REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Light Fill jest niezbędnym narzędziem w fotografii, używane do zmiękczania cieni i zmniejszania kontrastu na zdjęciach. Uzupełnia główne (kluczowe) światło, dostarczając szczegółów w obszarach, które w innym przypadku byłyby ciemne. Oto kompleksowy przewodnik na temat skutecznego użycia światła wypełnienia:

1. Zrozumienie celu wypełnienia światła:

* zmniejsza kontrast: Głównym celem jest zrównoważenie światła między najjaśniejszymi i najciemniejszymi obszarami sceny. Zbyt duży kontrast może prowadzić do utraty szczegółów w cieniu.

* ujawnia szczegóły: Podświetla obszary cienia, ujawniając szczegóły, które byłyby ukryte w ciemności.

* tworzy bardziej zrównoważony obraz: Wypełniając cienie, przyczynia się do bardziej równego i przyjemnego ogólnego wyglądu.

* zmiękcza cienie: Zamiast twardych, zdefiniowanych cieni światło wypełniające może tworzyć bardziej miękkie, bardziej stopniowe przejścia.

* Dodaje głębokość i wymiar: Chociaż zmiękcza cienie, pomaga również zdefiniować kształty, subtelnie je oświetlając.

2. Wypełnij źródła światła:

* reflektory: Są to jedna z najczęstszych i niedrogich opcji. Reflektory odbijają istniejące światło (światło słoneczne lub błysk) z powrotem na temat.

* Typy: Srebrny (najsilniejszy, najbardziej kontrastowy), biały (najmłodszy, najbardziej naturalny), złoto (cieplejszy ton), czarny (wypełnienie ujemne - zmniejsza światło, zwiększa kontrast).

* Jak używać: Umieść odblasnik, aby odbijać światło w obszarach cienia. Odległość i kąt reflektora wpływają na intensywność wypełnienia.

* flash: Jednostka Flash może być używana jako światło wypełniające.

* Flash na kamerze: Może być surowe, jeśli są skierowane bezpośrednio na temat. Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć światło lub odbić go od sufitu lub ściany.

* Flash off-camera: Zapewnia większą kontrolę nad kierunkiem i intensywnością światła wypełnienia. Wymaga wyzwalaczy do synchronizacji z aparatem. Użyj modyfikatorów, takich jak softboxy lub parasole, aby uzyskać bardziej miękkie światło.

* dyfuzory: Podczas gdy głównie używane do zmiękczenia * klucza * dyfuzory mogą również pośrednio działać jako wypełnienie przez rozproszenie światła do obszarów cienia.

* naturalne światło (otwarty odcień): Strzelanie w otwartym cieniu może zapewnić naturalnie miękkie, a nawet lekkie z minimalnymi cieniami. Budynki lub drzewa mogą działać jako dyfuzory.

* Panele LED: Oferują one ciągłe, regulowane światło i są przydatne do wideo i wciąż fotografii. Są na ogół bardziej miękkie niż Flash.

3. Kluczowe rozważania i techniki:

* Współczynnik światła (klawisz do wypełnienia): Jest to stosunek światła spadającego na temat z głównego źródła światła w porównaniu do światła wypełnienia. Stosunek zależy od pożądanego efektu:

* 1:1 (idealnie zrównoważony): Bardzo płaskie, minimalne cienie. Często używane do fotografii produktowej.

* 2:1: Subtelne wypełnienie, nieco zmniejszone cienie. Dobry do portretów z naturalnym wyglądem.

* 4:1: Bardziej wyraźne cienie dodaje więcej dramatu. Wciąż uważane za umiarkowane wypełnienie.

* 8:1 lub wyżej: Mocne cienie, mniej wypełniające. Bardziej dramatyczny, wyższy wygląd.

* Pomiar stosunku światła: Użyj miernika światła, aby dokładnie zmierzyć intensywność światła zarówno z klawisza, jak i napełniania. Alternatywnie możesz dostosować światło wypełniające oko i obserwować wyniki na ekranie LCD lub histogramie aparatu.

* Pozycjonowanie:

* reflektory: Zwykle ustawiane naprzeciwko kluczowego światła, aby wypełnić cienie, które tworzy. Im bliżej reflektora do obiektu, tym jaśniejszy wypełnienie.

* wypełnij flash: Często nieco umieszczone z boku aparatu lub poza kamerą, skierowane do obszarów cienia.

* Rozważ kąt: Dostosuj kąt światła wypełnienia, aby kontrolować kształt i intensywność cieni.

* moc i intensywność:

* reflektory: Rozmiar i współczynnik odbicia reflektora określa intensywność światła wypełnienia.

* flash: Dostosuj moc Flash ręcznie (jeśli to możliwe), aby osiągnąć pożądane wypełnienie. Można również zastosować pomiar flash TTL (do soczewek), ale może wymagać kompensacji ekspozycji w celu dostosowania wypełnienia.

* ciągłe światło: Dostosuj jasność panelu LED lub innego ciągłego źródła światła.

* Temperatura kolorów:

* pasujący kolor: Idealnie, temperatura kolorów światła wypełnienia powinna być podobna do kluczowego światła, aby uniknąć odlewów kolorów. Użyj żeli na lamce błyskowej, aby pasować do światła otoczenia.

* Centencyjny kontrast: Czasami można twórczo stosować kontrastową temperaturę kolorów (np. Ciepłe światło wypełniające z chłodnym światłem kluczowym).

* dyfuzja: Użyj dyfuzorów (softboxy, parasole, panele dyfuzyjne) na świetle wypełniającym, aby zmiękczyć i utworzyć bardziej stopniowe przejścia.

* ujemne wypełnienie: Zamiast dodawać światło, ujemne wypełnienie (za pomocą czarnego odbłyśnika lub flagi) * zmniejsza * światło, zwiększając kontrast i pogłębiając cienie. Może to być przydatne do tworzenia Moodier obrazów.

4. Przykłady zastosowania światła wypełnienia:

* Portrety: Zmiękcza cienie na twarzy, ujawniając szczegóły w oczach i pod brodą.

* Fotografia na zewnątrz: Podskakuje światło słoneczne w obszary cienia, aby zmniejszyć kontrast w słoneczne dni.

* Fotografia produktu: Zapewnia nawet oświetlenie prezentowania szczegółów produktu.

* Fotografia nieruchomości: Pomaga zrównoważyć światło wewnątrz i na zewnątrz budynku.

5. Powszechne błędy, których należy unikać:

* Obezwładnianie kluczowego światła: Światło wypełniające powinno * uzupełnić * kluczowe światło, a nie obezwładnia. Zbyt duże wypełnienie powoduje płaski, nieciekawy obraz.

* Za pomocą ostrego światła wypełnienia: Ostre światło wypełniające może stworzyć niechciane wydarzenia i rozpraszające cienie. Rozprowadź światło wypełniające, gdy tylko jest to możliwe.

* Niepoprawna temperatura kolorów: Światło wypełniające z inną temperaturą kolorów niż światło kluczowe może powodować nienaturalne odlewy kolorów.

* ignorowanie współczynnika światła: Brak rozważenia stosunku światła może prowadzić do niezrównoważonych lub niepochlebnych wyników.

6. Kluczem jest eksperymenty:

Najlepszym sposobem nauki efektywnego używania światła wypełnienia jest eksperymentowanie z różnymi źródłami, kątami i intensywnościami. Zwróć uwagę na to, jak światło wypełniające wpływa na cienie, atrakcje i ogólny nastrój swoich zdjęć. Nie bój się próbować nowych rzeczy i rozwijać własny styl. Ćwicz, ćwicz, ćwicz!

  1. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  2. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  3. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  4. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  5. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

Oświetlenie
  1. Jakie jest najwyższe ISO, którego możesz użyć? Jak się dowiedzieć?

  2. Jak przełączyć Safari z iPhone'a na iPada i odwrotnie?

  3. Jak usunąć Zdjęcia Google

  4. 5 samouczków, których potrzebujesz, aby zrobić własny wózek filmowy

  5. Jak przesuwać granice kinematografii i kwestionować normy

  6. 12 wskazówek dotyczących robienia zdjęć kwiatów za pomocą smartfona

  7. Jak używać światła wypełnienia w fotografii