Wymowna fotografia autoportretowa to nie lada wyczyn. Wymaga skupienia, wytrwałości i niekończącej się otwartości na doskonalenie. Zarówno jako fotograf, jak i model odpowiadasz za pozowanie, oświetlenie i ustawienia aparatu.
Chociaż te obowiązki są trudne, to coś więcej niż tylko dodatkowa praca. To okazja, by ogólnie stać się lepszym fotografem.
Zacząłem robić autoportrety, ponieważ po prostu pociągał mnie ten gatunek. Nie miałem pojęcia, że wyzwania, z którymi się zmierzyłem, ukształtują mnie w bardziej empatyczną, ekspresyjną i spostrzegawczą osobę. Ale kiedy zacząłem robić zdjęcia innym ludziom i rzeczom, zdałem sobie sprawę, jak bardzo autoportret wpłynął na moją fotografię.
Dzięki fotografii autoportretowej mogłem lepiej wyznaczać kierunki modelom, odważnie pracować nad wyzwaniami, znajdź piękno w nieoczekiwanych miejscach i nie tylko.
Ten artykuł pokaże Ci, w jaki sposób fotografowanie autoportretów może uczynić Cię lepszym fotografem.
Czego będziesz potrzebować
Aby jak najlepiej wykorzystać autoportret, polecam zainwestować w te przedmioty:
- Pilot
- Solidny statyw
- Obiektyw portretowy (od lat używam niedrogiego obiektywu Canon 50 mm 1,8, więc nie musisz wydawać zbyt dużo pieniędzy na nowy sprzęt!)
Autoportret sprawi, że będziesz bardziej cierpliwy
Odrobina niecierpliwości jest naturalna. Ale może to przeszkadzać, gdy masz biegać tam i z powrotem, aby sprawdzać zdjęcia, zmieniać ustawienia aparatu, gdy chmura zasłania słońce, i nosić cały sprzęt z powrotem do domu.
Wszystkie te zadania mogą zmienić przyjemną sesję zdjęciową w stresujący obowiązek. Na szczęście takie wyzwania mają swoje granice. Im więcej nad nimi pracujesz, tym bardziej cierpliwy będziesz.
Kiedy zacząłem robić autoportrety, znacznie częściej rezygnowałem z trudnych projektów twórczych. Wszystko to zniknęło, gdy po kilku miesiącach sesji autoportretowych zrobiłem zdjęcia komuś innemu.
Ogrom ulgi, jaki poczułem, był niewiarygodny. Nie musiałam się martwić o moje miny, kąty czy ubrania. Mogłem skupić się wyłącznie na udzielaniu jasnych instrukcji, znajdowaniu świetnego światła i sprawianiu, by moje zdjęcia wyglądały ostro.
Przechodzenie z jednego gatunku do drugiego było jak powiew świeżego powietrza dzięki wyzwaniom, jakie dostarczył mi autoportret.
Oprócz ułatwiania innych rodzajów sesji zdjęciowych, autoportret sprawił, że doceniłem cierpliwość. Teraz, gdy podczas sesji coś pójdzie nie tak, poddanie się nie jest już moją pierwszą opcją. Uważam, że to wielka poprawa.
To sprawi, że będziesz bardziej empatyczny
Stanie przed kamerą jest często niewygodne, zwłaszcza jeśli nikt nie stoi za kamerą. Musisz być w porządku z uczeniem się na błędach związanych z fotografowaniem autoportretów i wyglądaniem dziwnie.
Może to wydawać się dość bezowocne, zwłaszcza jeśli nie uważasz się za modela, ale jest to korzystne z kilku powodów.
Raz Doświadczysz fotografii z perspektywy modela, lepiej zrozumiesz uczucia fotografowanych osób podczas sesji zdjęciowej. Twoja zdolność do empatii sprawi, że inni poczują się komfortowo w Twojej obecności.
Komfort doprowadzi do lepszych zdjęć, a lepsze zdjęcia doprowadzą do fantastycznego portfolio i wspaniałych relacji z Twoimi klientami.
Aby rozwijać empatię, masz wszystko, co masz zrobić to:
- Bądź otwarty na błędy
- Nie bój się czuć się niezręcznie
- Wiedz, że cała Twoja ciężka praca zaowocuje lepszymi umiejętnościami społecznymi
Będziesz bardziej pewny siebie
Im więcej czasu „ty” spędzisz ze sobą, tym wygodniej będziesz z każdą częścią swojej istoty. Doświadczanie porażek, znajdowanie najlepszych (i najgorszych) punktów widzenia i bycie cierpliwym doprowadzą do większego współczucia dla siebie.
To oczywiście zaowocuje większą pewnością siebie, większą otwartością na niepowodzenia i mniej zwątpienia w siebie.
Artystyczna pewność siebie jest zaraźliwa. Im bardziej zaakceptujesz siebie, tym większe prawdopodobieństwo, że zaakceptujesz innych. Wpłynie to na każdy gatunek fotografii, na którym się skupiasz, czy to portret, czy coś, co w ogóle nie przedstawia ludzi.
Współczucie dla samego siebie doprowadzi również do lepszego życia poza fotografią. Bez względu na to, z czym się zmagasz, znajdziesz siłę, by z wdziękiem radzić sobie ze swoimi emocjami.
Zdasz sobie sprawę, że nie masz obowiązku słuchać każdej myśli i uczucia, zwłaszcza jeśli jest negatywny. Wpłynie to na Twoje życie zawodowe, relacje z bliskimi, a co najważniejsze, relacje z samym sobą.
W pełni wykorzystasz nieistotne szczegóły
To, co celowo podkreślałem w innych moich artykułach, to siła szczegółów. Wiele z moich portretów jest wypełnionych przedmiotami, które prawie każdy może zdobyć. Płatki, dłonie, kartki itp.
To wszystko niezbędne narzędzia w moim życiu zawodowym. Za ich pomocą mogę dodać niepowtarzalną iskrę do każdego wykonanego przeze mnie portretu, bez względu na to, jakie to proste.
To zamiłowanie do szczegółów wzięło się z ograniczeń, które zmusiły mnie do spojrzenia na wszystko z innej perspektywy. Mówiąc dokładniej, wynikało to z konieczności robienia zdjęć w małych mieszkaniach.
Jeśli robisz zdjęcia w pozornie nudnych miejscach, możesz poeksperymentować z rzeczami, które zwykle uważasz za oczywiste. Na przykład ulubiony kubek może stać się punktem kulminacyjnym cudownego autoportretu. A pusty pokój może służyć jako oszałamiające tło dla klasycznych portretów.
Nie ma ograniczeń co do tego, co możesz zrobić z przedmiotami codziennego użytku.
Chociaż fotografowanie w ekstrawaganckich miejscach nigdy nie przestanie być ekscytujące, nie przestaniesz musisz polegać na takich lokalizacjach, aby robić inspirujące autoportrety.
Kiedy będziesz mieć okazję podróżować, będziesz mieć mnóstwo ekscytujących opcji dzięki nowo odkrytym umiejętnościom obserwacji.
Wyzwania Cię nie zastraszą
Wszyscy czasami unikamy wyzwań. Może to nawet sprawić, że poczujemy się nieinspirowani i bezradni w porównaniu z innymi twórcami. Fotografowanie autoportretów może to zmienić, przybliżając Ci wartość przeszkód.
Im bardziej jesteś narażony na małe wyzwania (takie jak nauka pozowania przed kamerą), tym mniej onieśmielające będą większe. Ponadto dzięki nowo odkrytej cierpliwości będziesz mógł wypróbowywać nowe rzeczy bez większego oporu.
Zrozum, że porażka jest nieunikniona, a każde wyzwanie wiąże się z cennymi lekcjami. To da ci więcej możliwości, pomoże ci się rozwijać i ogromnie wzmocni twoją wyobraźnię.
Inną rzeczą, którą możesz zrobić, jest celowe szukanie małych wyzwań do pracy. Kreatywny cotygodniowy projekt lub samouczek edycji, który miałeś zamiar obejrzeć przez jakiś czas, to świetny początek.
Te pozornie nieistotne doświadczenia powoli ukształtują Cię na lepszego fotografa. Zanim się zorientujesz, z radością przyjmiesz każde wyzwanie, które stanie na Twojej drodze!
Piękno znajdziesz we wszystkim
W fotografii autoportretowej wybory są bardzo ważne. Nie możesz losowo naciskać migawki w nadziei, że uzyskasz sensowne wyniki. Zamiast tego musisz zadbać o swój wygląd, lokalizację, oświetlenie i aparat.
Z tego powodu musisz być wybredny w kompozycjach. Pomoże Ci to rozwinąć bystre, kreatywne oko.
Aby być bardziej wdzięcznym, wyjdź i poszukaj lokalizacji i przedmiotów, które uznasz za interesujące. Zadaj sobie pytanie, dlaczego uważasz je za piękne.
Poznanie własnego gustu twórczego pozwoli Ci lepiej zrozumieć, na co zwracać uwagę podczas przyszłych sesji zdjęciowych.
Wyrażanie siebie będzie dziecinnie proste
Jako fotograf autoportretów będziesz lepiej wyrażać siebie na dwa sposoby. Po pierwsze, staniesz się mistrzem mimiki twarzy. Polecam poświęcić kilka godzin na robienie sobie zdjęć i robienie sobie różnych twarzy.
To cię rozśmieszy, pokaże, do czego jesteś zdolny, i po prostu da ci okazję, by poczuć się komfortowo jako modelka. Co najważniejsze, nauczy Cię, jak wyrażać siebie tak szczerze, jak to tylko możliwe.
Po drugie, nauczysz się wyrażać siebie poprzez historie. Jako gawędziarz będziesz miał okazję powiedzieć wszystko do kamery i wpłynąć na czyjeś życie.
Nawet pozornie proste portrety mają moc, by uczynić komuś dzień. Nie lekceważ swoich pomysłów!
Najcenniejszą korzyścią płynącą z opowiadania historii jest to, jak bardzo oczyszcza. Jeśli masz zmagania, osiągnięcie lub pragnienie, którym chciałbyś podzielić się ze światem, chwyć aparat i wyraź to.
Nie tylko poczujesz się lepiej, ale uzyskasz wyniki, którymi z dumą się podzielisz w Twojej galerii.
Twoja wiedza na temat ustawień aparatu poprawi się
Fotografia autoportretowa wymaga wielu zmian technicznych. Niewielka zmiana pogody zmusi Cię do wstania i zmiany ustawień aparatu. Niewłaściwe skupienie zmusi Cię do rozpoczęcia od nowa. Lista rzeczy, o których powinieneś wiedzieć, jest nieskończona.
Po zapoznaniu się z ustawieniami aparatu Twoje twórcze życie osiągnie jednak zupełnie nowy poziom. Wyobraź sobie, jak łatwo będzie szybko zmienić ustawienia podczas robienia zdjęć czegokolwiek! Będziesz mieć wystarczającą wiedzę, aby wyróżnić się w każdym gatunku fotografii.
Oczywiście nie musisz siedzieć i zapamiętywać każdego ustawienia godzinami. Radzę wyjść i poeksperymentować. Fotografuj w trybie ręcznym i zobacz, z czym czujesz się komfortowo.
Lubisz szczegółowe lub rozmyte tła? Jaką temperaturę barwową preferujesz? Jaka jest Twoja ulubiona pora dnia na zdjęcia?
Zapamiętaj te pytania podczas robienia autoportretów. Im więcej eksperymentujesz, tym łatwiej będzie zmienić ustawienia w każdej sytuacji. Nie bój się popełniać błędów, bo tak się uczymy! W końcu te zmiany przyjdą ci bardzo naturalnie.
Fotografowanie autoportretów to okazja, by stać się bardziej doceniającym, pewnym siebie i kreatywnym artystą. To szansa, by jak najlepiej wykorzystać wszystko, co masz, bez względu na to, gdzie mieszkasz.
W autoportrecie najbardziej kocham to, że potrafi zmienić kogokolwiek kto to obejmuje. Moje doświadczenie z tym gatunkiem będzie inne niż twoje, ale dzięki temu oboje zmienimy się w lepszych fotografów.
Aby uzyskać więcej inspiracji do robienia autoportretów, sprawdź naszych 20 przyszłych fotografów portretowych, których warto mieć na oku. lub dlaczego nie spróbować kilku fajnych portretów inspirowanych Platonem!