Techniki fotografii nocnej:porady ekspertów od Lynn Saville

Ta profesjonalistka dzieli się swoimi doświadczeniami i spostrzeżeniami na temat tego wieczoru

Autor:Piotr Kolonia | Opublikowano 20 sierpnia 2015 o 9:52 EDT

„Uwielbiam sposób, w jaki miasta wyglądają nocą” – mówi fotografka Lynn Saville. "Mogę spacerować i zwiedzać miasto z mniejszą ilością zakłóceń. Piesi nie wchodzą mi w drogę, a ja nie wchodzę im w drogę. Mogę pracować powoli i uważnie się przyglądać." Jako fotograf-artysta, który prowadzi warsztaty z fotografii nocnej, Saville opublikował trzy monografie scen miejskich uchwyconych między zachodem a wschodem słońca. Jej najnowsza książka, Dark City, autorstwa Damianiego, trafi do sklepów w przyszłym miesiącu. Rozmawialiśmy z nią, aby dowiedzieć się, co wyróżnia nocne zdjęcia i co musisz wiedzieć przed wyruszeniem.

Światło nocy Po zmroku charakter i kształt architektury są bardziej widoczne dzięki niemal punktowo oświetlonemu charakterowi oświetlenia ulicznego. Światło gaśnie szybciej i tym samym podkreśla wymiar. „Efekt światłocienia światła i cienia może nadać budynkom i przedmiotom rzeźbiarski charakter. Bardziej niż w biały dzień” – mówi fotograf.

Według Saville’a fotografia nocna występuje w dwóch odmianach. „Możesz robić zdjęcia w środku nocy lub w półmroku o zmierzchu i świcie” – mówi. „Fotografowanie o zmierzchu jest ekscytujące, ponieważ czujesz, jak oświetlenie szybko gaśnie, i czujesz potrzebę zlokalizowania i uchwycenia obiektów przy dobrym świetle. To może przypominać wyścig.”

Kolejną zaletą fotografowania o zmierzchu są szczegóły cieni. „Niewielka ilość światła otoczenia może ujawnić teksturę i szczegóły w ciemnych obszarach” – mówi Saville. Bez niego sceny nocne są często bardzo kontrastowe, z jasnymi, prześwietlonymi światłami na tle zacienionych obszarów, którym brakuje szczegółów.

Sceny nocne mogą przybierać bardzo różne nastroje w zależności od tego, czy uchwycisz je w trybie czarno-białym, czy kolorowym. Fotografując późno w nocy, Saville woli czarno-białe zdjęcia. „Kiedy naturalne światło opuszcza niebo, sceny często stają się monochromatyczne. Pokazują to zdjęcia Paryża i Piątej Alei w tej historii” – mówi. Z drugiej strony, jeśli robisz zdjęcia o świcie lub o zmierzchu, a niebo jest jasne, fotografowanie w kolorze może ujawnić interesujące kontrasty temperaturowe między sztucznie oświetlonymi obiektami a naturalnie oświetlonym niebem. „Dodanie tam odrobiny koloru zwiększa zainteresowanie” – mówi Saville.

Zbieranie sprzętu Jaki jest najlepszy aparat do robienia zdjęć po zmroku? Kiedy planuje wykonywać duże odbitki w formacie galerii, Saville używa korpusu Mamiya 645 i cyfrowego tyłu Phase One IQ 180, aby uzyskać obrazy o wyższej rozdzielczości. Poza tym jednym z jej ulubionych aparatów jest Nikon D800E. "Ma niesamowitą zdolność pracy przy wysokich czułościach ISO przy minimalnym poziomie szumu, zachowując jednocześnie wygląd światła miejskiego. To naprawdę coś oszałamiającego. Staram się trzymać ISO 200 lub 400, ale jeśli będę musiał, pójdę wyżej dzięki aparatowi D800E. Zwiększyłem czułość ISO 2500, a nawet ISO 5000." Niezbędny jest także dobry statyw, mówi Saville. "Poszukaj statywu, z którym będziesz mógł spędzić dużo czasu i zostać dobrymi przyjaciółmi. Przejdź do renomowanego sprzedawcy, który pozwoli Ci zwrócić statyw bez zadawania pytań" – mówi. Głowice statywowe są równie ważne; potrzebujesz dobrego dopasowania. Woli głowice kulowe ze względu na swobodę ruchu, ale zdaje sobie sprawę, że wielu fotografów woli głowice obrotowe i uchylne, aby uzyskać bardziej metodyczny styl. Tak czy inaczej, niekoniecznie musisz kupować głowicę tej samej firmy, która wyprodukowała Twój statyw. Gdy już będziesz mieć aparat, zapoznaj się z nim dokładnie w świetle dziennym, zanim wyjmiesz go w nocy.

Będziesz także potrzebować latarki lub czołówki kempingowej. Może to być pomocne podczas konfigurowania ustawień w ciemności i umożliwia sprawdzenie ustawień aparatu i obiektywu. Można go nawet użyć do rozjaśnienia ciemnych obszarów sceny. „Nie zapomnij zabrać ze sobą dodatkowych baterii” – radzi Saville. Jeśli masz telefon komórkowy z aparatem, użyj go, aby natychmiast wykonać zdjęcia testowe. „Chodź i zrób szybką serię zdjęć telefonem komórkowym. Zmień kąt i położenie aparatu, komponując scenę w postaci kilku szybkich i niechlujnych ujęć testowych. Przyjrzyj się im, aby szybko ocenić, co się sprawdza. Możesz także powiększyć zdjęcie wykonane telefonem komórkowym, aby sprawdzić, czy wymagana jest dłuższa ogniskowa. Przełączaj się także między pionem a poziomem” – sugeruje.

Strzały w ciemności Największe wyzwania związane z fotografowaniem nocą? Pomiar i ogniskowanie. Światłomierze zaprojektowano tak, aby odtwarzały sceny w średnich odcieniach szarości, a nie jest to pożądane podczas fotografowania czegoś z natury ciemnego. Jeszcze bardziej zagmatwane dla licznika:jasne światła. Saville radzi samodzielnie ustawić ekspozycję. „Polecam fotografowanie w ręcznym trybie ekspozycji. Znajdź obszar lub obiekt w scenie, który chcesz wyrenderować w kolorze średniej szarości. Wykonaj pomiar punktowy, a następnie użyj tych ustawień ekspozycji.”

Jeśli chodzi o ustawianie ostrości, wygrywa również ręczna. „Mechanizmy autofokusa często szukają kontrastu” – mówi. „Nocą aparaty mają trudności z ustawieniem ostrości. Ludziom też jest ciężko!” Więc wyjmij latarkę i użyj jej, aby oświetlić obszar, abyś mógł się na nim skupić. Można go także użyć do rozjaśnienia skali obiektu obiektywu, umożliwiając skalowanie ostrości. Saville mówi:„Jeśli fotografujesz z zoomem [parfokalnym], najpierw powiększ, aby sprawdzić ostrość, a następnie pomniejsz, aby zrobić zdjęcie”.

Jeśli chodzi o ostrość, fotografowanie po zmroku może wybaczyć rozmycie. Na przykład Saville pociąga energia i ruch. "Kiedy to widzę, dopasowuję czasy otwarcia migawki, zaczynając od około 1/30 s. Następnie zwiększam czas otwarcia migawki do coraz krótszych. Dzięki temu mogę później wybrać konkretny stopień rozmycia danej sceny, jeśli taki istnieje. " Rozmycie może podkreślić ruch, ale może też nadać romantyczny, marzycielski lub (jak na zdjęciu nowojorskiej Piątej Alei po lewej) ostry nastrój.

Kolejnym ważnym czynnikiem przy fotografowaniu nocą jest pogoda. „Nocą deszcz potrafi być naprawdę piękny” – mówi Saville. „Nisko wiszące chmury burzowe również mogą dodać dramatyzmu”. Sposób, w jaki mokre ulice błyszczą i błyszczą w nocy, może dodać blasku scenie. „Tylko uważaj, aby owinąć aparat folią i mieć ze sobą parasol, aby chronić siebie i aparat przed wilgocią” – dodaje.

Jeśli zdjęcia i rady Saville'a zainspirowały Cię do spróbowania fotografii po zmroku w mieście, pamiętaj, aby robić zdjęcia bezpiecznie. „Statyw zawsze noszę w torbie. Często ludzie myślą, że noszę matę do jogi lub instrument muzyczny. Myślę, że jest znacznie bezpieczniej, jeśli złodzieje nie podejrzewają, że masz przy sobie aparat. Staram się też ukryć aparat. Noszę go na pasku na szyi pod swetrem lub kurtką” – mówi Saville. Nie wychodź sam. Zabierz kogoś ze sobą, przynajmniej na pierwsze wypady do miasta.

Fotografowanie w nocy nie ogranicza się do scen miejskich. „Możesz na przykład pracować w ogrodzie. Zabierz ze sobą światło. Możesz też robić zdjęcia w świetle latarni zewnętrznych” – radzi Saville. Parki rozrywki, wiadukty autostradowe, mosty, obiekty rolnicze i oświetlone lampami wiejskie ulice oferują możliwości po zmroku. Jak to ujął ten oddany fotograf nocny:„Światło przenikające ciemność ma atrakcyjny wygląd niezależnie od tego, gdzie je znajdziesz”.