i. Zrozumienie nastrojowych portretów
* Charakterystyka kluczowa:
* Low Key Lighting: Głównie ciemne tony z selektywnymi obszarami światła.
* Wysoki kontrast: Znacząca różnica między najjaśniejszymi i najciemniejszymi obszarami.
* Shadows: Odgrywają kluczową rolę w kształtowaniu twarzy i tworzeniu głębokości. Obejrzyj je!
* stonowane kolory: Wyciszone tony i desaturowane kolory często zwiększają nastrój.
* Połączenie emocjonalne: Nastrojowe portrety mają na celu przywołanie konkretnych emocji - tajemnicy, melancholii, intensywności.
ii. Niezbędny sprzęt
* Dwa światła LED: Wybierz światła o regulowanej jasności i temperaturze kolorów (jeśli to możliwe). Ciągłe światła, takie jak diody LED, są łatwiejsze do dostrzegania wpływu w czasie rzeczywistym w porównaniu z strobami, co czyni je idealnymi dla początkujących.
* wattage: Cel za co najmniej 60 W każdy. Wyższa moc daje większą moc do kształtowania światła.
* Temperatura kolorów: 3200K (ciepły/pomarańczowy) do 5600k (światło dzienne/niebieskie) jest wspólnym zasięgiem. Eksperymentuj z subtelnymi wariantami.
* światło staje: Niezbędne do pozycjonowania świateł.
* Modyfikatory: Tutaj dzieje się magia!
* softboxes: Twórz miękkie, rozproszone światło. Większe miękkie skrzynki są ogólnie bardziej miękkie.
* parasole: Kolejny sposób na zmiękczenie światła, zwykle bardziej przystępne niż softboxy.
* siatki/siatki o strukturze plastra miodu: Kontroluj rozprzestrzenianie się światła, tworząc bardziej skoncentrowane wiązki i zapobiegając wycieku.
* snoots: Wyprodukuj bardzo wąską, skoncentrowaną wiązkę światła, często używaną do dramatycznych atrakcji.
* drzwi stodoły: Uformuj światło i zablokuj je w obszarach, których nie chcesz oświetlony.
* żele: Dodaj kolor świateł, aby uzyskać kreatywne efekty (czerwone, blues, żółcie itp.).
* reflector (opcjonalnie): Biały lub srebrny reflektor może odbijać światło z powrotem do obszarów cienia, aby nie lekko je zmiękczyć (w razie potrzeby możesz zachować je bardzo ciemne).
* aparat i obiektyw: Idealny jest cyfr lustrzany lustrzak lub aparat bezlusterkowy z obiektywem portretowym (np. 50 mm, 85 mm).
* ciemne tło: Czarne lub bardzo ciemnoszare tło ma kluczowe znaczenie dla nastrojowej estetyki. Tkanina, bezproblemowy papier, a nawet ciemna ściana może działać.
* Opcjonalnie:Hair Light: Mała dioda LED lub stroboskopu tylko dla włosów, z siatkiem, aby zapobiec wyciekowi.
iii. Techniki oświetlenia
Oto kilka technik. Zacznij od pierwszego, a następnie eksperymentuj z innymi, gdy czujesz się bardziej komfortowo.
1. Rembrandt Lighting (Classic Moody Style)
* Umieszczenie światła:
* kluczowe światło (główne światło): Ustaw jedno światło lekko na bok i * nieco * nad twarzą pacjenta, pod kątem około 45 stopni. Dąż do rzucenia małego trójkąta światła na policzek naprzeciwko źródła światła (słynny trójkąt Rembrandt).
* Wypełnij światło (opcjonalnie, czasem pominięte dla ostrzejszego nastroju): Umieść drugie światło po przeciwnej stronie obiektu, znacznie dalej i w niższej mocy. Lub zamiast tego użyj odblaskowego. Jeśli używasz światła, powinien być znacznie przyciemniony niż światło kluczowe. Celem jest * ledwo * podniesienie cieni, a nie ich wyeliminowanie. Możesz także użyć czarnej płyty, aby zmniejszyć odbicia i zwiększyć ciemność.
* Modyfikatory: Softbox lub parasol na kluczowym świetle. Brak lub siatka na lampce napełniania (jeśli używane).
* nastrój: Tworzy dramatyczny, malarski wygląd. Kluczowe światło rzeźbi twarz światłem i cieniem.
2. Podzielone oświetlenie
* Umieszczenie światła:
* światło kluczowe: Umieść jedno światło bezpośrednio z boku obiektu, tworząc wyraźną linię światła i cień na środku twarzy.
* wypełnij światło (opcjonalnie): Tak samo jak Rembrandt, ale nawet * bardziej * opcjonalnie tutaj. Jeśli jest używany, powinno być * wyjątkowo * subtelne.
* Modyfikatory: Może użyć siatki na kluczowym świetle, aby zmniejszyć wyciek.
* nastrój: Bardzo dramatyczny i surowy. Podkreśla strukturę twarzy.
3. Podświetlenie/oświetlenie obręczy
* Umieszczenie światła:
* światła za tematem: Umieść oba światła za obiektem, skierowane do kamery. Jedno światło nieco wyżej i nieco z boku, a drugie nieco niższe i po przeciwnej stronie.
* Power: Eksperymentuj z mocą każdego światła. Jeden może być nieco silniejszy od drugiego.
* Temat jest ciemny: Twarz podmiotu będzie głównie w cieniu.
* Modyfikatory: Siatki lub snoots są często używane do kontrolowania światła i zapobiegania wyleciu na tło. Drzwi stodoły mogą być również przydatne.
* nastrój: Tworzy tajemnicze i eteryczne wrażenie. Podkreśla zarys tematu.
4. Górne oświetlenie (lub krótkie oświetlenie)
* Umieszczenie światła:
* światło kluczowe: Umieść jedno światło bezpośrednio nad obiektem, rozbite. To stworzy cienie pod oczami i nosem.
* wypełnij światło (bardzo opcjonalnie): Ponownie, wyjątkowo subtelny, jeśli w ogóle używany.
* Modyfikatory: Siatki są często używane do kontrolowania światła i zapobiegania wyleczeniu na tło.
* nastrój: Może być bardzo dramatyczne, a nawet trochę złowrogie.
iv. Przewodnik krok po kroku
1. Skonfiguruj tło: Użyj ciemnego tła, które nie odbija dużo światła.
2. Ustaw swój temat: Niech poddanie się przed tłem.
3. Umieść światło kluczowe: Wybierz wzór oświetlenia (Rembrandt, podzielony itp.) I odpowiednio ustaw światło kluczowe. Zacznij od niego nieco dalej i przy niskiej mocy, a następnie przenieś go bliżej i zwiększ moc, aż osiągniesz pożądany poziom oświetlenia.
4. Dodaj światło wypełniające (lub odbłyśnik): Jeśli używasz światła wypełnienia, umieść go po przeciwnej stronie pacjenta, dalej i przy znacznie niższej mocy niż światło kluczowe. Eksperymentuj z jego pozycją i mocą, aby zobaczyć, jak wpływa na cienie. Alternatywnie, użyj odblaskowego, aby odbić się z powrotem do cieni.
5. miernik i dostosuj: Użyj światła światła aparatu, aby sprawdzić ekspozycję. Dostosuj moc światła i odległość, aż uzyskasz pożądany wygląd. Możesz nieznacznie niedościć, aby poprawić nastrój.
6. Zrób strzały testowe: Zrób kilka zdjęć testowych i przejrzyj je na ekranie LCD aparatu. Zwróć szczególną uwagę na cienie i atrakcje.
7. Drobna: Dokonaj niewielkich regulacji pozycji światła i poziomów mocy, aż osiągniesz pożądany nastrój.
8. strzelaj! Gdy jesteś zadowolony z oświetlenia, zacznij kręcić!
v. Kluczowe rozważania i wskazówki
* Współczynniki mocy: Stosunek między światłem kluczowym a światłem wypełniającym jest kluczowy. Duża różnica (np. 4:1 lub 8:1) stworzy silne cienie i bardziej dramatyczny nastrój.
* odległość: Odległość świateł od podmiotu wpływa na miękkość światła. Bliższe światła tworzą bardziej miękkie światło, a dalsze światła tworzą twardsze światło.
* Feathering: „Feathering” Światło oznacza wędkowanie źródła światła, aby krawędź belki spadła na temat. To często tworzy bardziej miękki, bardziej pochlebny wygląd.
* Catchlights: Zwróć uwagę na światła w oczach podmiotu. Dodają życie i błyszczą do portretu. Idealnie, chcesz pojedynczego, dobrze zdefiniowanego światła w każdym oku.
* pozowanie: Pozowanie jest krytyczne! Silna szczęka, ekspresyjne oczy i przemyślany wyraz może zwiększyć nastrój. Zastanów się nad tym, aby Twój obiekt rozglądał się nieco od aparatu.
* Processing: Możesz dodatkowo zwiększyć nastrój w przetwarzaniu po:
* Obniżenie ogólnej ekspozycji.
* Zwiększenie kontrastu.
* Desaturowanie kolorów.
* Dodanie winiety.
* Unikanie i spalanie (selektywnie rozjaśniające i przyciemniające).
* Eksperymenty jest kluczowe: Nie bój się eksperymentować z różnymi konfiguratorami oświetleniowymi i modyfikatorami. Najlepszym sposobem na naukę jest wypróbowanie rzeczy i zobaczenie, co jest dla Ciebie najlepsze. Rób notatki na temat tego, co robisz, abyś mógł powtórzyć udane konfiguracje.
* Komunikuj się z tematem: Powiedz swojemu tematowi, jaki nastrój próbujesz stworzyć. Ich ekspresja i język ciała przyczynią się do ogólnego efektu.
* Temperatura kolorów: Eksperymentuj z cieplejszymi (3200k) lub chłodniejszymi (5600k) temperaturami kolorów, aby subtelnie wpływać na nastrój. Cieplejsze tony mogą wydawać się bardziej intymne i przytulne, a chłodniejsze tony mogą wydawać się bardziej dramatyczne i oderwane.
Rozumiejąc te zasady i ćwicząc różne techniki, możesz opanować sztukę tworzenia nastrojowych portretów z dwoma światłami LED. Powodzenia i baw się dobrze!