i. Zrozumienie pojęć
* Światło otoczenia: Istniejące światło na scenie. Może to być światło słoneczne (bezpośrednia, rozproszona lub złota godzina), otwarte światło odcieni, a nawet światło odbijające się od pobliskich powierzchni.
* FLAK-Flash: Flash używany subtelnie do * wypełnienia * cieni i zmniejszenia kontrastu. Nie ma być głównym źródłem światła, ale raczej uzupełniającym. Celem jest uczynienie Flashem prawie niezauważalnym.
* Dlaczego warto używać flash?
* Zmniejsz ostre cienie: Światło słoneczne, szczególnie w południe, może tworzyć ostre cienie pod oczami, nosem i podbródkiem. Flash wypełniający zmiękcza te cienie.
* wyrównać ekspozycję: Gdy twój podmiot jest w cieniu, podczas gdy tło jest jasno oświetlone, wypełniacz równoważy ekspozycję, zapobiegając wysadzeniu tła lub niedoświetlonego tematu.
* Catchlights: Dodaje blask w oczach, dzięki czemu obiekt wygląda bardziej żywy.
* Dodaje subtelny wymiar: Dotknięcie fash wypełniających może dodać trochę „popu” i separacji, dzięki czemu wyróżniają się je na tle.
ii. Sprzęt, którego potrzebujesz
* kamera: Zalecane jest DSLR lub aparat bezlusterkowy z ręczną kontrolą.
* Zewnętrzny flash: Światło błyskawiczne jest najlepszą opcją ze względu na jego wszechstronność i kontrolę mocy. Wbudowane błyski są często zbyt surowe i bezpośrednie.
* wyzwalacz flash (opcjonalnie, ale zalecany): Dla Flash poza kamerą. Pozwala to ustawić lampę błyskową dla lepszego światła.
* dyfuzor flash (wysoce zalecany): Dyfuzor zmiękcza światło z lampy błyskowej, powodując przyjemniejsze wyniki. Typowe opcje obejmują:
* softbox: Zapewnia większe, bardziej miękkie źródło światła. Dobry dla bardziej kontrolowanych środowisk.
* parasol: Odbija światło od lampy błyskowej, aby stworzyć bardziej miękkie źródło światła.
* karta odbicia: Prosty i skuteczny w odbiciu lampy błyskowej z pobliskiej powierzchni.
* Flash Dome/Diffuser: Podłącza się bezpośrednio do głowicy lampy błyskowej, aby rozprzestrzeniać i zmiękczyć światło.
* Light Stand (opcjonalnie): W przypadku korzystania z Flash poza kamerą.
iii. Kroki do mieszania otoczenia i flasa wypełniającego
1. Oceń światło otoczenia:
* kierunek: Skąd pochodzi światło? Czy jest to bezpośrednie słońce, miękki odcień, czy coś pomiędzy?
* Intensywność: Jak jasne jest światło otoczenia? To określi twoje początkowe ustawienia aparatu.
* Jakość: Czy światło jest szorstkie i bezpośrednie, czy miękkie i rozproszone?
2. Ustaw ekspozycję na aparat (pierwszy otoczenie): To jest *krytyczne *. Chcesz poprawnie wystawić tło i ogólną scenę przy użyciu przysłony, czasowi otwarcia migawki i ISO. *Pomyśl o błysku jak w lukier na torcie.*
* Tryb: Przełącz tryb instrukcji (M) lub priorytet priorytetu przysłony (AV lub A). Podręcznik jest ogólnie preferowany dla większej kontroli.
* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola. Szerszy otwór (np. F/2.8, f/4) stworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i skupiając uwagę na temat. Mniejsza przysłona (np. F/8, f/11) da ci więcej skupienia, w tym tło.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100, ISO 200), aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby prawidłowo ujawnić tło. Sprzedaż otwarcia migawki kontroluje również ilość światła otoczenia, które dociera do czujnika. Pamiętaj o prędkości synchronizacji lampy błyskowej. Przekroczenie tej prędkości stworzy ciemny pasek na twoim obrazie.
* pomiar: Użyj lekkiego miernika aparatu jako przewodnika. Zrób strzał testowy i oceń histogram z tyłu aparatu. Dostosuj ustawienia, aż histogram będzie zrównoważony, bez nadmiernego przycinania podświetleń lub cieni. Chcesz, aby histogram został wypaczony w prawo (jaśniej) bez dotykania prawej krawędzi (prześwietlonej). Ta technika nazywa się Expose na prawo (ETTR).
3. Ustaw swoją moc flash:
* Tryb ręczny: Ustaw Flash na tryb ręczny (M) na jednostce Flash. Zacznij od bardzo niskiego ustawienia mocy, takiego jak moc 1/32 lub 1/64. Zrób strzał testowy.
* ettl (opcjonalnie): Niektórzy fotografowie wolą korzystać z trybu E-TTL (oceniającego przez soczewki) do wypełnienia. W tym trybie aparat automatycznie dostosowuje energię błyskową na podstawie mierzonego światła. Najlepiej jest wybrać kompensację ekspozycji Flash (FEC) między -1 i -3.
4. Umieszczenie flash:
* Flash na kamerze: Jeśli * musisz * użyć lampy błyskowej na kamerze, użyj dyfuzora. Skieruj błysk w górę i nieco za sobą (jeśli to możliwe), aby odbić światło z sufitu lub ściany.
* Flash off-camera: Idealne rozmieszczenie jest lekko z boku i powyżej tematu, naśladując kąt słońca. To tworzy bardziej naturalnie wyglądające cienie. Jeśli słońce jest za tematem, możesz ustawić lampę błyskową bezpośrednio przed nimi.
5. Zrób strzał testowy i oceń:
* Spójrz na cienie: Czy cienie są zbyt surowe? Jeśli tak, zmniejsz energię błyskową, odejdź od obiektu od obiektu lub użyj większego dyfuzora.
* Spójrz na najważniejsze informacje: Czy są jakieś wysadzone atrakcje na skórze tematu? Jeśli tak, zmniejsz energię błyskową.
* Spójrz na ogólną ekspozycję: Czy podmiot jest odpowiednio odsłonięty? Jeśli nie, odpowiednio dostosuj moc lampy błyskowej.
* Sprawdź Catchlights: Czy oczy mają ładny blask?
6. Drobna: W razie potrzeby dostosuj moc, pozycję i dyfuzję, dopóki nie osiągniesz pożądanego wyglądu.
iv. Wskazówki i wskazówki
* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): Użyj FEC, aby dopracować wyjście Flash w trybie ETTL. Ujemne wartości FEC zmniejszą moc Flash, podczas gdy wartości dodatnie ją zwiększą.
* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Jeśli chcesz użyć szybszego czasu otwarcia migawki niż prędkość synchronizacji aparatu (często 1/200 lub 1/250. sekundy), musisz użyć synchronizacji szybkiej (HSS). HSS pozwala używać szybszych czasów otwarcia migawki z lampą błyskową, ale zmniejsza moc błysku.
* odwrotne prawo kwadratowe: Pamiętaj, że intensywność światła gwałtownie maleje wraz ze wzrostem odległości od źródła światła. Przeniesienie lampy błyskowej dalej od obiektu zmniejszy jego moc.
* Bilans biały: Ustaw saldo białych na automatyczne lub określone ustawienie (np. Światło dzienne, pochmurne), które pasuje do światła otoczenia.
* Ćwicz: Kluczem do opanowania flash wypełnienia jest praktyka. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i warunkami oświetlenia, aby zobaczyć, co działa najlepiej.
* złota godzina: Podczas Złotej godziny (godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca) otoczenie jest miękkie i ciepłe. W tym czasie możesz nie potrzebować tyle flash.
* Otwórz odcień: Otwarty odcień (cień stworzony przez budynek lub drzewo) zapewnia miękkie, rozproszone światło, które jest bardzo pochlebne dla portretów. Być może potrzebujesz tylko odrobiny wpełniania, aby dodać lampki i rozjaśnić oczy.
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego: Bezpośrednie światło słoneczne jest najtrudniejszym warunkiem oświetlenia dla portretów. Spróbuj znaleźć otwarty odcień lub użyj odblaskowego, aby odbijać światło na temat.
przykładowe scenariusze:
* jasne światło słoneczne, poddane cieniu: Eksponuj na jasne tło. Użyj flash wypełnienia, aby rozjaśnić twarz pacjenta. Zacznij od bardzo niskiej mocy flash i zwiększ ją, aż cienie się zmięknie, a obiekt zostanie odpowiednio odsłonięty.
* Ogromny dzień: Światło otoczenia jest miękkie i równe. Możesz nie potrzebować dużo wypełnienia, ale jego odrobina może dodać lampki i odrobinę kontrastu.
* Temat zwrotny: Expose For Afitrens w tle. Użyj flash wypełnienia, aby oświetlić twarz pacjenta.
Rozumiejąc zasady światła otoczenia i flasha wypełnienia oraz ćwicząc te techniki, możesz tworzyć piękne i profesjonalne portrety zewnętrzne w każdej sytuacji oświetleniowej. Pamiętaj, aby rozpocząć subtelną i stopniowo zwiększać moc lampy błyskowej, aż osiągniesz pożądany efekt. Najlepszy wpełnienie to ten, który jest prawie niezauważalny!