i. Przygotowanie jest kluczowe:
* Wyczyść bałagan: Niezbędny jest czysty i uporządkowany garaż. Usuń samochody, narzędzia, pudełka i wszystko inne, które mogą rozpraszać uwagę w tle lub zużycie zagrożenia. Im mniej w strzale, tym lepiej.
* Wybierz tło:
* Papier bezproblemowy: Klasyczny wybór czystego, profesjonalnego wyglądu. Biały, szary lub czarny są popularne w portretach. Potrzebujesz stojaka na tło, aby go przytrzymać.
* tkanina: Assamit, muślin lub płótno mogą dodawać teksturę i głębokość. Zawieś bezpiecznie i wyprostuj wszelkie zmarszczki.
* Malowana ściana: Jeśli masz czystą, równomiernie pomalowaną ścianę w garażu, to też może działać. Zastanów się nad odmalowaniem neutralnego koloru wszechstronności.
* Creative Tle tła: Bądź kreatywny! Użyj teksturowanych materiałów, starych drzwi, a nawet drapowanej arkusza z ciekawymi efektami oświetleniowymi.
* Kontrola światła:
* blokuj naturalne światło: Garaże są zwykle dość jasne i musisz kontrolować, skąd pochodzi twoje światło, aby stworzyć dramatyczne zdjęcie. Przykryj okna zaciemnieniem zasłon, koców, a nawet tektury, aby wyeliminować niechciane światło.
* Przyjmuj ciemność: Dramatyczne portrety często polegają na kontrastu. Im więcej możesz kontrolować światło, tym bardziej dramatyczne wyniki.
ii. Oświetlenie to wszystko:
* Pojedyncze źródło światła: To podstawa dramatycznych portretów. Pojedyncze światło, umieszczone strategicznie, stworzy silne cienie i atrakcje.
* strobe/flash: Studio z modyfikatorem jest idealny dla potężnego i kontrolowanego światła.
* Bezgazowy/FlashGun: Bardziej przystępna opcja, która może nadal przynieść świetne wyniki, gdy jest używane z modyfikatorami.
* stałe światło: Panel LED lub nawet silna lampa biurka może działać, ale nie będą one tak potężne ani kontrolowane jak błysk.
* Modyfikatory światła: Modyfikatory kształtują i zmiękcza światło, tworząc różne efekty.
* softbox: Tworzy miękkie, rozproszone światło ze stopniowymi cieniami. Idealne do pochlebnych odcieni skóry. Większe pudełka softbox wytwarzają bardziej miękkie światło.
* parasol: Inny sposób na zmiękczenie światła. Parasole są bardziej przenośne i niedrogie niż softboxy.
* Dish Beauty: Tworzy bardziej skoncentrowane, kontradycyjne światło o wyraźnej okrągłej podświetleniu. Często używane do portretów piękna i mody.
* snoot: Tworzy ciasną, skoncentrowaną wiązkę światła. Służy do podkreślenia określonych obszarów twarzy lub ciała.
* siatki: Przymocuj do softboxów lub odbłyśników, aby kontrolować rozlanie światła i precyzyjniej kieruj światłem.
* Umieszczenie światła:
* Rembrandt Lighting: Umieść światło z boku obiektu, nieco za nimi. To tworzy trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła. Klasyczne i pochlebne.
* podzielone oświetlenie: Światło jest ustawione w celu oświetlania tylko jednej strony twarzy pacjenta, pozostawiając drugą stronę w cieniu. Tworzy dramatyczny i nastrojowy wygląd.
* Lighting: Podobne do oświetlenia Rembrandta, ale trójkąt światła na policzku jest mniejszy.
* oświetlenie motyli: Umieść światło bezpośrednio przed obiektem, nieco nad głową. To tworzy cień w kształcie motyla pod nosem. Często używane w portretach urody.
* Podświetlenie: Ustaw światło za przedmiotem, aby stworzyć sylwetkę lub światło obręczy wokół ich krawędzi.
* reflektory (opcjonalnie, ale zalecane): Użyj reflektora (biały, srebrny lub złoty), aby odbijać światło z powrotem w cienie i wypełnić ciemne obszary. Prosta biała piankowa płyta działa dobrze.
iii. Ustawienia i fotografowanie aparatu:
* strzelaj w surowym: Pliki RAW przechwytują więcej danych niż JPEG, umożliwiając większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* apertura: Użyj szerokiej apertury (niski numer F, taki jak f/2.8 lub f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola i zacierać tło. Pomaga to odizolować temat.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować światło otoczenia w scenie. Prawdopodobnie będziesz potrzebować stosunkowo szybkiego czasu otwarcia migawki, aby przyciemnić tło podczas korzystania z lampy błyskowej.
* Bilans biały: Ustaw saldo białe, aby pasowały do źródła światła. Jeśli używasz Flash, ustaw go na „Flash” lub „Strobe”.
* Focus: Skoncentruj się ostrożnie na oczach pacjenta. Ostre oczy są kluczowe dla przekonujących portretów.
* Kompozycja: Eksperymentuj z różnymi kompozycjami. „Zasada trzeciego” jest dobrym punktem wyjścia, ale nie bój się złamać zasad.
* pozowanie: Poprowadź swój temat z pozowaniem. Rozważ ich język ciała, wyraz twarzy i ogólny nastrój, który próbujesz stworzyć. Spójrz na wskazówki dotyczące portretu online.
iv. Processing:
* Opracuj pliki RAW: Używaj oprogramowania, takiego jak Adobe Lightroom, Capture One lub Luminar, aby dostosować ekspozycję, kontrast, bilans biały i inne ustawienia.
* retuszowanie (opcjonalnie): Usuń wady, gładką skórę i wzmacnij oczy. Używaj oprogramowania takiego jak Adobe Photoshop lub GIMP.
* Dodge and Burn: Subtelnie rozjaśniają i ciemnieją obszary obrazu, aby ulepszyć podświetlenia i cienie, dodając głębokość i wymiar.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój lub styl.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby wydobyć szczegóły.
Wskazówki dotyczące dramatycznych portretów:
* nastrój i ekspresja: Zachęć przedmiot do przekazania silnych emocji. Poważne, intensywne lub zamyślone wyrażenia mogą działać dobrze.
* Wardrobe: Wybierz odzież, która uzupełnia nastrój i tło. Ciemne kolory często działają dobrze w przypadku dramatycznych portretów.
* rekwizyty: Użyj szczerze rekwizytów, aby dodać wizualne zainteresowanie i opowiedzieć historię.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu dramatycznych portretów. Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetleniowymi, pozami i technikami po przetwarzaniu.
* bezpieczeństwo: Podczas pracy z energią elektryczną w środowisku garażowym upewnij się, że cały sprzęt jest odpowiednio uziemiony i że podejmujesz wszelkie niezbędne środki bezpieczeństwa.
* Nie bój się używać cieni: Cienie są twoim przyjacielem w dramatycznym portrecie. Użyj ich, aby stworzyć głębię, tajemnicę i intrygę.
* Eksperyment z kątami: Spróbuj strzelać z różnych stron, aby zobaczyć, jak wpływa to na ogólny wygląd portretu. Niskie kąty mogą sprawić, że badany wydawał się silniejszy, podczas gdy wysokie kąty mogą sprawić, że wydają się bardziej wrażliwe.
Podążając za tymi krokami, możesz przekształcić swój garaż w kreatywne studio portretowe i uchwycić oszałamiające, dramatyczne obrazy! Powodzenia!