1. Zrozumienie podstaw
* Cel: Wypełnij światło zmniejsza kontrast między najjaśniejszymi i najciemniejszymi częściami obrazu. „Wypełnia” cienie.
* Źródło: Źródło światła wypełniające może być naturalne (jak odbijający się światło słoneczne) lub sztuczne (jak lampa błyskowa lub ciągłe).
* Umieszczenie: Zasadniczo światło wypełniające jest ustawione naprzeciwko światła kluczowego (podstawowe źródło światła) i lekko z boku, aby uniknąć płaskiego, umytego wyglądu.
* Intensywność: Wypełnij światło powinno być * znacznie słabsze niż światło kluczowe. Chcesz podnieść cienie, a nie eliminuj ich całkowicie.
2. Metody tworzenia światła wypełnienia
* reflektory:
* jak działają: Odbiecki odbijają światło z głównego źródła światła (słońce lub sztuczne światło) w cienie.
* Typy:
* White: Zapewnia miękkie, neutralne wypełnienie. Dobry w większości sytuacji.
* Silver: Odskakuje więcej światła niż biały, tworząc jaśniejsze, bardziej luźne wypełnienie. Używaj ostrożnie, ponieważ może być surowy, jeśli nie jest rozproszony.
* złoto: Dodaje ciepły, złoty ton do światła wypełnienia. Dobry do portretów, szczególnie w chłodniejszym świetle.
* Półprzezroczysty (dyfuzor): Używane między źródłem światła i podlegające zmiękczeniu światła * przed * staje się kluczowym światłem. Działa jak wypełnienie, czyniąc same światło kluczowe.
* Umieszczenie: Umieść odbłyśnik, aby złapać światło kluczowe i odbij go w cieniach na temat. Eksperymentuj z kątami i odległościami, aby znaleźć słodkie miejsce. Możesz potrzebować asystenta, aby go zatrzymać.
* wypełnij flash (flash na kamerze):
* jak to działa: Flash dodaje do sceny kontrolowaną ilość światła, wypełniając cienie stworzone przez istniejące światło otoczenia.
* Ustawienia:
* ttl (przez-soczewki): Flash automatycznie miera światło i dostosowuje swoje wyjście. Jest to dobry punkt wyjścia, ale często wymaga dostosowania z rekompensatą ekspozycji.
* Instrukcja: Zapewnia pełną kontrolę nad energią flash. Zacznij od niskiej mocy (np. 1/64 lub 1/32) i zwiększ ją stopniowo, aż osiągniesz pożądane wypełnienie.
* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): Umożliwia dostosowanie wyjścia Flash w trybie TTL, dzięki czemu jest jaśniejszy lub ściemniacz.
* Techniki:
* Direct Flash: Flash jest wskazany bezpośrednio na temat. Może to stworzyć ostre cienie i płaski wygląd, jeśli jest używany w pełnej mocy. Zmniejsz moc i użyj dyfuzora.
* Odskoczony Flash: Flash jest skierowany do sufitu lub ściany w celu rozproszenia światła. Stwarza to bardziej miękkie, bardziej naturalne wypełnienie. Użyj białej lub jasnej powierzchni, aby uzyskać najlepsze wyniki.
* Dyfuzory flash: Przymocuj do lampy błyskowej, aby zmiękczyć światło i zmniejszyć ostre cienie. Dostępne w różnych kształtach i rozmiarach (softboxy, dyfuzory kopuły itp.).
* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Umożliwia używanie lampy błyskowej z szybszymi czasami otwarcia migawki. Przydatny do obezwładnienia słońca w jasnym świetle dziennym.
* Flash off-camera:
* jak to działa: Układ lampy błyskowej jest ustawiony z dala od aparatu, co daje większą kontrolę nad kierunkiem i jakością światła.
* Wyzwalacz: Wymaga wyzwalacza bezprzewodowego, aby komunikować się między aparatem a lampą błyskową.
* Korzyści: Pozwala na bardziej kreatywne i kontrolowane konfiguracje oświetlenia.
* wymaga: Więcej wiedzy i praktyki do skutecznego korzystania.
* Ciągłe oświetlenie (panele LED, softboxy):
* jak to działa: Zapewnia stałe źródło światła, które można zobaczyć w czasie rzeczywistym, ułatwiając dostosowanie umieszczania i intensywności.
* Korzyści: Łatwiejsze do nauczenia niż flash, Wysiwyg (to, co widzisz, jest tym, co dostajesz).
* Wady: Często mniej mocne niż Flash, może wymagać dłuższych czasów ekspozycji.
3. Kluczowe rozważania i techniki
* Stosunek światła kluczowego do wypełnienia światła:
* To najważniejszy aspekt. Chcesz, aby światło wypełniające było znacznie słabsze niż światło kluczowe. Wspólne współczynniki to 2:1 (światło kluczowe jest dwa razy bardziej jasne niż wypełnienie) lub 4:1 (światło kluczowe jest czterokrotnie jasne niż wypełnienie). Eksperymentuj, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla twojego tematu i stylu.
* strzały w pomiarach i testach: Użyj miernika aparatu, aby ocenić różnicę poziomów światła między światłem kluczowym a cieniami. Zajmij ujęcia testowe i odpowiednio dostosuj światło wypełniające.
* Temat i środowisko:
* Portrety: Światło wypełniające jest niezbędne do zmiękczania cieni i tworzenia pochlebnych odcieni skóry.
* Krajobrazy: Użyj lampki wypełnienia, aby wydać szczegóły w zacienionych obszarach sceny.
* Fotografia produktu: Wypełnij światło pomaga wyrównać oświetlenie i zmniejszyć rozpraszające cienie.
* kierunek i kąt:
* Eksperymentuj z umieszczeniem światła wypełnienia, aby zobaczyć, jak wpływa na cienie.
* Unikaj umieszczania światła wypełnienia bezpośrednio za aparatem, ponieważ może to stworzyć płaski, nieciekawy wygląd.
* Rozważ kąt światła kluczowego i ustaw światło napełniające przeciwne, aby utworzyć konfigurację zrównoważonego oświetlenia.
* Temperatura kolorów:
* Upewnij się, że temperatura kolorów wypełnienia pasuje do temperatury kolorów kluczowego światła. Mieszanie różnych temperatur kolorów może tworzyć niechciane odlewy kolorów. Użyj żeli na lamce błyskowej, aby dopasować temperaturę kolorów światła otoczenia.
* dyfuzja:
* Użyj dyfuzorów, aby zmiękczyć światło wypełnienia i stworzyć bardziej naturalny wynik.
* Odbijanie lampy błyskowej z sufitu lub ściany to świetny sposób na rozproszenie światła.
* Ćwicz i eksperymenty:
* Najlepszym sposobem nauki stosowania światła wypełnienia jest ćwiczenie i eksperymentowanie z różnymi technikami. Zrób wiele zdjęć testowych i przeanalizuj wyniki.
* Zwróć uwagę na cienie i wyróżniają się na swoich obrazach i odpowiednio dostosuj światło wypełniające.
Przykładowy scenariusz:Fotografia portretowa na zewnątrz
1. Key Light: Słońce jest lekko ustawione na bok tematu.
2. Shadows: Zwróć uwagę na cienie na twarzy pacjenta, szczególnie pod oczami i nosem.
3. Wypełnij światło: Użyj białego reflektora, aby odbić światło słoneczne w cienie. Ustaw reflektor naprzeciwko słońca i dostosuj jego kąt, aby osiągnąć pożądane wypełnienie.
4. Dostosowanie: Jeśli cienie są nadal zbyt ciemne, spróbuj użyć srebrnego odbłyśnika lub przenieś odblasek bliżej obiektu. Jeśli światło wypełniające jest zbyt mocne, przenieś odbłyśnik dalej lub użyj dyfuzora.
Powszechne błędy, których należy unikać:
* Obezwładnianie kluczowego światła: Światło wypełnienia powinno być słabsze niż światło kluczowe. Jeśli światło wypełniające jest zbyt mocne, obraz będzie wyglądał płasko i nienaturalnie.
* Używając zbyt dużej ilości światła wypełnienia: Pozostawienie * niektóre * cienie nadaje głębokość i wymiar obrazu. Całkowicie eliminowanie cieni sprawia, że obraz wygląda nienaturalnie i sztucznie.
* Niepoprawna temperatura kolorów: Mieszanie temperatur kolorów może tworzyć niechciane odlewy kolorów.
* ignorowanie kierunku światła: Zwróć uwagę na kierunek zarówno kluczowego światła, jak i lampki wypełnienia.
Rozumiejąc zasady wypełnienia światła i ćwiczenia za pomocą różnych technik, możesz radykalnie poprawić jakość i wpływ swoich zdjęć. Powodzenia!