Czarno-białe lub monochromatyczne to jeden z najtrwalszych gatunków fotografii, ale w cyfrowej erze szybkich konwersji z koloru zbyt łatwo popełnić błąd, że każdy obiekt działa w czerni i bieli. To nie może być dalsze od sprawy.
Najlepsze fotografie czarno-białe to te, które zostały pomyślane jako monochromatyczne. Innymi słowy, aby robić udane zdjęcia czarno-białe, musisz nauczyć się patrzeć na świat bez kolorów. W tym krótkim przewodniku wyjaśnimy, co fotografować w czerni i bieli, aby uzyskać najlepsze rezultaty, a także czego unikać.
Jak „widzieć” w czerni i bieli
Istnieje mało znana sztuczka stosowana przez artystów, która pomoże Ci dostrzec rodzaje obiektów, które sprawdzą się w fotografii czarno-białej.
Ich sekretem jest analiza tematów według kluczowych elementów wizualnych. Te istotne elementy to kształt, forma, faktura, wzór i kolor.
Wszystko, co fotografujemy, zawiera niektóre, jeśli nie wszystkie, z tych elementów. Jednak tajemnicą jest to, że najbardziej udane obrazy to często te, które wykorzystują kompozycję i oświetlenie, aby podkreślić tylko jeden z tych elementów.
Dlatego podczas robienia zdjęć czarno-białych najlepsze obiekty to te, na których można zaakcentować kształt, formę, wzór lub fakturę fotografowanej sceny.
Najlepsze czarno-białe tematy:szukaj kształtów
Przez kształt rozumiemy zarys obiektu, a najlepszym sposobem na podkreślenie tego na czarno-białej fotografii jest kadrowanie ciemnego obiektu na jasnym tle. Ten sam efekt można również osiągnąć, kadrując jasny obiekt na bardzo ciemnym tle.
Prawdopodobnie najlepszym tego przykładem, jaki wszyscy widzieliśmy, jest sylwetka. Najbardziej udane sylwetki to te, które przedstawiają coś tak rozpoznawalnego, że jesteśmy w stanie stwierdzić, co to jest, po samym kształcie. Żyrafa na przykład. Lub Wieża Eiffla.
Ale udane tematy mogą być znacznie subtelniejsze i bardziej niejasne niż to. Na przykład liście palmowe lub ludzie. Nawet widelec! Wszyscy wiemy, co przedstawiają te kontury.
Najlepsze sylwetki to takie, które mają bardzo wyrazisty, natychmiast rozpoznawalny kształt.
Najlepsze tematy czarno-białe:szukaj wzorów
Wzór nie musi być skomplikowany. Może to być tak proste, jak kropki lub równoległe linie. Wzór to nic innego jak powtarzanie kształtów w obrębie sceny. Gdy zaczniesz ich szukać, zdziwisz się, jak często pojawiają się w otaczającym Cię świecie.
Natura jest pełna wzorów, od liści po plaster miodu i zmarszczki na piasku. Najtrudniejszą częścią wzorców fotografowania często nie jest ich znalezienie, ale zbliżenie się na tyle blisko, aby uchwycić efekt.
Jeśli go masz, makroobiektyw lub długi teleobiektyw pozwolą Ci zbliżyć się i wykadrować efekt w sposób, który ma wpływ. W przeciwnym razie wystarczy zwykły obiektyw zmiennoogniskowy.
Poza naturą architektura jest prawdopodobnie najlepszym tematem do uchwycenia monochromatycznych wzorów. A najlepszym sposobem na podkreślenie efektu jest sfotografowanie wzorzystej powierzchni z płaskiego kąta kamery.
Najlepsze ustawienia aparatu do fotografowania wzorów w czerni i bieli
Ekspozycja:1/25 s
Przysłona:f/7,1
Czułość:ISO320
Obiektyw:70-200mm
Tematy, które nie są czarno-białe
Czasami warto też pomyśleć o zdjęciach, które nie działają w czerni i bieli przed zrobieniem zdjęcia. Na przykład kadrujesz wspaniały zachód słońca. Czy po konwersji do czerni i bieli ta scena będzie wyglądać równie spektakularnie, gdy nie ma koloru? A może będzie wyglądać jak płaskie niebo?
Podobnie inne obiekty mogą wtapiać się w otoczenie. Pomyśl na przykład o robieniu zbliżeń kwiatów. Po pierwsze, kiedy tracisz kolor, tracisz najbardziej wpływowy element tej sceny.
Ale wszystkie te zielenie, błękity i czerwienie utworzą podobny odcień szarości po przekonwertowaniu ich na czerń i biel, co oznacza, że cała scena zleje się ze sobą. Twój widz nie będzie miał punktu skupienia jako kotwicy.
Pomocne może być komponowanie zdjęć w trybie monochromatycznym aparatu, aby mieć ogólne wyobrażenie o tym, jak może wyglądać czarno-biała konwersja sceny.