1. Zrozumienie światła wypełnienia:
* Cel: Światło wypełniające to wtórne źródło światła używane do * zmiękczenia * lub * wypełnienia * cieni utworzonych przez główne (lub kluczowe) źródło światła. Zmniejsza kontrast i ujawnia szczegóły w zacienionych obszarach.
* Klucz vs. wypełnienie: * Kluczowe światło * jest twoim głównym źródłem światła, dyktując ogólny nastrój i kierunek światła. Light * Fill Light * jest podporządkowane kluczowi, zwiększając go, ale nie obezwładniając go.
* cel: Celem nie jest całkowite wyeliminowanie cieni (to stworzyłoby płaski, nieciekawy obraz), ale kontrolować je, aby były mniej szorstkie i rozpraszające.
2. Źródła światła do wypełnienia światła:
* reflektory: Są one doskonałe do podskakiwania istniejącego światła z powrotem na temat.
* Typy: Biały, srebrny, złoty, czarny (używany do * odejmowania * światła, a nie dodaj).
* Najlepsze dla: Outdoors (światło słoneczne), studio pracują za pomocą strobes/lampy błyskowej.
* zalety: Niedrogie, przenośne, łatwe do kontrolowania intensywności według odległości.
* rozproszony flash: Światło błyskawiczne lub stroboskop, zwykle zmiękczone dyfuzorem (softbox, parasol, a nawet tkanka).
* Najlepsze dla: Wewnątrz lub na zewnątrz w sytuacjach, w których musisz dodać więcej światła niż może zapewnić reflektor.
* zalety: Potężniejsze, może kontrolować temperaturę kolorów, działa w słabym świetle.
* ciągłe światła (LED, halogen, fluorescencja): Może być używane jako wypełnienie, ale często mniej mocne niż Flash.
* Najlepsze dla: Wideo i niektóre wciąż fotografie, w których chcesz zobaczyć efekt lampki wypełnienia w czasie rzeczywistym.
* zalety: Wysiwyg (to, co widzisz, jest to, co dostajesz), dobre dla początkujących.
* Istniejące światło otoczenia: Czasami możesz ustawić podmiot do użycia światła otoczenia (takiego jak światło okna) jako wypełnienie.
* Najlepsze dla: Naturalne fotografia światła, portrety wewnętrzne.
* zalety: Bezpłatny, naturalny wygląd.
3. Jak używać światła wypełnienia w różnych scenariuszach:
* Portrety zewnętrzne w świetle słonecznym:
* Problem: Ostre cienie pod oczami, nosy, brody.
* Rozwiązanie: Użyj reflektora (białego lub srebrnego) ustawionego naprzeciwko słońca, aby odbijać światło w cieniu.
* Pozycjonowanie: Niech ktoś trzyma odbłyśnik pod kątem 45 stopni do słońca, skierowany na twarz pacjenta. Eksperymentuj z kątem i odległością, aby dostosować intensywność światła wypełnienia. Możesz także umieścić go na poziomie gruntu.
* Silver Reflector: Zapewnia jaśniejsze, bardziej kontrastowe wypełnienie. Dobrze do dodania „Pop”. Używaj ostrożnie na jasnej skórze; To może być zbyt surowe.
* White Reflector: Zapewnia bardziej miękkie, bardziej naturalne wypełnienie. Bezpieczniej dla jasnej skóry i ogólnie łagodniej.
* złoty reflektor: Dodaje skórze ciepły, złoty odcień. Używać oszczędnie; Może wyglądać nienaturalnie, jeśli jest przesadzone.
* Brak reflektora?: Znajdź naturalnie odblaskową powierzchnię (światła ściany), aby umieścić badany w pobliżu.
* Portrety studyjne:
* Problem: Kontrolowane, ale potencjalnie ostre oświetlenie.
* Rozwiązanie: Użyj drugiego światła (Flash lub Ciągły) jako wypełnienie.
* Pozycjonowanie: Umieść światło wypełniające naprzeciwko kluczowego światła, często przy dolnej mocy (np. Pół lub jednej czwartej mocy kluczowego światła).
* Modyfikatory: Użyj softboxa lub parasola, aby rozproszyć światło wypełnienia i stwórz bardziej miękki, przyjemniejszy efekt.
* Ratio: Cel w stosunku światła (klucz:wypełnienie) 2:1 lub 3:1. Oznacza to, że kluczowe światło jest 2 lub 3 razy jaśniejsze niż wypełnienie. Miernik światła może pomóc ci to określić lub po prostu użyć histogramu aparatu do przybliżonej regulacji.
* W pomieszczeniach naturalnych portretów światła:
* Problem: Ciemne cienie z boku twarzy z dala od okna.
* Rozwiązanie: Użyj reflektora po przeciwnej stronie okna, aby odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta.
* Pozycjonowanie: Umieść odbłyśnik w pobliżu obiektu, pod kątem, aby złapać światło okna i przekierować je w cienie.
* Inne rozwiązanie: Otwórz zasłony, użyj drugiego okna lub użyj jasnej powierzchni do odbicia światła.
* Macro Photography:
* Problem: Strzały zbliżone często mają głębokie cienie.
* Rozwiązanie: Użyj lampy błyskowej, makro lampą błyskową lub małego reflektora, aby wypełnić cienie.
* pierścień Flash: Zapewnia równomierne, niemal bez cieni oświetlenia, idealne do ujawnienia szczegółów.
* Macro Flash: Można ustawić bliżej obiektu, aby uzyskać bardziej kontrolowane oświetlenie.
* DIY Reflector: Użyj kawałka białego kartonu lub folii owiniętej wokół tektury, aby utworzyć mały, regulowany reflektor.
4. Kontrolowanie intensywności światła wypełnienia:
* odległość: Przeniesienie źródła światła wypełnienia bliżej pacjenta zwiększa intensywność. Przeniesienie go dalej zmniejsza intensywność. Jest to szczególnie prawdziwe w przypadku odbłyśników.
* kąt: Dostosowanie kąt źródła światła wypełniają, ile światła dociera do cieni. Eksperyment, aby uzyskać najlepsze wyniki.
* Power: Jeśli używasz lampy błyskowej, dostosuj moc wyjściową do sterowania intensywnością światła wypełnienia.
* dyfuzja: Użyj dyfuzora (softbox, parasol, scrim), aby zmiękczyć światło wypełnienia i zmniejszyć jego intensywność.
* Ratio: Stosunek między światłem kluczowym a światłem wypełniającym określa ogólny kontrast obrazu.
* niski stosunek (np. 1:1): Bardzo mały cień, płaskie oświetlenie.
* Średni współczynnik (np. 2:1 lub 3:1): Zrównoważone oświetlenie z subtelnymi cieniami.
* Wysoki stosunek (np. 8:1 lub wyższy): Dramatyczne oświetlenie z głębokimi cieniami.
5. Kluczowe wskazówki i rozważania:
* Temperatura kolorów: Upewnij się, że temperatura kolorów wypełnienia pasuje lub uzupełnia światło kluczowe. Mieszanie drastycznie różne temperatury kolorów może stworzyć nienaturalny wygląd. (np. Używanie chłodnej białej diody LED jako wypełnienia dla ciepłego stonowanego portretu zachodu słońca). W razie potrzeby użyj żeli, aby skorygować temperaturę kolorów.
* subtelność jest kluczowa: Najlepsze światło wypełniające jest często tym, którego świadomie nie zauważasz. Powinien ulepszyć obraz bez zwracania uwagi na siebie.
* eksperyment: Najlepszym sposobem nauki stosowania światła wypełnienia jest eksperymentowanie z różnymi technikami i ustawieniami. Zrób zdjęcia testowe i przeanalizuj wyniki.
* Histogram: Użyj histogramu aparatu, aby monitorować ekspozycję i kontrast swoich zdjęć. Upewnij się, że nie przycinasz podświetleń ani nie tracisz szczegółów w cieniu.
* Nie przesadzaj: Zbyt dużo światła wypełnienia spłaszczy obraz i sprawi, że będzie wyglądał nienaturalnie. Naucz się doceniać subtelne cienie.
* czarny jak wypełnienie?: W niektórych sytuacjach czarny reflektor (lub flaga) służy do odjęcia światła. Może to wzmocnić cienie i sprawić, że temat będzie wyglądał bardziej dramatyczny. Ta technika jest często stosowana w pracach studyjnych w celu dodania wymiaru.
w podsumowaniu:
Light Fill to potężne narzędzie do kontrolowania kontrastu i tworzenia pochlebnego światła na twoich zdjęciach. Zrozumienie różnych rodzajów źródeł światła wypełnienia, jak je ustawić i jak kontrolować ich intensywność, możesz przenieść swoją fotografię na wyższy poziom. Praktyka i eksperymenty są kluczem do opanowania tej techniki.