Oto dlaczego:
Zalety portretu (pionowego) formatu dla portretów:
* Naśladuje ludzką formę: Ogólnie rzecz biorąc, ludzie są wyżsi od szerokości, więc format pionowy naturalnie pasuje do obiektu.
* podkreśla wysokość i długość: Dobry do pełnego lub trzech czwartych portretów, w których chcesz zaprezentować postawę i ogólną obecność.
* Skoncentruj się na rysach twarzy: Przyciąga wzrok do twarzy i górnej części ciała, podkreślając szczegóły takie jak oczy, ekspresja i ramiona.
* Upraszcza skład: Może ułatwić izolowanie obiektu i minimalizowanie rozproszenia w tle.
Gdy format krajobrazu (poziomego) może być lepszy dla portretów:
* Portrety środowiskowe: Gdy tło jest niezbędne dla historii i kontekstu. Piękny krajobraz, otoczenie architektoniczne lub tętniąca życiem ulica mogą dodać głębokość i znaczenie portretowi.
* Portrety akcji: Kiedy badany jest zaangażowany w aktywność i chcesz uchwycić ruch i przestrzeń wokół nich.
* Portrety grupowe: Zwłaszcza jeśli grupa jest rozłożona poziomo.
* szerokie ujęcia i opowiadanie historii: Kiedy fotograf chce przekazać poczucie skali, lokalizacji lub stworzyć bardziej filmowy charakter.
* Dodawanie salda: Czasami format poziomy może zrównoważyć silny element po jednej stronie ramki, co prowadzi do bardziej atrakcyjnej wizualnie kompozycji.
* Creative Vision: Fotograf może po prostu preferować estetykę portretu krajobrazu dla konkretnego tematu lub tematu. Łamanie konwencji może prowadzić do unikalnych i wpływowych obrazów.
Ostatecznie format „najlepszy” zależy od:
* Temat: Ich poza, odzież i ogólny wygląd.
* tło: Jak przyczynia się do historii i kompozycji.
* pożądany nastrój i wiadomość: Co fotograf chce się komunikować.
* osobisty styl i wizja artystyczna fotografa.
Podsumowując: Nie ograniczaj się do formatu portretowego tylko dlatego, że jest to standard. Eksperymentuj z orientacjami pionowymi i poziomymi, aby zobaczyć, który najlepiej przechwytuje Twój temat i przekazuje twoje artystyczne zamiary. Rozważ środowisko, pozę podmiotu i ogólną historię, którą chcesz opowiedzieć.