REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Sprzęt Filmowy >> Oświetlenie

Jak zrobić oświetlenie akcentów

Oświetlenie akcentów, znane również jako podświetlanie lub oświetlenie ogniskowe, służy do zwrócenia uwagi na określone obiekty lub obszary w pomieszczeniu. Jest to kluczowy element światła warstwowego i może dramatycznie zwiększyć estetykę twojej przestrzeni. Oto kompleksowy przewodnik na temat efektywnego wykonywania oświetlenia akcentu:

1. Zdefiniuj swój cel i punkty centralne:

* Zidentyfikuj to, co chcesz podkreślić: Jakie są cechy architektoniczne, dzieła sztuki, rośliny lub kolekcjonerskie, które chcesz podkreślić? Być konkretnym. „Salon” jest zbyt szeroki. „Obraz nad kominkiem” jest znacznie lepszy.

* Rozważ nastrój: Chcesz dramatyczny, przyciągający wzrok efekt czy subtelny, delikatny blask? Wpłynie to na twój wybór urządzeń i intensywności.

* Oceń przestrzeń: Pomyśl o wielkości i układu pokoju. Mała przestrzeń wymaga bardziej powściągliwego podejścia niż duża, otwarta.

2. Wybierz odpowiednie urządzenia:

Oto kilka popularnych opcji, każda z własnymi mocnymi stronami:

* oświetlenie toru: Wszechstronny i regulowany. Idealne do wyróżnienia wielu obiektów lub zmiany punktów centralnych w czasie. Dostępne w systemach liniowych lub monorailowych.

* Odwrócone oświetlenie (gałka oczna lub regulowana): Czysty i dyskretny. Doskonałe do kierowania światła na ściany lub funkcje bez wizualnie nachalania. Wybierz regulowane wykończenia, aby celować światłem.

* Picture Lights: Zaprojektowany specjalnie do oświetlających grafiki. Zamontują się bezpośrednio nad kawałkiem i zapewniają kontrolowane, a nawet światło.

* reflektory: Skoncentrowane wiązki światła, idealne do stworzenia dramatycznego efektu reflektorów. Można montować na sufitach, ścianach lub podłogach.

* podkładki ścienne: Oprawy zagłębione lub montowane na powierzchni, które rzucają szerokie, nawet światło na ścianę. Dobry do wyróżnienia tekstur lub szczegółów architektonicznych.

* Wyświetlane światła szaf: Małe światła zaprojektowane specjalnie do oświetlenia wnętrza szafek i półek, prezentujące kolekcjonerskie lub szklane naczynia. Może to być światła krążka, światła paska lub miniaturowe reflektory.

* Uplighting: Ustawienie oprawy oświetleniowej u podstawy obiektu, aby zabłysnąć w górę. Idealny do wyróżnienia drzew, roślin lub kolumn architektonicznych.

* lampy Torchiere: Lampy podłogowe, które kierują światłem w górę, tworząc miękki, otoczony blask, ale mogą również pośrednio akcentujące sufity lub cechy architektoniczne.

3. Wybierz prawe żarówki:

* LED: Najbardziej energooszczędna i długotrwała opcja. Dostępne w szerokiej gamie temperatur kolorów i kątów wiązki. Rozważ CRI (wskaźnik renderowania kolorów), aby uzyskać dokładną reprezentację kolorów podświetlonych obiektów. Cel CRI wynoszący 80 lub wyższy.

* halogen: Wyprodukuj jasne, chrupiące światło, które dobrze sprawia, że ​​kolory są mniej energooszczędne i stają się bardzo gorące. Często używane w światłach obrazkowych. Coraz mniej powszechne z powodu przepisów energetycznych.

* Temperatura kolorów:

* ciepły biały (2700K-3000K): Tworzy przytulną i zachęcającą atmosferę. Dobry do podkreślenia dzieła sztuki lub detali architektonicznych.

* neutralny biały (3500k-4000k): Bardziej zrównoważone światło, odpowiednie do różnych zastosowań.

* Cool White (4000k+): Zapewnia jasne, czyste światło, które może sprawić, że kolory wydają się bardziej żywe. Dobra dla współczesnej sztuki lub przestrzeni, w których ważna jest jasność.

* kąt wiązki: Szerokość wiązki światła.

* wąska wiązka (10-25 stopni): Tworzy skupiony efekt reflektorów.

* Belka średnia (25-40 stopni): Dobry do wyróżnienia określonych obiektów.

* szeroka wiązka (ponad 40 stopni): Myje większy obszar światłem.

4. Pozycjonowanie i celowanie:

* Zasada 3:1 (dla dzieła): Wyjście światła powinno być około trzykrotnie jaśniejsze niż otaczające światło otoczenia. To tworzy pożądany kontrast i przyciąga oko. To nie jest twarda i szybka zasada, ale dobry punkt wyjścia.

* kąt padania: Wyceń światło pod kątem około 30 stopni do pionowego, aby uzyskać grafikę, aby zminimalizować olśnienie i cienie. Eksperymentuj, aby znaleźć najlepszy kąt dla konkretnego utworu.

* odległość: Dostosuj odległość między urządzeniem oświetleniowym a obiektem, aby kontrolować rozmiar podświetlonego obszaru. Bliżej dystans =mniejsze, bardziej intensywne miejsce; Dalsza odległość =większa, bardziej miękka pranie.

* Unikaj blasku: Upewnij się, że źródło światła nie świeci bezpośrednio w oczy ludzi. Oprawy kątowe z dala od miejsc siedzących lub użyj akcesoriów ekranowych.

* Shadows: Uważaj na cienie stworzone przez światło. Eksperymentuj z różnymi pozycjami, aby zminimalizować niechciane cienie lub wykorzystaj je na swoją korzyść, aby stworzyć dramatyczny efekt.

5. Kontrola i ściemnianie:

* Dimmers: Pozwól ci dostosować intensywność oświetlenia akcentu, tworząc różne nastroje i poziomy dramatu. Niezbędne dla elastyczności.

* Smart Lighting Systems: Zaproponuj jeszcze większą kontrolę, umożliwiając programowanie harmonogramów oświetlenia i tworzenie niestandardowych scen.

* przełączniki: Oddzielne przełączniki dla każdej strefy oświetlenia akcentów pozwalają kontrolować to, co jest podświetlane i kiedy.

6. Ważne rozważania i wskazówki:

* nakładanie warstw jest kluczem: Oświetlenie akcentów działa najlepiej w połączeniu z oświetleniem otoczenia i zadań. Celem jest stworzenie zrównoważonego i atrakcyjnego wizualnie schematu oświetlenia.

* Profesjonalna instalacja: W przypadku zapalonego oświetlenia, oświetlenia torów lub dowolnych znaczących prac elektrycznych najlepiej zatrudnić wykwalifikowanego elektryka.

* bezpieczeństwo: Upewnij się, że wszystkie oprawy oświetleniowe i okablowanie są bezpiecznie instalowane i przestrzegają lokalnych kodów budowlanych. Użyj odpowiednich żarówek w mocy do urządzenia.

* eksperyment! Nie bój się wypróbowywać różnych urządzeń, żarówek i pozycji, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojej przestrzeni i osobistego stylu.

* Rozważ materiał: Materiał podświetlony obiekt wpłynie na to, jak światło się odbija. Na przykład błyszcząca powierzchnia odbije więcej światła niż matowa powierzchnia.

* rośliny: Oświetlenie akcentów może znacznie zwiększyć rośliny wewnętrzne. Użyj Uplighting, aby stworzyć dramatyczny efekt lub reflektory, aby wyróżnić określone funkcje.

* Mirrors: Zachowaj ostrożność, używając oświetlenia akcentu w pobliżu luster. Odbudowane światło może być zbyt jasne lub wywołać niechciane spojrzenie.

* Budżet: Uwzględnij koszt opraw, żarówek, instalacji (w razie potrzeby) i ściemniaczy przy planowaniu projektu oświetlenia akcentu.

Postępując zgodnie z tymi krokami, możesz skutecznie użyć oświetlenia Accent, aby stworzyć oszałamiającą wizualnie i zachęcającą przestrzeń, która podkreśla Twoje ulubione obiekty i funkcje architektoniczne. Pamiętaj, aby eksperymentować i dobrze się bawić!

  1. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  2. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  3. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  4. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  5. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

Oświetlenie
  1. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  2. 5 wskazówek dotyczących latania dronem DJI w trybie sportowym

  3. Powrót do podstaw:używanie lampy błyskowej poza kamerą i pilotów radiowych

  4. Jak wysyłać zdjęcia na żywo jako animowany GIF z iPhone'a lub iPada?

  5. Sony NEX-5 [Recenzja]

  6. Jak włosy i makijaż odmieniają Lily Gladstone

  7. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret