REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak odtworzyć naturalne światło za pomocą technik flash

Odtwarzanie naturalnego światła za pomocą Flash to fantastyczna umiejętność, która pozwala kręcić piękne, wiarygodne obrazy w dowolnym miejscu lub o każdej porze dnia. Wymaga to praktyki, ale oto załamanie technik i zasad, które pomogą Ci osiągnąć ten naturalny wygląd:

i. Zrozumienie naturalnego światła i jego cech

Zanim będziesz mógł go odtworzyć, musisz zrozumieć, co sprawia, że ​​naturalne światło jest atrakcyjne:

* miękkość: Naturalne światło rzadko jest surowe. Chmury, drzewa, a nawet szyby okienne rozpraszają światło słoneczne, tworząc miękkie cienie i gradienty.

* Kierunkowość: Naturalne światło ma wyraźny kierunek, często pochodzący z jednego źródła (słońca lub okna). Ten kierunek kształtuje twarz i tworzy głębokość.

* Temperatura kolorów: Kolor naturalnego światła zmienia się w ciągu dnia. Golden Hour zapewnia ciepłe tony, południowe słońce jest bardziej neutralne, a cień ma chłodniejszy, niebiesko -odcienia.

* Stopniowe upadek: Światło stopniowo zanika od źródła, tworząc naturalne wyświetlenia i cienie.

ii. Kluczowe techniki odtwarzania naturalnego światła

1. Softbox jest twoim najlepszym przyjacielem:

* Dlaczego: Softboxy są zaprojektowane do rozproszenia światła, naśladując efekt światła słonecznego przechodzącego przez chmury lub czystą zasłonę.

* Rozmiar ma znaczenie: Większe softboxy tworzą bardziej miękkie światło. Eksperymentuj z różnymi rozmiarami, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla twojego tematu i wygląd, który zamierzasz. Duża softbox blisko tematu jest często idealna.

* Umieszczenie: Ustaw softbox, aby symulować kierunek naturalnego światła, którego można się spodziewać. Często oznacza to umieszczenie go z boku i lekko przed poddanym, tak jak okno zostanie ustawione.

2. Dyfuzja ma kluczowe znaczenie:

* scrims: Te duże, półprzezroczyste panele są jeszcze doskonałe do dalszego zmiękczania światła, szczególnie przy użyciu świateł wypraw na zewnątrz. Umieść scrim między słońcem (lub flashem) a przedmiotem.

* parasole: Podczas gdy można używać parasoli, softboxy ogólnie zapewniają bardziej kontrolowane, a nawet światło. Przechodnie mogą być łatwiejsze do transportu.

* DIY Dyfuzery: Bądź kreatywny! Białe prześcieradła, papier do śledzenia, a nawet zasłony prysznicowe mogą być używane jako prowizoryczne dyfuzory.

3. Kontrola mocy jest niezbędna:

* start nisko: Zacznij od lampy błyskowej przy niskiej mocy i stopniowo ją zwiększ, aż osiągniesz pożądaną jasność. Obezwładnienie lampy błyskowej sprawi, że twój obraz będzie wyglądał sztucznie.

* ttl vs. instrukcja:

* ttl (przez-soczewki): Pomiar TTL może być pomocny w sytuacjach dynamicznych, ale czasami może być niespójne, szczególnie z powierzchniami odblaskowymi.

* Instrukcja: Zapewnia precyzyjną kontrolę nad wyjściem flash, zapewniając spójne wyniki. Tryb ręczny jest ogólnie preferowany do odtwarzania określonych scenariuszy oświetlenia. Użyj światła, aby uzyskać jeszcze bardziej precyzyjną kontrolę.

* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): Dostosuj wyjście flash nawet w trybie TTL za pomocą FEC w aparacie lub lampę błyskową.

4. Regulacja temperatury kolorów:

* żele: Użyj kolorowych żeli, aby zmodyfikować temperaturę kolorów lampki błyskowej, aby pasować do światła otoczenia.

* CTO (pomarańczowa temperatura kolorów) żele: Rozgrzej błysk, aby naśladować zachód słońca lub światło żarowe.

* CTB (kolorowy niebieski) żele: Ochłódź się lampę błyskową, aby pasować do zachmurzonego nieba lub cienia.

* Bilans biały: Odpowiednio ustawiaj białą saldo aparatu dla sceny (np. Światło dzienne, pochmurne, cień). Możesz także strzelać w RAW i dostosować bilans biały w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

5. Pijanie światła:

* co to jest: Kierując krawędzią wiązki światła (zamiast środka) w kierunku poddanego.

* Dlaczego to działa: Krawędź wiązki światła jest ogólnie bardziej miękka i mniej intensywna, tworząc bardziej stopniowe przejście między podświetleniami i cieniami. Nieco odwróć światło od obiektu, więc światło delikatnie spada.

* jak to zrobić: Lekko dostosuj położenie softboxa lub parasola, aby środek światła wskazuje tuż obok twarzy pacjenta.

6. Odbijanie lampy błyskowej:

* Dlaczego: Odbijanie błysku ze ściany lub sufitu rozkłada światło i zmiękcza, symulując światło otoczenia.

* Technika: Podbij głowę lampową w kierunku jasnej powierzchni. Unikaj jasnych powierzchni, ponieważ zabarwiają światło.

* Ograniczenia: Działa tylko w zamkniętych przestrzeniach o odpowiednich powierzchniach. Uważaj na odlewy kolorów.

7. Bilans światła otoczenia:

* Klucz: Sekret wiarygodnej fotografii flash często równoważy błysk z istniejącym światłem otoczenia.

* niedoświetlą otoczenie nieco: Wybierz Ustawienia, które nieco niedoświetlą światło otoczenia, a następnie użyj lampy błyskowej, aby przywrócić obiekt do właściwej ekspozycji. Pomaga to uniknąć płaskiego, sztucznego wyglądu.

* Przod i czas otwarcia migawki: Kontroluj światło otoczenia otworem (głębokość pola) i czas otwarcia migawki.

* ISO: ISO wpływa zarówno na ekspozycję na otoczenie, jak i flash. Dostosuj go ostrożnie.

8. Odległość ma znaczenie:

* odwrotne prawo kwadratowe: Intensywność światła gwałtownie maleje wraz ze wzrostem odległości. Zachowanie lampy błyskowej do obiektu sprawia, że ​​światło jest jaśniejsze i bardziej miękkie, jednocześnie przesuwając go dalej, czyni go przyciemnionym i ostrzejszym.

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z odległością między lampą błyskową a przedmiotem, aby osiągnąć pożądany efekt.

9. Ulepszenia po przetwarzaniu:

* Subtelne korekty: Użyj oprogramowania końcowego (Photoshop, Lightroom, Capture One), aby dopracować światło, kontrast i kolor.

* unikanie i spalanie: Subtelnie ulepszają atrakcje i cienie, aby stworzyć bardziej naturalny wygląd.

* Korekta kolorów: Dostosuj temperaturę kolorów i odcień, aby pasować do pożądanego nastroju.

iii. Praktyczne scenariusze i przykłady

* Odtwarzanie światła okna:

* Ustaw dużą softbox z boku obiektu, naśladując kierunek światła od okna.

* Lekko pierz światło.

* Nieco niedostateczny światło otoczenia, aby stworzyć poczucie głębokości.

* Symulowanie złotej godziny:

* Użyj żelu CTO na lamce błyskowej, aby rozgrzać światło.

* Umieść błysk nowszy do ziemi, aby naśladować kąt ustawionego słońca.

* Zwróć uwagę na tło i staraj się uwzględnić elementy, które naturalnie pojawiłyby się podczas Złotej Godziny (np. Krajobrazy w cieple).

* Tworzenie portretów na zewnątrz w zachmurzonych warunkach:

* Użyj dużego softboxa lub scrim, aby rozproszyć lampę błyskową.

* Ustaw swoją białą równowagę na zachmurzenie.

* Nieco przewyższają obraz, aby rozjaśnić scenę.

* Dodawanie Catchlights:

* Catchlighs to małe odbicia w oku, które dodają życia. Nawet małe światło błyskawiczne może dodać piękne światła.

iv. Ważne rozważania

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej eksperymentujesz z tymi technikami, tym lepiej będziesz w odtwarzaniu naturalnego światła.

* Obserwuj naturalne światło: Zwróć uwagę na to, jak naturalne światło zachowuje się w różnych sytuacjach. Przestudiuj kierunek, miękkość, kolor i cienie.

* sprzęt to nie wszystko: Podczas gdy dobry sprzęt może pomóc, najważniejszym czynnikiem jest zrozumienie światła i jak go manipulować.

* Lekkie mierniki są twoim przyjacielem: Podczas fotografowania w trybie ręcznym flash miernik światła może pomóc określić prawidłowe wyjście flash dla spójnych i dokładnych ekspozycji.

* Ucz się od innych: Oglądaj samouczki, czytaj artykuły i przestudiuj prace fotografów, którzy są wykwalifikowani w odtwarzaniu naturalnego światła.

* Nie przesadzaj: Celem jest stworzenie wiarygodnego efektu, a nie dramatycznego, sztucznego wyglądu. Subtelność jest kluczowa.

Opanowując te techniki i zasady, możesz pewnie tworzyć piękne, naturalnie wyglądające obrazy w każdej sytuacji, niezależnie od dostępnego światła. Powodzenia!

  1. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  2. Zrozumienie ludzkiego oka i jak naturalnie je retuszować

  3. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  4. Co to są soczewki anamorficzne i jak działają?

  5. Jak rozmiar softboxa wpływa na miękkie światło?

Oświetlenie
  1. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  2. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  3. Jak łączyć filmy na iPhonie i iPadzie z iMovie?

  4. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  5. Pierwsze wrażenia:obiektywy Sony 85 mm f/1,8 i 100 mm f/2,8 G Master

  6. Najlepsze kamery 360-stopniowe dostępne obecnie na rynku

  7. 13 najlepszych aplikacji do edycji zdjęć na iPhone'a i Androida w 2022 roku