Współczynniki oświetlenia Przewodnik:Jak zrobić (lub złamać) swoje portrety
Współczynniki oświetlenia są podstawową koncepcją fotografii portretowej, określającym kontrast i nastrój twoich obrazów. Opanowanie ich może podnieść twoją pracę z migawek do oszałamiających portretów opowiadających historię. Ten przewodnik rozbije wskaźniki oświetlenia, wyjaśni, jak je osiągnąć i zbadać, w jaki sposób mogą drastycznie wpłynąć na twoje wyniki.
Jaki jest współczynnik oświetlenia?
Współczynnik oświetlenia jest matematyczną zależnością między światłem spadającym po jasnej stronie twarzy (kluczowa strona światła) a światłem opadającym po stronie cienia twarzy. Jest wyrażany jako stosunek, taki jak 2:1, 3:1 lub 4:1. Pierwsza liczba zawsze reprezentuje intensywność światła kluczowego (najjaśniejsza strona), podczas gdy druga liczba reprezentuje intensywność światła wypełnienia (strona cienia).
Zrozumienie liczb:
* Wyższy stosunek (np. 8:1, 16:1): Wskazuje znaczącą różnicę między bokami jasnych i cienia. Powoduje to wyższy kontrast, dramatyczne cienie i bardziej nastrojowy charakter.
* niższy stosunek (np. 2:1, 1:1): Wskazuje mniejszą różnicę między bokami jasnych i cienia. Powoduje to niższy kontrast, bardziej miękkie cienie i bardziej pochlebne, mniej dramatyczne uczucie.
* 1:1 stosunek: Jest to uważane za płaskie oświetlenie, w którym nie ma różnicy między bokami jasnych i cienia. Chociaż można go używać twórczo, na ogół nie jest najbardziej pochlebny dla portretów.
Dlaczego współczynniki oświetlenia są ważne?
* Kontroluj nastrój: Współczynniki oświetlenia są bezpośrednio związane z nastrojem i uczuciem twojego portretu. Wysokie wskaźniki tworzą dramat, a niskie wskaźniki powodują miękkość.
* kształt twarz: Współczynniki pomagają zdefiniować cechy twarzy. Silniejsze współczynniki podkreślają strukturę kości, podczas gdy bardziej miękkie współczynniki mogą wygładzić niedoskonałości.
* prowadzić oko widza: Jasne i ciemne obszary stworzone przez współczynniki oświetlenia mogą przyciągnąć oko widza do określonych części twarzy, takich jak oczy lub usta.
* Spójność: Zrozumienie i kontrolowanie współczynników oświetlenia pozwala konsekwentnie odtwarzać określony wygląd lub styl w swoich portretach.
Wspólne współczynniki oświetlenia i ich efekty:
Oto podział wspólnych wskaźników i ich typowe zastosowania:
* 1:1 (płaskie oświetlenie): Minimalne cienie. Często używane w fotografii piękna lub produktu. Może być niepochlebne dla portretów, chyba że jest użytecznie celowo. (Pomyśl o surowym, bezpośredniej flash)
* 2:1 (subtelny kontrast): Nieco więcej szczegółów cienia. Pochlebne dla większości odcieni skóry. Dobry dla strzałów i portretów, w których chcesz naturalny wygląd.
* 3:1 (umiarkowany kontrast): Zauważalne cienie, ale nadal zachowuje szczegóły w obszarach cienia. Dobry do dodania nieco więcej wymiarów do portretów.
* 4:1 (umiarkowany dramat): Bardziej wyraźne cienie, ale niezbyt surowe. Działa dobrze, aby dodać charakter do portretów, szczególnie dla mężczyzn.
* 8:1 (wysoki kontrast): Dramatyczne cienie z mniejszymi szczegółami w obszarach cienia. Dobry do tworzenia nastrojowych portretów, podkreślenia struktury kości i nadania bardziej artystycznego charakteru.
* 16:1 (ekstremalny kontrast): Bardzo dramatyczne cienie z minimalnymi szczegółami. Często używane do kreatywnych i stylizowanych portretów, czasem graniczące z sylwetką.
Jak mierzyć współczynniki oświetlenia:
* Miernik światła: Najdokładniejszym sposobem pomiaru współczynników oświetlenia jest miernik światła. Czytasz po kluczowej lekkiej stronie twarzy, a następnie kolejne odczyt po stronie cienia. Podziel odczyt światła kluczowego przez odczyt światła wypełnienia, aby uzyskać stosunek.
* Miernik w aparacie: Chociaż nie jest tak precyzyjne, możesz użyć wbudowanego miernika aparatu. Odczyt odczytu jasnej strony (tylko z światłem kluczowym), a następnie stronę cienia (tylko z światłem wypełnienia). Dostosuj oświetlenie lub ustawienia aparatu, aż osiągniesz pożądany stosunek.
* Histogram: Przeanalizuj swój histogram po wykonaniu strzału testowego. Szerszy histogram wskazuje na wyższy kontrast, podczas gdy węższy histogram wskazuje na niższy kontrast.
* Szacowanie wizualne (z doświadczeniem): Dzięki praktyce możesz wyszkolić oko, aby oszacować współczynniki oświetlenia. Wymaga to zrozumienia, w jaki sposób spadają cienie i jak różne źródła światła wpływają na twarz.
Kontrolowanie współczynnika oświetlenia:
Kluczem do kontrolowania współczynnika oświetlenia jest manipulowanie źródłami światła. Oto kilka czynników do rozważenia:
* odległość: Przeniesienie źródła światła bliżej pacjenta zwiększa jego intensywność. Przeniesienie go dalej zmniejsza jego intensywność.
* Power: Dostosuj moc wyjściową świateł. Wyższa moc równa się jaśniejszego światła.
* Modyfikatory:
* dyfuzory: Softboxy, parasole i panele dyfuzyjne rozkładają światło, zmniejszając szorstkość i obniżając stosunek oświetlenia.
* reflektory: Reflektory odbijają światło w obszarach cienia, działając jako światła wypełniające i obniżając współczynnik oświetlenia. Srebrne odbłyśniki są jaśniejsze, a białe reflektory są bardziej miękkie.
* siatki i snoots: Koncentrują się na światłach, rosnącym kontrastu i potencjalnie podnosząc stosunek oświetlenia.
* wypełnij światło: Podstawowym sposobem dostosowania współczynnika oświetlenia jest kontrolowanie ilości światła wypełnienia. Użyj reflektora, drugiego światła lub światła otoczenia, aby wypełnić cienie.
Przykłady konfiguracji i współczynników oświetlenia:
* 2:1 Naturalny portret światła: Ustaw obiekt w pobliżu okna. Okno działa jak kluczowe światło. Użyj białego reflektora po przeciwnej stronie, aby odbijać światło z powrotem w cienie.
* 4:1 Portret studyjny: Światło kluczowe z softboxem ustawionym pod kątem 45 stopni do obiektu. Odbłyśnik umieszczony po przeciwnej stronie działający jako światło wypełniające.
* 8:1 Dramatyczny portret: Kluczowe światło z siatką do kontrolowania wycieku i tworzenia skoncentrowanego światła. Minimalne światło wypełniające.
Złamanie zasad:
Chociaż zrozumienie współczynników oświetlenia jest kluczowe, nie bój się eksperymentować i łamać zasady! Czasami stosunek „poprawnego” nie jest najbardziej kreatywny lub skuteczny dla Twojej wizji. Wykorzystaj tę wiedzę jako podstawę, a następnie pozwól, aby instynkty artystyczne cię poprowadzili.
Wskazówki dotyczące ćwiczenia:
* start proste: Zacznij od jednego światła i odbłyśnika. Pomoże ci to zrozumieć podstawowe zasady współczynników oświetlenia.
* rób notatki: Dokumentuj konfiguracje oświetlenia i wynikające z tego wskaźniki. Pomoże ci to dowiedzieć się, co działa najlepiej w twoim stylu.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych konfiguracji oświetlenia i współczynników. Im więcej eksperymentujesz, tym lepiej zrozumiesz, jak wpływają one na Twoje obrazy.
* Użyj szarej karty: Szara karta pomaga w dokładnym pomiarach i spójnej równowagi kolorów.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Najlepszym sposobem na opanowanie współczynników oświetlenia jest spójna praktyka i eksperymenty.
Wniosek:
Zrozumienie i kontrolowanie współczynników oświetlenia jest potężnym narzędziem do tworzenia wpływowych portretów. Rozumiejąc, w jaki sposób wpływają one na nastrój, kształt i ogólny charakter twoich obrazów, możesz przenieść swoją fotografię na wyższy poziom. Więc chwyć światła, eksperymentuj z różnymi konfiguracjami i odkryj magię wskaźników oświetlenia! Powodzenia!