Oto podział tego, co stanowi dobre światło dla portretów i jak skutecznie z niego korzystać:
Kluczowe cechy dobrego światła do portretów:
* miękkość: Miękkie światło minimalizuje ostre cienie, tworząc bardziej pochlebny i wybaczający wpływ na skórę pacjenta. Pomaga wygładzić niedoskonałości i zmarszczki.
* kierunek: Kierunek światła dramatycznie kształtuje twarz pacjenta. Różne kąty mogą podkreślać niektóre funkcje lub stworzyć różne nastroje.
* Temperatura kolorów: Ciepłe światło (złota godzina) jest zwykle bardziej pochlebne i tworzy przytulną atmosferę. Chłodne światło może być używane do bardziej dramatycznego lub ostrego wyglądu.
* Intensywność: Intensywność światła musi być odpowiednia dla ustawień kamery i pożądanego efektu. Zbyt jasne światło może powodować mrużanie i wysadzone w powietrze. Zbyt mało światła spowoduje niedoświetlone, ziarniste zdjęcia.
* Jakość: Czyste, a nawet światło jest ogólnie pożądane. Skazy lub przebarwienia w samym świetle zostaną przetłumaczone na temat.
Rodzaje dobrego światła i sposób ich używania:
1. miękkie, rozproszone światło (pochmurne dni lub w cieniu):
* Charakterystyka: Jest to często uważane za najbardziej wybaczające i powszechnie pochlebne światło dla portretów. Ogromne dni działają jako gigantyczna softbox, rozpraszając ostre promienie słoneczne. Cień, podobnie jak pod drzewem lub budynkiem, tworzy również miękkie, rozproszone światło.
* Jak używać:
* Lokalizacja: Ustaw swój temat w otwartym cieniu lub w pochmurny dzień.
* zalety: Minimalizuje cienie, wygładza skórę, unika mrużania.
* wady: Czasami może wyglądać trochę płasko, jeśli nie jest starannie zarządzane. Użyj reflektorów, aby dodać odrobinę światła i światła w oczach.
* Ustawienia aparatu: Może wymagać nieznacznego zwiększenia ISO w bardziej chmurnych dniach, aby zrekompensować niższe poziomy światła.
2. Złote Hour Light (wczesne poranek lub późne popołudnie):
* Charakterystyka: Światło w ciągu godziny po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca jest ciepłe, złote i miękkie. Słońce jest niżej na niebie, rzucając długie cienie i tworząc piękną, romantyczną atmosferę.
* Jak używać:
* Lokalizacja: Strzelaj na zewnątrz z słońcem za lub na bok tematu.
* zalety: Ciepłe odcienie, pochlebne światło, tworzy marzycielską atmosferę.
* wady: Wrażliwy na czas. Światło zmienia się szybko. Wymaga starannej uwagi na narażenie. Uważaj na flary soczewki podczas strzelania w kierunku słońca.
* Ustawienia aparatu: Pamiętaj o podświetleniu i używaj odszkodowania lub pomiaru punktowego, aby zapewnić odpowiednio odsłonięte przedmiot.
3. Otwarty odcień:
* Charakterystyka: To światło, które nie jest w bezpośrednim świetle słonecznym, ale wciąż ma dużo światła otoczenia. Można to znaleźć pod dużym drzewem, obok budynku lub pod dużym parasolem.
* Jak używać:
* Lokalizacja: Znajdź miejsce, które zapewnia cień, ale nadal pozwala na dotarcie do tematu dużo światła.
* zalety: Miękkie, nawet światło, które eliminuje ostre cienie.
* wady: Może być trudne do znalezienia w niektórych lokalizacjach.
4. światło okienne (portrety wewnętrzne):
* Charakterystyka: Naturalne światło strumieniowe przez okno może być piękne na portrety wewnętrzne.
* Jak używać:
* Lokalizacja: Ustaw obiekt w pobliżu okna. Eksperymentuj z odległością i kątem do okna, aby kontrolować światło.
* zalety: Tworzy naturalny i intymny wygląd. Może być używane przy każdej pogodzie.
* wady: Kierunek światła jest ustalony. Może być trudne do zarządzania jasnymi atrakcjami i głębokimi cieniami. Użyj reflektora lub kurtyny, aby zmodyfikować światło.
* Ustawienia aparatu: Zwróć uwagę na saldo białych. Światło okna może być fajne.
5. Sztuczne światło (Flash Studio lub Bezgrzepienia):
* Charakterystyka: Masz pełną kontrolę nad intensywnością, kierunkiem, temperaturą kolorów i jakości światła.
* Jak używać:
* stroby studio: Użyj modyfikatorów (softboxy, parasoli, dań kosmetycznych), aby kształtować i zmiękczyć światło.
* Bezgazowe światła (na kamerze lub poza kamerą): Odbicie lampy błyskowej z sufitu lub ściany to łatwy sposób na stworzenie bardziej miękkiego światła. Flash poza kamerą z modyfikatorami oferuje większą kontrolę.
* zalety: Konsekwentne wyniki, umiejętność strzelania w dowolnym miejscu i o każdej porze dnia.
* wady: Wymaga nauki korzystania z wyposażenia i technik oświetleniowych.
Wskazówki dotyczące korzystania z dobrego światła:
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło spada na twarz twojego pacjenta. Poszukaj obszarów cienia i wyróżnienie.
* Użyj reflektora: Reflektor może odbijać światło w cienie, rozjaśniając je i tworząc bardziej równomierną ekspozycję. Srebrne odbłyśniki są jaśniejsze, a złote odbijowiski dodają ciepła. Białe reflektory są bardziej subtelne.
* Użyj dyfuzora: Dyfuzor może zmiękczyć ostre światło słoneczne, tworząc bardziej pochlebny efekt.
* kątem tematu: Eksperymentuj z różnymi kątami do źródła światła. Niewielki zwrot głowy może dramatycznie zmienić wygląd portretu.
* Obejrzyj tło: Upewnij się, że tło nie jest jaśniejsze niż Twój temat, ponieważ może to powodować niedostosowanie.
* Catchlights: Niewielka atrakcja w oczach (Catchlight) jest niezbędna do tego, aby portrety wyglądały na życie i wciągające. Ustaw swój obiekt, aby źródło światła było odbijane w ich oczach.
* Poznaj tryby pomiaru aparatu: Zrozum, w jaki sposób aparat mierzy światło i jak dostosować kompensację ekspozycji, aby osiągnąć pożądane wyniki.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Najlepszym sposobem na poznanie światła jest eksperymentowanie z różnymi warunkami oświetleniowymi i technikami.
Podsumowując, dobre światło polega na zrozumieniu, w jaki sposób światło wchodzi w interakcje z tematem i wykorzystanie tej wiedzy do stworzenia pochlebnego i atrakcyjnego wizualnie portretu. Jest to kombinacja wyboru odpowiedniego rodzaju światła, kontrolowania jego kierunku i intensywności oraz użycia narzędzi takich jak odbłyśniki i dyfuzory, aby kształtować go na swoją korzyść.