Posiadanie świetnego oka do oświetlenia to dobry talent, ale możliwość stworzenia kopii zapasowej tego wspaniałego oka solidnymi danymi nie tylko poprawi jakość twoich ocen, ale także sprawi, że komunikacja na planie będzie lepsza i łatwiejsza. Znajomość jakości światła w ujęciach pomaga w wyborze ekspozycji, ale także pozwala wybrać bardziej celowe oświetlenie sceny. Pomoże to w dokonaniu wyboru sposobu oświetlenia, aby uzyskać pożądany wygląd i styl. Celowe oświetlenie scen zapewni spójność między scenami, nie tylko pod względem ekspozycji, ale także temperatury barwowej.
Zacznijmy od tego, jak to działa. Światłomierz obiektywnie mierzy światło i rozkłada je zgodnie z funkcjami aparatu. Istnieją dwa rodzaje światłomierzy:światło odbite i światło padające. Główną różnicą między nimi jest lokalizacja czytania. Odbicie jest mierzone od pozycji aparatu, podczas gdy incydent jest mierzony od obiektu. Pomiary te, składające się z przysłony, ISO i czasu otwarcia migawki, pomogą Ci mentalnie połączyć postrzegane światło w scenie z poprawnymi ustawieniami ekspozycji w aparacie, pomagając w ten sposób uzyskać pożądany wygląd i wrażenie ujęcia. Wykorzystanie danych dostarczonych przez światłomierz do kontrolowania wyglądu i stylu obrazu pozwala uzyskać lepszą spójność między ujęciami. Ogólnie rzecz biorąc, sprawi to, że oświetlenie będzie łatwiejsze i bardziej wydajne.
Miernik światła wbudowany w aparat to dobre miejsce na początek, ale wymaga on tylko odczytu światła odbitego z miejsca, w którym znajduje się aparat. Używanie tylko tego ograniczonego, odbitego miernika światła do oświetlenia sceny nie daje wszystkich danych. Tutaj wkracza zdalny miernik światła. Dzięki zdalnemu miernikowi światła otrzymujesz dane z każdego miejsca na zdjęciu, a nie ogólny przegląd całej sceny. Chociaż wiele mierników światła odbitego ma opcję punktową, to perspektywa miernika pozwala na uzyskanie bardziej szczegółowych danych. Znajomość ekspozycji pierwszego planu w porównaniu z tłem pozwoli Ci ocenić, gdzie rysujesz oczy widza. Można to wykorzystać do stworzenia nastroju za pomocą oświetlenia, a ten nastrój można wykorzystać do zwiększenia lub zmniejszenia dramatyzmu ujęcia.
Miernik światła pozwala na rozważne kontrolowanie funkcji aparatu, aby osiągnąć określony cel.
Czy słyszałeś kiedyś, jak ktoś opisał strzał jako płaski? Płasko oświetlone ujęcie to takie, w którym światło jest równomierne. W równomiernie oświetlonej scenie brakuje dynamiki światła, która tworzy teksturę i głębię; dlatego jest płaski. Obiekt nie wyskakuje z tła, a scena nie jest zainteresowana.
Dodanie kontrastu za pomocą światła tworzy większą głębię w scenie i czyni ją dramatyczną. Światłomierz to idealne narzędzie do stworzenia tego dramatu. Używając miernika światła padającego, możesz stworzyć kontrast między źródłami światła, zwiększając w ten sposób współczynnik kontrastu. Na przykład wyobraź sobie, że masz dwa światła oświetlające wywiad z jedną osobą — jedno oświetlające lewą stronę twarzy, a drugie prawą. Jeśli zaczniesz od obu świateł o tej samej mocy, nie będzie żadnego kontrastu, żadnej różnicy między nimi. Zmniejszenie jednego ze świateł do połowy ich mocy daje współczynnik kontrastu dwa do jednego.
Ten stosunek jest określony przez różnicę stopni światła. Pamiętaj, że zwiększenie ilości światła o jeden stopień oznacza, że skutecznie podwajasz ilość światła w scenie. Zmniejszenie światła o jeden stopień zmniejsza o połowę ilość światła. W naszej przykładowej konfiguracji wywiadu, jedna strona ma jeden stopień mniej światła niż druga lub o połowę mniej światła, co daje nam nasz współczynnik kontrastu dwa do jednego. Gdyby światło było dwa razy — dwa stopnie — mniej, miałbyś współczynnik kontrastu wynoszący cztery do jednego.
Dodanie lub odjęcie stopu światła do ekspozycji można osiągnąć, dostosowując jedną z trzech regulacji w aparacie. Te trzy regulacje to f-stop — kontrolowane przez ustawienie przysłony lub przysłony — czas otwarcia migawki i ISO. Przyrosty stopu światła przy użyciu f-stop to f1.0, f1.4, f2.0, f2.8, f4.0, 5.6, f8.0, f11, f16, f22 i dalej. Przyrosty za pomocą szybkości migawki to 1/30, 1/60, 1/125, 1/250, 1/500, 1/1000, 1/2000, 1/4000 i tak dalej. I wreszcie przyrosty ISO wynoszą 100, 200, 400, 800, 1600, 3200. W zależności od obiektywu i aparatu zakres ten może być mniejszy lub większy, ale przyrosty pozostają takie same.
Korzystanie z miernika światła do planowania sceny pozwala dokonywać wyborów w oparciu o dane dotyczące światła w przestrzeni, a nie tylko wrażenia. Ważne jest, aby wiedzieć, jakie informacje przekaże światłomierz i jak z niego korzystać. Cyfrowe światłomierze potrzebują jednego z trzech punktów danych:iso, f-stop lub migawki. Oto przykład ręcznego znajdowania ekspozycji. Fotografujesz więc szybko poruszający się obiekt i chcesz wysunąć migawkę o dwa stopnie, aby uzyskać więcej szczegółów i mniej rozmycia ruchu w ruchu obiektu przy zachowaniu tej samej ekspozycji. Załóżmy, że zaczynasz od ekspozycji f2,8, 1/60 i ISO 400. Aby to osiągnąć, musisz skompensować zmianę czasu otwarcia migawki, zwiększając światło o dwa stopnie lub zwiększając czułość ISO, przysłonę lub połączenie obu. W tym przykładzie zwiększysz migawkę do 1/250, co oznacza, że możesz zwiększyć ISO do 1600, aby nadrobić te dwa przystanki, ale jeśli twój aparat wprowadza zbyt dużo szumu przy ISO 1600, możesz ustawić 800, aby nadrobić jeden stop, a następnie zyskaj drugi stop z f-stopem do f2.0. Produktem końcowym będzie f2.0 1/250 ISO800. W ten sposób zachowasz tę samą ekspozycję, ale dzięki tym korektom możesz zmienić płynność obiektu podczas fotografowania.
Teraz, jeśli musisz podjąć te same decyzje, ale masz cyfrowy miernik światła, najpierw umieściłbyś najważniejszy pomiar, jaki chcesz dla danej sceny. Na przykład, jeśli Twoim celem jest głębia ostrości, wprowadź żądany f-stop lub jeśli, jak w powyższym przykładzie, potrzebujesz szczegółów w szybkim ruchu, dostosuj szybkość migawki. Po wprowadzeniu jednego z trzech punktów danych światłomierz zrobi resztę za Ciebie, zapewniając odpowiednie ustawienia dla pozostałych dwóch.
Światłomierz pozwala świadomie kontrolować funkcje aparatu, aby osiągnąć określony cel. Użycie światłomierza podczas robienia zdjęć w terenie pozwala wiedzieć, czy masz wystarczająco dużo światła, aby zrobić zdjęcie lub jak różne światła się równoważą.
Podczas sesji bardzo ważne jest, aby jasno przekazać swoje pomysły innym członkom zespołu. Robienie tego przy użyciu subiektywnego języka zamiast określonego języka powoduje zamieszanie i może nie osiągnąć celu dotyczącego oświetlenia. Ponieważ ekspozycję można regulować na wiele różnych sposobów, wyrażanie w kategoriach subiektywnych, w jaki sposób chcesz osiągnąć tę ekspozycję, prowadzi do oświetlenia prób i błędów, a to marnuje czas. Możliwość komunikowania pożądanego wyniku za pomocą określonych danych eliminuje subiektywne i tworzy bezpośredni cel, który jest łatwo komunikowany i zrozumiały.
Załóżmy, że produkujesz film dokumentalny i przeprowadzasz wiele różnych wywiadów na przestrzeni tygodni lub miesięcy. Zbierając dane z światłomierza podczas pierwszego zdjęcia, będziesz mógł ustawić to samo oświetlenie w innym miejscu lub o innej porze dnia. Te dane dadzą Ci pewność, że będziesz w stanie uzyskać odpowiednie oświetlenie dla zamierzonego celu, przyspieszając proces i zapewniając większą spójność. Używając miernika światła, zyskasz lepszą kontrolę nad swoją sceną i scenografią, co pozwoli ci stworzyć bardziej fascynującą historię. Aby uzyskać te dane, wziąłbyś miernik światła i zmierzył każdy obszar. Zbierz lekki odczyt z tła, pierwszego planu i tematu. Następnie, korzystając z zebranych danych, możesz z łatwością odtworzyć tę samą konfigurację oświetlenia podczas następnej sesji, tworząc w ten sposób spójność między scenami.
Podsumowując, ważne jest, aby użyć światłomierza, jeśli zależy ci na profesjonalnym wyniku. Wyraźne wyrażanie swojego pragnienia wszystkim osobom na planie, które pracują z Tobą poprzez przemyślane wybory i pomiary z miernika światła, ułatwi komunikację, a Ty zobaczysz korzyści w uzyskanym ujęciu.
SideBar – Historia światłomierza
Na początku były aktynometry. Aktynometry wykorzystywały papier do drukowania lub pop, który ciemnieje pod wpływem światła bez użycia środków chemicznych. Wyglądał jak zegarek kieszonkowy, a wewnątrz obudowy umieszczono dyski pop. Aby użyć, należy obrócić pop, aby odsłonić nienaświetlony obszar. Od początku do końca użytkownik mierzył czas, po jakim obszar zmienił kolor na szary. Następnie w oparciu o ten czas odwoływali się do przewodnika, który podawał kombinacje czasowo-aperturowe. Dobra opcja, gdy jej nie było. Dwie duże wady polegały na tym, że odcień szarości był subiektywny, wskazując ukończenie, a pop musiał zostać załadowany w ciemności.
Następnie pojawiły się mierniki ekstynkcji. Aby użyć, należy spojrzeć przez miernik, aby zobaczyć stopniowo ciemniejący zestaw liczb. Zestaw liczb, który był najtrudniejszy do wyświetlenia, dał strzelcowi numer, który mógł sprawdzić na stole w celu naświetlenia. Działało lepiej niż nic, ale ponieważ ludzkie oko ma żywą tęczówkę, wyniki byłyby subiektywne, a zatem niezbyt dokładne.
Wreszcie są mierniki analogowe i cyfrowe. Oboje używają tej samej metody do pracy, a główną różnicą jest sposób wyświetlania wyników. Miernik analogowy był pierwszy. Miernik analogowy działał poprzez wystawienie białej kuli przed obiektem, a następnie igła lub tarcza poruszały się w zależności od poziomu odbicia światła. Ta igła lub tarcza miałaby stół oferujący wszystkie opcje ekspozycji dla tego poziomu światła. Z drugiej strony miernik cyfrowy wymaga wprowadzenia czasu otwarcia migawki lub przysłony przed odczytem.
Chris Monlux jest redaktorem multimedialnym i producentem wideo współpracującym z Videomakerem.