1. Rozważania dotyczące przekładni:
* kamera: Kluczowy jest aparat o dobrej wydajności w słabym świetle. DSLR, aparat bezlusterkowy, a nawet telefon z przyzwoitym trybem nocnym mogą działać.
* obiektyw: Szybka soczewka (niski numer F, taki jak f/1.8, f/1.4, a nawet f/1.2) jest niezbędny, aby wpuścić więcej światła. Obiektyw 35 mm lub 50 mm jest wszechstronny dla portretów. Szersze soczewki (24 mm, 28 mm) mogą obejmować więcej kontekstu miasta.
* statyw (opcjonalnie, ale wysoce zalecany): Zwłaszcza jeśli strzelasz z powolnymi czasami otwarcia migawki, aby uchwycić więcej światła.
* zewnętrzny flash/błysk błyskowy (opcjonalnie): Używaj ostrożnie. Może tworzyć sztuczne wyniki, ale może być również umiejętnie użyte do wypełnienia światła lub kreatywnych efektów. Rozważ dyfuzor lub softbox, aby zmiękczyć światło.
* reflector (opcjonalnie): Pomaga odrzucić istniejące światło na twarzy pacjenta. Nawet kawałek białej kartonu może działać.
* rekwizyty (opcjonalnie): Pomyśl parasole, znaki uliczne, świecące zabawki itp., Aby zwiększyć zainteresowanie.
2. Zwiadowcze i planowanie lokalizacji:
* eksploruj miasto: Spaceruj w ciągu dnia i nocy, aby zidentyfikować interesujące lokalizacje. Szukać:
* Ciekawe źródła światła: Światła uliczne, neonowe znaki, okna sklepowe, reflektory samochodowe, odbicia na mokrych powierzchniach.
* Unikalna architektura: Budynki o interesujących kształtach, teksturach lub wzorach.
* Ikoniczne punkty orientacyjne: W razie potrzeby do portretu.
* elementy tła: Alleyways, mosty, przejścia podziemne.
* Rozważ nastrój: Jakie uczucie chcesz przekazać? Dramatyczne, romantyczne, nerwowe, tajemnicze? Lokalizacja powinna wspierać ten nastrój.
* bezpieczeństwo najpierw: Bądź świadomy swojego otoczenia, szczególnie w nocy. Przynieś znajomego, jeśli to możliwe i unikaj izolowanych lub niebezpiecznych obszarów.
* zezwolenia: Sprawdź, czy potrzebujesz jakichkolwiek zezwoleń na fotografię w wybranej lokalizacji, zwłaszcza jeśli korzystasz z statywów lub profesjonalnego sprzętu.
3. Techniki oświetlenia:
* Przyjmuj światło otoczenia: Najbardziej naturalne podejście. Ustaw swój temat, aby skorzystać z istniejących świateł ulicznych, neonów i wyświetlaczy okien.
* światło Faloff: Pamiętaj, że światło szybko spada w nocy. Być może będziesz musiał przenieść swój temat bliżej źródła światła.
* Kompensacja ekspozycji: Miernik aparatu może zostać oszukany przez ciemność. Użyj kompensacji ekspozycji (+/-), aby w razie potrzeby rozjaśnić lub przyciemnić obraz.
* Użyj światła „znalezione”:
* Refleksje: Użyj kałuż, okien lub metalowych powierzchni, aby odbijać światło na swoim obiekcie.
* lekkie szlaki: Powolne czasy otwarcia migawki mogą tworzyć lekkie szlaki z samochodów, dodając dynamiczny element do tła.
* Flash Photography (Advanced):
* Flash off-camera: Daje większą kontrolę nad kierunkiem i intensywnością światła. Użyj wyzwalacza bezprzewodowego, aby wystrzelić lampę błyskową.
* przeciąganie migawki: Połącz powolny czas otwarcia migawki z lampą błyskową, aby uchwycić zarówno światło otoczenia i zamrozić obiekt za pomocą lampy błyskowej.
* wypełnij flash: Użyj lampy błyskowej o niskiej mocy, aby subtelnie rozjaśnić twarz pacjenta bez obezwładnienia światła otoczenia.
* żele kolorowe: Eksperymentuj z kolorowymi żelami na lampę błyskową, aby dodać do sceny kreatywne odlewki.
* ciągłe światła: Przenośne światła LED mogą zapewnić spójne i kontrolowane oświetlenie, unikając surowości lampy błyskowej. Poszukaj paneli LED o regulowanej temperaturze kolorów.
4. Skład i pozowanie:
* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centrum, aby stworzyć bardziej atrakcyjny wizualnie kompozycję.
* wiodące linie: Użyj linii w architekturze lub krajobrazie ulicznym, aby poprowadzić oko widza do tematu.
* kadrowanie: Użyj elementów w środowisku (Archways, Windows, Drzewa), aby oprawić temat.
* Silhouette: Ustaw obiekt na jasnym źródle światła, aby stworzyć sylwetkę.
* Candid vs. pozy: Zdecyduj, czy chcesz bardziej naturalnego, szczerego uczucia, czy bardziej celowego, pozowanego wyglądu.
* pozowanie wskazówek:
* kąty: Unikaj pozyskiwania obiektu bezpośrednio skierowanego do aparatu. Podłączenie ciała może być bardziej pochlebne.
* Pozycja podbródka: Niech badany nieco opuść podbródek, aby uniknąć podwójnego podbródka.
* kontakt wzrokowy: Zastanów się nad tym, aby Twój obiekt patrzył bezpośrednio w kamerę, z dala od kamery lub na coś na scenie.
* Hands: Zwróć uwagę na umieszczenie ręki. Odprężone dłonie są lepsze niż zaciśnięte pięści.
* Opowiedz historię: Pomyśl o tym, co chcesz, aby portret powiedział na swój temat i miasto. Ich wyraz, pozę i środowisko powinny przyczynić się do narracji.
5. Ustawienia aparatu:
* apertura: Użyj szerokiej apertury (niski numer F), aby wpuścić więcej światła i utworzyć płytką głębokość pola (rozmyte tło).
* Sprawa migawki: Zacznij od czasu otwarcia migawki 1/60 sekundy (lub szybciej, jeśli badany się porusza) i dostosuj w razie potrzeby, aby uzyskać odpowiednią ekspozycję. Jeśli używasz statywu, możesz użyć wolniejszych czasów otwarcia migawki.
* ISO: Zwiększ ISO, aby aparat był bardziej wrażliwy na światło. Uważaj, aby nie iść zbyt wysoko, ponieważ może wprowadzić hałas. Eksperyment, aby znaleźć najwyższy ISO, który aparat może obsłużyć bez nadmiernego hałasu.
* Bilans biały: Ustaw saldo białe na „Auto” lub wybierz ustawienie wstępne, które pasuje do dominującego źródła światła (np. „Tungsten” dla świateł ulicznych). Możesz także dostosować saldo białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Focus: Skoncentruj się ostrożnie na oczach poddanego.
* Tryb pomiarowy: Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru (ewaluacyjna, ważona środkiem, Spot), aby zobaczyć, który z nich najlepiej sprawdza się dla sceny.
6. Processing:
* RAW Format: Strzelaj w surowym formacie, aby zapewnić większą elastyczność w przetwarzaniu.
* Podstawowe korekty: Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie i bilans biały.
* Redukcja szumu: Użyj oprogramowania do redukcji szumów, aby zminimalizować hałas spowodowany wysokimi ustawieniami ISO.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby wydać szczegóły.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój lub estetykę.
* Cropping: Przygotuj obraz, aby poprawić skład.
* Czarno -biała konwersja: Rozważ przekształcenie obrazu na czarno -biały, aby stworzyć bardziej dramatyczny lub ponadczasowy wygląd.
7. Unikalne pomysły i inspiracja:
* Motion Blur: Używaj powolnego czasu otwarcia migawki, podczas gdy badany porusza się nieznacznie, aby stworzyć poczucie ruchu.
* Lekkie malarstwo: Użyj latarki lub innego źródła światła, aby „pomalować” wzory lub słowa w powietrzu podczas długiej ekspozycji.
* Rainy Night: Sfotografuj swój temat w deszczu, używając odbicia w kałuż i mokrych powierzchniach, aby stworzyć interesujące efekty.
* Neon Lights: Użyj neonów jako tła lub oświetlić twarz swojego pacjenta.
* Urban Decay: Znajdź lokalizację z graffiti, opuszczonymi budynkami lub innymi oznakami rozkładu miejskiego, aby stworzyć szorstki, ostry portret.
* Podwójna ekspozycja: Połącz dwa lub więcej obrazów, aby stworzyć surrealistyczny lub abstrakcyjny portret.
* Długa ekspozycja z przedmiotem statycznym: Uchwyć rozmyty ruch samochodów lub ludzi w tle, podczas gdy twój temat pozostaje ostry.
Kluczowe wyniki:
* eksperyment! Nie bój się próbować nowych rzeczy i przełamać zasady.
* Ćwicz! Im więcej strzelasz, tym lepiej się staniesz.
* baw się dobrze! Ciesz się procesem tworzenia unikalnych i niezapomnianych portretów.
* Znajdź swój styl: Nie próbuj kopiować innych fotografów. Rozwijaj swój wyjątkowy styl i wizja.
Łącząc staranne planowanie, umiejętności techniczne i kreatywne oko, możesz stworzyć oszałamiające i unikalne portrety w mieście w nocy. Powodzenia!