REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Co to jest oświetlenie low-key i dlaczego warto go używać?

Fotografowanie w warunkach słabego oświetlenia jest często postrzegane jako coś złego. Wielu kamerzystów i fotografów unika robienia zdjęć w warunkach słabego oświetlenia. Jest jednak wiele oszałamiających i pięknych rzeczy, które możesz zrobić w słabym świetle. Spokojne oświetlenie to bardzo potężna technika oświetleniowa, która może przywoływać potężną estetykę wizualną i opowiadanie historii.

Fotografowanie w ciemnym otoczeniu może pozwolić na uzyskanie wspaniałych ujęć, ale wymaga pewnego wysiłku. To nie tylko czekanie, aż słońce zajdzie i naciśnięcie nagrywania w aparacie. Aby mieć pewność, że Twoja scena jest prawidłowo naświetlona, ​​abyś nie skończył z hałaśliwym, ziarnistym materiałem, konfiguracja musi być właściwa. Zanim przejdziemy do konfiguracji sceny o słabym oświetleniu, musimy najpierw porozmawiać o tym, czym jest słabe oświetlenie i jak jest wykorzystywane w branży.

Co to jest oświetlenie low-key?

Oświetlenie low-key to styl oświetlenia do filmów i fotografii, który kładzie nacisk na cienie. Styl uzyskuje się dzięki zastosowaniu w scenie twardego oświetlenia źródłowego. W przeciwieństwie do oświetlenia high-key, oświetlenie low-key ma na celu zwiększenie kontrastu obiektu i otoczenia. Czyni to za pomocą cieni i ciemnych tonów. Cienie, głęboka czerń i ciemne tony to cechy charakterystyczne słabego oświetlenia. Nie ma bieli i tonów średnich lub nie ma ich wcale.


Podczas gdy bardziej tradycyjne oświetlenie wykorzystuje trzypunktową konfigurację oświetlenia ze światłem kluczowym, światłem wypełniającym i podświetleniem, oświetlenie low-key wykorzystuje głównie światło kluczowe. Niektóre załogi mogą zdecydować się na użycie światła wypełniającego lub reflektora do sterowania częścią oświetlenia, jeśli projekt tego wymaga. Spokojne oświetlenie podkreśla kontury obiektu, więc gdy używasz światła wypełniającego lub odbłyśnika, czasami oświetla ono zacienione obszary i kontroluje kontrast.

Dlaczego warto używać słabego oświetlenia?

Zarówno oświetlenie low-key, jak i high key służą do uzyskania atmosfery i nastroju, których nie jest w stanie przekazać standardowa konfiguracja. Podczas gdy oświetlenie o wysokim kluczu daje wrażenie światła i sprawia, że ​​scena wygląda na przestronną, oświetlenie o niskim kluczu sprawia, że ​​scena wygląda dramatycznie. Dobrze nadaje się do portretów, sesji reklamowych i ujęć, które mają przekazać poczucie zmysłowości i tajemniczości. Świetnie nadaje się również do izolowania tematu, techniki powszechnej w gatunku horrorów. Jednak dyskretne oświetlenie nie jest z natury przerażające. Ponieważ jest to skuteczny sposób na odizolowanie tematu, jest często używany w prezentacjach produktów i zwiastunach. Spójrz na zwiastun firmy Nikon dotyczący modeli Z6 i Z7 poniżej.

Na tym zdjęciu zastosowano stonowane światło, aby wywołać wrażenie tajemniczości. Wydany kilka dni przed pełnym ogłoszeniem, szum wokół ogłoszenia kamery był wysoki, a ten obraz go podniósł. Teaser daje widzowi tylko tyle informacji, że wie, że to kamera, ale nic poza tym. Spekulacje były wysokie i właśnie tego chciał Nikon przed ogłoszeniem.

Możemy również rzucić okiem na scenę z psychologicznego thrillera Joker z 2019 roku. W poniższej scenie bohater Arthur Fleck jest oświetlony zwisającym światłem. Rzucał cienie na jego ciało i otaczające środowisko. Odczuwamy niepokój. Publiczność jest niepewna co do Artura, ponieważ w miarę postępu filmu staje się on coraz bardziej niezdecydowany. Scena przekazuje tę wiadomość, gdy Arther odkrywa. Oświetlenie w scenie również dodaje poczucia tajemniczości. Publiczność pozostaje w ciemności, zastanawiając się, co dalej zrobi Aruther.

Jakiego sprzętu potrzebujesz, aby ustawić słabe światło?

Aparat

Przede wszystkim musisz mieć aparat, który jest w stanie nagrywać wysokiej jakości filmy w słabym świetle. Aparat, którego używasz, musi mieć możliwość ustawienia niskiego ISO. Ustaw czułość ISO aparatu na 100 lub tak niską, jak to będzie, gdy robisz zdjęcia przy słabym oświetleniu. Niskie ISO sprawi, że obraz będzie ciemny, a szumy na niskim poziomie. Wyższe wartości ISO są bardziej wrażliwe na światło, więc jeśli używasz wyższego ISO, obraz będzie jaśniejszy. Zalecane jest również rozpoczęcie z krótkim czasem otwarcia migawki. Podczas testowania możesz wprowadzać poprawki.

Jeśli możesz, spróbuj użyć aparatu pełnoklatkowego. Kamery pełnoklatkowe pomagają rejestrować sceny z mniejszym hałasem. Możesz zwiększyć czułość ISO i uchwycić więcej światła bez konieczności pogarszania jakości obrazu.

Obiektyw

Podczas gdy wiele obiektywów może działać w słabym świetle, standardowy obiektyw kitowy ma aperturę około f/3,5. Ta przysłona nie wpuści wystarczającej ilości światła, aby uzyskać najlepsze wyniki. Korzystanie z obiektywu stałoogniskowego o maksymalnym otworze względnym f/1,4 lub f/0,8 jest idealne. Przepuszcza znacznie mniej światła niż obiektyw f3/5. Jeśli zaczniesz od niskiej liczby f, będziesz mógł dokonać korekty, gdy weźmiesz jak najwięcej światła.

Podświetlenie klawiszy

Następnie potrzebujesz jakiegoś źródła światła. Jedną z zalet słabego oświetlenia jest to, że nie musisz mieć tony świateł. Musisz mieć co najmniej jedno kluczowe światło, które może być naturalne lub sztuczne. Jeśli chcesz, aby Twoje cienie były mniej ostre, możesz użyć światła wypełniającego lub reflektora. Gdy zdobędziesz więcej doświadczenia z dyskretnym oświetleniem, możesz zainteresować się softboxem. To pozwoli ci oświetlić obiekt miękkim światłem, zachowując wiele cieni. Ostatecznie to od Ciebie zależy, czy chcesz, aby Twoje cienie były ostre czy miękkie. Jednak ważne jest, aby obiekt znajdował się blisko głównego światła. Ponadto najlepiej jest unikać oświetlenia tła, jeśli chcesz, aby obiekt był odizolowany.

W przypadku niektórych stonowanych ustawień oświetlenia nie musisz nawet mieć sztucznego światła. Jeśli strzelasz w pobliżu okna, możesz użyć tego jako kluczowego źródła światła. Kontroluj ilość światła wpadającego do sceny za pomocą zasłon. Możesz wpuścić kawałek światła, aby oświetlić obiekt.

Tło

Chociaż ten jest opcjonalny, możesz uzyskać czarne lub ciemnoszare tło. To dotyczy bardziej filmowania studyjnego i fotografii. Ciemne tło ułatwi wyizolowanie fotografowanego obiektu. Ułatwi Ci życie, zaczynając od ciemnego tła. Brak koloru w stonowanym oświetleniu naprawdę nadaje całości ogólny wygląd. Nawet wybór ciemnych ubrań dla obiektu i unikanie wzorów pomoże skupić uwagę na obiekcie.

Eksperymentuj, aż będziesz miał

Gdy masz już cały potrzebny sprzęt, możesz dość łatwo uzyskać całkiem przyzwoitą konfigurację low-key. Jednak opanowanie techniki wymaga czasu i eksperymentów. Spokojne oświetlenie może tworzyć niezwykle dramatyczne i emocjonalne sceny. Jest prosty, ale dodaje dużo głębi scenom i zdjęciom. Jedynym ograniczeniem jest Twoja kreatywność, więc bądź kreatywny i eksperymentuj.


  1. Co to jest szybkość klatek wideo i dlaczego powinno cię to obchodzić

  2. Wyjaśnienie oświetlenia Cameo:co to jest i jak z niego korzystać

  3. Co to jest oświetlenie high-key i jak z niego korzystać?

  4. Jakiego ruchu aparatu należy użyć — oraz kiedy i dlaczego?

  5. Lightroom:co to jest i kiedy należy to rozważyć?

Oświetlenie
  1. Dlaczego powinieneś używać słów kluczowych w Lightroom (i jak to zrobić)

  2. Co to jest równowaga promieniowa w fotografii? (I jak z niego korzystać)

  3. Co to jest gobo? (I jak korzystać z oświetlenia fotograficznego Gobo!)

  4. Co to jest ogniskowa i jakiego obiektywu powinienem używać?

  5. Co to jest interwałometr i jak go używać w fotografii?

  6. Co to jest oświetlenie High Key i jak je stworzyć? Wyjaśnienie oświetlenia Hi-Key.

  7. Jakiego oświetlenia używają YouTuberzy?