REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

„Dobre światło” dla portretów to światło, które wzmacnia cechy podmiotu, tworzy pochlebny nastrój i przyczynia się do ogólnej wizji artystycznej fotografii. Nie chodzi tylko o jasność; Chodzi o jakość, kierunek i kolor.

Oto rozkład tego, co sprawia, że ​​„dobre światło” i jak skutecznie go używać do pięknych portretów:

i. Kluczowe cechy dobrego światła portretowego:

* miękkość: Miękkie światło jest rozproszone i delikatne, minimalizując ostre cienie i powodując bardziej pochlebny wygląd. Ma tendencję do wyrównania odcieni skóry i zmniejszania wyglądu niedoskonałości.

* kierunek: Kierunek światła określa, gdzie spadają cienie i jak rzeźbią cechy pacjenta. Różne kierunki tworzą różne nastroje i podkreślają różne aspekty.

* Temperatura kolorów: Kolor światła (mierzony w Kelvin) wpływa na ogólny nastrój. Ciepłe światło (niższe wartości Kelvina, takie jak Golden Hour) może wydawać się przytulne i zachęcające, podczas gdy fajne światło (wyższe wartości Kelvina, takie jak zachmurzone niebo) może wydawać się chrupiące i dramatyczne.

* Intensywność: Jasność światła wpływa na ekspozycję i ogólne uczucie. Światło o wysokiej intensywności może być dramatyczne, ale trudne do pracy, podczas gdy światło o niskiej intensywności może być nastrojowe, ale wymaga dłuższych ekspozycji lub wyższych ISO.

ii. Rodzaje światła i jak używać ich w portretach:

* naturalne światło:

* Otwórz odcień: Jeden z najłatwiejszych i najbardziej pochlebnych rodzajów światła. Znajduje się w obszarach zacienionych z bezpośredniego światła słonecznego, takich jak pod drzewem lub na ganku budynku. Tworzy miękkie, nawet lekkie z minimalnymi cieniami. Jak używać: Umieść temat skierowany w otwartą powierzchnię cienia, pozwalając światło delikatnie oświetlić twarz.

* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Światło jest ciepłe, miękkie i kierunkowe, tworząc piękny blask. Jak używać: Eksperymentuj z różnymi kątami światła, pozwalając mu owinąć się wokół tematu lub utwórz podświetlenie dla oszałamiającego efektu światła obręczy.

* Dzień pochmurny/pochmurny: Tworzy duże, rozproszone źródło światła, co powoduje miękkie, nawet światło z minimalnymi cieniami. Idealny do minimalizacji skazy i tworzenia neutralnej bazy. Jak używać: Nie bój się strzelać w pochmurne dni! Po prostu upewnij się, że Twój temat nadal jest skierowany w kierunku źródła światła, aby uzyskać najlepsze wyniki.

* Bezpośrednie światło słoneczne: Może być surowe i stworzyć niepochlebne cienie. Generalnie unikany, chyba że użyto twórczo. Jak używać (jeśli musisz): Użyj dyfuzorów (takich jak scrim lub arkusz), aby zmiękczyć światło, ustawić swój obiekt z powrotem do słońca (podświetlenie) lub strzelaj podczas „niebieskiej godziny” (godzinę przed wschodem słońca i po zachodu słońca), gdy światło jest bardziej miękkie i bardziej rozproszone.

* sztuczne światło (oświetlenie studyjne):

* softboxes: Duże, rozproszone źródła światła, które tworzą miękkie, równomierne światło. Idealne do portretowania, ponieważ minimalizują cienie i tworzą pochlebny wygląd. Jak używać: Ustaw softbox pod kątem 45 stopni do obiektu, aby uzyskać klasyczną konfigurację oświetlenia portretowego.

* parasole: Inny rodzaj rozproszonego źródła światła. Parasole mogą być odblaskowe (srebrne lub białe) lub półprzezroczyste (strzelanie). Jak używać: Podobnie jak w softboxach, parasole można ustawić, aby kontrolować kierunek i miękkość światła.

* Dish Beauty: Okrągły odbłyśnik, który tworzy nieco bardziej skoncentrowane i kontrasty światło niż softboxy lub parasole, ale nadal pochlebne. Często używane w fotografii piękności i mody. Jak używać: Zazwyczaj umieszczane wyżej i bliżej obiektu niż inne modyfikatory światła.

* Strobes/Flashes: Potężne, kontrolowane źródła światła, które oferują dużą elastyczność. Jak używać: Może być używany z różnymi modyfikatorami (softboxy, parasole, dania kosmetyczne, siatki), aby ukształtować światło według własnych upodobań.

iii. Techniki oświetlenia portretowego:

* Rembrandt Lighting: Charakteryzujący się trójkątem światła na policzku naprzeciwko głównego źródła światła. Tworzy dramatyczny i wyrafinowany wygląd.

* oświetlenie motyli: Główne źródło światła jest umieszczone bezpośrednio przed obiektem, tworząc symetryczny cień pod nosem. Pochlebne i często używane w portretach urody.

* Lighting: Główne źródło światła jest lekko umieszczone z boku obiektu, tworząc mały cień w kształcie pętli po jednej stronie nosa. Bardzo powszechny i ​​wszechstronny wzór oświetlenia.

* podzielone oświetlenie: Jedna strona twarzy jest oświetlona, ​​a druga strona jest w cieniu. Tworzy dramatyczny i tajemniczy wygląd.

iv. Praktyczne wskazówki dotyczące używania światła w portretach:

* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na kierunek, jakość i kolor otaczającego cię światła. Jak to wpływa na cechy pacjenta?

* Ustaw swój temat: Poruszaj swój przedmiot, aby znaleźć najbardziej pochlebne światło.

* Użyj reflektorów: Reflektory mogą odbijać światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i tworząc jaśniejszy, bardziej równy wygląd. Każdy z białych, srebrnych i złotych odbijających mają inny efekt.

* Użyj dyfuzorów: Dyfuzery zmiękczają ostre światło, tworząc bardziej pochlebny wygląd.

* Dowiedz się o pomiarach: Zrozumienie, jak światło mierników aparatu ma kluczowe znaczenie dla osiągnięcia właściwej ekspozycji.

* edytuj swoje zdjęcia: Możesz użyć oprogramowania do edycji, aby dopracować światło na zdjęciach, dostosować jasność, kontrast i równowagę kolorów.

* Eksperymentuj i ćwicz: Najlepszym sposobem na poznanie światła jest eksperymentowanie z różnymi technikami i regularne ćwiczenie.

v. Kluczowe rozważania:

* ton skóry podmiotu: Różne style oświetlenia pochlebiają różne odcienie skóry. To, co wygląda świetnie na jednej osobie, może nie wyglądać tak dobrze na drugiej.

* Funkcje podmiotu: Zastanów się, w jaki sposób światło podkreśla lub de-zawiera cechy pacjenta.

* nastrój i atmosfera: Oświetlenie powinno przyczynić się do ogólnego nastroju i atmosfery portretu.

* Styl osobisty: Rozwiń swój własny unikalny styl, eksperymentując z różnymi technikami oświetleniowymi.

Podsumowując, „dobre światło” jest subiektywne i zależy od twojej wizji artystycznej i konkretnych potrzeb tematu. Rozumiejąc cechy światła i sposób manipulacji, możesz stworzyć piękne i pochlebne portrety, które wychwytują esencję twojego tematu. Dobre światło może zrobić zwykłe zdjęcie i uczynić je wyjątkowym. Przyjmij eksperymenty i obserwuj światło we wszystkich jego formach, aby udoskonalić oko i rozwinąć swój osobisty styl!

  1. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  2. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  3. Korzystanie z dyfuzji

  4. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  5. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Oświetlenie
  1. Jak naprawić „Wymagana weryfikacja” pobierania aplikacji na iPhone'a i iPada?

  2. Jollylook to natychmiastowa kamera filmowa o wyglądzie vintage i korpusie wykonanym z papieru i tektury

  3. Samsung, Galaxy Note 5 i brytyjska zagadka

  4. Jak wpisać Return / Wstawić podziały wiersza na TikTok, Twitterze lub Instagramie na iPhone'a?

  5. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  6. Jak przesyłać zdjęcia z komputera z systemem Windows na iPhone'a lub iPada?

  7. Jak zatrzymać aktualizację iOS podczas pobierania