Nawet twórcy treści, którzy uważają się za profesjonalistów, mogą tu i tam popełniać nowicjusze. Niezależnie od tego, czy kręcisz lokalne wiadomości, wydarzenie kościelne, czy robisz wrażenie na widzach i klientach – każda sytuacja wymaga zrozumienia odpowiednich standardów i metod branżowych.
Aby upewnić się, że stosujesz właściwe praktyki w terenie, przeczytaj pełny przewodnik dotyczący nagrywania profesjonalnych filmów, który znajdziesz poniżej. Korzystanie z tych technik w terenie pomoże Ci tworzyć niezmiennie dobre treści zarówno dla pracodawców, jak i odbiorców.
Aparaty, jakość i zaangażowanie w profesjonalizm
Jeśli jeszcze go nie masz, nagrywanie profesjonalnych filmów wideo zaczyna się od uzyskania wysokiej jakości aparatu. Jednak przed zakupem pojedynczego urządzenia warto zastanowić się, co to znaczy tworzyć profesjonalne treści wideo. Mówiąc wprost, chcę tworzenie treści o profesjonalnej jakości nie oznacza, że obecnie jesteś . Jeśli chcesz tworzyć wysokiej jakości treści wideo, zobowiąż się do zakupu wysokiej jakości sprzętu. Skorzystaj z najlepszej na rynku technologii wiodących, niezawodnych marek. Dzięki niezawodnemu, najwyższej klasy sprzętowi możesz tworzyć treści odzwierciedlające te czynniki.
Przestrzeganie powyższych zasad pomoże Ci znaleźć odpowiednią kamerę wideo do swoich potrzeb, ale należy wziąć pod uwagę również dodatkowe czynniki. Bez względu na cel Twoich nagrań wideo, jeśli chcesz być profesjonalistą, potrzebujesz odpowiedniej kamery wideo. Użyj aparatu o rozdzielczości wyjściowej 4K i kompatybilności z 60 klatkami na sekundę. Wysoka rozdzielczość i liczba klatek na sekundę umożliwią tworzenie bogatych obrazów wideo z imponującą szczegółowością. Nawet jeśli kamera 4K jest poza twoim przedziałem cenowym, kamera z wyjściem HD 1080p nadal pozwoli Ci tworzyć imponujące wizualnie treści.
Dodatkowe wyposażenie
Chociaż kamera 4K sama w sobie jest fajna, większość profesjonalnych produkcji wideo wymaga pomocy dodatkowego sprzętu fotograficznego. Na przykład, jeśli nie masz wysokiej jakości statywu z klatką, poszukaj jednego. Urządzenia do kamer są zdolne do przenoszenia różnych przydatnych dodatków do kamer. Ponadto dobra klatka z kamerą ma solidny zestaw uchwytów, które operatorzy mogą trzymać, aby obraz wideo nie wydawał się drżący lub rozmazany.
Sprzęt stabilizujący aparat jest również niezbędny do profesjonalnych nagrań wideo. Nagrania z ręki nadają się do niektórych projektów, ale w przypadku większości profesjonalnych produkcji wideo priorytetem jest nadanie stabilnego, wyraźnego materiału filmowego. Chociaż dobry statyw może zapewnić bezpieczeństwo aparatu, solidna podstawa aparatu zapewnia większą elastyczność produkcji bez uszczerbku dla stabilności.
W rzeczywistości w Ikan produkujemy stojak na kamerę, którego profesjonaliści mogą używać do zabezpieczania i manewrowania nawet najcięższym sprzętem fotograficznym. Jak wspomniano wcześniej, klatki kamerowe z uchwytami mogą pomóc w uchwyceniu stabilnego materiału z ręki, ale nie będą odpowiednią opcją dla każdej sesji; Waga kamery i wymagania dotyczące manewrowania to dwa kluczowe elementy, które należy wziąć pod uwagę w tym scenariuszu. Konkretne warunki fotografowania są zawsze ważne do rozważenia, ale jest to temat, który omówimy poniżej.
Kolejnym kluczowym elementem profesjonalnego sprzętu wideo jest system follow focus. Zainstalowanie systemu śledzenia ostrości w kamerze wideo pozwala operatorowi kamery na większą precyzję i kontrolę podczas ustawiania ostrości obrazu. Dokładniej mówiąc, system śledzenia ostrości daje operatorowi kamery możliwość płynnej regulacji ostrości podczas filmowania poruszających się obiektów. W wielu sytuacjach ruch może oznaczać katastrofę dla ostrości kamery. Jeśli masz system follow focus i niezawodnego operatora za sterem, ruch w kadrze nie będzie tak uciążliwy.
Doskonały dźwięk jest niezbędny
Chociaż jest to kompletny przewodnik po kręceniu profesjonalnych filmów, jakość dźwięku jest kluczowym tematem do omówienia. Nawet jeśli masz najbardziej nieskazitelny obraz wideo, słaby dźwięk sprawi, że Twoje treści nie będą mogły oglądać wielu. Różne problemy mogą zagrozić jakości dźwięku — głośny hałas w tle, niezrozumiałe dialogi lub całkowity brak dźwięku. O ile brak dźwięku nie jest kluczowy dla Twojego projektu wideo, zawsze upewnij się, że Twoje mikrofony działają. Jeśli na planie nie korzystasz ze strzelby ani mikrofonów do wody, powinieneś zacząć jak najszybciej.
Mikrofony do strzelb
Jednym z najpopularniejszych urządzeń do nagrywania dźwięku, które zobaczysz na planach produkcyjnych, jest mikrofon typu shotgun. Mikrofon typu shotgun to długie i wąskie urządzenie do nagrywania dźwięku, które może rejestrować czysty dźwięk, o ile kierujesz go na obiekt. Celem mikrofonu typu shotgun jest nagrywanie dźwięku obiektu przy jednoczesnej minimalizacji szumów tła, dlatego jest tak przydatnym narzędziem w profesjonalnych produkcjach.
Istnieje wiele sposobów na ustawienie mikrofonów typu shotgun na planie. Jednym ze sposobów jest przymocowanie mikrofonu bezpośrednio do aparatu; łatwe i proste. Jednak powszechną metodą nagrywania dźwięku za pomocą mikrofonu typu shotgun, zwłaszcza w przypadku dużych zestawów, jest przymocowanie urządzenia do wysięgnika — dużego drążka, którego operator może używać do trzymania mikrofonu. Czemu? Po zamocowaniu urządzenia rejestrującego na wysięgniku operator może bezpiecznie ustawić mikrofon tylko poza kadrem, tuż nad obiektami, aby zapewnić krystalicznie czysty dźwięk.
Mikrofony krawatowe
Innym popularnym mikrofonem do profesjonalnych produkcji wideo jest lavalier. Mikrofon Lavalier, czyli „mikrofon lava”, to urządzenie do nagrywania dźwięku, które można przymocować bezpośrednio do ubrania osoby filmowanej. Podłączając mikrofon bezpośrednio do obiektu, możesz odbierać czysty dźwięk w całym nagraniu, niezależnie od tego, czy kręcisz wywiad, czy segment wiadomości sportowych. Zaletą mikrofonu lawowego jest to, że możesz nagrywać czysty dźwięk, gdy obiekt się porusza. Zamiast martwić się, że operator wysięgnika porusza się wraz z obiektem, mikrofon lawowy pozostaje starannie schowany na jego ubraniu.
Rozważ swoje warunki
Pamiętaj, aby zawsze mieć na uwadze warunki swojego specyficznego środowiska pracy, wykonując powyższe kroki. Na przykład prawidłowe kręcenie segmentu na zewnątrz w słońcu różni się od tego, jak kręcisz segment w ciemnym studiu. Podobnie, jak wspomniano wcześniej, istnieją różne mocowania kamery, na których można polegać w zależności od ujęć, które próbujesz wykonać. Mówiąc prościej, poświęć trochę czasu przed rozpoczęciem zdjęć, aby rozważyć wszystkie wyjątkowe czynniki obecne na planie.
W ten sposób możesz zaplanować zwięzły, inteligentny plan przechwytywania treści o profesjonalnej jakości. Nawet jeśli kręcisz za każdym razem w tym samym studiu, pewne czynniki mogą się zmienić, od tematu dyskusji po układ planu. Tworzenie profesjonalnych treści wideo wymaga umiejętności dostosowywania się do sytuacji. Małe, nieoczekiwane zmiany warunków fotografowania mogą mieć duży wpływ na pierwotny plan, ale posiadanie kilku rozwiązań na pasku może znacznie zminimalizować ten wpływ.
