REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

Stworzenie wyjątkowego portretu w mieście w nocy polega na wykorzystaniu atmosfery, światła i poddanego opowiedzieć historię. Oto załamanie tego, jak to zrobić:

i. Planowanie i przygotowanie:

* Conceptualize:

* Historia: Jaki rodzaj nastroju lub narracji chcesz przekazać? (Tajemniczy, romantyczny, energiczny, samotny itp.)

* styl: Pomyśl o ogólnej estetyce. Chcesz szorstki, filmowy wygląd, czy coś bardziej marzycielskiego i eterycznego?

* Temat: Porozmawiaj ze swoim tematem, w jaki sposób chcą być postrzegane. Ich osobowość powinna zabłysnąć.

* Scouting Lokalizacja:

* różnorodne oświetlenie: Poszukaj obszarów o różnych źródłach światła:światła uliczne, znaki neonowe, okna sklepowe, reflektory samochodu, odbicia w kałuż itp.

* Ciekawe tła: Rozważ architekturę, tekstury (ściany z cegły, graffiti), odbicia i wzorce, które zwiększą głębokość i wizualne zainteresowanie.

* bezpieczeństwo: Priorytetyzuj bezpieczeństwo, szczególnie w nocy. Wybierz dobrze oświetlone i zaludnione obszary.

* Lista kontrolna:

* kamera: DSLR lub aparat bezlusterkowy jest idealny, ale nawet smartfon z dobrą aplikacją aparatu może działać w szczycie.

* soczewki (es): Szybka soczewka pierwotna (f/1.8, f/1.4, a nawet szersza) jest świetny dla słabo światła i płytkiej głębokości pola. Przydatne może być również wszechstronny obiektyw zoomowy (jak 24-70 mm lub 24-105 mm).

* statyw (opcjonalnie, ale zalecany): W przypadku dłuższych ekspozycji i ostrzejszych obrazów w słabym świetle.

* zewnętrzny flash (opcjonalnie): Może być używany do wypełnienia światła lub kreatywnych efektów oświetlenia. Rozważ żele, aby zmienić kolor lampy błyskowej.

* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Minimalizuje koktajl aparatu podczas długich ekspozycji.

* reflector (opcjonalnie): Odbić światło i wypełnić cienie.

* rekwizyty (opcjonalnie): Dodaj elementy, które ulepszają historię (np. Parasol, książka, instrument muzyczny).

* Baterie i karty pamięci: Przynieś dodatkowe oba!

ii. Ustawienia i techniki aparatu:

* strzelaj w surowym: Daje to największą elastyczność w edycji.

* apertura:

* szeroka apertura (np. f/1.4 - f/2.8): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot.

* mniejsza apertura (np. f/5.6 - f/8): Zwiększa głębokość pola, utrzymując więcej sceny.

* Sprawa migawki:

* Zależy od ruchu światła i tematu: Zacznij od czasu otwarcia migawki, która pozwala uniknąć rozmycia ruchu (np. 1/60 lub 1/125 z sekundy na ręczne ujęcia). Użyj statywu do dłuższych ekspozycji.

* Creative Motion Blur: Eksperymentuj z wolniejszymi czasami otwarcia migawki, aby uchwycić lekkie szlaki lub ruch podmiotu.

* ISO:

* Zachowaj jak najniższe: Zwiększ ISO tylko w razie potrzeby, aby utrzymać użyteczny czas otwarcia migawki i przysłonę. Bądź świadomy poziomów hałasu.

* Redukcja szumu: Dowiedz się, jak korzystać z narzędzi do redukcji szumów w przetwarzaniu końcowym.

* Focusing:

* Ręczne skupienie: Może być bardziej niezawodne w słabym świetle. Użyj fokusu, jeśli ma go aparat.

* autofocus: Użyj jednopunktowego autofokusu i skup się na oczach pacjenta. Jeśli autofokus się zmaga, spróbuj znaleźć kontrastową krawędź do zatrzymania się aparatu.

* Bilans biały:

* Strzelaj w surowym i dostosuj później: Pozwala łatwo zmienić bilans białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

* eksperyment: Wypróbuj różne ustawienia bilansu białego (np. Tungsten), aby uzyskać kreatywne efekty kolorów.

* pomiar:

* Pomiar oceny/macierzy: Dobry punkt wyjścia, ale zwróć uwagę na atrakcje i cienie.

* Metry punktowe: Bardziej precyzyjne dla określonych obszarów sceny.

* Kompensacja ekspozycji: Użyj go, aby dopracować ekspozycję na podstawie sceny.

iii. Techniki oświetlenia:

* Przyjmuj światło otoczenia: Użyj świateł ulicznych, neonów i wyświetlaczy okiennych jako głównych źródeł światła. Ustaw swój temat, aby skorzystać z istniejącego światła.

* wypełnij flash: Użyj lampki błyskowej o niskiej mocy, aby wypełnić cienie na twarzy pacjenta. Rozprowadź błysk, aby uzyskać bardziej miękki wygląd. Spróbuj podskakiwać błysk z pobliskiej powierzchni.

* Podświetlenie: Umieść swój temat z światłem ulicznym lub innym źródłem światła za sobą, aby stworzyć dramatyczną sylwetkę lub światło obręczy.

* Creative Lighting:

* Kolorowe żele: Umieść żele nad błyskiem lub źródłem światła, aby dodać kolor do sceny.

* Lekkie malarstwo: Użyj latarki lub innego źródła światła, aby pomalować światło na scenie podczas długiej ekspozycji.

* Refleksje: Użyj kałuż, okien lub błyszczących powierzchni, aby odbijać światło na temat.

iv. Skład i pozowanie:

* Zasada trzeciego: Kompozycje poza środkiem często tworzą bardziej dynamiczne obrazy.

* wiodące linie: Użyj linii w środowisku (np. Drogi, chodniki, budynki), aby poprowadzić oko widza do tematu.

* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie, aby obramować obiekt i dodać głębokość.

* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni wokół tematu, aby stworzyć poczucie izolacji lub zwrócić na nie uwagę.

* pozowanie:

* naturalne pozy: Zachęć przedmiot do relaksu i poruszania się naturalnie. Uchwycić szczere chwile.

* przewodnik, nie dyktuj: Zapewnij delikatny kierunek, ale pozwól podmiotowi wyrazić swoją osobowość.

* Zwróć uwagę na ręce: Unikaj niezręcznych pozycji ręcznych.

* Rozważ środowisko: Spraw, by temat w naturalny sposób współdziała ze środowiskiem.

v. Processing:

* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Capture One lub podobne oprogramowanie do przetwarzania surowego.

* Podstawowe korekty:

* Ekspozycja: Popraw wszelkie niedostateczne lub nadmierne narażenie.

* kontrast: Dodaj lub zmniejsz kontrast, aby stworzyć pożądany nastrój.

* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.

* Bilans biały: Dostosuj równowagę białej, aby osiągnąć pożądaną temperaturę kolorów.

* jasność i tekstura: Dodaj jasność i teksturę, aby zwiększyć szczegóły.

* Redukcja szumu: Zmniejsz hałas bez poświęcania ostrości.

* Kreatywne korekty:

* Gradowanie kolorów: Użyj klasyfikacji kolorów, aby stworzyć określony nastrój lub styl.

* selektywne korekty: Użyj pędzli lub filtrów stopniowych, aby dostosować określone obszary obrazu.

* unikanie i spalanie: Rozjaśnij lub ciemnienie określone obszary, aby podkreślić niektóre cechy lub stworzyć poczucie głębokości.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz dla ostatecznego wyjścia.

vi. Czyniąc go wyjątkowym - dodatkowe akcenty:

* Eksperyment z kątami: Nie bój się strzelać z niskich lub wysokich kątów z innej perspektywy.

* Opowiedz historię: Skoncentruj się na uchwyceniu chwili lub emocji, która opowiada historię na temat i ich związek z miastem.

* Włącz nieoczekiwane elementy: Poszukaj unikalnych szczegółów w środowisku, które mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne.

* edytuj z intencją: Podejmij świadome decyzje dotyczące tego, jak chcesz przetworzyć obraz, aby stworzyć określony nastrój lub styl.

* Break the Rules: Nie bój się eksperymentować i przełamać „zasad” fotografii, aby stworzyć coś naprawdę wyjątkowego.

Kluczowe wyniki:

* Przygotowanie jest kluczowe: Lokalizacje poszukiwania i planowanie strzałów pozwoli Ci zaoszczędzić czas i frustrację.

* Opanuj ustawienia aparatu: Niezbędne jest zrozumienie, w jaki sposób otwór, czas otwarcia migawki i ISO.

* Eksperyment z oświetleniem: Nie bój się wypróbować różnych technik oświetlenia, aby stworzyć dramatyczne i interesujące efekty.

* Połącz się z tematem: Poznaj swój temat i pomóż im czuć się komfortowo przed kamerą.

* baw się dobrze! Najlepsze portrety są często wynikiem eksperymentów i autentycznego związku między fotografem a przedmiotem.

Łącząc te techniki i dodając własny kreatywny styl, możesz w nocy stworzyć naprawdę wyjątkowe i niezapomniane portrety w mieście. Powodzenia!

  1. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  2. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  3. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  4. Jak zrobić 5 różnych wyglądów za pomocą Aurora HDR 2018

  5. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

Oświetlenie
  1. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  2. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  3. Kto jest zły? Wywiad z długoletnim fotografem Michaela Jacksona

  4. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  5. Jak szybko wybrać wiele zdjęć na iPhonie i iPadzie za pomocą gestu przeciągnij i wybierz?

  6. Jak dodać nowe kontakty do WhatsApp na iPhonie i Androidzie

  7. Jak sfotografować Northern Lights (Aurora Borealis)