1. Słabe oświetlenie (i rozwiązania)
* Błąd: Surowe, bezpośrednie światło (powoduje ostre cienie, mrużanie)
* Rozwiązanie:
* Znajdź odcień: Przenieś przedmiot w otwartym odcieniu (rozproszone światło).
* Użyj dyfuzora: Reflektor z panelem dyfuzorem zmiękcza światło.
* Ogromne dni: Przyjmij pochmurne dni - zapewniają piękne, miękkie światło.
* złota godzina: Strzelaj podczas Złotej Godziny (Sunrise/Sunset), aby uzyskać ciepłe, pochlebne światło.
* flash z dyfuzją: Jeśli używasz lampy błyskowej, odbierz go z sufitu lub ściany lub użyj dyfuzora na lampie błyskowym.
* duże źródło światła: Używaj większych źródeł światła. Większy jest bardziej miękki.
* Błąd: Podświetlenie bez odpowiedniego wypełnienia (przedmiot jest sylwetkowy)
* Rozwiązanie:
* reflector: Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta.
* wypełnij flash: Użyj niewielkiej ilości lampy błyskowej, aby rozjaśnić cienie na swoim temacie.
* pomiar: Licznik twarzy podmiotu, a nie tła.
* HDR/edycja: Weź wiele ekspozycji i połącz je w przetwarzaniu po przetwarzaniu (HDR) lub skorzystaj z zaawansowanych korekt cienia/podświetlenia.
* Błąd: Światło z dołu (tworzy nienaturalne, upiorne cienie)
* Rozwiązanie: Unikaj tego! Przesuń poddany lub zmień swoją pozycję, aby światło nadchodzi z góry lub z boku.
2. Rozpraszające tła (i rozwiązania)
* Błąd: Zagracone, zajęte lub rozpraszające tła, które zwracają uwagę od tematu.
* Rozwiązanie:
* Wybierz proste tła: Poszukaj czystych ścian, zwykłego nieba, naturalnej zieleni lub rozmytych tła.
* Zmień swój kąt: Nieco zmiana pozycji może wyeliminować rozpraszające elementy.
* szeroki apertura: Użyj szerokiej apertury (niski numer F, taki jak f/2.8 lub f/1.8), aby utworzyć płytką głębokość pola i zacierać tło (bokeh).
* odległość: Zwiększ odległość między poddanym a tłem, aby zwiększyć rozmycie.
* Processing: Użyj oprogramowania do edycji, aby rozmyć lub przyciemnić tło. Wypełnienie treści może usunąć małe rozproszenie.
3. Słaba skład (i rozwiązania)
* Błąd: Podmiot umieszczony bezpośrednio w środku ramy (może być statyczny i nudny).
* Rozwiązanie:
* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że dzielisz swoją ramę na trzecie, zarówno poziomo, jak i pionowo. Umieść kluczowe elementy (jak oczy) wzdłuż tych linii lub na ich skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj linii na scenie (drogi, ogrodzenia itp.), Aby przyciągnąć oko widza w stronę tematu.
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół przedmiotu, aby stworzyć poczucie równowagi i skupienia.
* kąty: Eksperymentuj z fotografowaniem pod różnymi kątami (wysoki, niski, bok).
* Błąd: Odcinanie kończyn w niezręcznych punktach (np. Na łokciach lub kolanach).
* Rozwiązanie:
* Unikaj cięcia przy stawach: Przygotuj nad łokciem lub kolanem lub poniżej talii, aby stworzyć bardziej naturalny wygląd.
* strzały pełne ciała: W razie wątpliwości idź po pełne strzały lub bliżej uprawy zawierające całą kończynę.
4. Nienaturalne pozowanie (i rozwiązania)
* Błąd: Sztywne, wymuszone lub nienaturalne pozy, które wyglądają niewygodnie.
* Rozwiązanie:
* Podaj kierunek: Poprowadź swój temat konkretnymi instrukcjami (np. „Nieco obróć ramię w kierunku światła”, „rozluźnij ręce”).
* Candid Moments: Uchwyć szczere chwile pomiędzy pozycjami, gdy twój przedmiot jest zrelaksowany i naturalny.
* Ruch: Zachęcaj do ruchu (chodzenie, śmiech, interakcja ze środowiskiem).
* Połączenie: Niech pomyślą o czymś szczęśliwym lub kogoś, kogo uwielbiają, aby wydobyć prawdziwe emocje.
* odniesienie: Spójrz na przykłady dobrego portretu pozowania dla inspiracji. Ćwicz pozując siebie przed lustrem.
* Błąd: Niezręczne rozmieszczenie dłoni (dłonie mogą wyglądać sztywno i nienaturalnie).
* Rozwiązanie:
* Relaksed Hands: Niech przedmiot rozluźnij ręce naturalnie.
* Daj im coś do zrobienia: Niech coś trzymają (rekwizyt, kwiat, włosy).
* Pockets: Kieszenie są często bezpiecznym miejscem na ręce.
* Współpracuj ze środowiskiem: Niech opierają się o coś, dotknij drzewa itp.
* poza ramką: Czasami najlepszym rozwiązaniem jest po prostu trzymać ręce z dala od ramy.
5. Nieistniejące skupienie (i rozwiązania)
* Błąd: Oczy pacjenta nie są ostre.
* Rozwiązanie:
* Skoncentruj się na oczach: Zawsze priorytetowo ustalaj skupienie się na oczach (zwłaszcza najbliższe oko). Oczy są oknem na duszę.
* Autofocus jednopunktowy: Użyj jednopunktowego autofokusu i umieść punkt skupienia bezpośrednio na oku.
* przycisk Wstecz Focus: Użyj Focus Back Focus, aby oddzielić skupienie od wydania migawki.
* Ręczne skupienie: Jeśli Autofocus walczy, przejdź na ręczne skupienie i ostrożnie dostosuj pierścień ostrości.
* stabilna postawa: Upewnij się, że masz stabilną postawę i użyj szybszego czasu otwarcia migawki, aby zminimalizować wstrząsanie aparatu.
* Sprawdź swoje obrazy: Powiększ oczy w podglądzie, aby potwierdzić skupienie.
6. Nieprawidłowe ustawienia aparatu (i rozwiązania)
* Błąd: Używanie niewłaściwej przysłony (głębokość pola jest zbyt płytka lub zbyt głęboka).
* Rozwiązanie:
* szeroka apertura (np. f/1.8 - f/2.8): Do izolowania tematu i tworzenie rozmytego tła (Bokeh).
* Umiarkowana apertura (np. F/4 - f/5.6): Dla ostrzejszych portretów, w których chcesz więcej twarzy.
* mniejsza apertura (np. f/8 - f/11): W przypadku portretów grupowych lub portretów środowiskowych, w których chcesz więcej tła. Należy pamiętać, że dyfrakcja może zmiękczyć obraz w otworach mniejszych niż f/11.
* Błąd: Sprawa migawki zbyt wolna (powodując rozmycie ruchu).
* Rozwiązanie:
* szybszy czas otwarcia migawki: Użyj szybszego czasu otwarcia migawki (co najmniej 1/ogniskowa, np. 1/50 sekundy dla obiektywu 50 mm). Zwiększ go jeszcze bardziej, jeśli Twój temat się porusza. Rozważ 1/200, 1/500 lub szybciej dla osób aktywnych.
* Stabilizacja obrazu: Użyj soczewki z stabilizacją obrazu (lub kamery z stabilizacją obrazu w ciele).
* statyw: Użyj statywu do powolnych czasów otwarcia migawki (ale upewnij się, że pacjent nie porusza się).
* Błąd: ISO zbyt wysoko (powodując nadmierny hałas).
* Rozwiązanie:
* trzymaj ISO niskie: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, jednocześnie utrzymując odpowiednią ekspozycję.
* Szerszy apertura: Otwórz otwór, aby wpuścić więcej światła.
* Wolniejszy czas otwarcia migawki: Jeśli twój przedmiot jest nadal, użyj wolniejszej ilości otwarcia migawki (i statywu).
* Dodaj światło: Użyj lampy błyskowej lub znajdź jaśniejszą lokalizację.
* Redukcja szumu: Użyj oprogramowania do redukcji szumów w przetwarzaniu końcowym (ale uważaj, aby nie zgodzić się z obrazem).
7. Brak połączenia z przedmiotem (i rozwiązaniami)
* Błąd: Przedmiot wygląda nieswojo, napięty lub niezaangażowany.
* Rozwiązanie:
* komunikat: Porozmawiaj ze swoim tematem! Poznaj ich, spraw, aby czują się komfortowo i wyjaśnij, co próbujesz osiągnąć.
* buduj relację: Bądź przyjazny i autentyczny.
* Podaj pozytywne informacje zwrotne: Oferować pozytywne wzmocnienie i zachętę.
* Bądź cierpliwy: Daj czas na relaks i być sobą.
* Znajdź wspólną płaszczyznę: Mów o swoich zainteresowaniach.
8. Nadmierne edycja (i rozwiązania)
* Błąd: Nadmierna skóra, tworzenie nienaturalnych kolorów lub stosowanie nadmiernych filtrów.
* Rozwiązanie:
* Subtelne korekty: Dokonaj subtelnych, naturalnych korekt.
* Kalibracja kolorów: Upewnij się, że monitor jest odpowiednio skalibrowany.
* mniej jest więcej: Pamiętaj, że mniej jest często, jeśli chodzi o edycję.
* naturalne odcienie skóry: Dąż do realistycznych odcieni skóry.
* Wyostrz rozsądnie: Użyj oszczędnego wyostrzenia, aby uniknąć tworzenia artefaktów.
* krok wstecz: Zrób przerwy podczas edycji, aby uniknąć przesadzania. Spójrz później na obraz ze świeżymi oczami.
9. Ignorowanie równowagi białej (i rozwiązań)
* Błąd: Nieprawidłowa równowaga białej, powodująca nienaturalne odlewy kolorów (np. Zbyt ciepło lub zbyt chłodne).
* Rozwiązanie:
* Ustaw bilans biały: Ustaw równowagę białą na aparacie, aby pasował do warunków oświetlenia (np. Światło dzienne, pochmurne, wolframy).
* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW pozwala łatwo dostosować równowagę białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości obrazu.
* Użyj szarej karty: Użyj szarej karty, aby dokładnie ustawić bilans biały w kamerze lub w przetwarzaniu końcowym.
* Dostosuj w poście: Dostosuj równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu, aby osiągnąć pożądany wygląd.
10. Nie używa reflektora (i rozwiązań)
* Błąd: Nie używając reflektora do odbicia światła na twarzy pacjenta, co powoduje ostre cienie.
* Rozwiązanie:
* Inwestuj w reflektor: Reflektor 5 w 1 jest wszechstronnym i niedrogim narzędziem.
* Ustaw reflektor: Niech ktoś trzyma odbłyśnik, aby odbijał światło na zacienionych obszarach twarzy.
* eksperyment: Eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami reflektora, aby osiągnąć pożądany efekt.
* Improwise: Jeśli nie masz reflektora, możesz użyć białej ściany, kawałka kartonu pokrytego folią aluminiową, a nawet białą koszulą.
11. Nie zwracając uwagi na szczegóły (i rozwiązania)
* Błąd: Z widokiem na małe detale, które mogą umniejszać portret (np. Włosy Flyaway, krzywe szklanki, pomarszczone odzież).
* Rozwiązanie:
* Sprawdź przed shoot: Poświęć chwilę, aby sprawdzić wygląd swojego pacjenta przed kręceniem.
* Wardrobe: Upewnij się, że odzież dobrze pasuje i jest wolna od zmarszczek i plam.
* włosy: Tame flyaway włosy i upewnij się, że włosy są odpowiednio stylizowane.
* okulary: Wyczyść okulary i dostosuj je, aby usiadły prosto na twarzy.
* reżyserowanie: Grzecznie proś podmiot o rozwiązanie wszelkich problemów.
* Processing: Użyj oprogramowania do edycji, aby usunąć małe niedoskonałości.
12. Strzelanie o niewłaściwej porze dnia (i rozwiązań)
* Błąd: Strzelanie w ostrym świetle słonecznym, które tworzy niepochlebne cienie i powoduje mrużenie.
* Rozwiązanie:
* złota godzina: Strzelaj podczas złotej godziny (wschód i zachód słońca), gdy światło jest miękkie i ciepłe.
* Ogromne dni: Skorzystaj z pochmurnych dni, które zapewniają rozproszone, a nawet oświetlenie.
* Otwórz odcień: Znajdź otwarty odcień, taki jak cień rzucony przez budynek lub drzewo.
* dyfuzor: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć ostre światło słoneczne.
13. Nie eksperymentowanie (i rozwiązania)
* Błąd: Trzymanie się tych samych przewidywalnych pozycji, kompozycji i konfiguracji oświetlenia.
* Rozwiązanie:
* Wypróbuj nowe rzeczy: Eksperymentuj z różnymi kątami, pozami, technikami oświetleniowymi i kompozycjami.
* Inspiruj: Spójrz na pracę innych fotografów portretowych, aby uzyskać inspirację.
* Break the Rules: Nie bój się złamać zasad i spróbować czegoś niekonwencjonalnego.
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym wygodniej będzie się eksperymentować.
14. Ignorowanie historii (i rozwiązań)
* Błąd: Tworzenie technicznie doskonałych portretów, które nie mają emocji lub poczucia historii.
* Rozwiązanie:
* Pomyśl o historii: Zastanów się, co chcesz komunikować ze swoim portretem.
* Zachowaj emocje: Skoncentruj się na uchwyceniu prawdziwych emocji i wyrażeń.
* Portrety środowiskowe: Użyj środowiska, aby opowiedzieć historię na swój temat.
* rekwizyty: Użyj rekwizytów, aby dodać kontekst i znaczenie swojego portretu.
* Intencjonalność: Strzelaj z celem.
15. Nie ucząc się na błędach (i rozwiązaniach)
* Błąd: Powtarzanie tych samych błędów w kółko bez uczenia się od nich.
* Rozwiązanie:
* Sprawdź swoje zdjęcia: Ostrożnie przejrzyj swoje zdjęcia i zidentyfikuj obszary w celu poprawy.
* Szukaj informacji zwrotnej: Zapytaj innych fotografów o opinie na temat swojej pracy.
* Weź zajęcia: Zastanów się, czy wziąć udział w zajęciach lub warsztatach portretowych.
* Czytaj książki i artykuły: Przeczytaj książki i artykuły o fotografii portretowej.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Najlepszym sposobem nauki jest kontynuowanie praktyki i eksperymentowania.
Rozumiejąc te typowe błędy i wdrażając sugerowane rozwiązania, możesz znacznie poprawić swoje umiejętności fotografii portretowej i stworzyć bardziej przekonujące i wpływowe obrazy. Powodzenia!