Fotografowie mówią o świetle. Dużo. W rzeczywistości mówimy o tym CAŁY CZAS. Ale mieszamy w nim niuanse z bardzo dobrego powodu… jest sercem fotografii i wpływa na nasze zdjęcia na tak wiele różnych sposobów.
Dwa popularne terminy związane z fotografią to miękkie i twarde światło. Ale co oznaczają te dwa terminy?
Dzisiaj omówimy twarde światło i miękkie światło, poznamy różnice między nimi i pokażemy przykłady każdego z nich. Dowiesz się również, jak tworzyć i wykorzystywać oba typy na swoją korzyść.
Jaka jest różnica między twardym a miękkim światłem? Cienie!
Jeśli chodzi o oświetlenie sceny w fotografii, przez większość czasu mówimy o cieniach! Dobrze oświetlone, odpowiednio wyeksponowane części obrazu nie zmieniają się między twardym a miękkim światłem. To, co się zmienia, to jakość cieni i przejście między jasnym a ciemnym.
Kiedy przyglądasz się obrazowi, który ci się podoba, nie skupiaj się tak bardzo na jasnych obszarach. Zamiast tego zwróć uwagę na cienie. Jak wyraźne są cienie? Czy stopniowo zwężają się od jasnego do ciemnego, czy przejście jest bardziej gwałtowne? Czy cienie mają tonację, czy po prostu wszystkie są czarne?
Mówiąc najprościej, miękkie światło charakteryzuje się subtelnymi cieniami, a obraz wolniej przechodzi od jasnego do ciemnego. Twarde światło ma wyraźny cień, a cienie są pozbawione tonacji.
Co tworzy twarde i miękkie światło?
Rozmiar źródła światła
Jedyną prawdziwą różnicą między twardym a miękkim światłem jest rozmiar źródła światła. Na jakość światła (i cieni!) wpływa wielkość źródła światła w stosunku do obiektu. Więc główna koncepcja do zapamiętania z tego artykułu jest następująca:
Im większe źródło światła, tym bardziej miękkie światło.
Zwiększając rozmiar światła, „zmiękczasz” je. Tak więc naprawdę duże źródła światła wytwarzają łagodniejsze oświetlenie; mniejsze źródło światła wytwarza mocniejsze oświetlenie. Duże światło „otacza obiekt w oświetleniu, wypełniając cienie i zmniejszając kontrast.
Przyjrzyjmy się kilku typowym źródłom światła, które zilustrują mój punkt widzenia. (Moja zwykła asystentka wróciła do szkoły, więc musiałam znaleźć zastępcę. Pracuje bardzo tanio i świetnie sobie radzi z uśmiechem na twarzy, gdy robię zdjęcia). Zobacz, jak zmieniają się cienie (zwłaszcza ten pod brodą), gdy zmieniam wyskakującą lampę błyskową na zewnętrzną lampę błyskową i modyfikator. Zwróć uwagę, że dostosowałem ekspozycję za pomocą szarej karty, więc ogólna jasność mojego obrazu się nie zmienia, tylko cienie. Zobacz, jak cienie wpływają na ogólne wrażenie obrazu!
Wyskakujące okienko Flash
Wysuwana lampa błyskowa aparatu to naprawdę małe światło. Ma mniej niż cal długości i około pół cala wysokości. W porównaniu do przeciętnego przedmiotu jest naprawdę malusieńki. To główny powód, dla którego wyskakująca lampa błyskowa nie zapewnia miękkich, płynnych obrazów. Jest po prostu za mały w stosunku do twojego tematu. (Jest również bardzo kierunkowy i wysadza obiekt prosto w twarz, ale to inna koncepcja).
Cienie tutaj są bardzo wyraźne i nie mają w sobie zbyt wiele tonacji. Ogólnie rzecz biorąc, nie jest to zbyt pochlebne ani interesujące.
Zewnętrzny Flash
Goła zewnętrzna lampa błyskowa jest większa niż wysuwana lampa błyskowa, około 2-3 razy większa od wbudowanej lampy błyskowej aparatu. Będzie nieco bardziej miękki niż wyskakująca lampa błyskowa, ale nadal trochę przytłaczający.
Zewnętrzna lampa błyskowa z 22-calowym parasolem
Kiedy umieszczamy modyfikator na lampie błyskowej, naszym zamiarem jest sprawienie, aby małe światło… było większe. Błysk uderza w modyfikator i rozprasza światło, czyniąc go większym źródłem w stosunku do obiektu. Cienie są znacznie mniej wyraźne i stopniowo przechodzą od jasnych do ciemnych. Gorący punkt na jej podbródku jest znacznie mniej widoczny i nie wygląda na tak błyszczącą.
Zewnętrzne odbicie Flasha
Jednym ze sztuczek, których fotografowie używają do dostosowania oświetlenia, jest odbijanie lampy błyskowej od ściany lub sufitu. Powodem, dla którego to działa, jest to, że powiększasz źródło światła. Oświetlenie lampy błyskowej uderza w sufit i odbija się z powrotem w kierunku obiektu na większym obszarze. Zwiększyłeś rozmiar swojego oświetlenia!
Cienie są tutaj bardzo stopniowe z dużą ilością gradientów. Straciliśmy trochę tonacji we włosach, ale to z kierunku błysku (nad głową), a nie z jakości. Wygląda trochę bez życia (ha!), ponieważ brakuje jej tego pięknego błysku w oczach.
Okna
Większość fotografów uwielbia światło okienne. Czemu? Ze względu na to, że jest miękka i cudowna z bardzo stopniowymi cieniami. Poniżej widać, że cienie są bardzo subtelne, gdy przechodzą od jasnych do ciemnych. Mamy podzielone oświetlenie ze względu na położenie okna, ale masz wyobrażenie, jak to wygląda w porównaniu z wyskakującą lampą błyskową.
Potrzebujesz pomocy w opanowaniu podstaw fotografii? Pobierz nasz kompletny przewodnik dotyczący fotografii podstawowych. To NAJLEPSZY przewodnik, który krok po kroku przeprowadzi Cię przez dokładnie to, co musisz wiedzieć o swoim aparacie, fotografowaniu i fotografowaniu w trybie ręcznym!
Twarde światło lub miękkie światło
Teraz, gdy widziałeś już kilka przykładów, zanurkujmy nieco głębiej w każdy rodzaj źródła światła i omówmy jego zalety i wady oraz porozmawiajmy o tym, kiedy chcesz użyć jednego z drugim.
Twarde światło
Twarde światło ma wyraźne różnice między jasnym a ciemnym i generalnie ma większą przerwę między najciemniejszymi i najjaśniejszymi częściami obrazu (wysoki kontrast). Cienie i światła pozbawione są tonacji.
Zalety
- Nadaje obrazom ostry, dramatyczny charakter
- Bardzo łatwe do utworzenia
- Przesadza tekstury
- Dodaje wymiar i głębokość
Wady
- Przesadza zmarszczki, trądzik i inne niedoskonałości skóry
- Tworzy punkty aktywne lub małe podświetlenia, które są tak jasne, że tracą tonację.
- Może sprawić, że skóra będzie błyszcząca lub tłusta
Wskazówki dotyczące używania ostrego światła
Używaj twardego źródła światła w dowolnym momencie, gdy chcesz uzyskać dramatyczny, ostry wygląd lub stworzyć wyraźne różnice między jasnym a ciemnym.
- Rozmieszczaj światła lub przedmioty w sposób strategiczny. Upewnij się, że cienie nie zasłaniają krytycznych elementów obiektu (na przykład oczu lub twarzy).
- Uważaj na żywe osobniki, które mrużą oczy. Jeśli musisz stanąć twarzą w twarz z obiektem w ostrym, ciągłym oświetleniu, poproś go o zamknięcie oczu, policz do trzech, a następnie otwórz je na chwilę, aby uniknąć mrużenia oczu.
Miękkie światło
Miękkie światło charakteryzuje się stopniowymi, subtelnymi cieniami. Przejście od jasnego do ciemnego jest mniej zauważalne, a ogólny kontrast może być mniejszy.
Zalety
- Pochlebne dla większości ludzi
- Nadaje obrazowi ciepłe, bardziej zachęcające wrażenie
- Sprawia, że zmarszczki, trądzik lub przebarwienia są mniej widoczne
Wady
- Brakuje dramatu
- Sprawia, że tekstury są mniej widoczne
- Może stać się płaski i nieciekawy, jeśli zostanie użyty zbyt kierunkowo
Użyj miękkiego światła do pochlebnych portretów, które sprawiają, że obiekt wydaje się przyjazny i otwarty.
Jak zmienić twarde światło na miękkie światło
Aby zmienić twarde światło na miękkie, masz kilka możliwości:powiększyć źródło lub wypełnić cienie.
Przez większość czasu fizycznie nie możemy uzyskać większego światła. Zamiast tego wykorzystujemy fizykę, aby nam pomogła! Możesz:
- Zwiększ swoje światło, przybliżając je do obiektu (co powoduje, że jest on większy w porównaniu z jego rozmiarem) i w razie potrzeby zmniejsza moc.
- Użyj modyfikatora, takiego jak parasole, softboxy lub siatki.
- Odbij błysk od powierzchni i na obiekt.
Nie ma nic złego w samym świetle na obrazie z ostrym oświetleniem. To, czego większość z nas nie lubi, to cienie. Więc zmiękcz światło, wypełniając te cienie !
- Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem w kierunku obiektu i wypełniać cienie
- Użyj innej lampy błyskowej jako „wypełnienia” i wypełnienia cieni.
Czy światło słoneczne jest twarde czy miękkie?
Słońce jest twardym źródłem światła. Wiem, wiem, to wydaje się sprzeczne z intuicją. „Ale… ale…” — pykasz. „Słońce jest OGROMNE! Czy nie jest to w zasadzie tylko jedno ogromne źródło światła?
Słońce jest naprawdę duże światło. Ale jest tak daleko, że staje się mały w stosunku do ziemi. Tak więc wykorzystanie słońca jako źródła światła jest trudne i tworzy mocne, wyraźne cienie i światła, jak pokazano poniżej.
Ale chmury mogą działać jak softbox, rozpraszając światło słoneczne i czyniąc je większym światłem, rozprowadzając je bardziej.
Mieszanie ostrego i miękkiego światła w tym samym ujęciu
Możesz mieszać twarde i miękkie źródła światła na tym samym obrazie, ale wymaga to wiedzy, jak i dlaczego stworzyć oba. Omówiliśmy jak powyżej. Ale dlaczego miałbyś chcieć mieszać różne cechy?
Sprowadza się to do kreatywności i osobistych preferencji. Możesz chcieć miękkiego światła na obiekcie, ale użyj twardego źródła światła (słońce) jako podświetlenia, aby obrysować obiekt i oddzielić go od tła.
Lub możesz chcieć z jakiegoś powodu naśladować światło słoneczne lub sztuczne oświetlenie na zdjęciu, ale nadal mieć miękkie oświetlenie obiektu. Nie ma żadnych zasad mówiących, że musisz używać tylko ostrego LUB miękkiego światła. Możesz zrobić jedno i drugie!
Co jest lepsze, twarde światło czy miękkie światło?
Zapytanie to jest jak pytanie, co jest lepsze, młotki czy piły? Oba są pomocnymi narzędziami, gdy są używane do różnych celów. Co jest lepsze, zależy od twoich celów dla twojego wizerunku. Kluczem jest poznanie wyglądu, jaki chcesz osiągnąć, i zrozumienie, jak efektywnie korzystać z oświetlenia.
Wniosek
Bycie świetnym fotografem polega na zrozumieniu światła i umiejętności wykorzystania go na swoją korzyść. Więc ucz się miękkiego i twardego światła i dowiedz się, kiedy i jak użyć obu, aby stworzyć taką sztukę, jaką chcesz!