REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Photoshop

25 najbardziej wpływowych fotografów fantasy do naśladowania

Gatunek fantasy ma moc przenoszenia nas do innego świata. Niezależnie od tego, czy są to książki, filmy czy sztuka, rozpalają naszą wyobraźnię.

Wielkie dzieła fantazji pozwalają nam zawiesić niedowierzanie. Zachęcają nas, byśmy wierzyli w to, w co chcemy wierzyć, a nie tylko w to, co jest prawdziwe. Nasze marzenia stają się rzeczywistością. A nasz świat jest inny i nowy.

Fotografia fantasy nie jest inna. Fotografowie fantasy tworzą obrazy, w których rzeczywistość została wyobrażona na nowo. Opowiadają historie i zabierają nas w magiczne podróże.

Co to jest fotografia fantasy?

Fotografia fantasy to gatunek, który wykorzystuje fotografię do tworzenia innego świata. Fotografowie wykorzystują mocne elementy wyobraźni i surrealizmu.

Fotografia fantasy jest połączona z innymi formami sztuki fantasy, takimi jak literatura i film. Widzisz wiele takich samych motywów i motywów w całym gatunku fantasy.

Wiele obrazów pochodzi z folkloru i baśni. Są elementy magii i mitologii. Fotografowie fantasy używają rozpoznawalnych tropów, aby przenieść nas do innej rzeczywistości.

Fotografowie fantasy opracowują kostiumy i misterną scenerię, aby ustawić swoje sceny. Używają również wielu technik manipulacji zdjęciami, aby wzmocnić magiczne elementy w swojej pracy.

Fotografia fantasy może obejmować wiele różnych rodzajów fotografii. Może obejmować surrealizm, dzieła sztuki, portrety i autoportrety.

25 wpływowych fotografów fantasy

Jeśli nadal nie masz pewności, co może Ci zaoferować fotografia fantasy, sprawdź naszą listę 25 najbardziej wpływowych fotografów fantasy.

Jeśli jesteś już wielkim fanem fotografii fantasy, czytaj dalej. Jesteśmy pewni, że na naszej liście znajdziesz coś nowego i ekscytującego!

Platon Yurich | @platon_yurich

Platon Yurich jest fotografem i artystą mieszanych mediów, który ma w swoich pracach silne elementy fantasy. Ma filmowy styl fotografii. Pracuje dla filmu i innych form sztuki wizualnej.

Jego twórczość fantasy jest surrealistyczna. Ale ma też surowy realizm. Ujęcia mają wymarzoną jakość. Ale sen nie jest zbyt daleki od rzeczywistości. I nie masz pewności, czy to dobry sen, czy zły sen.

Erik Johansson | @erik.joh

Erik Johansson jest szwedzkim fotografem mieszkającym w Pradze. Jego fotografia fantasy często obejmuje pejzaże i sceny wiejskie. Nie tworzy innych światów. Ale on skręca i wykrzywia nasz świat.

Używa eksperckich technik manipulacji zdjęciami, aby naginać rzeczywistość. A jego prace mają subtelne, ale ostre poczucie humoru.

Jego Instagram to doskonałe źródło inspiracji. Jest nie tylko pełen jego pracy, ale ma też mnóstwo treści zakulisowych. Pozwala ci zobaczyć, jak dzieje się magia.

Nicolas Bruno | @nicolasbruno

Kiedy wiele osób myśli o fantazji, wyobrażają sobie jednorożce i księżniczki. Ale Nicolas Bruno kieruje swoje fantastyczne fotografie w ciemniejszym kierunku.

Bawi się lękami i niepokojami ludzi. Jego obrazy często przedstawiają ogień i wodę, dwa destrukcyjne żywioły. Modelki często noszą ubrania startowe w złym stanie.

Te kombinacje wskazują na ideę ruiny. To strach przed utratą wszystkiego. To złe sny i koszmary.

Rosie Hardy | @georgiasylwia

Rosie Hardy to fotografka autoportretów działająca w świecie fantasy. Posługuje się doskonałymi technikami manipulacji obrazem. Ale to wyszukane kostiumy i dekoracje sprawiają, że jej prace się wyróżniają.

Jej zdjęcia wykorzystują obrazy klasycznych opowieści o księżniczkach i zamkach. Zabiera nas w zaczarowany świat rycerskości i heroizmu.

Niektóre z jej prac są bardziej zabawne, z nowoczesnymi połączeniami. Ale zawsze jest poczucie zdumienia i tajemniczości.

Natacha Einat | @skip_closer

Natacha Einat jest fotografką fantasy i artystką wizualną mieszkającą w Paryżu. Używa sprytnych sztuczek fotograficznych i technik przetwarzania końcowego, aby zmienić rzeczywistość.

Zwierzęta i przyroda odgrywają ważną rolę w jej twórczości fantasy. Kiedy spojrzysz na jej pracę jako całość, możesz dostrzec poczucie duchowości. Sugeruje, że całe życie na ziemi jest ze sobą powiązane.

Na nocnym niebie widać też dużo światła. Gwiazdy i planety często zajmują centralne miejsce. Sprawia wrażenie, że chce wyjść poza naszą ziemską rzeczywistość.

Bella Kotak | @Bellakotak

Bella Kotak jest fotografką sztuk pięknych, która ma duży wpływ na fantazję. Jej ujęcia są niezwykle szczegółowe i przemyślane. Kostiumy, których używa, są wyszukane i wykwintne.

Jej sceny są naturalne, z intensywnymi kwiatowymi motywami. A jej portrety są zaczarowane i magiczne. Modele wydają się być królewskimi lasami. Albo są ludzkim ucieleśnieniem samego lasu.

Jej obrazy są bogate w kolory i bujną fakturę. Jest połączeniem nowoczesnej fotografii mody i klasycznych obrazów. A jej prace przypominają Ofelię Johna Everetta Millaisa.

Joel Robison | @joelrobison

Joel Robison to kanadyjski artysta, który w swoich fantastycznych fotografiach wnosi zabawę. Ma wspaniałą wyobraźnię. I jest znakomitym artystą technicznym.

W jego kolekcji często pojawiają się miniaturowe autoportrety. Wykorzystując swoje umiejętności postprodukcyjne, zmniejsza się do rozmiarów myszy. Pozwala nam wyobrazić sobie życie z perspektywy bardzo małych.

Jego fantastyczne fotografie są kapryśne i beztroskie. Jest poczucie magii. I poczucie humoru. Przeglądanie jego galerii jest jak czytanie bajki dla dzieci.

Luisa Azevedo | @hej.luisa

Luisa Azevedo jest ilustratorką i fotografką fantasy. Jest miłośniczką magii. I to jest jasne w jej stylu fotografii.

Luisa kocha naturę i świat przyrody. Zwierzęta zajmują ważne miejsce w jej kolekcji. I często są zrośnięte i zmieszane z naturalnym krajobrazem.

Używa delikatnej palety kolorów. A jej twórczość ma delikatny i delikatny sentymentalizm, który pasuje do jej wizji świata. To świat w pokoju, w którym kwitnie natura i obfituje magia.

Herri Susanto | @nak_bali_

Herri Susanto jest artystką fantasy w Photoshopie z ogromnym zestawem umiejętności manipulacji zdjęciami.

Herri trzyma się realnego świata. Nie prosi nas, żebyśmy pojechali do Narnii czy Shire. Wykorzystuje swoje umiejętności Photoshopa, aby zmienić świat, który już znamy. Manipuluje i rozbija naszą standardową rzeczywistość na coś nowego.

Ma filmowy styl fotografii. Kiwa głową do znanych nam motywów z filmów katastroficznych. A niektóre z jego prac mają dorozumiane przesłanie, takie jak zanieczyszczenie lub globalne ocieplenie.

Julian Majin | @julianmajin

Julian Majin to artysta wizualny, który kocha science fiction. Jego królestwo fantazji jest wśród gwiazd.

Ma kinowy styl, który nawiązuje do tradycyjnych motywów science fiction. Zapożycza obrazy z filmów i przywłaszcza je, wykorzystując doskonałe umiejętności montażowe. Łączy obrazy, tworząc futurystyczne sceny fantasy.

Kolory są blade i wyblakłe. Ale fotografie pozostają ciemne, z poczuciem przeczucia. Jego galeria przypomina o idei, że wszystko się zmienia. Rzeczy nie zawsze będą takie, jak są teraz.

Katerina Płotnikowa | @_katerinaplotnikova_

Katerina Plotnikova jest fotografką fantasy, zakochaną w baśniach. Wykorzystuje swoje zdjęcia do tworzenia własnych mistycznych opowieści.

Jej obrazy wykorzystują klasyczne obrazy i motywy fantasy. Wiele z jej prac to portrety kobiet ubranych w kostiumy baśniowe. A podmiot wchodzi w interakcję ze zwierzęciem. W dziełach fantasy zwierzęta zajmują szczególne miejsce. Nie inaczej jest z fotografiami Kateriny.

Kręci w bajecznych lokalizacjach. I zapewniają delikatną i naturalną kolorystykę jej obrazów. Łąki i lasy dają poczucie cudowności i tajemniczości, które wykorzystuje w swoich fantastycznych fotografiach.

Fabiola | @glindaizabel

Fabiola jest artystką wizualną z pasją do starych historii i romantycznych opowieści. W jej pracy często spotyka się książki. I możesz to również poczuć w jej pracy.

Są ślady tradycyjnych obrazów fantasy. Ale jej styl fotografii fantasy jest bardzo nowoczesny. Jej zdjęcia są jasne i kolorowe. A ustawienia są często osłodzonymi lokalizacjami z prawdziwego życia.

Wyraża się poprzez autoportrety. Używa wielu technik Photoshopa. I kurczy się do miniaturowych autoportretów. W jej pracy jest dużo radości. A radość jest zaraźliwa.

Adam Martinakis | @adamamrtinaki

Adam Martinakis nie jest fotografem stricte fantasy. Ale jego prace zawierają elementy fantazji i surrealizmu.

Wiele jego prac wykorzystuje ludzkie formy. Ale często są abstrakcyjne i pozbawione cech charakterystycznych. Jest poczucie science fiction. Być może istnieje przepowiednia przyszłości zdominowanej przez sztuczną inteligencję. Zbadał ludzkość technologicznego świata.

Tematem jego prac jest połączenie człowieka. Ale związek jest napięty, a czasem zerwany. Przedstawia alternatywną rzeczywistość. Jest szary i sterylny. Ale ślady człowieczeństwa pozostają.

Ania anty | @anya_anti

Anya Anti to ukraińska fotografka mieszkająca w Stanach Zjednoczonych. Jest fotografką fantasy, która wykorzystuje autoportrety do wyrażania siebie. Staje się postacią we własnej historii.

Używa zimnej palety kolorów, z dużą ilością błękitów i bieli. W jej pracach znajdziesz też dużo lodu i śniegu. Stwarza wrażenie kruchości na jej zdjęciach. I jest tam też poczucie samotności.

Jej umiejętności fotograficzne są doskonałe zarówno w studio, jak iw plenerze. Tworzyła też kinogafie. Ruch kinematografii dodaje magii jej fotografii.

Kirsty Mitchell | @kirstymitchellphotography

Kirsty Mitchell jest brytyjską fotografką z pasją do obrazów fantasy. Niezależnie od tego, czy pracuje w plenerze, czy w studiu, tworzy niesamowitą krainę czarów.

Każda fantastyczna fotografia jest drobiazgowo szczegółowa. Kostiumy są wyszukane i wykwintne. Równie imponująca jest scenografia. To fotografia fantasy w pełnym zakresie.

Jeśli interesujesz się scenografią i projektowaniem kostiumów, powinieneś zajrzeć na jej stronę na Instagramie. Spis treści pozwala zajrzeć za zasłonę kreatora. Jest mnóstwo zdjęć i filmów zza kulis.

Stanisław Istratow | @flexdreamscom

Stanislav Istratov jest ukraińskim fotografem o odważnym stylu, który łączy fantazje i pomysły.

Jego twórczość to głównie portrety i fotografia modowa. Jego zestawy i klienci są bardzo wystylizowane. A jego obrazy pełne są motywów fantasy i science-fiction. Jest tam też nuta erotyki.

Obraz jest osadzony w fantazji. Ale zdjęcia mają błyszczące wykończenie współczesnej fotografii modowej. Łączy obrazy i styl, aby stworzyć wyjątkową mieszankę, która nie będzie wyglądać nie na miejscu w edytorialu modowym.

Alicja Alinary | @alice_alinari

Alice Alinary to Rosjanka o wyrazistym stylu portretów fantasy. Do swojej fotografii portretowej wprowadza klasyczne symbole i motywy z fantazji.

Jej dekoracje i kostiumy są szczegółowe i dekoracyjne. A jej fotografie ukazują splendor i elegancję opowieści o księżniczkach i królowych. Jej bohaterki stają się bohaterkami baśni i mitów.

W jej stylu fotografowania jest nuta fotografii modowej. A każda sesja ma jasną wizję. Zestawy i kostiumy mają wyraźną kolorystykę, która wysyła wiadomość.

Maia Flore | @maiaflore

Maia Flore jest artystką wizualną i fotografką ze Stanów Zjednoczonych. W przeciwieństwie do wielu innych fotografów fantasy, nie tworzy różnych światów. Raczej wnosi do naszego świata odrobinę magii.

Maia używa niektórych efektów Photoshopa i post-processingu. Jednak wiele z jej prac opiera się na doskonałej kompozycji i strukturze. Ma też świetne wyczucie kolorowania. Jej obrazy są jasne i żywe.

Wiele jej fotografii to autoportrety. Ale jej twarz jest zawsze ukryta. Dodaje intrygi jej kolekcji. I poprawia to senną jakość jej fantastycznych zdjęć.

Laurent Chéhére | @laurentchehere

Laurent Chéhére jest francuskim fotografem mieszkającym i pracującym w Paryżu. Jest znakomitym fotografem ulicznym i dokumentalnym. Ale jego seria o latających domach jest zdecydowanie dziełem fantazji.

Ta seria zdjęć przedstawia paryską dzielnicę, w której Laurent mieszkał jako dziecko. Domy, odizolowane i unoszące się na niebie, odwołują się do naszego pragnienia ucieczki. To uczucie, którego wszyscy doświadczyliśmy w naszym życiu. Chęć odlotu i znalezienia nowego miejsca.

Anil Saxena | @anildigitalartist

Anil Saxena to artysta wizualny z zabawnym poczuciem humoru. Ciągnie, skręca i nagina rzeczywistość swoją surrealistyczną sztuką cyfrową. Ma doskonałe umiejętności w zakresie Photoshopa. I jest w stanie wyrazić wyjątkową wizję świata.

Wiele jego obrazów koncentruje się wokół tematu stworzenia. Jego twórczość fantasy bada, jak powstaje nasz świat. Albo zmienia tkankę rzeczywistości. Tworzy surrealistyczny krajobraz, w którym ludzie mogą manipulować swoim otoczeniem.

Łączy fotografię i sztukę cyfrową. I ta mieszanka mediów zaciera granicę między rzeczywistością a fantazją. Nie jesteśmy pewni, gdzie jeden się zaczyna, a drugi się kończy.

Tommy Ingberg | @szarlotka

Tommy Ingberg jest szwedzkim fotografem i artystą wizualnym. Jego styl fotografii nie jest stricte fantazją. Ale jego obrazy są surrealistyczne, a jego zdjęcia wypaczają rzeczywistość.

W pracach Tommy'ego jest wyraźny wpływ dadaizmu. Posługuje się czernią i bielą, co łączy jego prace z tradycyjnym surrealizmem. Nie można też nie zauważyć wpływu malarstwa surrealistycznego. Otrzymasz wizualne echa Dali i Magritte'a.

W jego obrazach dostrzegamy także elementy fantazji. Często używa balonów i ptaków. A twarze są zasłonięte lub usunięte. Są to popularne motywy w wielu sztukach fantasy.

Kylli Sparre | @kylli_sparre

Kylli Sparre jest estońską gawędziarzem wizualnym i artystką mieszaną. Jej praca obejmuje symbolikę. A jej obrazy mają atmosferę jak ze snu. Połączenie technik wizualnych sprawia, że ​​zastanawiasz się, co jest prawdziwe.

Prace fotograficzne Kylli mają silny wpływ na sztukę. Jej fotografie nawiązują do malarstwa XVIII i XIX wieku, z nutą gotyku. Zdjęcia są kolorowe. Ale ton jest ciemny. Rzeczy wyglądają na wyblakłe lub odległe.

Kompozycja jej obrazów jest uderzająca. Swoje fotografie konstruuje jak obrazy. Wszystko jest zamierzone i nic nie jest pomijane.

Gabe Tomoiaga | @gabetomoiaga

Gabe Tomoiaga jest fotografem i ilustratorem ze Stanów Zjednoczonych. Łączy te media, aby opowiadać historie i tworzyć fantastyczne światy.

W jego pracach przeważają dzieci. A ojcostwo miało duży wpływ na jego życie. Widać to wyraźnie w jego pracy artystycznej.

Jednym z głównych motywów, który się wyróżnia, jest niewinność. Szczególnie niewinność dzieci i zwierząt. Na swoich obrazach zestawia dzieci z dzikimi zwierzętami. Zwykle są to zwierzęta, których się boimy. Ale jego obrazy nie wyrażają strachu. Dzieciom nigdy nie grozi niebezpieczeństwo. Dla nich świat jest wciąż magiczny.

Jairo Alvarez | @jairoalvarezphoto

Jairo Alvarez jest argentyńskim fotografem, artystą i rzemieślnikiem. Jego fotografie zawierają wiele motywów i symboli z fantazji. Wiele obiektów na jego zdjęciach jest wykonanych ręcznie.

Niektóre z jego prac składają się z fotografii produktowej, przedstawiającej przedmioty ponownie zawłaszczone lub wymyślone na nowo. Na zdjęciach widać wpływ ruchu Objet Trouvé Marcela Duchampa. I jest wzmianka o homarowym telefonie Dali.

Zajmuje się również fotografią plenerową z udziałem ludzi. Ale czy to w studio, czy w plenerze, Jairo kontynuuje tradycję dadaizmu i sztuki surrealistycznej.

Logan Zillmer | @loganzillmerphoto

Logan Zillmer jest profesjonalnym fotografem ze Stanów Zjednoczonych. Jego prace różnią się stylem i dyscyplinami, od fotografii produktowej po modową. I oczywiście fantazja.

Jego fantastyczne obrazy są zabawne. Są humorystyczne z poczuciem społecznego komentarza. I potrafi dodać elementy surrealizmu do swojej poważniejszej pracy. Wykonuje standardowe ujęcia reklamowe i wstrzykuje trochę fantazji.

Jego konto na Instagramie jest doskonałe do treści zakulisowych. Daje ci wgląd w to, jak działa fotografia studyjna.

Wniosek

To nasza lista 25 najbardziej wpływowych fotografów fantasy do naśladowania! Mamy nadzieję, że znajdziesz mnóstwo wspaniałych fotografii fantasy, które Cię zainspirują.

Możesz stworzyć swój własny świat. Możesz wyobrażać sobie nowe postacie i opowiadać wyjątkowe historie. Możesz też przenieść elementy fantazji do innych dziedzin fotografii.

Puść wodze fantazji i zatrać się w świecie czystej wyobraźni.


  1. Wprowadzenie do fotografii ulicznej dla nowych fotografów

  2. 5 wskazówek, jak najlepiej wykorzystać konferencję fotograficzną

  3. Strzelectwo Fotografia Stock:Uzyskiwanie jak najwięcej z jednego tematu

  4. Najlepsze okazje na Czarny Piątek dla fotografów w 2021 r.

  5. Jak najlepiej wykorzystać warsztaty fotograficzne

Adobe Photoshop
  1. 3 wskazówki, które sprawdzą się w większości form fotografii

  2. 5 wskazówek, jak najlepiej wykorzystać konferencję fotograficzną

  3. 9 wskazówek dla aspirujących młodych fotografów

  4. Czym jest światło otoczenia w fotografii? Wyjaśnienie dla początkujących fotografów

  5. 12 najbardziej przydatnych aplikacji do fotografii krajobrazowej

  6. Wskazówki dotyczące magicznej fotografii syren

  7. 21 najważniejszych zasad kompozycji w fotografii