1. Błąd:niepochlebne pozowanie
* Problem: Sztywne, nienaturalne pozy sprawiają, że Twój obiekt wygląda niewygodnie i może podkreślać niepożądane funkcje.
* poprawka:
* komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim tematem. Wyjaśnij pozę, do której dążisz i *dlaczego *. Zapytaj ich, czy są wygodne.
* Zacznij od podstawy: Zacznij od prostej, naturalnej pozę (np. Stojąc z ciężarem przesuniętym na jedną nogę, siedząc z jednym ramieniem spoczywającym na kolanie).
* Subtelne korekty: Dokonaj niewielkich zmian w ramionach, ramionach i głowie. Niewielkie pochylenie głowy może mieć ogromną różnicę.
* kieruj ich wzrok: Prowadzenie miejsca, w którym wyglądają, tworzy połączenie (lub odłączenie) z widzem.
* Zachęcaj ruch: Poproś ich o przesunięcie ciężaru, głęboko oddychają, a nawet wykonać małe ruchy, aby się rozluźnić. Uchwyć momenty „pomiędzy”.
* Obserwuj i dostosuj: Ciągle spójrz na pozę przez wizjer i dokonuj niewielkich korekt w oparciu o to, co widzisz. Czy w ich ramionach istnieje napięcie? Czy ich podbródek tworzy cień?
* Badanie technik pozowania: Spójrz na przykłady świetnego portretu pozujące online i w czasopismach. Zwróć uwagę na umieszczenie ręki, kąty ciała i ogólny przepływ.
* Rozważ typ ciała: Pozowanie do kogoś, kto jest cienki, będzie różny od pozowania dla kogoś, kto jest cięższy. Naucz się pochlebiać różne typy ciała.
2. Błąd:złe oświetlenie
* Problem: Ostre cienie, wysadzone w powietrze lub ogólnie płaski i nieciekawy wygląd.
* poprawka:
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego: To prawie zawsze niepochlebne. Poszukaj otwartego odcienia (cień z dużą ilością światła pochodzącego z otwartego obszaru).
* Użyj miękkiego światła: Ogromne dni zapewniają piękne, miękkie światło. Strzelanie w cieniu zapewnia również miękkie światło.
* reflektory: Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta, wypełniając cienie i dodając przyjemne światło w ich oczach.
* dyfuzory: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć ostre światło słoneczne lub wyjście lampy błyskowej.
* złota godzina: Strzelaj w złotej godzinie (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca), aby uzyskać ciepłe, miękkie i pochlebne światło.
* oświetlenie wewnętrzne: Umieść temat w pobliżu okna, aby uzyskać miękkie, naturalne światło. Unikaj mieszania różnych kolorowych temperatur światła (np. Fluorescencyjnego i żarowego).
* Naucz się używać flash (na kamerze i poza kamerą): Opanowanie lampy błyskowej ma kluczowe znaczenie dla spójnych wyników, zwłaszcza w pomieszczeniu lub gdy trzeba dodać światło wypełniające. Flash poza kamerą zapewnia większą kontrolę i może stworzyć bardziej dramatyczne oświetlenie. Użyj modyfikatorów, takich jak softboxy i parasole, aby zmiękczyć lampę błyskową.
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na kierunek, jakość i kolor światła * przed * zrobisz zdjęcie.
3. Błąd:rozpraszanie uwagi tła
* Problem: Zajęty, zagracony lub rozpraszający tła skupiaj się od tematu.
* poprawka:
* Wybierz proste tła: Poszukaj czystych ścian, równomiernych powierzchni lub rozmytych liści.
* Utwórz separację: Użyj szerokiej apertury (niski numer F, taki jak f/2.8 lub f/1.8), aby utworzyć płytką głębokość pola i rozmyć tło.
* Zmień swój kąt: Przenoszenie kilku kroków w lewo lub w prawo może wyeliminować rozpraszające elementy z tła.
* Zmień swoją perspektywę: Strzelanie z wyższego lub niższego kąta może również pomóc w uproszczeniu tła.
* Rozważ lokalizację: Wcześniej zidentyfikuj swoją lokalizację, aby zidentyfikować idealne tła.
* Processing: Użyj Photoshopa lub innego oprogramowania do edycji, aby rozmyć lub ciemnienia elementy rozpraszające w tle.
4. Błąd:słaba skład
* Problem: Niezręczne kadrowanie, rozpraszanie elementów i brak wizualnego zainteresowania.
* poprawka:
* Zasada trzeciego: Umieść kluczowe elementy podmiotu wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach siatki dzielących ramkę na trzecie.
* wiodące linie: Użyj linii na scenie, aby przyciągnąć oko widza wobec swojego tematu.
* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie, aby obramować poddany i dodać głębokość do obrazu.
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić na nie uwagę.
* Unikaj przycinania w stawach: Unikaj przycinania tematu na stawy (łokcie, kolana, nadgarstki itp.), Ponieważ może to sprawić, że wyglądają niezręcznie.
* Rozważ współczynnik kształtu: Pomyśl o tym, jak wybrany współczynnik kształtu wpływa na ogólny skład.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych kompozycji i zobaczyć, co działa najlepiej.
5. Błąd:nie skupiając się na oczach
* Problem: Miękkie lub rozmyte oczy sprawiają, że portret wygląda nieprofesjonalnie i nie ma wpływu.
* poprawka:
* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu i ostrożnie wybierz oko najbliżej aparatu jako punktu skupienia.
* Szerokie środki ostrożności: Podczas strzelania z bardzo płytką głębokością pola (np. F/1.4) uważaj, aby zwrócić uwagę na oczy. Niewielkie ruchy mogą zmienić skupienie.
* przycisk Wstecz Focus: Zastanów się nad używaniem Farc Focus, który oddziela skupienie się od zwolnienia migawki. To pozwala skupić się na oczach, a następnie ponownie się składać bez utraty koncentracji.
* Sprawdź Focus: Powiększ oczy w wizjerze lub na ekranie LCD, aby upewnić się, że są ostre.
* Focus and Recompose: (Ostrożnie!) Jeśli aparat nie pozwala wybrać punktu ostrości bezpośrednio nad okiem, skupić się na oku, a następnie delikatnie ponownie komponuj. Uważaj na to, jak bardzo przesuwasz aparat, ponieważ może to zrównać.
6. Błąd:ignorowanie bilansu białego
* Problem: Nienaturalne odcienie skóry (zbyt ciepłe lub zbyt chłodne), które rozpraszają.
* poprawka:
* Ustaw bilans biały: Użyj prawidłowego ustawienia bilansu białego dla warunków oświetlenia (np. „Światło dzienne”, „pochmurne”, „Tungsten”, „Fluoressent”).
* Custom White Balance: Użyj szarej karty, aby ustawić niestandardowy bilans biały, aby uzyskać najdokładniejszy kolor.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w formacie RAW pozwala łatwo dostosować równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości obrazu.
* Dostosuj się w przetwarzaniu końcowym: Użyj oprogramowania takiego jak Adobe Lightroom lub przechwytuj jedno, aby dostroić równowagę białej, aby osiągnąć naturalne odcienie skóry.
7. Błąd:Używanie niewłaściwego obiektywu
* Problem: Zniekształcenie, niepochlebna perspektywa lub soczewka, która nie pasuje do sytuacji.
* poprawka:
* Idealne ogniskowe:
* pełna ramka: 50 mm, 85 mm, 105 mm, 135 mm to popularne wybory. 85 mm jest często uważane za słodkie miejsce do pochlebnych portretów.
* aps-c: Ekwiwalenty 35 mm, 50 mm, 85 mm.
* Unikaj soczewek szerokokątnych (zbliżenie): Soczewki szerokokątne (np. 24 mm, 35 mm) mogą zniekształcać rysy twarzy, gdy są używane z bliska.
* Rozważ środowisko: Jeśli strzelasz w ciasnej przestrzeni, konieczne może być szerszy obiektyw, ale pamiętaj o zniekształceniu. Jeśli strzelasz z odległości, lepszy może być dłuższy obiektyw.
* prime vs. zoom: Prime soczewki (stała ogniskowa) często oferują szersze otwory i ostrzejsze jakość obrazu, ale soczewki zoom zapewniają większą elastyczność.
* Eksperymentuj z różnymi soczewkami: Wypróbuj różne soczewki, aby zobaczyć, które preferujesz dla portretów.
8. Błąd:nie zwracając uwagi na szczegóły
* Problem: Rozpraszające elementy, takie jak bezpańskie włosy, zmarszczki odzieży lub niepochlebny makijaż.
* poprawka:
* Przygotowanie jest kluczowe: Przed sesją, poproś temat, sprawdź włosy, makijaż i odzież.
* Wardrobe wybory: Zaproponuj prostą, pochlebną odzież, która nie odwraca uwagi od twarzy. Unikaj zajętych wzorów lub logo.
* włosy i makijaż: Jeśli to możliwe, zatrudnij profesjonalnego artysty włosów i makijażu.
* podczas sesji: Miej oko na szczegóły i w razie potrzeby dokonaj regulacji. Delikatnie poruszaj bezpańskie włosy, wygładzaj zmarszczki w odzieży lub dostosuj biżuterię.
* Processing: Użyj oprogramowania do usuwania przebarwień, zbłądzania włosów lub innych drobnych niedoskonałości. Ale uważaj, aby nie przesadzić.
9. Błąd:brak połączenia z tematem
* Problem: Podmiot wygląda nieswojo, sztywny i odłączony od widza.
* poprawka:
* buduj relację: Porozmawiaj z tematem, zanim zaczniesz strzelać. Poznaj ich, spraw, aby czują się komfortowo i wyjaśnij swoją wizję.
* bądź entuzjastycznie i zachęcający: Pozytywne wzmocnienie pomaga poddanemu zrelaksować się i czuć się bardziej pewnie.
* Podaj jasny kierunek: Podaj konkretne instrukcje pozowania i ekspresji.
* Pokaż swoją pracę: Pokaż swojemu tematowi kilka zdjęć podczas sesji, aby przekazać im opinię i zbudować ich pewność siebie.
* bądź autentyczny: Bądź sobą i pozwól swojej osobowości zabłysnąć. Pomoże to Twojemu obiektowi poczuć się bardziej komfortowo wokół ciebie.
* Znajdź wspólną płaszczyznę: Porozmawiaj o ich zainteresowaniach, hobby lub czymkolwiek, co pomoże ci się z nimi połączyć na poziomie osobistym.
10. Błąd:nadmierna edycja (lub niedostateczna)
* Problem: Skóra wygląda na plastikową, kolory są nienaturalne lub ogólny obraz wygląda mocno przetworzony. Lub obraz wygląda płasko i nieinspirowany.
* poprawka:
* Subtelne korekty: Skoncentruj się na subtelnych korektach ekspozycji, kontrastu, koloru i ostrości.
* retuszowanie skóry: Używaj oszczędnie technik retuszowania skóry. Skoncentruj się na usuwaniu skazy i wieczornym odcieniu skóry, ale unikaj, aby skóra wyglądała nienaturalnie gładko.
* Gradowanie kolorów: Użyj klasyfikacji kolorów, aby ulepszyć nastrój i atmosferę obrazu, ale unikaj nadmiernego nasycenia kolorów lub tworzenia nienaturalnych odlewów kolorów.
* mniej jest często więcej: Pamiętaj, że celem edycji jest ulepszenie obrazu, a nie całkowicie go przekształcenie.
* Opracuj spójny styl: Znajdź styl edycji, który lubisz i trzymaj się tego.
* Uzyskaj drugą opinię: Poproś przyjaciela lub kolegę o przejrzenie swoich edycji i przekazanie informacji zwrotnych.
* Rozważ „bez edycji”: Czasami minimalna edycja lub nawet brak edycji może być najlepszym podejściem, szczególnie w przypadku naturalnego i autentycznego wyglądu.
* Właściwe monitory edycji: Użyj skalibrowanych monitorów, aby zapewnić dokładność koloru.
11. Błąd:strzelanie o niewłaściwej porze dnia (na zewnątrz)
* Problem: Surowe oświetlenie, niepochlebne cienie, mrużące podmioty.
* poprawka:
* złota godzina: Jak wspomniano wcześniej, Złota godzina (wkrótce po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca) zapewnia najlepsze naturalne światło dla portretów.
* Ogromne dni: Ogromne dni zapewniają miękkie, a nawet oświetlenie, które jest idealne do portretów.
* Otwórz odcień: Znajdź zacienione miejsce z dużą ilością światła pochodzącego z otwartej przestrzeni. Zapewnia to miękkie, rozproszone światło, które jest pochlebne dla portretów.
* Unikaj południa: Unikaj strzelania w bezpośrednim świetle słonecznym w połowie dnia, ponieważ tworzy to ostre cienie i niepochlebne atrakcje.
* Użyj reflektorów i dyfuzorów: Użyj reflektorów i dyfuzorów, aby kontrolować światło i wypełnić cienie.
12. Błąd:nie używanie statywu (czasami)
* Problem: Shake aparatu, szczególnie w słabym świetle, powodując rozmyte obrazy.
* poprawka:
* Sytuacje o słabym świetle: Użyj statywu podczas fotografowania w słabym świetle, aby ustabilizować aparat i zapobiec wstrząsie aparatu.
* Wolne czas otwarcia migawki: Użyj statywu podczas fotografowania z powolnymi czasami otwarcia migawki (np. Wolniej niż 1/60 sekundy), aby zapobiec rozmycie ruchu.
* ostrość: Statyw może pomóc w osiągnięciu ogólnie ostrzejszych obrazów.
* Rozważ stabilizację obrazu: Jeśli nie chcesz używać statywu, obiektyw lub kamera z stabilizacją obrazu może pomóc zmniejszyć wstrząsanie aparatu.
* Kiedy nie używać statywu: Jeśli chcesz szybko się poruszać lub często zmieniać swoją perspektywę, statyw może być kłopotliwy.
13. Błąd:zapominanie o strzelaniu w RAW
* Problem: Ograniczona elastyczność i potencjalna utrata jakości obrazu.
* poprawka:
* Zawsze strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż pliki JPEG, co daje większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* odzyskaj wyświetlenia i cienie: Pliki RAW pozwalają odzyskać więcej szczegółów w wyświetleniach i cieniach, co jest szczególnie pomocne w sytuacjach o wysokiej zawartości kontrastu.
* Dostosuj bilans białych: Pliki RAW pozwalają łatwo dostosować bilans biały bez utraty jakości obrazu.
* Nieniszcząca edycja: Surowa edycja jest nieniszcząca, co oznacza, że oryginalny plik nie jest zmieniany.
* większy rozmiar pliku: Pamiętaj, że pliki RAW są większe niż pliki JPEG, więc potrzebujesz więcej miejsca do przechowywania.
14. Błąd:poleganie zbyt wiele na Photoshopie
* Problem: Tworzy zbyt zredagowane, nienaturalnie wyglądające portrety.
* poprawka:
* Zdobądź to w aparacie: Skoncentruj się na uzyskaniu najlepszego możliwego obrazu w aparacie, w tym właściwej ekspozycji, kompozycji i pozowaniu.
* Użyj Photoshopa do ulepszeń: Użyj Photoshopa, aby ulepszyć obraz, nie naprawić błędów lub stwórz coś, czego nie było w pierwszej kolejności.
* Subtelne edycje: Utrzymuj swoje edycje subtelne i naturalnie wyglądające.
* Naucz się podstawowych umiejętności retuszowania: Opanuj podstawowe umiejętności retuszowania, takie jak usuwanie wad, wieczorne odcień skóry i dostosowanie kontrastu.
* Unikaj nadmiernego gładka: Unikaj nadmiernego gładka skóry, ponieważ może to wyglądać na plastikową i nienaturalnie.
15. Błąd:nie praktykuj wystarczająco
* Problem: Brak zaufania, niespójne wyniki i brak poprawy.
* poprawka:
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej się staniesz.
* Strzelaj codziennie: Staraj się robić co najmniej kilka zdjęć każdego dnia, nawet jeśli jest to tylko twoje zwierzęta lub członków rodziny.
* Eksperymentuj z różnymi technikami: Wypróbuj różne konfiguracje oświetleniowe, techniki pozowania i kompozycje.
* przestudiuj pracę innych fotografów: Przeanalizuj pracę fotografów, których podziwiasz i spróbuj naśladować ich styl.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Podziel się swoją pracą z innymi fotografami i poproś o opinię.
* Nie bój się popełnić błędy: Błędy są okazją do nauki. Nie bój się eksperymentować i próbować nowych rzeczy.
* Weź warsztaty lub zajęcia: Zastanów się nad wykonaniem warsztatów lub klasy portretowej, aby nauczyć się nowych umiejętności i technik.
* Dołącz do społeczności fotograficznej: Dołącz do internetowej lub osobistej społeczności fotografii, aby połączyć się z innymi fotografami i podzielić się swoją pracą.
Rozumiejąc te typowe błędy i wdrażając rozwiązania, możesz znacząco ulepszyć fotografię portretową i stworzyć oszałamiające obrazy, które wychwytują esencję Twoich tematów. Powodzenia!