Oto podział tego, co stanowi dobre światło i jak używać go do pięknych portretów:
i. Charakterystyka dobrego światła:
* miękkość: Miękkie światło jest rozproszone, delikatne i owija się wokół tematu. Minimalizuje ostre cienie i wyróżniają się, tworząc bardziej pochlebny, a nawet odcień skóry. Jest to ogólnie uważane za najbardziej pożądane światło dla portretów, szczególnie dla osób szukających klasycznego, pięknego wyglądu.
* kierunek: Kierunek światła wpływa na kształt, formę i nastrój portretu. Wspólne i skuteczne kierunki obejmują:
* przednie oświetlenie: Światło zbliżające się bezpośrednio zza aparatu. Chociaż może minimalizować cienie, może być również płaski i mniej interesujący.
* oświetlenie boczne: Światło wychodzące z boku, tworząc bardziej dramatyczne cienie i podkreślając teksturę. Może być bardzo pochlebne, ale wymaga starannej kontroli.
* Podświetlenie (oświetlenie obręczy): Światło wychodzące zza tematu. Tworzy halo lub krawędź światła wokół obiektu, oddzielając je od tła. Wymaga starannego narażenia i często reflektora.
* 45-stopniowy kąt: Popularny wybór, w którym źródło światła jest ustawione pod kątem około 45 stopni do obiektu. Zapewnia dobrą równowagę podświetleń i cieni, dodając wymiar bez zbyt dramatycznego.
* Temperatura kolorów: Światło ma temperaturę kolorów, mierzoną w Kelvin (K). Ciepłe światło (niższe wartości Kelvina, takie jak światło słońca) ma żółty lub pomarańczowy odcień, podczas gdy chłodne światło (wyższe wartości Kelvina, takie jak zachmurzone światło nieba) ma niebieski odcień. Wybór odpowiedniej temperatury kolorów może znacząco wpłynąć na nastrój. Światło dzienne (około 5500 tys.) Jest często uważane za neutralne. Możesz dostosować białą równowagę aparatu, aby zrekompensować różne temperatury kolorów lub przyjąć kolor dla określonego efektu.
* Intensywność: Jasność światła. Zbyt intensywny (jasny) i może powodować mrużenie, wysadzone w powietrze i ostre cienie. Zbyt słaby (DIM) i może to spowodować niedoświetlone obrazy i brak szczegółów.
ii. Rodzaje światła (naturalne i sztuczne):
* naturalne światło:
* Otwórz odcień: Jest to prawdopodobnie najbardziej wszechstronne i pochlebne naturalne źródło światła. Występuje w obszarach zacienionych z bezpośredniego światła słonecznego (np. Pod drzewem, w cieniu budynku). Zapewnia miękkie, a nawet lekkie z minimalnymi ostrymi cieniami.
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Światło jest ciepłe, miękkie i kierunkowe, tworząc piękne portrety.
* Ogromne dni: Ogromne niebo działa jak gigantyczny dyfuzor, zapewniający miękkie, nawet światło, które jest bardzo pochlebne dla portretów. Jednak czasami może być trochę płaski, więc rozważ dodanie odbłyśnika.
* Bezpośrednie światło słoneczne (unikaj, jeśli to możliwe, zwłaszcza w południe): Ostra, tworzy silne cienie i może prowadzić do mrużania. Jeśli musisz strzelać w bezpośrednim słońcu, użyj go twórczo (np. Podświetlenie), użyj dyfuzora lub znajdź otwarty odcień.
* sztuczne światło:
* stroby studio (błyski): Potężne, kontrolowane źródła światła, które pozwalają precyzyjnie kształtować i modyfikować światło za pomocą modyfikatorów, takich jak softboxy, parasole i dania kosmetyczne.
* Bezgazowe światła (lamki lamkie/lampy lampy poza kamerą): Mniejsze i bardziej przenośne niż stroby, ale mniej potężne. Wciąż bardzo przydatne do portretowania, zwłaszcza gdy używane poza kamerą z modyfikatorami.
* ciągłe światła (diody LED, halogen itp.): Światła, które pozostają w sposób ciągły. Łatwo dostrzec efekt w czasie rzeczywistym, ale często nie tak potężny jak stroby lub światła błyskawiczne. Ciągłe światła LED stają się coraz bardziej popularne.
iii. Jak używać dobrego światła do pięknych portretów:
1. Obserwuj światło: Przed zrobieniem jednego strzału poświęć chwilę na obserwowanie światła. Zwróć uwagę na jego kierunek, intensywność, miękkość i kolor. Jak to spadnie na twarz twojego pacjenta? Czy są ostre cienie? Czy światło jest pochlebne?
2. Ustaw swój temat: To najważniejszy krok. Zamiast próbować zmusić światło do pracy, ustaw poddany, aby istniejące światło było pochlebne.
* twarz światło: Ogólnie rzecz biorąc, skierowanie twarzą do obiektu w źródle światła pomoże zminimalizować cienie i stworzyć jaśniejszy, bardziej otwarty wygląd.
* kąt do wymiaru: Eksperymentuj z podłączeniem podmiotu w stosunku do źródła światła, aby stworzyć większy wymiar i kształt.
* Unikaj ostrych cieni: Uważaj na cienie, które są zbyt silne lub spadają na twarz twojego podmiotu w niepochlebny sposób.
3. Użyj reflektora: Reflektor to proste i niedrogie narzędzie, które odbija światło z powrotem na temat. Jest to szczególnie przydatne w otwartym odcieniu lub podczas używania oświetlenia bocznego do wypełnienia cieni. Odtwarzacze są dostępne w różnych kolorach (biały, srebrny, złoty), każdy zapewnia inny wygląd.
4. Użyj dyfuzora: Dyfuzor zmiękcza ostre światło, dzięki czemu jest bardziej pochlebne. Jest to szczególnie pomocne podczas strzelania w bezpośrednim świetle słonecznym. Możesz kupić komercyjny dyfuzor lub użyć półprzezroczystej tkaniny (jak biały arkusz).
5. Opanuj ustawienia aparatu:
* apertura: Kontroluje głębokość pola (obszar obrazu, który jest skupiony). Szerszy otwór (np. F/2.8, f/4) tworzy płytką głębokość pola, rozmywa tło i zwracając uwagę na twój temat. Węższa otwór (np. F/8, f/11) tworzy większą głębokość pola, utrzymując więcej obrazu.
* Sprawa migawki: Kontroluje czas, w którym czujnik aparatu jest narażony na światło. Użyj wystarczająco szybkiego czasu otwarcia migawki, aby uniknąć rozmycia ruchu (szczególnie podczas strzelania do ręcznych).
* ISO: Kontroluje wrażliwość czujnika aparatu na światło. Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować szum (ziarno) na zdjęciach. Zwiększ ISO tylko wtedy, gdy jest to konieczne, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję w sytuacjach o słabym świetle.
* Bilans biały: Upewnij się, że równowaga białej jest poprawna, aby dokładnie przedstawić kolory na scenie. Auto White Balance działa w wielu sytuacjach, ale czasami musisz go dostosować ręcznie.
6. Ćwicz i eksperyment: Najlepszym sposobem na poznanie światła jest ćwiczenie i eksperymentowanie. Rób wiele zdjęć w różnych warunkach oświetlenia i zwróć uwagę na to, jak światło wpływa na Twoje obrazy.
Kluczowe wyniki:
* miękkie światło jest ogólnie najbardziej pochlebne.
* Pozycjonowanie ma kluczowe znaczenie; Przenieś przedmiot, aby znaleźć najlepsze światło.
* Użyj reflektorów i dyfuzorów do kształtowania i zmiękczenia światła.
* Zrozum ustawienia aparatu i sposób, w jaki wpływają one na ekspozycję i głębokość pola.
* praktyka czyni doskonałą!
Rozumiejąc zasady dobrego światła i praktykując te techniki, możesz radykalnie poprawić jakość fotografii portretowej.