REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Skuteczne stosowanie światła wypełnienia w fotografii ma kluczowe znaczenie dla tworzenia dobrze zrównoważonych i atrakcyjnych wizualnie obrazów. Oto podział, jak go używać:

1. Zrozumienie światła wypełnienia

* Definicja: Światło wypełniające to wtórne źródło światła używane do zmniejszenia cieni utworzonych przez główne (kluczowe) światło. „Wypełnia” ciemne obszary, ujawniając detale i tworząc bardziej miękki, mniej kontrastowy obraz.

* Cel:

* Zmniejsz gęstość cienia: Zapobiega stawaniu się zbyt mrocznych cieni lub zaciemniania ważnych szczegółów.

* Zmiękcza przejścia: Tworzy gładsze przejście między oświetlonymi i zacienionymi obszarami.

* ujawnij szczegóły: Umożliwia aparatowi przechwytywanie szczegółów, które w przeciwnym razie zostałyby utracone w cieniu.

* Control Contrast: Zmniejsza ogólny współczynnik kontrastu sceny, ułatwiając aparatowi przechwytywanie całego zakresu dynamicznego.

2. Identyfikacja potrzeby wypełnienia światła

* ostre światło słoneczne: Jasne, bezpośrednie światło słoneczne tworzy silne, ostre cienie, które często wymagają zmiękczenia światła wypełnienia.

* Podświetlenie: Gdy źródło światła stoi za tematem, front może być niedoświetlony i wymaga wypełnienia światła, aby wydać szczegóły.

* oświetlenie wewnętrzne: Często oświetlenie wewnętrzne może tworzyć ostre cienie, szczególnie gdy pochodzą z jednego okna lub źródła światła.

* Fotografia portretowa: Światło wypełniające jest niezbędne w portretowaniu, aby pochlebiać obiekt, zmniejszyć zmarszczki i tworzyć przyjemniejszy wygląd.

* Fotografia produktu: Fill Light może pomóc przedstawić teksturę i szczegóły produktów, zmniejszając ostre cienie.

3. Rodzaje światła wypełnienia

* naturalne światło wypełniające:

* reflector: Reflektor podskakuje istniejące światło (światło słoneczne, światło okna) na zacienionych obszarach tematu. Jest to najczęstsza i opłacalna metoda. Odtwarzacze występują w różnych kolorach (biały, srebrny, złoty), aby dostosować ciepło i intensywność światła wypełnienia.

* Otwórz odcień: Ustawienie obiektu w otwartym odcieniu (cień, który odbiera otoczenie z szerokiego obszaru) zapewnia naturalne, rozproszone światło wypełniające. Unikaj bezpośredniego filtrowania światła słonecznego przez drzewa, które mogą powodować kłusowane i nierównomierne oświetlenie.

* sztuczne światło wypełniające:

* flash/preorlight: Flash Off-Camera to potężne i wszechstronne narzędzie do tworzenia światła wypełnienia. Możesz kontrolować energię błyskową i kierunek, aby precyzyjnie dostosować efekt wypełnienia. Użyj dyfuzora lub odrzuć lampę błyskową, aby zmiękczyć światło.

* ciągłe światło: Panele LED, stroby studyjne, a nawet lampy mogą być używane jako światło wypełniające. Zaletą jest to, że widać efekt światła w czasie rzeczywistym. Rozprowadź światło za pomocą softbox lub parasola.

4. Wdrożenie światła wypełnienia

* Umieszczenie reflektora:

* Ustaw reflektor naprzeciwko głównego źródła światła, pod kątem, aby odbijać światło w zacienionych obszarach poddanego.

* Eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami, aby osiągnąć pożądany poziom wypełnienia.

* W przypadku portretów zazwyczaj umieść odbłyśnik nieco poniżej twarzy pacjenta i pod kątem w górę.

* Techniki Flash/Bezgazowe:

* flash na kamerze (odbijany): Przechyl głowę lampową w górę i odrzuć światło z sufitu lub ściany, aby utworzyć miękkie, rozproszone wypełnienie. Zmniejsz moc lampy błyskowej, aby uniknąć obezwładnienia sceny.

* Flash off-camera: Użyj wyzwalacza Flash, aby zdalnie sterować jednostką Flash. Umieść błysk w boku lub nieco za obiektem i użyj softbox lub parasola, aby rozproszyć światło.

* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): Dostosuj energię błyskową za pomocą FEC, aby dopracować poziom światła wypełnienia. Ujemny FEC zmniejsza moc flash, podczas gdy dodatnia FEC ją zwiększa.

* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Umożliwia używanie lamp błyskowych przy wyższym czasie otwarcia migawki niż prędkość synchronizacji aparatu, przydatna do obezwładnienia słońca lub rozmycia tła.

* Techniki ciągłego światła:

* Umieść ciągłe źródło światła naprzeciwko głównego światła.

* Użyj przełącznika ściemniacza lub przesuń światło dalej, aby dostosować intensywność.

* Rozprowadź światło za pomocą softboxa lub parasola, aby stworzyć bardziej miękki, bardziej naturalny wygląd.

5. Kluczowe rozważania

* Ratio: Współczynnik wypełnienia * jest stosunkiem intensywności światła kluczowego do intensywności światła wypełnienia. Niższy stosunek (np. 1:1) oznacza, że ​​światło wypełniające jest prawie tak mocne jak światło kluczowe, co powoduje bardzo miękkie cienie. Wyższy stosunek (np. 4:1 lub 8:1) oznacza, że ​​światło wypełnienia jest znacznie słabsze niż światło kluczowe, co powoduje wyraźniejsze cienie. Eksperymentuj, aby znaleźć stosunek, który pasuje do twojego stylu i tematu.

* Temperatura kolorów: Upewnij się, że temperatura kolorów wypełnienia pasuje do temperatury kolorów kluczowego światła, aby uniknąć nienaturalnych odlewów kolorów. Użyj żeli kolorowych na jednostkach flash, aby pasować do światła otoczenia.

* subtelność: Celem jest * wypełnienie * cieni, a nie * eliminowanie ich całkowicie. Cienie dodają głębokość i wymiar do obrazu. Unikaj przesadzania światła wypełnienia, które może sprawić, że obraz będzie wyglądał płaski i nienaturalny.

* Eksperymenty: Najlepszym sposobem nauki używania światła wypełnienia jest eksperymentowanie. Wypróbuj różne techniki, kąty i współczynniki światła, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla różnych osób i warunków oświetlenia.

6. Zalecenia dotyczące sprzętu

* reflector: Reflektor 5 w 1 jest wszechstronną i niedrogą opcją.

* Bezgazowe/flash: Światło błyskawiczne jest przenośną i potężną opcją dla sztucznego światła wypełnienia.

* spust flash: Wymagane do lampy błyskowej poza kamerą.

* softbox/parasol: Do rozproszenia lampy błyskowej lub ciągłego.

* Light Stand: Aby przytrzymać błysk lub ciągłe światło.

* Ciągły panel LED: Dobra opcja dla początkujących, ponieważ widać efekt w czasie rzeczywistym.

w podsumowaniu: Wypełnij światło jest niezbędnym narzędziem dla fotografów na wszystkich poziomach. Rozumiejąc przedstawione powyżej zasady i techniki, możesz użyć wypełnienia światła, aby stworzyć pięknie oświetlone obrazy z zrównoważonym kontrastem i bogatymi szczegółami. Praktyka jest kluczowa, więc eksperymentuj z różnymi konfiguracjami, aby znaleźć to, co najlepsze dla Twojego stylu i tematu.

  1. Jak dodać efekty światła w Photoshopie:2 metody

  2. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  3. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  4. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  5. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

Oświetlenie
  1. Nowy sprzęt:OM Digital Solutions Corp wprowadza na rynek flagową kamerę OM System OM-1

  2. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  3. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  4. Jak korzystać z edytora profili Adobe DNG do tworzenia niestandardowych profili aparatu?

  5. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  6. Sony a7R IV to 61-megapikselowy, pełnoklatkowy flagowiec

  7. Jak wykonać kopię zapasową iPhone'a lub iPada na komputerze z systemem Windows