Współczynniki oświetlenia Przewodnik:Jak zrobić (lub złamać) swoje portrety
Współczynniki oświetlenia są podstawową koncepcją fotografii portretowej, dyktując równowagę między światłem a cieniem na twarzy pacjenta. Opanowanie ich ma kluczowe znaczenie dla tworzenia portretów, które są pochlebne, dramatyczne lub przekazywały określony nastrój. Ten przewodnik rozbije, jakie są wskaźniki oświetlenia, jak je mierzyć, i wpływ, jaki wywierają na ostateczny obraz.
Jakie są współczynniki oświetlenia?
Zasadniczo współczynnik oświetlenia porównuje jasność oświetlonej strony twarzy twojego pacjenta (kluczowa strona światła) z zacienioną stroną (strona światła wypełnienia). Zazwyczaj jest wyrażany jako stosunek jak 2:1, 4:1, 8:1 i tak dalej. Pierwsza liczba odnosi się do jasności kluczowej strony światła, a druga liczba odnosi się do jasności zacienionej strony.
* 2:1 stosunek: Oznacza to, że strona światła kluczowego jest dwa razy bardziej jasna niż strona światła wypełnienia. Jest to subtelny i naturalny wygląd, często używany w fotografii piękna i komercyjnej.
* 4:1 stosunek: Kluczowa strona światła jest czterokrotnie jaśniejsza. Tworzy bardziej zauważalne cienie i bardziej dramatyczny efekt.
* 8:1 stosunek: Kluczowa strona światła jest osiem razy jaśniejsza. Produkuje głębokie cienie i bardzo dramatyczny, prawie filmowy wygląd. Może być mniej pochlebne, jeśli nie są starannie kontrolowane.
Dlaczego współczynniki oświetlenia są ważne?
* Kontrolowanie nastroju i dramatu: Wskaźniki pozwalają kształtować nastrój swojego portretu. Niskie współczynniki tworzą miękkie, a nawet oświetlenie odpowiednie dla szczęśliwych i przyjaznych portretów. Wysokie wskaźniki wprowadzają dramat i tajemnicę, idealne na poważniejsze lub artystyczne obrazy.
* Podświetlanie funkcji: Strategiczne użycie światła i cienia może podkreślać lub minimalizować niektóre rysy twarzy. Dobrze umieszczony cień może wyrzeźbić twarz i dodać definicję.
* Tworzenie głębokości i wymiaru: Współczynniki oświetlenia pomagają stworzyć iluzję głębokości na dwuwymiarowym obrazie. Kontrast między światłem a Shadow dodaje wymiaru twarzy podmiotu.
* Utrzymanie spójności: Zrozumienie współczynników pozwala konsekwentnie odtwarzać pożądane style oświetlenia, zapewniając spójne spojrzenie na portfolio.
Zrozumienie świateł
Zanim zanurzymy w stosunku do pomiaru, zdefiniujmy kluczowe światła:
* światło kluczowe: Główne źródło światła, które oświetla Twój temat. Rzuca pierwotne cienie i definiuje ogólny wzór oświetlenia.
* wypełnij światło: Służy do zmiękczenia cieni stworzonych przez kluczowe światło, zmniejszając kontrast i ujawniając szczegóły w ciemniejszych obszarach.
* Rim Light/Hair Light (opcjonalnie): Umieszczone za obiektem, oddzielając je od tła i dodając halo światła wokół włosów i ramion. Nie wpływa bezpośrednio na kluczowe światło do wypełnienia światła, ale przyczynia się do ogólnego schematu oświetlenia.
* Światło w tle (opcjonalnie): Służy do oświetlenia tła, uniemożliwiając to, że jest rozprasza czarną pustkę.
Jak mierzyć współczynniki oświetlenia
Istnieje kilka sposobów pomiaru współczynników oświetlenia:
* Miernik światła: To najdokładniejsza metoda.
1. Pomiar incydentów: Przytrzymaj licznik na twarzy pacjenta, wskazując go w stronę kamery. Przeczytaj * tylko * kluczowe światło. Zwróć uwagę na odczyt (np. F/8).
2. Weź kolejne odczyt * oba * światło kluczowe i wypełnij światło. Zwróć uwagę na odczyt (np. F/5.6).
3. Oblicz różnicę w zatrzymaniach między dwoma odczytami. Każdy przystanek reprezentuje podwojenie lub połowę światła.
* 1 stopień stopu =2:1
* 2 Stop Różnica =stosunek 4:1
* 3 Stop Różnica =współczynnik 8:1
* Miernik w aparacie (odbijane pomiar): Choć mniej dokładny niż dedykowany miernik światła, wbudowany miernik aparatu może zapewnić przybliżone oszacowanie.
1. Ustaw aparat, aby spotykał pomiar.
2. Przeczytaj od najjaśniejszej części kluczowej strony twarzy twojego pacjenta. Zwróć uwagę na ustawienia ekspozycji (np. F/8, 1/125 s, ISO 100).
3. Przeczytaj z najciemniejszej części zacienionej strony twarzy twojego podmiotu. Zwróć uwagę na ustawienia ekspozycji (np. F/5.6, 1/125 s, ISO 100).
4. Oblicz różnicę w stopach.
Ważna uwaga: Odzwierciedlone pomiar wpływa współczynnik odbicia skóry pacjenta. Ciemniejsza skóra będzie wymagała regulacji.
* Za pomocą histogramu: Histogram na ekranie LCD aparatu zapewnia wizualną reprezentację rozkładu tonalnego na twoim obrazie. Chociaż nie jest to dokładny pomiar, możesz go użyć do oceny równowagi między atrakcjami a cieniami. Poszukaj szerokiego zakresu tonów bez przycinania (tj. Histogram dotykający skrajnej lewej lub skrajnej prawej strony wykresu).
* przez oko (doświadczenie): Dzięki praktyce i doświadczeniu możesz wyszkolić swoje oko, aby oszacować współczynniki oświetlenia. Jest to mniej precyzyjne, ale może być zaskakująco dokładne. Zwróć uwagę na intensywność i umieszczenie świateł oraz ich wpływu na cienie na twarzy pacjenta.
Jak dostosować współczynniki oświetlenia
* ruchome światła: Przeniesienie kluczowego światła bliżej obiektu zwiększy jego intensywność i pogłębi cienie. Przeniesienie go dalej zmiękczy światło i zmniejszy kontrast.
* Dostosowanie mocy światła: Zwiększenie mocy kluczowego światła zwiększy stosunek. Zwiększenie mocy światła wypełnienia zmniejszy stosunek.
* Za pomocą reflektorów: Reflektory odbijają światło z powrotem w cienie, działając jako światło wypełniające. Rozmiar, odległość i kolor reflektora wpłyną na ilość i jakość światła.
* Za pomocą flag/goboes: Flagi (czarne panele materiałowe) blokują światło, zwiększając kontrast przez przyciemnienie obszarów cienia.
* odległość światła wypełnienia: Dalej przesuwanie światła wypełnienia zmniejszy jego skuteczność, zwiększając stosunek oświetlenia. Zachowanie go bliżej rozjaśni cienie, zmniejszając współczynnik oświetlenia.
Wspólne współczynniki oświetlenia i ich efekty
* 1:1 (bez stosunku): Równe oświetlenie po obu stronach twarzy. Wytwarza bardzo płaskie oświetlenie przy minimalnych cieniach. Często używane w fotografii dokumentalnej lub paszportowej. Może wyglądać niepochlebnie.
* 2:1: Subtelne i pochlebne. Tworzy delikatne cienie i naturalny wygląd. Doskonałe do portretów kosmetycznych, komercyjnych i stylu życia. Dobry punkt wyjścia dla początkujących.
* 4:1: Bardziej dramatyczne, z zauważalnymi cieniami. Dodaje głębokość i wymiar twarzy. Nadaje się do portretów wymagających silniejszego wpływu wizualnego.
* 8:1: Wysoki kontrast, z głębokimi cieniami. Tworzy dramatyczny i nastrojowy charakter. Może być używany do portretów artystycznych, ale wymaga starannej kontroli, aby uniknąć niepochlebnych rezultatów. Może podkreślić zmarszczki i niedoskonałości.
* 16:1 lub wyższy: Niezwykle dramatyczny i wysokowydajny. Często używane do stylizowanych lub filmowych portretów. Trudne do kontrolowania i może być niepochlebne, jeśli nie są używane ostrożnie.
Złamanie zasad
Chociaż zrozumienie współczynników oświetlenia jest niezbędne, nie bój się eksperymentować i łamać zasady! Czasami nieco niekonwencjonalna konfiguracja oświetlenia może przynieść oszałamiające wyniki. Kluczem jest zrozumienie skutków różnych wskaźników i celowe wykorzystanie ich, aby osiągnąć pożądany wygląd.
Wskazówki dla początkujących:
* start proste: Zacznij od stosunku 2:1 i stopniowo eksperymentuj z wyższymi współczynnikami, gdy stajesz się bardziej komfortowy.
* Użyj światła: Miernik lekki jest cennym narzędziem do poznania współczynników oświetlenia i osiągania stałych wyników.
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się rozpoznawać i kontrolować wskaźniki oświetlenia.
* Przeanalizuj swoje wyniki: Przestudiuj swoje zdjęcia i przeanalizuj oświetlenie. Co działało dobrze? Co możesz poprawić?
* Rozważ temat: Różne podmioty i style oświetlenia działają lepiej z różnymi strukturami twarzy. To, co jest pochlebne dla jednej osoby, może nie być dla innej.
Podsumowując, opanowanie wskaźników oświetlenia jest potężnym narzędziem dla każdego fotografa portretowego. Rozumiejąc, jak kontrolować równowagę między światłem a cieniem, możesz tworzyć portrety, które są nie tylko technicznie solidne, ale także wizualnie atrakcyjne i rezonansowe emocjonalnie.