Na skrzyżowaniu ciekawych historii i fascynujących filmów zawsze znajdziesz scenarzystów. Scenariusz może wydawać się niejasnym wyborem kariery, ale weź pod uwagę mnogość sieci wideo, filmowych i telewizyjnych, które istnieją na dzisiejszym rynku. Za każdym filmem i programem telewizyjnym stoją ciężko pracujący scenarzyści. Mówiąc najprościej, pisanie scenariuszy to sztuka pisania scenariuszy do produkcji w formatach filmowych i wideo.
Jeśli kiedykolwiek zastanawiałeś się nad napisaniem scenariusza — lub nie myślałeś, ale teraz o tym myślisz — ten artykuł jest dla Ciebie.
Jak w przypadku większości ścieżek kariery, istnieje wiele dróg i metod zarabiania na życie. Możesz podjąć stałą pracę w firmie lub zdecydować się na pracę jako niezależny pisarz. Czytaj dalej, aby poznać szeroką gamę dostępnych prac związanych ze scenopisem, ile płacą i kilka wskazówek, jak zacząć pracę w branży.
Czy Twoje tło ma znaczenie?
W przeciwieństwie do wielu karier, nie ma określonego przedziału wiekowego, w którym osoba musi być, aby zostać scenarzystą. Doświadczenie życiowe daje nam przewagę w opowiadaniu historii i zrozumieniu perspektyw, dzięki którym scenariusze są ciekawsze. W związku z tym znajdziesz wielu scenarzystów, którzy rozpoczęli pisanie scenariuszy jako druga lub trzecia zmiana kariery. Nigdy nie jesteś za stary ani za młody, aby przesłać swój pierwszy scenariusz.
Co więcej, całkowicie możliwe jest odniesienie sukcesu z dyplomem ukończenia studiów wyższych w zakresie scenopisarstwa lub bez niego – chociaż posiadanie dyplomu ze scenopisarstwa da ci nogę, gdy próbujesz zdobyć pracę jako scenarzysta. Faktem jest, że kiedy próbujesz włamać się do branży, nie wiesz, czego nie wiesz. Na przykład możesz napisać genialny dialog, ale nikt tego nie odbierze, jeśli nie możesz sformatować skryptu zgodnie ze standardami branżowymi. Wychodzi jako amatorski. Chociaż nie ma nic złego w byciu amatorem, Twoja praca musi spełniać pewien poziom profesjonalnej jakości.
Ostatecznie musisz podjąć decyzję odpowiednią dla tego, gdzie jesteś w swojej podróży. Wybierz, co pomoże Ci osiągnąć Twoje cele. Jeśli nie zamierzasz brać udziału w formalnych zajęciach, ważne jest, aby zacząć od podstaw.
Jeśli zdecydujesz się kontynuować studia, przekonasz się, że wiele najwyżej ocenianych szkół w USA znajduje się w obszarach Los Angeles i Nowego Jorku. To świetnie, ponieważ networking jest ogromnym czynnikiem sukcesu w branży scenopisarskiej. Weź udział w zajęciach (nawet jeśli nie zdobywasz dyplomów) i jak najczęściej uczęszczaj na wydarzenia branżowe, takie jak festiwale filmowe, pokazy filmowe, konwencje i miksy. Kiedy spotykasz innych scenarzystów, traktuj ich jak kolegów, a nie konkurencję. Będziesz zaskoczony możliwościami, jakie może wygenerować networking.
Przesyłanie scenariuszy filmów fabularnych
Załóżmy, że masz świetny pomysł na nowy film. Najpierw chcesz przedstawić koncepcję producentom. Napiszesz scenariusz spekulacyjny (zwykle nazywany scenariuszem specyfikacji). Jeśli producenci chcą kupić skrypt specyfikacji, mają dwie opcje.
Całkowite kupowanie skryptu
Po pierwsze, mogą zaoferować natychmiastowy zakup skryptu specyfikacji. Daje to producentom pełną własność koncepcji. Po zakupie skryptu specyfikacji będą mieli własnych autorów, którzy ukończą rzeczywisty skrypt do produkcji. Czasami producent kupuje scenariusz tylko po to, żeby go wycofać z rynku. Zwykle dzieje się tak, jeśli czują, że będzie to konkurować z innym projektem, w który są już zaangażowani.
Skrypty specyfikacji sprzedają się średnio po cenach od 1000 do 15 000 USD. Jednak praktyczna średnia — zwłaszcza gdy dopiero zaczynasz — wynosi od 3000 do 5000 dolarów.
Zlecę Ci napisanie reszty skryptu
Alternatywnie, producenci mogą zaoferować kontrakt na ukończenie scenariusza, zwykle z innymi scenarzystami. Ten proces składa się na ogół z trzech części:
- Napisz zabieg filmowy (od 10 do 20 stron zarys fabuły i postaci)
- Napisz pierwszy szkic skryptu, który po ukończeniu zostanie wysłany do producentów w celu uzyskania opinii.
- Włącz wkład producentów i napisz ostateczną wersję roboczą scenariusza
Zazwyczaj produkcje płacą scenarzystom za wykonanie każdej części procesu. Tak więc opłatę za obróbkę filmu, pierwszą wersję roboczą i wersję końcową otrzymasz osobno. Gdy producenci będą zadowoleni z ostatecznej wersji roboczej, Twoja praca jest zakończona.
Jeśli masz umowę produkcyjną na napisanie obróbki i scenariuszy, możesz zarobić od 50 000 do 140 000 USD do czasu ukończenia ostatecznej wersji roboczej.
Przesyłanie skryptów programów i odcinków
Pomysły na prezentacje dla telewizji są zasadniczo takie same, jak scenariuszy do filmów fabularnych. Producenci mogą zakupić koncepcję scenariusza lub stworzyć dla Ciebie umowę na dokończenie scenariusza. Jeśli cię zatrudnią, proces obróbki historii będzie trochę inny niż w przypadku filmów fabularnych. Jest znacznie krótsza i musi zawierać podział na odcinek po odcinku fabuły. Następnie napiszesz teleplay. Teleplay to ostateczny scenariusz każdego odcinka. Producenci płacą za każdą teleplay osobno, na podstawie umowy.
Ponieważ tego typu scenopisarstwo często trwa z możliwością dodatkowych sezonów przez wiele lat, potencjał dochodowy jest znacznie wyższy. Jeśli jesteś jednym z mistrzów w pisaniu scenariuszy telewizyjnych, możesz zarobić około 50 000 dolarów na odcinek. Jednak średnia jest bliższa 15 000 USD na odcinek. Kwoty te zostaną wypłacone w dwóch częściach, mniejsza za leczenie i większa za gotowy scenariusz.
Gry
Branża gier jest obecnie ogromna i wciąż często pomijana. Od The Last of Us po Fortnite, każda gra z fabułą ma scenariusz. Twórcy gier wideo są freelancerami zatrudnionymi przez firmy zajmujące się grami. Współpracują bezpośrednio z twórcami gier, tworząc postacie i fabuły dla każdej gry. To skomplikowana praca polegająca na pisaniu scenariuszy, ponieważ współczesne gry wideo często mają nieliniową i interaktywną fabułę.
Niezależni scenarzyści w branży gier zarabiają do 115 000 USD rocznie, a średni dochód wynosi około 60 000 USD. Wiele niezależnych firm zajmujących się grami uwzględnia w umowach opłaty licencyjne, podczas gdy większe firmy mogą uwzględniać premie z tytułu udziału w zyskach oprócz pensji dla swoich autorów.
Co jeszcze musisz wiedzieć?
Po pierwsze, możesz znaleźć pracę scenarzystów w miejscach, z których możesz nie wiedzieć. Wiadomości, talk-show, filmy dokumentalne i seriale animowane wymagają scenarzystów. Wszystko w reklamie komercyjnej odbywa się według scenariusza. Istnieją autorzy dla firm i osób tworzących treści na YouTube. Są nawet prace związane z pisaniem scenariuszy do podcastów i programów audio.
Po drugie, większość hollywoodzkich i niezależnych firm produkcyjnych zatrudnia pracowników, którzy czytają stosy scenariuszy specyfikacji, które otrzymują co tydzień. Są dobrze zorientowani w filtrowaniu setek skryptów, aby znaleźć najlepsze dopasowanie do swojej firmy. Odrzucają też setki skryptów. Jeśli piszesz scenariusze zawodowo, musisz zaakceptować fakt, że często będziesz otrzymywać odrzucenia. Nie pozwól jednak, aby zniechęciło to Cię do wysyłania swoich skryptów do producentów.
Ponadto, ponieważ firmy streamingowe tworzą własne działy produkcyjne, otwierają się kolejne możliwości. Niektóre, jak Amazon, akceptują niechciane skrypty specyfikacji. Inne, takie jak Netflix, akceptują tylko skrypty od powiązanych agencji i dystrybutorów. Ważne jest, aby zrozumieć oczekiwania, zanim spróbujesz coś przesłać. Postępowanie zgodnie z ich wytycznymi daje większą szansę na zobaczenie skryptu.
Gildie i agenci mogą awansować scenarzystów
Jeśli chcesz zarabiać na pisanie scenariuszy, rozważ dołączenie do gildii pisarzy, w zależności od kraju i obszaru. Gildie pisarzy to związki zawodowe pisarzy. Standaryzują minimalne opłaty za różnego rodzaju dzieła, aby zapewnić pisarzom uczciwe wynagrodzenie. Gildia pisarzy zazwyczaj ma ubezpieczenie zdrowotne, o ile pracujesz na tyle, aby co roku spełniać wymagania dochodowe. Będą pobierać opłaty (około 1-2% za płatność). Jednak Twoje prawa będą lepiej chronione i możesz mieć ogólnie wyższy dochód.
Na koniec zdecydowanie zalecamy zatrudnienie agenta, jeśli chcesz pracować jako niezależny scenarzysta. Agenci są zasadniczo Twoimi osobistymi promotorami. Posiadanie agenta znacząco wpłynie na to, ile razy producenci zobaczą Twoje scenariusze. Co ważniejsze, gdy ktoś chce kupić Twój skrypt, prawdopodobnie zarobisz dużo więcej pieniędzy. Jasne, część zarobionych pieniędzy zostanie przeznaczona na opłacenie agentowi (zwykle około 10-15%). Na dłuższą metę nadal będziesz wbijać więcej do kieszeni. Ponadto agenci wykonują dużo pracy administracyjnej, co pozwala Ci na pracę twórczą.
Jeśli więc chcesz pracować jako scenarzysta do swojej pracy, z pewnością jest to możliwe. Pamiętaj tylko, że zajmie to dużo badań, czasu, praktyki i networkingu.