REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Sprzęt Filmowy >> Oświetlenie

Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

„Dobre światło” dla portretów to światło, które wzmacnia cechy podmiotu, tworzy pochlebny nastrój i przyczynia się do ogólnej wizji artystycznej fotografii. Nie chodzi tylko o jasność; Chodzi o jakość, kierunek i kolor.

Oto rozkład tego, co sprawia, że ​​„dobre światło” i jak skutecznie go używać do pięknych portretów:

i. Kluczowe cechy dobrego światła portretowego:

* miękkość: Miękkie światło jest rozproszone i delikatne, minimalizując ostre cienie i powodując bardziej pochlebny wygląd. Ma tendencję do wyrównania odcieni skóry i zmniejszania wyglądu niedoskonałości.

* kierunek: Kierunek światła określa, gdzie spadają cienie i jak rzeźbią cechy pacjenta. Różne kierunki tworzą różne nastroje i podkreślają różne aspekty.

* Temperatura kolorów: Kolor światła (mierzony w Kelvin) wpływa na ogólny nastrój. Ciepłe światło (niższe wartości Kelvina, takie jak Golden Hour) może wydawać się przytulne i zachęcające, podczas gdy fajne światło (wyższe wartości Kelvina, takie jak zachmurzone niebo) może wydawać się chrupiące i dramatyczne.

* Intensywność: Jasność światła wpływa na ekspozycję i ogólne uczucie. Światło o wysokiej intensywności może być dramatyczne, ale trudne do pracy, podczas gdy światło o niskiej intensywności może być nastrojowe, ale wymaga dłuższych ekspozycji lub wyższych ISO.

ii. Rodzaje światła i jak używać ich w portretach:

* naturalne światło:

* Otwórz odcień: Jeden z najłatwiejszych i najbardziej pochlebnych rodzajów światła. Znajduje się w obszarach zacienionych z bezpośredniego światła słonecznego, takich jak pod drzewem lub na ganku budynku. Tworzy miękkie, nawet lekkie z minimalnymi cieniami. Jak używać: Umieść temat skierowany w otwartą powierzchnię cienia, pozwalając światło delikatnie oświetlić twarz.

* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Światło jest ciepłe, miękkie i kierunkowe, tworząc piękny blask. Jak używać: Eksperymentuj z różnymi kątami światła, pozwalając mu owinąć się wokół tematu lub utwórz podświetlenie dla oszałamiającego efektu światła obręczy.

* Dzień pochmurny/pochmurny: Tworzy duże, rozproszone źródło światła, co powoduje miękkie, nawet światło z minimalnymi cieniami. Idealny do minimalizacji skazy i tworzenia neutralnej bazy. Jak używać: Nie bój się strzelać w pochmurne dni! Po prostu upewnij się, że Twój temat nadal jest skierowany w kierunku źródła światła, aby uzyskać najlepsze wyniki.

* Bezpośrednie światło słoneczne: Może być surowe i stworzyć niepochlebne cienie. Generalnie unikany, chyba że użyto twórczo. Jak używać (jeśli musisz): Użyj dyfuzorów (takich jak scrim lub arkusz), aby zmiękczyć światło, ustawić swój obiekt z powrotem do słońca (podświetlenie) lub strzelaj podczas „niebieskiej godziny” (godzinę przed wschodem słońca i po zachodu słońca), gdy światło jest bardziej miękkie i bardziej rozproszone.

* sztuczne światło (oświetlenie studyjne):

* softboxes: Duże, rozproszone źródła światła, które tworzą miękkie, równomierne światło. Idealne do portretowania, ponieważ minimalizują cienie i tworzą pochlebny wygląd. Jak używać: Ustaw softbox pod kątem 45 stopni do obiektu, aby uzyskać klasyczną konfigurację oświetlenia portretowego.

* parasole: Inny rodzaj rozproszonego źródła światła. Parasole mogą być odblaskowe (srebrne lub białe) lub półprzezroczyste (strzelanie). Jak używać: Podobnie jak w softboxach, parasole można ustawić, aby kontrolować kierunek i miękkość światła.

* Dish Beauty: Okrągły odbłyśnik, który tworzy nieco bardziej skoncentrowane i kontrasty światło niż softboxy lub parasole, ale nadal pochlebne. Często używane w fotografii piękności i mody. Jak używać: Zazwyczaj umieszczane wyżej i bliżej obiektu niż inne modyfikatory światła.

* Strobes/Flashes: Potężne, kontrolowane źródła światła, które oferują dużą elastyczność. Jak używać: Może być używany z różnymi modyfikatorami (softboxy, parasole, dania kosmetyczne, siatki), aby ukształtować światło według własnych upodobań.

iii. Techniki oświetlenia portretowego:

* Rembrandt Lighting: Charakteryzujący się trójkątem światła na policzku naprzeciwko głównego źródła światła. Tworzy dramatyczny i wyrafinowany wygląd.

* oświetlenie motyli: Główne źródło światła jest umieszczone bezpośrednio przed obiektem, tworząc symetryczny cień pod nosem. Pochlebne i często używane w portretach urody.

* Lighting: Główne źródło światła jest lekko umieszczone z boku obiektu, tworząc mały cień w kształcie pętli po jednej stronie nosa. Bardzo powszechny i ​​wszechstronny wzór oświetlenia.

* podzielone oświetlenie: Jedna strona twarzy jest oświetlona, ​​a druga strona jest w cieniu. Tworzy dramatyczny i tajemniczy wygląd.

iv. Praktyczne wskazówki dotyczące używania światła w portretach:

* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na kierunek, jakość i kolor otaczającego cię światła. Jak to wpływa na cechy pacjenta?

* Ustaw swój temat: Poruszaj swój przedmiot, aby znaleźć najbardziej pochlebne światło.

* Użyj reflektorów: Reflektory mogą odbijać światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i tworząc jaśniejszy, bardziej równy wygląd. Każdy z białych, srebrnych i złotych odbijających mają inny efekt.

* Użyj dyfuzorów: Dyfuzery zmiękczają ostre światło, tworząc bardziej pochlebny wygląd.

* Dowiedz się o pomiarach: Zrozumienie, jak światło mierników aparatu ma kluczowe znaczenie dla osiągnięcia właściwej ekspozycji.

* edytuj swoje zdjęcia: Możesz użyć oprogramowania do edycji, aby dopracować światło na zdjęciach, dostosować jasność, kontrast i równowagę kolorów.

* Eksperymentuj i ćwicz: Najlepszym sposobem na poznanie światła jest eksperymentowanie z różnymi technikami i regularne ćwiczenie.

v. Kluczowe rozważania:

* ton skóry podmiotu: Różne style oświetlenia pochlebiają różne odcienie skóry. To, co wygląda świetnie na jednej osobie, może nie wyglądać tak dobrze na drugiej.

* Funkcje podmiotu: Zastanów się, w jaki sposób światło podkreśla lub de-zawiera cechy pacjenta.

* nastrój i atmosfera: Oświetlenie powinno przyczynić się do ogólnego nastroju i atmosfery portretu.

* Styl osobisty: Rozwiń swój własny unikalny styl, eksperymentując z różnymi technikami oświetleniowymi.

Podsumowując, „dobre światło” jest subiektywne i zależy od twojej wizji artystycznej i konkretnych potrzeb tematu. Rozumiejąc cechy światła i sposób manipulacji, możesz stworzyć piękne i pochlebne portrety, które wychwytują esencję twojego tematu. Dobre światło może zrobić zwykłe zdjęcie i uczynić je wyjątkowym. Przyjmij eksperymenty i obserwuj światło we wszystkich jego formach, aby udoskonalić oko i rozwinąć swój osobisty styl!

  1. Produkty oświetleniowe:napowietrzne i inne techniki

  2. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  3. Jak zbudować miękkie światło DIY?

  4. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  5. Jak zrobić oświetlenie akcentów

Oświetlenie
  1. Przewodnik po rozmiarach zdjęć profilowych na Instagramie 2022 (+ Darmowy szablon!)

  2. Jak wyrejestrować/wyrejestrować drona?

  3. Oświetlenie dla kobiet/oświetlenie dla mężczyzn

  4. Wszystko, co musisz wiedzieć o marketingu w mediach społecznościowych

  5. Stroboskopy Profoto D2 Monolight mają superszybkie błyski, wbudowany TTL

  6. Pixii to cyfrowy aparat dalmierzowy z mocowaniem obiektywu Leica i bez ekranu

  7. Źródło światła:tworzenie nastroju za pomocą jednego światła