1. Zrozumienie światła wypełnienia:
* Cel: Głównym celem wypełnienia światła jest zmniejszenie kontrastu w scenie. „Wypełnia” cienie stworzone przez główne (kluczowe) źródło światła, czyniąc je mniej surowymi i ujawniając więcej szczegółów w ciemniejszych obszarach.
* nie główne światło: Ważne jest, aby pamiętać, że światło wypełnienia to wtórne do głównego (klucza) światła. Główne światło określa kształt i formę twojego tematu, a światło wypełniają go.
* subtelność jest kluczowa: Wypełnij światło powinno być ogólnie mniej intensywne niż twoje główne światło. Chcesz zmiękczyć cienie, nie eliminuj ich całkowicie. Cienie zapewniają głębokość i wymiar.
2. Źródła światła wypełnienia:
* naturalne światło (odbijające):
* Najczęstsze i niedrogie: Reflektory są Twoim najlepszym przyjacielem na zewnątrz, szczególnie podczas kręcenia portretów. Odbijają istniejące światło słoneczne (twoje główne światło) z powrotem na temat, wypełniając cienie.
* Rodzaje reflektorów:
* White: Wytwarza miękkie, neutralne światło wypełniające. Dobry do ogólnego użytku.
* Silver: Zapewnia jaśniejsze, bardziej spekulowe (odblaskowe) wypełnienie, idealne do dodania odrobiny popu i znacznie rozjaśnienia obiektu. Bądź ostrożny; To może być zbyt surowe.
* złoto: Dodaje do skóry ciepły, złoty blask, idealny do tworzenia letnich wyczuć, ale może być obezwładniający, jeśli nie jest używany.
* Przezroczysty/dyfuzor: Zmniejsza intensywność głównego światła poprzez rozproszenie go, tworząc ogólnie miękki i bardziej równy światło. Może być również używane jako duże źródło światła wypełnienia po umieszczeniu między słońcem a przedmiotem.
* za pomocą reflektora:
* Umieszczenie: Umieść reflektor naprzeciwko twojego głównego światła, podnosząc go, aby odbić światło na zacienionych obszarach twojego obiektu. Eksperymentuj z kątami, aby znaleźć najlepszą równowagę. Wspólnym punktem początkowym jest około 45 stopni z boku pacjenta, naprzeciwko głównego światła.
* odległość: Im bliżej odbłyśnika, tym silniejsze wypełnienie. Dostosuj odległość do kontrolowania intensywności.
* Pomoc: Idealnie niech ktoś trzyma dla ciebie reflektor, umożliwiając skupienie się na kompozycji i ustawieniach aparatu. Jeśli strzelasz sam, możesz użyć stojaków reflektorowych lub oprzeć go o coś.
* sztuczne światło (błyski i stroby):
* Flash na kamerze:
* bezpośredni flash (ogólnie unikaj): Bezpośredni, lampa błyskowa na kamerze jest często trudna i tworzy niepochlebne cienie. Możesz jednak * użyć go jako wypełnienia *, znacznie zmniejszając jego moc. Wiele kamer ma ustawienie kompensacji Flash (zwykle oznaczone ikoną +/- z symbolem Flash), która pozwala obniżyć wyjście Flash. Ustaw go na zatrzymania -1 lub -2.
* Odskoczony Flash: Odbijanie lśniących na kamerze z sufitu lub ściany (jeśli białe) rozpowszechnia światło i tworzy bardziej miękkie, przyjemniejsze światło wypełniające.
* flash/strobe:
* Modyfikator jest kluczem: Użyj softboxa, parasola lub innego modyfikatora, aby rozproszyć światło z lampy błyskowej. Ma to kluczowe znaczenie dla tworzenia miękkiego, naturalnie wyglądającego wypełnienia.
* moc i odległość: Kontroluj intensywność wypełnienia, regulując moc lampy błyskowej i odległość błysku od pacjenta. Zacznij od niskiej mocy i zwiększ go stopniowo, aż osiągniesz pożądany efekt.
* Umieszczenie: Umieść jednostkę flash przeciwnie do głównego światła, podobnego do sposobu, w jaki użyłbyś reflektora. Eksperymentuj, aby znaleźć najlepsze umiejscowienie dla pożądanego efektu.
* Światło otoczenia:
* Otwórz odcień: Strzelanie w otwartym odcieniu (cień, który nie jest zbyt ciemny) naturalnie zapewnia bardziej miękkie, bardziej nawet światło, ponieważ światło słoneczne jest rozproszone przez atmosferę. Można to uznać za naturalną formę światła wypełnienia, ponieważ zmniejsza kontrast.
* Ogromne dni: Ogromne niebo działa jak gigantyczny dyfuzor, zapewniając bardzo miękkie i nawet światło.
3. Ustawienia i technika aparatu:
* pomiar: Miernik głównego światła. Chcesz poprawnie ujawnić swój temat na podstawie podstawowego źródła światła. Światło wypełniające naturalnie rozjaśni cienie bez nadmiernej eksploatacji atrakcji.
* kompensacja flash (podczas używania flash): Jak wspomniano wcześniej, kluczowe dla kontrolowania mocy lampy błyskowej.
* Bilans biały: Upewnij się, że równowaga białej jest prawidłowa, szczególnie przy użyciu różnych źródeł światła (np. Światła słonecznego i lampy błyskowej). Ustaw saldo białego na automatyczne lub wybierz ustawienie wstępne, które pasują do warunków oświetlenia (np. Światło dzienne, cień, lampa błyskowa).
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEGS, co daje większą elastyczność w dostosowaniu ekspozycji i cieni w przetwarzaniu końcowym. Jest to szczególnie pomocne podczas pracy z światłem wypełnienia.
* Trójkąt ekspozycji: Trójkąt ekspozycji to przysłonę, ISO i czas otwarcia migawki.
* apertura: Ustaw żądaną głębię pola w oparciu o swoją kreatywną wizję.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję w oparciu o wybraną aperturę i ISO.
4. Przykłady użycia:
* Portrety: Zmiękczające cienie na twarzy, ujawniając detale w oczach i tworząc bardziej pochlebny wygląd.
* Fotografia produktu: Zmniejszenie ostrych cieni produktów, podkreślenie tekstur i tworzenie bardziej atrakcyjnego obrazu.
* Krajobrazy: Wydobywanie szczegółów na pierwszym planie i równoważenie ekspozycji między niebo a ziemią (chociaż HDR lub stopniowane filtry gęstości neutralnej są często bardziej odpowiednie dla ekstremalnych scenariuszy krajobrazu).
* fotografia uliczna: Zmiękczające cienie w alejach lub pod marszami.
5. Powszechne błędy, których należy unikać:
* Obezwładnianie światła wypełnienia: Sprawiając, że światło wypełniające jest zbyt jasne, co powoduje płaskie, nienaturalnie wyglądające obrazy bez cieni. To usuwa cały wymiar z twojego tematu.
* Za pomocą niewłaściwej temperatury kolorów: Mieszanie różnych źródeł światła o różnych temperaturach kolorów (np. Światło dzienne i wolfram) bez korygowania bilansu białego może powodować odlewy kolorów.
* Pozycjonowanie Nieprawidłowo Light: Umieszczenie światła wypełnienia w niewłaściwym miejscu może tworzyć dziwne lub rozpraszające cienie. Zwróć uwagę na kąt i odległość źródła światła.
* nadmierne przetwarzanie po przetwarzaniu: Podczas gdy przetwarzanie po przetwarzaniu może pomóc, zawsze lepiej jest uzyskać oświetlenie w kamerze w kamerze tak bardzo, jak to możliwe. Naprawienie ekstremalnych problemów z oświetleniem w post może degradować jakość obrazu.
* wcale go nie używa: Boję się używać światła wypełnienia, co powoduje ostre cienie i utratę szczegółów.
6. Kluczem jest eksperymenty:
Najlepszym sposobem nauki skutecznego korzystania z światła wypełnienia jest eksperymentowanie! Wypróbuj różne źródła światła, odblaski, ustawienia lampowe i pozycje. Zwróć uwagę na to, jak światło wchodzi w interakcje z poddanym i odpowiednio dostosowuj. Dzięki ćwiczeniom rozwiną się, jak używać lampy wypełnienia, aby tworzyć piękne i zrównoważone obrazy.