REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

„Dobre światło” to Święty Graal fotografii, szczególnie jeśli chodzi o portrety. Może to zrobić różnicę między migawką a oszałamiającym obrazem. Oto podział tego, co stanowi dobre światło i jak skutecznie go używać do portretów:

Czym jest „dobre światło” w fotografii?

Dobre światło jest do pewnego stopnia subiektywne, ponieważ zależy od wyglądu, który próbujesz osiągnąć. Jednak niektóre wspólne cechy definiują ogólnie przyjemne światło:

* miękkość: Jest to często najbardziej poszukiwana jakość. Miękkie światło jest delikatne i rozproszone, minimalizując ostre cienie i tworząc bardziej pochlebne, a nawet oświetlenie. Pomaga wygładzić niedoskonałości skóry i stworzyć bardziej marzycielski wygląd.

* kierunek: Kierunek, z którego światło uderza w twój podmiot dramatycznie wpływa na nastrój i wymiarowość zdjęcia. Różne kąty tworzą różne wzory cieni.

* Temperatura kolorów: Światło ma „kolor” mierzony w Kelvin (K). Niższe liczby (około 2700 k) są ciepłe (żółte/pomarańczowe), a wyższe liczby (około 6500 k) są chłodne (niebieskie). Dobre światło uzupełnia odcień skóry pacjenta i ogólny nastrój.

* Intensywność: Jasność światła. Chcesz wystarczająco dużo światła, aby właściwie ujawnić poddany, ale nie tyle, że wysadza wyróżnienia.

* Jakość: Odnosi się to do tego, jak opcja (bezpośrednia) lub rozproszona jest światło. Lekkie światło tworzy ostre cienie, a rozproszone światło tworzy miękkie cienie lub w ogóle nie ma cieni.

Rodzaje „dobrego światła” i jak używać ich do portretów:

1. złota godzina (naturalne światło):

* co to jest: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Słońce jest nisko na horyzoncie, wytwarzając ciepłe, miękkie i kierunkowe światło.

* Dlaczego to jest dobre:​​ Jest pochlebny dla odcieni skóry, tworzy piękne światło obręczy (oświetlenie na krawędziach tematu) i dodaje magicznego blasku.

* jak go używać:

* Pozycjonowanie: Eksperymentuj z słońcem za poddanym (podświetlenie), do boku (oświetlenie boczne) lub lekko z przodu (ale pamiętaj o mrużeniu).

* wypełnij flash/reflector: Jeśli słońce jest za twoim przedmiotem (podświetlane), użyj odblaskowego lub niewielkiej ilości lampy błyskowej, aby rozjaśnić ich twarz i zapobiec niedostosowaniu.

* Bilans biały: Dostosuj równowagę białej, aby dokładnie uchwycić ciepłe tony.

* Obejrzyj czas: Złota godzina mija szybko, więc przygotuj się do wydajnej pracy.

2. Otwarty odcień (naturalne światło):

* co to jest: Cień stworzony przez duży obiekt (budynek, drzewo), w którym temat nie znajduje się w bezpośrednim świetle słonecznym, ale wciąż narażony na dużą ilość światła otoczenia.

* Dlaczego to jest dobre:​​ Zapewnia miękkie, równomierne i rozproszone światło. Bez ostrych cieni lub mrużania.

* jak go używać:

* Pozycjonowanie: Umieść obiekt tuż w krawędzi cienia, skierowany do otwartej przestrzeni. Pozwala to na maksymalne światło, jednocześnie unikając bezpośredniego słońca.

* tło: Pamiętaj o tle. Zagracone lub jasne tło może być rozpraszające.

* Bilans biały: Otwarty odcień często ma chłodniejszą (niebieską) temperaturę kolorów. Odpowiednio dostosuj swoją bilans biały.

* reflector: Reflektor może odbić się od nieco światła w twarz pacjenta, aby go rozjaśnić i dodać światła (błyszczące w oczach).

3. Chmurne/Ogromne dni (naturalne światło):

* co to jest: Całe niebo działa jak gigantyczna softbox, równomiernie rozpraszając światło słoneczne.

* Dlaczego to jest dobre:​​ Zapewnia wyjątkowo miękkie i pochlebne światło. Bez ostrych cieni, bez mrużania.

* jak go używać:

* Pozycjonowanie: Możesz ustawić swój temat prawie wszędzie.

* tło: Ponieważ światło jest miękkie, twoje tło będzie mniej rozpraszające.

* kolor: Ogromne światło jest zwykle po chłodnej stronie, więc może być konieczne rozgrzanie równowagi białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu lub użyć reflektora.

* Unikaj ulewnego deszczu: Podczas gdy lekka mżawka może być atmosferyczna, ulewny deszcz utrudni strzelanie.

4. oświetlenie studyjne (sztuczne światło):

* co to jest: Kontrolowane oświetlenie za pomocą strobów, świateł błyskawicznych lub ciągłych świateł.

* Dlaczego to jest dobre:​​ Umożliwia pełną kontrolę nad intensywnością światła, kierunek, kolor i jakość. Możesz stworzyć praktycznie każdy scenariusz oświetlenia.

* jak go używać:

* Konfiguracja jednorodka: Zacznij od pojedynczego światła i modyfikatora (softbox, parasol). Umieść światło z boku obiektu pod kątem 45 stopni do klasycznego oświetlenia portretowego.

* Konfiguracja dwóch świateł: Dodaj drugie światło (często z mniejszym modyfikatorem), aby działać jako światło wypełniające, aby zmniejszyć cienie.

* Trzypunktowe oświetlenie: Wspólna technika wykorzystująca światło kluczowe (główne światło), światło wypełniające i podświetlenie (światło obręczy).

* Modyfikatory światła: Eksperymentuj z różnymi modyfikatorami, aby zmienić jakość światła (softbox, parasol, danie kosmetyczne, snoot, siatka).

* Ustawienia zasilania: Dowiedz się, jak kontrolować ustawienia mocy strobes, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję.

5. światło okna (naturalne światło):

* co to jest: Używając światła przechodzącego przez okno.

* Dlaczego to jest dobre:​​ Może tworzyć piękne miękkie światło kierunkowe, szczególnie jeśli okno jest skierowane na północ (na półkuli północnej), ponieważ zapewnia pośrednie światło.

* jak go używać:

* Pozycjonowanie: Umieść temat w pobliżu okna, ale nie bezpośrednio przed nim, jeśli jest to ostre światło słoneczne. Kąt ich, aby kontrolować cienie.

* dyfuzja: Użyj zasłon lub dyfuzora, aby jeszcze bardziej zmiękczyć światło.

* reflector: Reflektor umieszczony po przeciwnej stronie okna może odbijać światło z powrotem w cienie.

* Ekspozycja: Światło okna może być trudne. Pamiętaj, aby sprawdzić ustawienia ekspozycji i w razie potrzeby użyj światła.

Kluczowe techniki używania dobrego światła w portretach:

* Zwróć uwagę na cienie: Cienie tworzą głębokość i wymiar. Naucz się kontrolować, gdzie spadają na twarz twojego pacjenta. Poszukaj pochlebnych wzorów cienia.

* Catchlights: Małe odbicia światła w oczach. Dodają życie i błyszczą do portretu. Ustaw źródło światła, aby stworzyć światła.

* pomiar: Użyj światła światła aparatu, aby prawidłowo ujawnić obiekt. Dowiedz się, jak korzystać z różnych trybów pomiaru (ocena, ważona centralna, miejsce).

* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby pasować do warunków oświetlenia. Auto White Bilans jest często niedokładny.

* reflektory: Użyj reflektorów, aby odbijać światło z powrotem w twarz pacjenta, wypełnij cienie i dodać światła.

* dyfuzory: Użyj dyfuzorów, aby zmiękczyć ostre światło i stworzyć bardziej pochlebny efekt.

* Processing: Dowiedz się, jak dostosować ekspozycję, kontrast i kolor zdjęć w oprogramowaniu do przetwarzania pocztowego, takiego jak Adobe Lightroom lub przechwytywanie jednego.

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi technikami oświetleniowymi i kątami.

Ważne rozważania:

* ton skóry podmiotu: Zastanów się, jak różne światło wpływa na odcień skóry poddanego. Cieplejsze światło jest bardziej pochlebne dla ciemniejszych odcieni skóry, a chłodniejsze światło może być bardziej odpowiednie dla jaśniejszych odcieni skóry.

* Środowisko: Weź pod uwagę otaczające środowisko i sposób, w jaki wpływa ono na światło. Powierzchnie odblaskowe mogą odbijać światło i zmieniać kierunek i intensywność.

* Styl osobisty: Rozwijaj swój własny styl i preferencje dotyczące oświetlenia. Eksperymentuj z różnymi technikami i znajdź to, co jest dla Ciebie najlepsze.

Opanowanie światła wymaga czasu i ćwiczeń. Obserwuj, jak światło zachowuje się w różnych sytuacjach, eksperymentuj z różnymi technikami i nie bój się popełniać błędów. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się rozpoznawać i używać „dobrego światła” do tworzenia pięknych i fascynujących portretów.

  1. Jak odwrócić kolory na zdjęciu:premiera, iPhone i Android

  2. Co to jest oświetlenie low-key i dlaczego warto go używać?

  3. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  4. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  5. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Oświetlenie
  1. 6 technik fotograficznych, których powinien nauczyć się każdy początkujący

  2. Kontroler drona ciągle wydaje sygnał dźwiękowy (dlaczego i jak to naprawić)

  3. Claudio Miranda o fotografowaniu aparatem Sony F65, jak uzyskano wspaniały efekt w aparacie

  4. Jak korzystać z awaryjnego obejścia na iPhonie, aby umożliwić kontaktom przejście przez tryb Nie przeszkadzać?

  5. 3 najlepsze aplikacje fotograficzne do telefonów komórkowych (Android lub iOS)

  6. Jak korzystać z edytora profili Adobe DNG do tworzenia niestandardowych profili aparatu?

  7. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety