REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

Okej, stworzymy wyjątkowe i urzekające nocne portrety w mieście! Oto podział technik, rozważań i kreatywnych pomysłów, aby wyróżnić twoje portrety:

i. Przygotowanie i planowanie są kluczowymi

* Scouting Lokalizacja:

* różnorodność to przyprawa: Nie chodź tylko do oczywistych miejsc turystycznych. Przeglądaj boczne ulice, zaułki, przejścia podziemne, mosty, garaże, place budowy (za zgodą!), Parki i obszary o interesującej architekturze.

* Ocena światła: Odwiedź swoje lokalizacje w świetle dziennym, aby zrozumieć, jak światło spadnie w nocy (z świateł ulicznych, świateł budowania itp.). Zwróć uwagę na cienie, odbicia i potencjalne źródła światła.

* Kompozycja: Pomyśl o pochodzeniu i tym, jak uzupełni twój temat. Zakładane wizualnie tło może być rozpraszające, więc dąż do równowagi.

* Model i garderoba:

* Współpraca ma kluczowe znaczenie: Omów ogólną koncepcję, nastrój i historię, którą chcesz opowiedzieć za pomocą swojego modelu. Ich ubrania i pozowanie powinny być zgodne z twoją wizją.

* Wardrobe wybory:

* kolor: Odważne kolory mogą wyskoczyć na ciemnym tle. Rozważ paletę kolorów wybranej lokalizacji. Kontrast to twój przyjaciel!

* tekstura: Ciekawe tekstury (skóra, cekiny, aksamit, dzianiny) dodają głębokości do obrazu.

* Silhouette: Pomyśl o kształcie, który tworzy odzież. Pływająca sukienka lub ostra, strukturalna kurtka może dodać dramat.

* Materiały odblaskowe: Tkaniny z elementami odblaskowymi (np. Niektóre syntetyki lub akcesoria) mogą pięknie złapać światło.

* włosy i makijaż: Omów włosy i makijaż, które uzupełniają garderobę i ogólny nastrój. Odważny makijaż może być uderzający, ale naturalny wygląd może również działać dobrze w zależności od koncepcji.

* Gear:

* kamera: Niezbędny jest aparat o dobrej wydajności w słabym świetle (wysokie możliwości ISO). Kamery pełnoklatkowe zazwyczaj przodują w słabym świetle.

* obiektyw:

* Szybka soczewka (szeroka apertura): Soczewki o szerokim otworze (np. F/1.4, f/1.8, f/2.8) pozwalają na wejście do kamery więcej światła, umożliwiając szybsze czasy otwarcia migawki i płytszą głębokość pola.

* ogniskowa: Rozważ różne ogniskowe dla różnych efektów. 35 mm lub 50 mm są wszechstronne dla portretów ulicznych. 85 mm lub dłużej może stworzyć piękne tło rozmyte.

* oświetlenie:

* Bezgazowy (Flash): Światło błyskawiczne daje kontrolę nad światłem. Możesz użyć go na kamerze (zwykle odbijane) lub poza kamerą z wyzwalaczem.

* Modyfikatory: Softboxy, parasole i odbłyśniki rozpraszają i kształtują światło z lampy błyskowej.

* Panele LED: Ciągłe światła LED są przydatne do wideo i mogą być również używane do portretów, zapewniając stałe źródło światła.

* Praktyczne światła: Użyj istniejących świateł miejskich (światła uliczne, znaki neonowe, okna sklepu) jako źródła światła.

* statyw (opcjonalnie): Jeśli używasz wolniejszych czasów otwarcia migawki, aby uchwycić więcej światła otoczenia, statyw zapobiegnie wstrząsie aparatu.

* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Pomocne w użyciu powolnych czasów otwarcia migawki bez dotykania aparatu.

* Baterie i karty pamięci: Zawsze mają dodatki!

ii. Techniki kreatywne i pomysły

* Wykorzystanie światła otoczenia:

* Poszukaj kieszeni światła: Zidentyfikuj obszary, w których światło naturalnie spada (pod światłami ulicznymi, w pobliżu oświetlonych budynków). Ustaw swój model strategicznie w tych kieszeniach.

* Refleksje: Użyj kałuż, okien lub błyszczących powierzchni, aby utworzyć odbicia i dodać głębokość do obrazu.

* sylwetki: Ustaw swój model na jasnym tle, aby stworzyć dramatyczną sylwetkę.

* Długie ekspozycje: Użyj powolnego czasu otwarcia migawki, aby uchwycić rozmycie ruchu świateł lub ruchu, tworząc smugi światła wokół tematu. Często wymaga to statywu.

* Dodanie sztucznego światła:

* Flash off-camera: Umieść swój światło błyskawiczne poza kamerą (za pomocą spustu), aby stworzyć bardziej kierunkowe i interesujące światło.

* Rembrandt Lighting: Umieść źródło światła pod kątem 45 stopni na twarzy modelu, aby stworzyć trójkąt światła na policzku.

* Podświetlenie: Ustaw źródło światła za modelem, aby utworzyć światło obręczy, oddzielając je od tła.

* Kolorowe żele: Przymocuj kolorowe żele do lampy błyskowej, aby dodać kreatywnego koloru do swojego światła. Eksperymentuj z różnymi kolorami, aby stworzyć różne nastroje.

* Lekkie malarstwo: Użyj latarki lub innego źródła światła, aby „pomalować” światło na temat lub tło podczas długiej ekspozycji. To wymaga praktyki i eksperymentów.

* Za pomocą neonowych lub sklepowych świateł: Ustaw swój model przed witrynami sklepowymi lub neonami, aby dodać do portretu interesujące kolory i światło.

* kompozycja i opowiadanie historii:

* Zasada trzeciego: Umieść swój model poza centrum, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.

* wiodące linie: Użyj linii w środowisku (drogi, budynki, chodniki), aby poprowadzić oko widza do tematu.

* kadrowanie: Użyj elementów architektonicznych (łuków, drzwi, okien), aby oprawić temat i zwrócić na nie uwagę.

* Opowiadanie o środowisku: Uwzględnij elementy w tle, które opowiadają historię na temat twojego tematu lub miasta.

* pozowanie i wyrażenie:

* naturalne pozy: Zachęcaj swój model do relaksu i poruszania się naturalnie. Unikaj sztywnych lub nienaturalnych pozy.

* strzały akcji: Uchwyć swój model w ruchu (chodzenie, bieganie, skok).

* emocje: Skoncentruj się na uchwyceniu prawdziwych emocji i ekspresji. Porozmawiaj ze swoim modelem, opowiadaj historie i stwórz wygodną atmosferę.

* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami aparatu (niskie kąty, wysokie kąty, kąt holenderski), aby stworzyć różne perspektywy.

* Unikalne pomysły:

* Podwójna ekspozycja: Połącz dwa różne obrazy (np. Portret i panoramę miasta) w aparacie lub podczas przetwarzania.

* Blur Motion (ruch zamierzony): Poproś swój model, gdy migawka jest otwarta, tworząc efekt eteryczny lub widmowy.

* Motion Blur (tło - ruch kamery): Poruszaj kamerę celowo podczas dłuższej ekspozycji na rozmycie tła, jednocześnie utrzymując stosunkowo ostro (wymaga praktyki).

* Flare soczewki: Celowo twórz rozbłysk soczewki, ustawiając model i źródło światła w sposób, który powoduje załamanie światła w obiektywu.

* Creative Props: Użyj interesujących rekwizytów (parasole, maski, balony, elementy vintage), aby dodać unikalny element do portretu.

* woda/deszcz: Włącz wodę do obrazów (kałuż, deszcz) do odbicia lub efektu dramatycznego.

* Motyw eksploracji miejskiej: Jeśli masz dostęp (bezpiecznie i legalnie), sfotografuj swój model w opuszczonych budynkach lub ruinach miejskich, aby uzyskać szorstką i surową estetykę.

* element „nieoczekiwany”: Coś, co jest wyraźnym kontrastem lub czuje się nie na miejscu, może być niezwykle niezapomniane (np. Model w formalnej sukni w tylnej zaułku).

iii. Processing

* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory na swoim obrazie, aby stworzyć określony nastrój lub styl. Eksperymentuj z różnymi paletami kolorów.

* Dodge and Burn: Rozjaśnij i ciemnienie określone obszary obrazu, aby zwiększyć kontrast i zwrócić uwagę na określone szczegóły.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby wyglądał bardziej chrupiący i szczegółowo.

* Redukcja szumu: Zmniejsz szum (ziarno) na obrazie, szczególnie w warunkach o słabym świetle.

* Cropping: Przygotuj obraz, aby poprawić skład i usuń rozproszenie.

* Dodawanie ziarna: Jak na ironię, czasami dodanie * małej * ilości ziarna może nadać cyfrowemu obrazowi bardziej przypominający film i teksturę.

iv. Rozważania bezpieczeństwa i prawne

* bezpieczeństwo najpierw: Bądź świadomy swojego otoczenia. Pracuj w dobrze oświetlonych obszarach i unikaj niebezpiecznych lokalizacji. Przyprowadź przyjaciela lub asystenta, szczególnie w nocy.

* Uprawnienia: Jeśli strzelasz na własności prywatnej, uzyskaj zgodę właściciela.

* Wydanie modelu: Jeśli planujesz korzystać z obrazów do celów komercyjnych (np. Sprzedawanie ich lub używanie do reklamy), uzyskaj podpisaną wersję modelu z modelu.

v. Ćwicz i eksperymentowanie

Najważniejsze jest ćwiczenie i eksperymentowanie. Nie bój się próbować nowych rzeczy i popełniać błędy. Im więcej strzelasz, tym lepiej będziesz w tworzeniu unikalnych i urzekających nocnych portretów. Spójrz na pracę innych fotografów, których podziwiasz za inspirację, ale rozwijaj swój własny styl.

Powodzenia i baw się dobrze tworząc!

  1. Oświetlenie Cameo wyjaśniło:co to jest i jak używać

  2. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  3. Jakiej temperatury barwowej należy używać do oświetlenia wideo?

  4. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  5. 10 fajnych sposobów korzystania z softboxa

Oświetlenie
  1. Zapowiedziano iPhone’a 14 Pro i iPhone’a 14 Pro Max z aparatem 48 MP, wyświetlaczem Always-On i nie tylko

  2. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  3. Jak korzystać z trybu portretowego do oszałamiających portretów iPhone'a?

  4. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  5. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  6. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  7. Dlaczego obiektyw 50 mm jest twoim nowym najlepszym przyjacielem