1. Zrozumienie koncepcji
* Sprawa migawki: Ilość czasu migawki aparatu pozostaje otwarta, wystawiając czujnik na światło. Przeciąganie migawki oznacza przy użyciu * wolnego * czasu otwarcia migawki (np. 1/30 drugiego lub wolniejszego, potencjalnie nawet pełnej sekundy lub więcej).
* Motion Blur: Wszystko, co porusza się podczas ekspozycji, wydaje się niewyraźne. To może być twój temat, który nieco się porusza lub poruszasz aparatem.
* Światło otoczenia: Istniejące światło w twoim środowisku. Powolne czasy otwarcia migawki wpuszczają więcej światła, więc musisz kontrolować ilość światła, aby uniknąć nadmiernej ekspozycji.
2. Sprzęt, którego potrzebujesz
* aparat z trybem ręcznym (M) lub Priorytet migawki (TV/s): Niezbędne do kontrolowania czasu otwarcia migawki.
* obiektyw: Działa wszechstronna obiektyw. Prime soczewki (np. 50 mm, 85 mm) mogą być świetne do portretów. Im dłuższy ogniskowy, tym większy ruch rozmycie zauważysz.
* statyw (zdecydowanie zalecany): Aby utrzymać ostro tła i uniknąć ogólnego wstrząsu aparatu, zwłaszcza z bardzo powolnymi czasami otwarcia migawki.
* zewnętrzny flash (opcjonalnie, ale często kluczowe): Lampa błyskowa jest często używana do zamrażania obiektu, podczas gdy tło zaciera się. To klucz do uzyskania ostrej twarzy z rozmyciem ruchu.
* Filtr gęstości neutralnej (ND) (opcjonalnie): Jeśli strzelasz w jasnym świetle dziennym, filtr ND zmniejsza ilość światła wchodzącego do obiektywu, co pozwala używać wolniejszych czasów otwarcia migawki bez nadmiernego eksploatacji.
* Wydanie lub licznik migawki zdalnej (opcjonalnie): Minimalizuje koktajl aparatu podczas naciśnięcia przycisku migawki.
3. Konfigurowanie aparatu
* Tryb fotografowania: Wybierz Tryb Manual (M) lub Priority Shutter (TV/S).
* Tryb ręczny: Zapewnia pełną kontrolę nad czasem otwarcia migawki i przysłoniny.
* Tryb priorytetu migawki: Ustawiasz czas otwarcia migawki, a aparat automatycznie dostosowuje otwór. Może to być szybsze do eksperymentów.
* ISO: Zacznij od niskiego ISO (np. 100 lub 200), aby zminimalizować szum. Zwiększ tylko w razie potrzeby, aby uzyskać odpowiednią ekspozycję.
* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola.
* szeroka apertura (np. f/2.8, f/4): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i skupiając uwagę na temat.
* wąska apertura (np. f/8, f/11): Zwiększa głębokość pola, utrzymując więcej obrazu.
* Bilans biały: Ustaw go odpowiednio na warunki oświetlenia (np. Światło dzienne, pochmurne, Flash).
* Tryb ostrości: Użyj ciągłego autofokusu (AF-C lub AI Servo), jeśli Twój przedmiot będzie się poruszał. W przeciwnym razie jednopunktowy autofokus (AF-S lub jeden strzał) jest w porządku. Skoncentruj się na oczach swojego pacjenta.
* Tryb pomiarowy: Pomiar oceny/macierzy jest ogólnie dobrym punktem wyjścia.
4. Rozważania oświetlenia i techniki flash
* Kontrolowanie światła: Powolne czasy otwarcia migawki wpuszczają * Los * światła.
* Ogromne dni/cień: Idealny do rozpoczęcia, ponieważ światło jest bardziej miękkie i mniej intensywne.
* Złota godzina (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca): Zapewnia ciepłe, pochlebne światło.
* nd Filter: Niezbędne dla jasnego światła dziennego. Eksperymentuj z różnymi mocnymi stronami.
* Za pomocą flash (najczęstsza i zwykle najlepsza technika): Tutaj dzieje się magia. Flash zamrozi temat, a powolna migawka przechwytuje rozmycie ruchu.
* Tryb flash: Ustaw Flash na * Synchronizację tylnej zasłon * (zwana także 2nd Sync Sync). To wystrzeliwuje Flash * na końcu * ekspozycji, tworząc szlaki ruchu * za * tematem. Przednia synchronizacja kurtynowa wystrzeliwuje błysk na *początku *, często powodując nienaturalnie wyglądające szlaki ruchu.
* Power Flash: Zacznij od niskiej mocy flash (np. 1/32 lub 1/64). Eksperymentuj i dostosuj, aż uzyskasz dobrą równowagę między ostrym obiektem a rozmyciem ruchu. Zbyt dużo lampy błyskowej obezwładnie światło otoczenia i zmniejszy efekt rozmycia ruchu. Za mało, a twój temat będzie zbyt ciemny.
* Pozycja flash: Możesz użyć lampy błyskowej przed kamerą (mniej pochlebne światło) lub poza kamerą (większa elastyczność i lepsza światło). Flash poza kamerą wymaga konfiguracji spustu/odbiornika. Spróbuj podskakiwać lampy błyskowe ze ściany lub sufitu, aby uzyskać bardziej miękkie światło.
5. Strzelanie i techniki
* Sprawa migawki: To jest rdzeń techniki. Zacznij od 1/30 sekundy i eksperymentu. Wolniejsze czasy otwarcia migawki (1/15, 1/8th, 1/4th, 1/2 sekundy, a nawet dłużej) spowodują więcej rozmycia.
* Ruch przedmiotu:
* Temat Poruszanie się: Poproś podmiot o lekkie poruszanie się, kołysanie, powoli odwróć głowę lub chodzić. Im wolniejszy czas otwarcia migawki, tym bardziej subtelny powinien być ruch.
* Ruch kamery (przesuwanie): Trzymaj kamerę na statywie, ale gdy badany się porusza, płynnie podążaj za nimi aparatem. To utrzymuje ten temat stosunkowo ostro przy rozmyciu tła. Jest to trudniejsze do zrobienia.
* Camera Shake (celowo): Z kamerą * na * statywie delikatnie wstrząśnij aparatem podczas ekspozycji. Może to powodować efekty abstrakcyjne i artystyczne.
* Focusing:
* Jeśli przedmiot jest nadal: Skoncentruj się na oczach lub cokolwiek innego jest najważniejszą częścią tematu.
* Jeśli panowanie: Ciągle śledzą temat za pomocą autofokusu.
* Uważnie skomponuj: Zwróć uwagę na pochodzenie. Jasne światła mogą tworzyć ciekawe smugi światła w rozmyciu.
* Zrób wiele strzałów: Eksperymentuj z różnymi czasami otwarcia migawki, poziomami mocy flash i ruchami pacjentów.
6. Processing
* Dostosowanie ekspozycji: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* Dostosowanie kontrastu: Zwiększ lub zmniejsz kontrast, aby zwiększyć obraz.
* Korekta kolorów: Dostosuj bilans biały i kolory do swoich upodobań.
* wyostrzenie: Zastosuj niewielką ilość ostrzania, szczególnie na twarz pacjenta (jeśli jest ostry).
* Redukcja szumu: Zmniejsz hałas, jeśli użyłeś wysokiego ISO.
Wskazówki i wskazówki
* Ćwicz: Zacznij od prostych ruchów i stopniowo zwiększaj złożoność.
* Komunikuj się z tematem: Wyjaśnij, co próbujesz osiągnąć i jak powinni się poruszać.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych technik i ustawień. Nie ma dobrej ani złej odpowiedzi.
* Monitoruj swój histogram: Unikaj przycinania podświetleń lub cieni.
* bezpieczeństwo: W przypadku fotografowania w ciemnych warunkach upewnij się, że lokalizacja jest bezpieczna dla twojego przedmiotu i siebie.
Przykładowy scenariusz:
Załóżmy, że strzelasz w pomieszczeniach z światłem otoczenia i światłem błyskowym.
1. Skonfiguruj: Zamontuj aparat na statywie. Umieść temat przed tłem z interesującymi teksturami lub światłami.
2. Ustawienia aparatu: Ustaw aparat na tryb ręczny, ISO 200, apertura f/4 (na płytką głębokość pola) i czas otwarcia migawki 1/15 sekundy.
3. Ustawienia flash: Zamontuj światło błyskawiczne na aparacie, ustaw go w tryb TTL (na początek) i synchronizację tylnej kurtyny. Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/32).
4. Strzelanie: Skoncentruj się na oczach swojego pacjenta. Poproś ich, aby powoli obrócili głowę podczas zrobienia zdjęcia.
5. Przejrzyj i dostosuj: Przejrzyj obraz. Czy temat jest wystarczająco ostry? Czy jest wystarczająco rozmyta ruchu? Dostosuj odpowiednio moc Flash i/lub czas otwarcia migawki. Zwiększ energię błyskową, jeśli podmiot jest zbyt ciemny. Zwolnij czas otwarcia migawki, aby zwiększyć rozmycie ruchu.
Przeciąganie migawki to zabawna i kreatywna technika, która może przynieść oszałamiające wyniki. Dzięki praktyce i eksperymentowaniu możesz stworzyć unikalne i urzekające portrety, które wychwytują poczucie ruchu i dynamizmu. Powodzenia!