcjonalnie, ale zalecany): Lekki stojak pozwala ustawić błysk niezależnie od aparatu.
* Modyfikator światła (wysoce zalecany): Softbox, parasol, reflektor. Wybierz na podstawie żądanej miękkości i kierunku. Duży modyfikator stworzy bardziej miękkie światło niż mały.
* reflector (opcjonalnie, ale przydatne): Reflektor może odbijać światło z powrotem na stronę cienia tematu, wypełniając cienie i tworząc bardziej zrównoważony wygląd. Odtwarzacze białe, srebrne i złote oferują różne efekty.
* kamera: Działaby każda lustrzanka lustrzkowa lub bezlusterkowa z ręcznymi elementami sterującymi.
* obiektyw: Południe portretowe jest idealne (np. 50 mm, 85 mm, 105 mm), ale nawet obiektyw zestawu może działać w mgnieniu oka.
iii. Techniki flash na kamerze
* Direct Flash: Jest to najprostsze, ale często powoduje ostre cienie i niepochlebne wyniki. Jednak w niektórych sytuacjach, podobnie jak słabo oświetlona impreza, bezpośrednia lampa błyskowa może być lepsza niż żadna błysk.
* dyfuzja: Użyj mocowania dyfuzora na lampie, aby lekko zmiękczyć światło.
* Bounce Flash (biedny człowiek): Wykręć błysk w górę i nieco za tobą, mając nadzieję, że odrzucą trochę światła z sufitu. Działa to najlepiej w pokojach z białymi, niskimi sufitami.
* przechylenie i obrotowy flash: Większość błysków może przechylić i obrócić. Użyj tego, aby celować światłem pod różnymi kątami. Spróbuj podskakiwać światło od ścian lub sufitów, aby uzyskać bardziej miękki efekt.
* odbicie sufitu: Dopełnij błysk w górę na biały sufit. To tworzy duże, miękkie źródło światła. Pamiętaj o odlewach kolorów z kolorowych sufitów.
* Bounce Wall: Skieruj błysk na pobliskiej białej ścianie. Jest to przydatne, gdy sufit jest zbyt wysoki lub dziwny kolor.
* za tobą odbijaj się: Kąt lampy błyskowej nieco za tobą, aby odbijać światło do przodu, tworząc subtelną lampę błyskową.
iv. Techniki flash poza kamerą
* Umieszczenie światła klucza: Światło kluczowe jest główne źródło światła. Eksperymentuj z różnymi pozycjami:
* 45-stopniowy kąt: Umieść błysk pod kątem 45 stopni do poddanego, lekko z boku i nieco powyżej. To klasyczna konfiguracja oświetlenia portretowego, która tworzy pochlebne cienie.
* oświetlenie boczne: Umieść błysk na boku tematu, aby uzyskać dramatyczne cienie i teksturę.
* Lighting: Umieść lampę błyskową lekko po jednej stronie nosa podmiotu, tworząc małą „pętlę” cienia na policzku.
* oświetlenie motyli: Umieść lampę błyskową bezpośrednio przed przedmiotem, tworząc mały cień pod nosem, który przypomina motyla. (Mniej powszechne z jednym lampą błyskową, ponieważ może być szorstka)
* Pijanie światła: „Feathering” oznacza, że nieco podłączanie lampki błyskowej nieco od tematu. To stawia „hotspot” światła tuż za nimi, tworząc miękkie, bardziej nawet oświetlenia.
* za pomocą reflektora jako wypełnienia: Umieść odbłyśnik po przeciwnej stronie obiektu z lampy błyskowej, aby odbijać światło z powrotem w cienie.
* Balankujące światło otoczenia:
* ciemne tła: Obniż moc lampy błyskowej i zwiększ swój czas otwarcia migawki, aby niedostosować światło otoczenia i stwórz ciemne, dramatyczne tło.
* jasne tła: Zwiększ moc lampy błyskowej i użyj szerszego otworu, aby umożliwić więcej światła otoczenia i rozjaśnić tło. Uważaj, aby nie prześwietlić swojego tematu.
v. Ustawienia i przepływ pracy
* Ustawienia aparatu:
* Tryb ręczny (M): Daje pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.
* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola i rozmytych tła, podczas gdy węższe otwory (np. F/8, f/11) zwiększają głębokość pola i utrzymuj więcej obrazu.
* Sprawa migawki: Kontroluj ilość światła otoczenia. Twój czas otwarcia migawki prawdopodobnie będzie ograniczony prędkością synchronizacji lampy błyskowej (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy).
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zacznij od ISO 100 i zwiększaj tylko w razie potrzeby.
* Ustawienia flash:
* Tryb ręczny (M): Zapewnia precyzyjną kontrolę nad mocą flash. Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/32 lub 1/64) i zwiększ w razie potrzeby.
* ttl (przez-soczewki): Umożliwia aparat automatyczne sterowanie energią błyskową. Choć jest to wygodne, często jest mniej spójny niż tryb ręczny.
* kompensacja flash: Umożliwia dostosowanie mocy błyskowej wyjściowej podczas korzystania z trybu TTL.
* PRZEKŁADNIK PRACY:
1. Ustaw aparat na tryb ręczny.
2. Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola.
3. Ustaw czas otwarcia migawki na prędkość synchronizacji flash aparatu.
4. Ustaw swoje ISO na najniższą możliwą wartość (zwykle ISO 100).
5. Ustaw lampę błyskową na tryb ręczny i zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/32).
6. Weź strzał testowy.
7. Dostosuj moc lampy błyskowej, aż pacjent zostanie odpowiednio odsłonięty.
8. Dostosuj przysłonę lub czas otwarcia migawki, aby zrównoważyć światło otoczenia.
9. Udoskonalanie oświetlenia i pozycji modyfikatora.
10. strzelaj!
vi. Techniki kreatywne i rozważania
* Podświetlenie: Umieść błysk za podmiotem, aby stworzyć sylwetkę lub światło obręczy.
* Portrety niskie: Podkreśl cienie i stwórz dramatyczny, nastrojowy wygląd.
* Portrety wysokiego klucza: Użyj jasnego, nawet oświetlenia, aby stworzyć jasny i przestronny charakter.
* żele: Używaj kolorowych żeli na lampie, aby dodać kreatywne efekty kolorów.
* Portrety środowiskowe: Dołącz elementy środowiska do swojego portretu, aby opowiedzieć historię na swój temat.
* pozowanie: Poprowadź przedmiot w naturalne i pochlebne pozy. Rozważ język ciała, mimikę i umieszczenie ręki.
* Kompozycja: Zwróć uwagę na zasady kompozycji, takie jak zasada trzeciej, wiodących linii i negatywnej przestrzeni.
* Processing: Użyj oprogramowania takiego jak Adobe Lightroom lub Photoshop, aby dostroić swoje obrazy. Dostosuj ekspozycję, kontrast, kolor i ostrość.
vii. Wskazówki dotyczące sukcesu
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetleniowymi i technikami, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło spada na twarze i obiekty w różnych sytuacjach.
* Ucz się od innych: Przestudiuj pracę fotografów portretowych, których podziwiasz.
* Nie bój się eksperymentować: Wypróbuj nowe rzeczy i przesuń swoje twórcze granice.
* Komunikuj się z tematem: Spraw, aby Twój obiekt czuje się komfortowo i zrelaksowany.
* baw się dobrze! Fotografia powinna być przyjemna.
Rozumiejąc zasady światła, opanowując techniki opisane powyżej i regularnie ćwiczyć, możesz tworzyć oszałamiające portrety za pomocą jednego lampy błyskowej. Powodzenia!