i. Zrozumienie podstaw:
* co sprawia, że dobre tło?
* nie rozprasza: Dobre tło obsługuje temat, a nie konkuruje z nimi. Unikaj zbyt zajętych wzorów, ostrych kolorów lub rozpraszających elementów.
* Dodaje kontekst lub nastrój: Tło może przyczynić się do historii, którą próbujesz opowiedzieć lub poczucie, że chcesz wywołać.
* oferuje wizualne zainteresowanie: Tekstura, kolor, kształty i linie w tle mogą dodać głębokość i atrakcyjność wizualną.
* zapewnia separację: Pomaga podmiotowi wyróżniać się. Możesz to osiągnąć poprzez głębokość pola (rozmycie tła) lub wybierając kolor lub ton tła, który kontrastuje z tematem.
* Kluczowe rozważania:
* światło: To, jak światło spada na tle, jest równie ważne, jak to, jak wpada na twój temat.
* Paleta kolorów: Pomyśl o tym, jak kolory w tle uzupełnią odzież i odcień skóry twojego obiektu.
* głębokość pola: Zrozumienie, w jaki sposób przysłona wpływa na głębokość pola, ma kluczowe znaczenie dla rozmycia lub wyostrzenia tła.
ii. Gdzie szukać tła:
* natura:
* Parki i ogrody: Poszukaj drzew (szczególnie z ciekawymi teksturami), kwiatów, liści, ścieżek, ławek, cech wody (stawy, strumienie, fontanny) i kamienne ściany.
* lasy i lasy: Oferuj różnorodne tekstury, wzory światła (lampka kłused) i głębokość. Rozważ użycie ścieżek lub przebiegu.
* plaże i jeziora: Woda zapewnia odbicia, miękkie światło i otwartą przestrzeń. Rozważmy wydmy, skały i filary.
* pola i łąki: Trawy, kwiaty i otwarte niebo mogą tworzyć marzycielskie i romantyczne tła.
* Góry i wzgórza: Oferuj dramatyczne krajobrazy i wyjątkowe perspektywy.
* Urban Environments:
* Ściany z cegły: Oferuj teksturę i klasyczny, miejski wygląd.
* zaułki: Może zapewnić ciekawe wzory światła i cienia, a także szorstką estetykę.
* Kolorowe malowidła ścienne i graffiti: Używaj selektywnie, aby uzyskać żywe i artystyczne tło.
* Elementy architektoniczne: Budynki, drzwi, łuki i schody mogą dodawać strukturę i zainteresowanie.
* StreetsCapes: Rozważ użycie rozmytych świateł miejskich w nocy, aby uzyskać efekt bokeh.
* unikalne lub nieoczekiwane lokalizacje:
* Farms and Barns: Rustykalny urok i ciekawe tekstury.
* Opuszczone budynki: Użyj ostrożności (zapewnij bezpieczeństwo i pozwolenie). Może tworzyć ostre i atmosferyczne obrazy.
* obszary przemysłowe: Rurociągi, struktury metalowe i graffiti mogą oferować wyjątkowy, miejski charakter.
* Twoje własne podwórko: Nie lekceważ potencjału własnej nieruchomości!
iii. Techniki znajdowania i wykorzystania tła:
* Lokalizacje zwiadowcze z wyprzedzeniem: Odwiedź potencjalne lokalizacje przed sesją zdjęciową, aby ocenić światło, skład i wszelkie potencjalne przeszkody. Robienie strzałów w różnych porach dnia.
* Zmień swoją perspektywę:
* zażądaj: Strzelanie pod niskim kątem może podkreślić niebo lub liście.
* Get High: Strzelanie z góry może stworzyć unikalną perspektywę i zminimalizować rozpraszające elementy.
* Poruszaj się: Eksperymentuj z różnymi kątami i pozycjami, aby zobaczyć, jak zmienia się tło.
* Zwróć uwagę na światło:
* złota godzina (wschód/zachód słońca): Zapewnia ciepłe, miękkie światło, które jest pochlebne dla portretów.
* Otwórz odcień: Zacieniony obszar z miękkim, nawet lekkim. Unikaj bezpośredniego światła słonecznego, które może tworzyć ostre cienie.
* Podświetlenie: Umieszczenie obiektu między kamerą a źródłem światła może stworzyć piękny światło obręczy i miękki, eteryczny wygląd. Użyj reflektora, aby wypełnić cienie na twarzy pacjenta.
* Użyj głębokości pola strategicznie:
* płytka głębokość pola (duża apertura jak f/1.8, f/2.8): Rozmywa tło, izolując obiekt. Idealny do portretów, w których temat jest głównym celem.
* głęboka głębokość pola (mała apertura jak f/8, f/11): Utrzymuje zarówno temat, jak i tło. Przydatny, gdy chcesz zaprezentować środowisko.
* Techniki kompozycji:
* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centrum, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.
* wiodące linie: Użyj linii w tle, aby przyciągnąć oko widza do obiektu.
* kadrowanie: Użyj elementów w tle (takich jak drzewa, łuki lub drzwi), aby oprawić obiekt.
* Harmonia kolorów:
* Uzupełniające się kolory: Kolory, które są naprzeciw siebie na kole kolorów (np. Niebieski i pomarańczowy) mogą stworzyć uderzający kontrast wizualnie.
* Analogiczne kolory: Kolory, które są obok siebie na kole kolorów (np. Zielony i niebieski) mogą stworzyć harmonijny i uspokajający efekt.
* Rozważ odzież swojego podmiotu: Wybierz tła, które uzupełniają lub kontrastują z ich garderobą.
* Unikaj rozproszenia:
* Linie energetyczne: Staraj się unikać włączenia ich w tle. Jeśli nie możesz, spróbuj zminimalizować ich widoczność, strzelając pod innym kątem lub za pomocą Photoshopa do ich usunięcia.
* samochody i ludzie: Uważaj na to, co dzieje się w tle i staraj się unikać niechcianych elementów w ujęciu. Poczekaj na wyraźny moment lub użyj szerszego otworu, aby zatrzeć tło.
* bałagan: Usuń wszelkie rozpraszające obiekty z tła przed zrobieniem zdjęcia.
iv. Sprzęt i ustawienia:
* wybór obiektywu:
* soczewki portretowe (50 mm, 85 mm, 135 mm): Idealny do portretów, które tworzą przyjemną perspektywę i pozwalają na płytką głębokość pola.
* Zoom soczewki: Oferuj wszechstronność i może być przydatne do kadrowania strzału z odległości.
* soczewki szerokokątne: Może być używany do portretów środowiskowych, w których chcesz zaprezentować temat w szerszym kontekście.
* apertura:
* szeroka apertura (f/1.8, f/2.8): Rozmywa tło i tworzy płytką głębokość pola.
* Mniejsza apertura (f/8, f/11): Utrzymuje zarówno temat, jak i tło.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą zgodnie z warunkami oświetlenia.
* reflector: Użyj odblaskowego, aby odbijać światło na twarzy pacjenta i wypełnić cienie.
v. Ćwiczenie i eksperymenty:
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się rozpoznawać i wykorzystać dobre tła.
* eksperyment: Nie bój się próbować nowych rzeczy i przełamać zasady.
* Ucz się od innych: Przestudiuj pracę innych fotografów portretowych i zwróć uwagę na to, jak używają pochodzenia.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, będziesz na dobrej drodze do znalezienia i korzystania z świetnych tła dla swoich portretów na zewnątrz i tworząc oszałamiające obrazy, które uchwycają esencję Twoich tematów. Pamiętaj, że najlepsze tło to takie, które wzmacnia temat i przyczynia się do ogólnej historii, którą próbujesz opowiedzieć. Powodzenia!